长篇影评
1 ) 这辈子我什么都没有,就剩一点自尊
前一段时间看了这部电影,既然今天上豆瓣逛,就写写关于这个电影的东西。
船头尺已经三十多岁了,没有钱,没有事业,更没有女朋友,所以整个电影中船头尺都是一个忧郁的形象出现,加上周润发的气质也很像这种人,外面看起来无所谓什么,实际内心还是很伤感的,从开始到几乎结尾的时间里,电影都是这种基调,不时地让我产生出一些共鸣,二十几岁的人了,大学就要毕业了,三十岁也不远了,生活似乎很平静,自己却不由得感伤。似乎得意与气盛不属于我,不知是自己闷骚还是自卑,一直在伤感,看似活的自在,漠不关心,对待别人也很热心,买了票也不好意思去邀请别人,似乎电影中的船头尺和现实中的我在纠结。去赌完全是追求心里平衡,哪怕输的一干二净只图一个刺激,他有时会极端,有时冲动,但是他又有什么别的办法?英语不行,举目无亲,只有几个狐朋狗友,一个人在外没法不屈服于现实。
电影中最精彩最阳光的段落就是他拿那个破车换来那个表链,然后他兴奋的向家里走,导演也给足了时间,发哥的表演也同样到位,好像是在一直阴天的情况下突然放晴,唱着歌,跳着舞,三十几岁的生活这一次非常得意。其实我也疯狂过,曾经得意,现在看来都是微不足道,不过可以了解到那种心情,也是电影看得最爽的部分。但是真的见到了十三妹却看到了她与别人在纠缠,当然剧情安排这是误会,在船头尺的内心中不会相信这是误会的,因为他自卑,他不知道自己能给十三妹什么,稍稍鼓足的勇气又退了回去。他深知自己比不上别人,不是他没有用心,而是这现实,而是自己确实有限。我有时也想,对于每一份感情来说,自己都在尽力去做,对心上人表白却多次被拒绝,其实她和我的心里都明白是怎么回事,不存在能不能谈的问题,因为她确实从来没给过机会,因为我什么也都没有,所以想一想还是符合逻辑了。至少证明人家是个理智的人,所以我也没什么可抱怨。发哥的表演很精彩,暗自神伤。
秋天的童话,就像名字一样,只是个童话而已,结尾非常浪漫的,因为现实生活中不可能发生,突然开了个饭店,然后在那里偶遇,也是给观众留点美好的东西,现实中的遗憾不要在影视中再发生。
很欣赏发哥那句话,“这辈子我什么都没有,就剩一点自尊”,不需要解释什么,这就是男人的心境。
2 ) 生活也许就是一场有希望的电影
看完[秋天的童话]。
最近放慢了看电影的速度,因为想要挪出更多的时间来看书。结果便发现更容易看进去一些比较老的片子,当然了[秋天的童话]应该算得上是很好懂的片子了。看到那么潇洒的周润发那么嫩的钟楚红和那么清爽的陈百强禁不住感叹年轻真美好。1987年的纽约,Brooklyn桥、黄色Texi和Central Park,还有脏兮兮乱哄哄的China Town,听到船头尺在歌剧院旁边扯着警察大吼"I'm not the yellow cow!"时我简直要笑翻。看到船头尺和十三妹喝高了回到破公寓坐在钢琴边唱歌,他的试探和十三妹的躲闪,最后只能用手指擦拭两人共饮的啤酒瓶口然后将手指状似无意地摸过嘴唇,周润发当时的表情是醉了之后肆无忌惮的笑,但我实实在在地感到了那种笑中带泪的酸楚,心脏于是很不争气地紧窒了起来。
两个世界的爱情,就是这种必须压抑的笑中带泪吧,他们的感情基础建立在为生活的共同打拼上,没有人会喜欢这种没有着落的生活。在十三妹出现前,船头尺是一个怀揣着小理想却投降给灰暗现实的三十岁男人,抽烟酗酒贪赌,看上去逍遥自在的生活其实充满不确定,就如他口中荒芜孤寂的水手生活。而十三妹是一个到纽约来寻梦的女孩子,二十三岁的她身上有着年轻的纯真和勇敢,爱情的破碎是生活给她上的第一课,经历了近乎死亡的崩溃后她选择坚强面对,匆忙地踩着脚踏车穿梭于阶级景象截然不同的纽约城,那个时候的她是我最喜欢的形象,朝气蓬勃青春逼人,连背景都是纽约城如画的一面,这也许是导演为什么要把那段她对船头尺感情的思考插在这种情境中吧。看到这里我必须承认,能让你感到充实和让你感到快乐的人,总不容易是同一个。
