剧照
剧情介绍
1942年10月10日，汪伪政权举行了盛大的国民政府庆典。然而，一系列的军政要员遇刺事件，让身为特务处长王田香（王志文 饰）如坐针毡。在对女刺客（刘威葳 饰）的酷刑审问中，他获得了一条关键的情报——代号为老鬼的地下党已经混入了剿匪司令部。立功心切的王田香立刻向日本皇军特务机关长武田（黄晓明 饰）做了汇报。二人随即在裘庄布下了一个圈套，意图通过放出假消息逼老鬼现身。 在被怀疑的对象中，有司令的侍从官白小年（苏有朋 饰）、军机处长金生火（英达 饰）、剿匪大队长吴志国（张涵予 饰）、译电组组长李宁玉（李冰冰 饰）以及行政收发专员顾晓梦（周迅 饰）。在怀疑与排查中，武田与王田香不择手段软硬兼施，然而事情的发展却出乎意料……热播电视剧最新电影姥姥的外孙风间公亲－教场0－小子真棒东北一家人全集电光火石末日迷踪：敌基督的崛起天坑鹰猎反恐特警组：火速救援送报男孩黄飞鸿义取丁财炮粤语鬼马小天使灵蚀好想告诉你 第二季鬼打鬼（国语版）遗梦京城登月计划体热1981国语乡村爱情交响曲泥之河奇迹爱情游戏104号房间第四季明日传奇 第七季黑冰王志文版乘船而去终身大事2003微缩屋工匠童心列车 Il
长篇影评
1 ) 关于《风声》，不吐不快（严重剧透，慎入）
昨天看过之后，觉得电影和原著相比，逊色太多。
最大的败笔就是过早揭露谜底。这是悬疑片。导演在前面铺垫工夫作得十足十的前提下赛程过半就急于抖包袱。有嫌疑的人一个接一个地死去，我这时还期待着让所有人都惨烈地不动声色地死去，让观众在一团迷雾中最后真相大白。多《无人生还》啊！可是他竟然就把谁是老鬼就那么轻轻松松地抖了出来。然后还莫名其妙地加了“老枪”这个人物。呵呵，我觉得这明显是为了加戏，或者不甘心就这么让顾晓梦和吴志国当路人甲，担心浪费了周迅的苦情戏和张涵予的一脸正气。
其二是人物设置的变化。李宁玉是老鬼，原著里把这个人物设置得合情合理，也震撼人心。而电影预告片一出来我就心说“坏了”，周迅不论是在预告片里占的比重和打的灯光亮度就让我认识到周迅绝对是主角，她绝对不会只演一个军统女特务。果不出所料。原著里的顾晓梦背景是B+C，李宁玉是A+C，到电影里就变成了周迅是A+B，李冰冰是C+C了。为了映衬女地下党的高大形象而把所有光环都加在她身上。而这才显得她的牺牲尤其不值。
其三，原著里老鬼想放出去的情报是真情报。因为被敌人截获，并且情报内容非常重要（共产党组织代表集会的时间地点暴露了，必须取消），所以才如此迫切地不顾一切地宁肯牺牲生命也要把情报送出去，这里面有很多不得已。而电影里是因为周迅送了假情报，觉得对不起同志，所以牺牲了自己。这两件事不能相提并论。顾晓梦是花了一架飞机的重额贿赂才得以被安插进司令部的一个小干事。如此高昂的代价最终只换来了暗杀行动中一名同志的牺牲得以避免。我觉得这绝对是意气用事。这说明她缺乏一个深谋远虑的共产党员的素质，“你很重要，花了这么大心血才安插下去的棋子，为了避免一次刺杀行动的失败就彻底断了这条线，我觉得顾晓梦的死不太值得。她留在司令部绝对比吴志国更有价值（因为吴根本没有机会可以近距离接触到情报）。为了理想光荣地死和屈辱地活哪个更崇高。同志牺牲保全自己，自己也奋不顾身地去死还是眼睁睁看着同志的牺牲把指甲掐断可脸上还神色如常哪个更让人震憾？不能因为周迅就得拍感情戏，不能因为她演技好就自动乱了阵脚。
原著里顾晓梦是军统特务，那一架飞机是戴笠拿钱的。最后所有人里只顾晓梦全身而退。我觉得这个有说服力。而顾和李的情谊也可以理解为国共面对日伪时的敌忾同仇。那多好。