两个世界的人产生了感情,要想让它维持下去除了执着的一直,恐怕还有一方必然的改变。所幸电影里的船头尺并不是一个本质上就安于那种颓靡的生活方式,周润发在那个“中国同乡会”里是唯一一个被设定成长相周正的形象,虽然有邋遢的衣摆落拓的胡茬,但他是最仗义热心的一个,也是最有梦想的一个。十三妹找到在上城坐babysitter的工作时他楞了一下,然后笑着说“女孩子是应该到那种高档社区”,说明他从一开始就明白这个女孩子在精神上和自己是不一样的。爱情的产生让这个三十岁的失败男人决定要过一种全新的有追求的生活,然而生活在这个时候给他开了一个欧亨利式的大玩笑,两次狂奔中的狂喜和绝望,是船头尺在这段感情中体会最多的心情。从天堂到地狱,也许就是这么近。
追不上十三妹离开的背影,船头尺拿着那块怀表孤独地来到桥下,屏幕暗下来,我以为这又是爱情对现实的失败,叹气想着以后他们之间会发生怎样的事情。但接着光线变得亮起来,天空中飞翔的海鸥和海岸边的"Sampan"餐馆,西装革履的船头尺操着流利的英文对愕然的十三妹说:"Welcom to Sampan. Table for two?" 坐在电脑前的我觉得心里的空洞被填上了,虽然这个结尾有着营造童话的刻意,但是它拾回了一段感情,船头尺的改变让他终于实现了自己的梦想,而这个时候不管朋友们还在不在,十三妹还在。爱的希望还在。
而生活,说不定也是一场有希望的电影呢,只要我们付出改变的努力。
3 ) 美好得不像是真的——《秋天的童话》
故事是简单的故事,但是能将一个简单的故事说得既温情又幽默,能让观众发笑又而非恶搞,真的就是导演编剧演员等一众人的功力了。所以,《秋天的童话》也就成了经典。好的电影标准就是这样吧,隔了十几年,依然能够触动人心,仿佛这些人,这些事,这些感情,每天都在我们周围发生,或者我们身上都能看到类似的影子。
一开始船头尺去机场接为了男朋友前来美国求学的十三妹,大声喧哗,冒充日本人,对着警察说着荒腔走板的日语,我忍不住笑,想起三毛的书中,她要是做了什么小坏事,比如偷看阿拉伯女人洗澡,也是栽赃在日本人头上。之后他开着破车用各种语言和外国阿飞对骂时,更是淋漓尽致地表现出了一个热心的小混混的形象。
当船头尺渐渐地爱上十三妹这个茶煲时,空气中缓缓地流淌的情愫让人感动。
他和十三妹俩人坐在马车上,一句话都不说,并没有身体的接触,但船头尺的眼神始终黏在十三妹身上,不舍得移开一分半秒,无限的浓情。
回到屋里,十三妹微醺,脸色绯红,船头尺望着她,几次都待吻下去,却又不敢。回到屋里躺在床上抽烟,氤氲的烟雾缓缓上升,一直升到吊灯处,升到绿色的天花板,无限惆怅。
早上起来,船头尺为自己订下三大规条:戒酒戒赌戒烟。五大目标:学海无涯,为勤是岸;椤完绿卡椤金卡;着鞋要着袜;英文讲Grammer;想做就去做,船头爱茶煲。
他想了想,又把“船头”二字擦去,改写成“有人”爱茶煲。本来五大目标让我乐不可支——能够把这五个目标串在一起,真不容易啊。可是看到船头尺想爱,却又不敢去爱,小心又谨慎的样子,又忍不住同情他。
十三妹也知道船头尺爱她,但心里不敢接受这份感情,她写信和好友袒露心声:跟他在一起,我觉得一点拘束都没有,但是有一种男人,你很中意和他在一起,但是要你嫁给他,你又不想。我们是两个世界的人,如果有一天发现大家不合要分开, 我们都会受不了。
影片的最后,编剧是好人,让发哥穿一身西服,有模有样地当着餐厅的小老板,出现在十三妹面前。
最接近现实的版本是剧情在他们分开时候结束,但这样就不是童话了。美好得不像是真的,才是童话。
发哥年轻的时候真的是有一股清爽的英气,至于钟楚红,圆润的脸庞,一种很舒展的美丽,偏一笑起来还有两个小酒窝,让人相信上天真的是眷顾一些人的。
里面大家说的一些半土不洋的英语颇为搞笑。发哥在向警察解释他不是黄牛党时拼命地说,I am not a yellow cow,I am not a yellow cow.可怜的美国警察当然不知道他在说啥,发哥急了,比划着说,You talk is yes talk, I talk is no talk?!意思是你说的就都是对了,我说的都是不对的?!冲着别人喊让路时大叫,Hot Water,滚水~Hot Water~
4 ) 哀而不伤,淡淡的,很温暖
因为一部电影,有人会喜欢上影片的男主角;因为一部电影,有人会喜欢上影片的女主角;因为一部电影,还有人会喜欢上影片的导演;因为《秋天的童话》,我喜欢上了船头尺,喜欢上了十三妹,也喜欢上了影片的导演,张婉婷。 童话故事一般都是虚构的,"童话"加上"秋天"二字更为忧伤。简单地说,这部电影讲述了一个爱情故事,复杂地说,这部电影讲述了两个孤独的、远在异国他乡且处于不同阶层的人的爱情故事。作为"移民三部曲"之一,导演张婉婷用女性所特有的温柔和细腻将这个简单而温情的爱情故事讲得娓娓动人:为了追随爱情,十三妹(钟楚红饰)只身一人来到了纽约,却发现男友(陈百强饰)早已移情别恋,心伤之余和船头尺(周润发饰)相处并发生了一段美好感情的故事。 船头尺是周润发演绎的又一经典角色,周润发通过传神的演技将船头尺这一人物形象演绎得真实自然而又鲜活无比。船头尺自小当过水手,漂洋过海去过很多地方,能听风识天气,三十几岁了还混不出什么名堂,说着一口蹩脚的英语,精通多个国家的脏话,住的地方乱得像个猪窝,抽烟、喝酒和赌博样样精通--因为钟爱赌钱,他忌讳说"输"以及和"输"同音的字,例如他问十三妹来纽约是不是来读书的时,他问的就是"你来纽约读赢?"虽然船头尺混得很不怎么地,但他依旧保有着善良、单纯和率真的性格。十三妹初来咋到,他不计回报地帮忙;朋友有难,他二话不说出钱又出力;因为怕被十三妹发现自己的心声,他悄悄把写在镜子前的"船头爱茶堡"(他之前称女人都是trouble,用以代称十三妹,是觉得女人麻烦的意思)改成了"有人爱茶堡"--这像是一个三十多岁的成熟男人的所作所为吗?这分明是一个十多岁的,才刚刚品尝到爱情甜蜜滋味的男孩才会有的行为。 在影片后半段,船头尺以身上所有的钱和一辆车为代价为十三妹买了一条她心爱的表链。这条表链的价格是800美元,放在今天来看这都不是一个小数目,但船头尺几乎是迫不及待地买下了表链--为了十三妹,为了爱情,他原意付出所有。随后,没了车的船头尺带着这份礼物一路欢快地跑回了家。影片残酷的地方就在这里,作为观众,我们在先前的段落中已经得知十三妹对船头尺的看法,"有一种男人,你很喜欢和他在一起,可是要你嫁给他,你又不会。我们是两个世界的人……"两个世界的人是不可能在一起的,除非是在童话故事里。 电影是生活的影子,看电影,其实是在看自己。在影片中,当看到三十几岁的船头尺倾其所有只是为了给心爱的女孩买件礼物的时候,当看到船头尺拿着礼物兴奋地往家跑的时候,当看到船头尺追着十三妹离去的车子跑了几条街的时候,当看到孤独的船头尺在海边将衣领拉紧的时候,我看到了自己,看到了初恋,看到了现实,看到了梦想……也许就在这一刻,我爱上了这部电影,爱上了这个发生在秋天的童话故事。喜欢船头尺,也许是和他很多地方相似的原因吧,都是三十多岁,都没有混出什么名堂,嘿嘿。电影中的好几个段落,只要看着船头尺,我的眼泪就忍不住要流出来。 多年后,在大西洋海滩边散步的十三妹不经意间发现了SamPman(舢板)餐厅,并再次碰到了船头尺……在这里,电影用一个特写长镜头记录了船头尺脸上复杂的神情,这一幕,我将永难忘记。 感谢张婉婷给了这个童话故事一个开放的结局,好让我们这些仍然相信童话故事的人们有所期盼,一句"Table for two?",意味深长,甜蜜而惆怅。 《秋天的童话》,一个简单的爱情故事,流露着淡淡的伤感,却有着温暖人心的力量,真好。
5 ) 秋天的童话
前几年评选出香港有史以来最佳的十部电影
英雄本色众望所归名列第一
而秋天的童话排名第二却有些让人惊喜
关于爱情的电影香港制造的何止千万
为何这部童话能突出重围?