其四，小细节的问题。原著中李宁玉的衣袋里插了一支钢笔让那个送情报的清洁工不靠近她。而电影里没有丝毫这样的暗示。那两个地下党因为故意不看他还引发了日本人的怀疑。还有就是笔迹的问题。我觉得彩票上传递情报的文字不可能是老鬼亲笔。原著里说情报是从老鬼手里送出的传递过程中被截获，这才有了老鬼的笔迹。唉，电影里的笔迹鉴定没有来由。
还有就是刑具的设置，很血腥。而且占据了相当大的篇幅，可导演显然在这方面很有偏好。可你的牌是悬疑啊，不是血腥恐怖啊。怎么能放着自己的好牌被生生浪费呢？悬疑啊，如果能拍成中国谍战版《无人生还》那得多牛X啊！可是导演放弃了成为一个牛X的机会，低估了观众的智商（不过这也说不定。昨天看完电影出来在洗手间里听到有人问，到底谁是老鬼啊？当场晕死）再加上过高估计了观众对重口味的期待。唉。
这片整体看来还行。冲着那么多明星卖力出演，冲着给黄晓明终于找了个配音，冲着电影场景、道具、氛围、音乐，还有苏有朋的演技，都值得一进电影院。但是可能我看过原著对它期待太高。平心而论，它也算一部很好的国产类型片了。
PS. 一部真正的好电影，不在于你用了多少明星，靠的绝对是剧本剧情。导演很重要，明星也很重要，投资当然更重要。但没有好剧本，那就是南辕北辙。
2 ) 中国式编剧，何时有逻辑
场面没什么了，气氛营造还可以，酷刑设计实在发指，这片应该是限制级。
剧情应当是间谍片的最大看点所在。从叙事的角度，本片算讲述合格。可惜编剧/导演还是有点憋不住劲，怕群众看不明白似的，让李冰冰和周迅提前交了一点底。“行百里者半九十”，这点泄气让本片大打折扣，一下子从悬疑片落到了革命片。
但是，本片最大的问题还不在于此。最大的问题是：编剧同学们，你们觉得这故事编（改编）的对吗？
我随手来挑几个逻辑上的纰漏吧：
一，情报是靠张涵予哼戏发出去的？那种情况下他还能哼戏已经是出离常规神乎其神了，还能通过唱腔的高低错落来发密报？这倒是开创了一门新的密码学！那还费劲弄什么摩丝密码干什么？大家唱两句就“你知我知敌人不知”了。
二，张涵予的密报是通过抢救他的医务人员传出去的，这条线是他早知道的吗？如果是，那么何不假装和周迅打架或是强暴周迅弄个伤去治疗来传信？如果不是，那么哼戏只是病急乱投医的碰巧？
三，周迅求死是设计让自己的尸体传递密报。首先，人都整成那样了，内衣还能完好的留着？还能完好的扔出来让同志们收了去看？其次，每个人的身份都是保密的，大家互不认识，刑讯处死人多的是，能专门安排去挨个翻检察看是否我党同志，有无密码遗言？再者，人死了总要登记走程序，等程序走完扔出尸体黄花菜早凉了！
四，无论是张涵予还是周迅，最大的目的是尽早传出情报。如果情报是靠张的抢救来传递的，那么张的设计就不对，因为是周迅的自我暴露才给了张抢救的机会，而这不在张的设计里；如果情报是周的死来传递的，那么周的设计就不对，因为她是靠李冰冰的帮助才得以实现牺牲，而争取非同志的帮助是不确定因素——事实上这步还是李冰冰主动出击的，时间上也过去了不少，要换个别人没有张涵予的棒身体早招供或是惨死了。所以你看，最后的成功（姑且抛开理论上的不可能）都是他们自身设计之外的，这就是两个间谍的计谋？
五，通过哼戏来确认同志从而合谋演戏，这是本片最大的一个谜底，一系列演绎也因此得以串联进行，但是这个设计实在是最最好笑的！间谍之秘密，连身处一个单位的上下级都互不认识，居然“一唱这个戏就知道是我们的同志”，这和戴个党徽差别都不大了！这样，只要队伍中有一个叛变的，没事出去哼哼戏，不早一网打尽了......