别人的感受我不能妄加猜测
反正我第一次看完秋天的童话后就再也不看少男少女的爱情电影了
因为电影中发仔这个三十岁男人的初恋宛如一瓶醇香的红酒永远让我沉醉当中
此片1987年获香港第七届电影节最佳电影金像奖
导演张婉婷
周润发扮演船头尺
钟楚红扮演李琪
虽然各种奖项和排名并不会并不会让一部影片变得更加优秀或者更加垃圾
但是一个公正的影片排行榜却可以正确反映当前社会的价值取向和人们反思自身行为的能力
所以我很愉快的看到秋天的童话被整个社会所接受和欣赏
船头尺在纽约的唐人街做工
作为底层小人物他自然满口脏话粗俗不堪被人看作烂鬼
当然不会有女人看上他这种男人
幸好他重江湖义气整日和身旁一帮朋友喝酒赌博日子却也过得消遥自在
直到美丽年轻的李琪为了与男朋友团聚而来到纽约攻读大学租了船头尺楼上的房间
见到李琪之后船头尺那尘封心中的爱情开始萌芽
他是个粗人没错可却有自知之明深深知道自己和李琪之间的差距何止十万八千里
而李琪一心只在男朋友身上但不可避免的发现了男友原来早就移情别恋
她开始变得心灰意冷整日把自己所在房间里甚至想到自尽
船头尺暗中帮助照顾和安慰李琪却从不敢向她表白自己的爱意
李琪并不是个白痴当然明白船头尺的心意
但他实在不是自己心中的白马王子因此不得不一直装傻
船头尺虽然得不到任何感情上的回报但依然把自己浓浓的爱意化为行动一次次感动着李琪
可李琪还是在这年的秋天离开了船头尺
几年后他们竟然奇迹般的相遇在曾经的海滩
在那里船头尺为了纪念他们的爱情开了一家餐馆
当他向她微笑着打招呼并且做出一个邀请的手势的时候
影片嘎然而止
再向大家描述几个令人难以忘怀的细节
船头尺为了满足李琪看歌剧的心愿
辛苦跑去买了票可李琪那天晚上正好有事
于是只好去退票却被警察当成黄牛抓到
所幸李琪刚好路过给解了围当时他说了一句话
我这一世什么都没有,只有自尊!
李琪发现船头尺爱上了自己以后很矛盾
她在写给好朋友的信中说道
我们是非常非常好的朋友但是我们是两个世界的人
船头尺为了几乎不可期望的爱情
却也主动的戒赌卖力的干活并且有了积蓄
一次朋友赌钱输光了想急于翻本问船头尺借钱
船头尺二话不说就把全部的积蓄交到朋友手中
末了想想却又从朋友手上那叠浸满自己汗水的钱中抽回一张
满不在乎的说留一张给我买烟
船头尺看到自己的房间被李琪收拾得干干净净
他非常高兴于是他开着车去一家钟表行去买她很喜欢的可以配上她那只手表的一个表带
用尽了他身上所有的钱还包括他的那辆破车
在回来的路上快乐地奔跑的情景
由于换工作李琪在秋天来临的时候将搬去其他地方住
走的时候正好碰到船头尺买礼物回来
大家尴尬地伤感地互相话别并互赠礼物
汽车开动后船头尺追着汽车跑了很久很久...
当两人都打开自己的礼物的时候
发现原来李琪送给了船头尺她的表
而船头尺则送给了她一个表带
(尽管抄袭了欧.亨利的小说"礼物"中的那个经典片段,但我的泪水却依然无声的滑落)
李琪又来到了她和船头尺到过的海滩
惊奇地发现船头尺实现了他的愿望
开了一家名叫SAMPAN的饭馆
风度翩翩的船头尺站在饭店门前
两人就这么笑望着...
那一年
船头尺三十岁而李琪二十岁
感谢发仔和红姑为我们演绎了一段三十岁男人初恋的故事
他们不是在演戏简直就是生活
雷鸟无责任的把此片评为五星
6 ) 童话的秋色
看似简单的故事,却在异国他乡的相遇中以质朴的纯美之爱动人心房,《秋天的童话》是一部属于大人也只有大人能懂的童话,因为这部电影讲述的不仅只是爱情,还有着关乎人生成长的着点,而随着剧情的推进,在周润发 与钟楚红所饰演的这对乍看根本就不适合的情侣,他们历经波折后再度相遇的幸福,其所治愈的是一颗或许已然现实的壁垒中已然并不再相信爱情,并把之称为成熟的破碎之心。 与较之如今的可以让男女主人公在几秒钟之间擦出火花速生爱情的电影作品,《秋天的童话》纤尘不染,纯到极点。当爱的表面形式被忽视掉后,感情深处的微妙、细腻变化才会自然地尽情地发挥。于是观众所看到的爱情表演是纯粹心灵的对话和交流。自始至终,船头尺都没有按照爱情片的惯例说一声“我爱你”或者“我很喜欢你”。这就是《秋天的童话》之贡献所在。
红姑的性感是那种健康到毫无痕迹、自然到理所当然的,她的美丽是在美丽的概念还未被扭曲之前的真真切切。
30岁男人的初恋还能那么美;电影里的钟楚红美的没话说;有一种男人,跟他在一起你会很舒服,当时不会嫁给他,不过也许以后会嫁给他。
船头尺一角本拟许冠杰,后因张婉婷坚持改为当时还未大红大紫的周润发,事实证明发哥符合小马哥和船头尺这样既流氓又绅士的形象。红姑质朴清丽亦颇为动人。编剧依然是细腻的罗启锐。移民故事总是新奇又共鸣,辛酸又温暖,自然光效下的纽约街头弥漫着扑面而来的生活气息,麦琪的礼物令人会心一笑。
如果真是对的,哪里会那么容易错过
当中船头尺也屡遭不顺,两人互相帮助之余,船头尺也爱上了李琪……
中午又重温了张婉婷的移民三部曲,这个架构在“麦琪礼物”故事上的电影,透露的却是异乡漂泊和苦中作乐的温馨——这是张婉婷擅长的唯美,刻画的大时代的小人物每每总能打动我。
拍的像一帧泛黄的信纸
不煽情、不做作,点到为止、意犹未尽。缓缓流淌的配乐、美丽如童话般的秋景,一朵朴实的爱情花在盛放。
「童话」到无法理喻啊,钟楚红到美国可是去读书的,结果一格表现读书的画面都没有,仅仅是拍了几本书……
一个可以倾尽所有只为博你一笑的男人,只要你高兴,他就感到莫大的幸福。
也曾有个暗恋的姑娘突然搬家让我伤心不已,可是我至今没有自己的Sampan……
春刚朦胧,夏太浮躁,冬太冷冽,秋天的气息刚刚好。独处一室太浓烈,相隔数里会淡漠,上下楼层的缘分刚刚好。飞蛾扑火的爱太急,欲言又止的爱太慢,表和表带的无声告白刚刚好,就如同童话里的浪漫刚刚好的如此纯粹。
面对白富美的十三妹 屌丝混混船头尺只能将爱藏在心中 不敢说出来 直到影片最后交换礼物的那一刻 后悔已晚 船头尺发奋图强 希望自己能配得上 终于有了自己的事业 并且在心上人喜欢的地方遇到心上人 真是美好的童话 本文艺片助周润发拿下第一座金马影帝 也入选本人最喜爱文艺片之一
童話,一生有一次便夠。偶爾上心頭,亦苦亦酸亦甜。
很经典 发哥和钟楚红真是男帅女美 演技好 令人惊艳了
不论在什么样的境遇,相爱总是好的。不知道为什么听到船头说table for two的时候我会哭得那么惨,可能只当我看电影的时候才意识到自己是孤独的,不被爱的。我现在每天谈两个小时的恋爱,和电影。你知道,电影永远不会负我。每当一个结尾,哭一场,祭奠一场爱情的结束。
钟楚红这样的女子现在的演艺圈你找得出来吗
船头尺:“阿伦哪有讲过, 阿伦只讲过‘这陷阱, 这陷阱, 偏我遇上’嘛~吹牛B!” 原谅我 记得最清的竟然是这个 哈哈哈 笑趴了当时 喜欢的一部片 但若再看 也只是因为Danny
情节相当俗套 但结构是精细的 比王家卫更早使用“水手”作为身份认同缺失的意向 虽说对这一角色的刻画并不深入 不过整部电影的成长 浪漫 以及最后的遗憾都围绕着两个人身份微妙的转换而展开——水手变成了守望者 因其找到了得以锚定的爱与认同;高潮处以车交换表链并不仅仅是为了服务于欧亨利式的结局 考虑到她在纽约的一切都从他的车开始 车是两个人连接的桥梁 卖掉了车也便象征可能性的彻底断裂 换来的表链一面是错失的默契 一面是只能用以纪念的souvenir 这也就意味着只有在未来的某个时分才会想起 想起便是惘然——如同最后的海滩;融了太多伍迪艾伦梗 真就有点纽约味道
发哥无敌。身为女子,越早受伤,越早恢复元气。俗气的故事,却拍的真诚感慨。