不过总的来说，这片子还能让人认真给挑漏洞，就算让人看进去了——多少国产片其实你根本不要去管合理与否，过过眼瘾就完了。只是仍不免闷闷的想，编一个合乎逻辑合乎情理的故事，有那么、那么、那么难吗?
3 ) 《风声》有哪些细节打动了你？
神片这9年来我看了快20遍，细节打动我的地方太多了。
这里就说一个
中后期顾晓梦帮李宁玉缝好衣服后，向她招手去卫生间。准备向她坦白，同时也是观众坦白，自己就是卧底时。让她去举报自己，以至于完成牺牲自己送出情报的计划。
这时候是顾晓梦第一次自我暴露自己的双重身份，这里电影用了个明暗交错的光线。
这显然是有寓意的。能解释成顾晓梦作为潜伏的卧底一直在暗处，而这时候她为了任务和使命要自曝了，要走向明处了。虽然只是一瞬间，因为她马上就要牺牲了。同样也可以理解，在裘庄这样被日本人控制的中国缩影，因为顾晓梦这样的先烈，才带来一丝的曙光
4 ) 难得的流畅好电影（没有看电影的切勿看该文）
我真的觉得这电影很棒。已经好久没有国产电影让我从头到尾集中精神完整的看完，并且还觉得很精彩了。导演切入的视角很妙他没有选取大时代和复杂的组织关系，把矛盾锁定在五个人身上。一部典型的推理悬疑剧。五个人在密闭的环境下面对危险展现的人性就很有趣了。
而且导演为每个角色都设计了丰富的隐藏的背景，并没有过多的笔墨，都通过戏剧的冲突毫不拖沓的展现。
因为最近我都在看戏剧结构分析，包括场景的暗示等等的那本书《拉片子》也尝试去分析了这电影。
我看的时候经常想“真的有这些暗示么？”通过对这部片子的观察。发现这些暗示完全都成立。
晓梦：晓，黎明。梦，黑暗中的梦境。电影里也有说：“这就是一个噩梦。”
民族存亡之际黎明前的黑暗。
从开始最开始的风声来点题，到片头的水的底纹来暗示本片是一个心理斗争片，用晓梦的白裙子来暗示她为革命献身的纯洁。将她双腿分开从麻绳上摩擦而过暗示的是特务组织对她的强暴和性虐代等等等等。。
而被关押的五个人。正好了暗示了那个时期复杂的社会环境下，不同身份的五个人。
小白代表的是依附着伪装政权的“娱乐界人士”他唱的京剧就说明了他的身份本是文艺界人士。他势利，他想往上攀，很八卦。真是为难苏有朋了。他还是个很好的功能人物，让戏剧前半部分有了笑点。
军机处长代表的是伪政权的一类普通人，依靠着裙带关系在伪政权里取得重要位置。胆小怕事。（我就是觉得他自我了断得太快了一点。不过也间接说明了特务机构的手段残忍连这样的人都自我了断了）
玉姐代表的是迷茫的一代人，也可以说代表的是普通百姓。他们生活在混乱的社会里，只是安分的做好自己的事情，却莫名其妙卷入时代洪流。爱情，尊严都受到了侵害。表明在这样的动荡社会环境下，没有人是安全的。
军官代表的是为了革命出生入死的广大军人。他对汉奸说的那句”想当年我出生入死血战沙场，现在你们这样的人却得势了“是作者对广大这类热血军人的一种同情和对他们不公正待遇的呐喊。他代表的都是那群勇猛的军人，是正义与力量的代表。
晓梦代表的就是那时候将青春和智慧都献给革命的年轻人，在酒吧里的奔放让我们感受到了她完全不同于以往那些被模式化了的英雄人物人性的一面，也让观众在她身上看到当代人的影子，唤起情感的共鸣。她代表的是将带领那个时代的希望的人，代表的是那个时代的知识分子。他们的牺牲和被施以的肉体的折磨代表的是这个群体在革命战争中的付出。
说够了这些理性的。这部电影的好处还在于还是有动人的情感在的。
其实它还是发出了一个疑问：“为了这些信念献出生命值得还是不值得。”
最后最打动我的地方是晓梦的遗言：
”我不怕死，只怕爱我之人不知道我为何而死……”
并没有太多的豪言壮语，只是一个女儿对母亲的歉意，一个朋友的内疚。让全片回归到“人性”上来。
最后的镜头是晓梦那张青春又微微带着笑容的脸，这时候我们都明白，从一开始她就知道，自己再不会离开这里。
她知道生命已到尽头。却那么平和淡定。
5 ) 11年后重看《风声》，还能看什么？
时隔178天，影院重新开张。
重映的国产片里，有一个名字最亮眼——
《风声》。
11年前，2009年，《风声》首映。
全年票房达到2.25亿，票房榜排名第七。
豆瓣评分至今高达8.2分。
口碑极好，看看大家怎么夸：
“最好的国产群戏，没有之一。”
“‘暴风雪山庄’式推理片，妥妥的本格派。”
“一部感官电影，看得人浑身发毛。”
“主旋律电影的巅峰，无出其右。”
……
这么多年过去，关于《风声》的影评更是数不胜数。
还能写些什么？
本文提供两个全新的观看角度。
告诉你，11年后重看《风声》，我们还能看什么。
01 暴力瘟疫
《风声》里人物众多，我特别留意王田香。
王田香是汪伪政权的特务处长，在一次审讯中他得知消息，有地下党混入了司令部，代号“老鬼”。
王田香负责抓捕老鬼，替组织清除“毒瘤”。
为什么注意王田香？
因为我觉得这个人是全片最复杂的一个人物。
和他相比，其他人物要单纯得多。
就说被怀疑为“老鬼”的五个主角吧。
性格特点，一目了然。
金生火的油，白小年的阴，吴志国的硬，李宁玉的冷，顾晓梦的娇，通通都写在人物的脸上。
可是王田香，你却看不清。
有人说，王田香就是个十足的恶魔，哪里复杂了？
表面看，是的。
片中最残忍的刑讯手段，几乎都出自他一人之手。
比如“犬刑”。
把来自斯里兰卡的香料涂在受审者的身上，然后放狗咬人。
那狗有个亲切的名字，叫“八妞”，实际是一只“臭名昭著”的加纳利犬，因凶猛异常，被多国禁养。
王田香一面洗手，一面轻声招呼：“八妞，上。”
之后传来受审者凄厉的喊叫声。
还有“电刑”。
把受审者绑在两根铁柱之间，通电，让电流穿过身体。
吴志国被电得浑身颤抖，青筋暴露。
一旁的王田香斜眼瞧着，说道：“吴大队长身子骨硬，不怕电。”
还有“凳刑”。
不是老虎凳，而是一张镶满了铁钉的长凳。
司令的男宠白小年被扒光了裤子，活生生地按在了这张凳子上。
确实，王田香心狠手辣，无恶不作。
但真正让我重新审视这个人物的，是一个不起眼儿的情节。
用刑后的白小年，奄奄一息。
司令得知消息，赶到裘庄，进门后二话不说照着王田香的胸口就是一脚，踹的他趔趄几下，仰倒在地。
之后，王田香赶紧站起身，作“立正”状。
这一脚，触目惊心。
特别是看过前40分钟王田香的所作所为，再看他此时的状态，简直判若两人。
他不再盛气凌人，而是立在一旁，唯唯诺诺，像一条摇尾乞怜的狗。
是的，他不过是司令养的一条狗而已。
看到这里，你也就明白了《风声》这部电影的可贵之处。
它是一部主旋律电影，一部献礼片，导向责任重大，却在创作时依然没有忘记给予“敌人”一点点同等的关怀。
实属不易。
与此同时，给予“敌人”关怀，并不是为了帮他洗脱罪责，而是要提醒我们：没有人是天生的恶魔。
固然，人性中都有“动物性”的一面，但这一面并不会轻易展露，而是需要外部环境的强烈刺激。
对于王田香来说，这种刺激来自两方面。
一方面，来自森严的等级秩序。
他活在一个高压的政治环境里，身为特务处长，看似威风，实际在司令眼里他什么也不是。
那踹在胸口上的一脚，只是我们看到的；没看到的，还不知有多少脚。
他甚至还不如司令的男宠白小年风光。
所以也就可以理解，为什么他在刑讯别人时都一脸严肃，唯独在对白小年用刑时，会发出报复式的笑声。
人都有应激性，被暴力对待，势必要找机会暴力对人。
于是王田香的审讯工作，就成了他释放暴力的理想场所。
他要把在司令面前丢掉的尊严通通找回来。
他要通过掌控他人的生死，来部分消解自己的小命被他人紧握的恐惧感。
这当然是一种很变态的心理。
而变态的心理，来自于凶险的处境。
另一方面，让我们把眼光离开汪伪政权的司令部，看看外面的大环境。
那是1942年，战争正吞噬世界。
《风声》这部电影虽然没有一个战场画面，但却用另一种方式揭露了战争更残酷的一面。
就像影片开场由特效完成的长镜头，几架轰炸机穿透迷雾，飞向远方，留在身后的是一片破碎的山河。
其实破碎的何止是山河，更是人心。
战争是最能摧毁人心的。
而它摧毁的方式就在于，将所有人都收归为“暴力”的信徒。
无论正义一方，还是邪恶一方，都要向“暴力”臣服。然后拿起刀，举起枪，说服自己，杀人无罪。
这才是战争最恐怖的地方。
于是我们看到，影片开场，就是一连串的暗杀。
段奕宏饰演的汉奸被一枪爆头。
爆炸现场，横尸遍野。
中毒的军官，口吐白沫。
斧头砍在后脑上，鲜血淋漓。
短短不到15分钟，死了十几条人命。
相信看到这些，你不会感觉过瘾，只会感到恐惧。
这是影片从一开始就建立的基调：暴力如瘟疫般四处蔓延。
再看那些五花八门的酷刑，无数折磨人的方式。
除了前文说过的种种，还有六爷的“针刑”。
六爷是个狠角色，逢人点头哈腰，满脸赔笑。
用起刑来，手法毒辣。
持一根细长的钢针，蘸上特指药水，扎在受刑者的穴位上，使其痛不欲生。
片中有场戏，是他对吴大队长用刑。
只见他举着针说道：“都是自己人，下手会有分寸的。来，呼一口气，放松。”
那语气不像用刑，倒像是给人治病，替人做脚底按摩。
而这才是最瘆人的。
当暴力被小心地隐藏在一团和气之下变得温情脉脉时，才越发让人不寒而栗。
再往下想，六爷为何如此？
实际也是一种自我平衡。
他自知罪孽深重，于是对谁都低三下四。
他的笑不过是为了抵消罪恶感，然后好恭敬地请出心中的恶魔。
很多人说，《风声》尺度太大，有消费暴力的嫌疑。
其实不是的。
《风声》不是在消费暴力，而是把“暴力”当作主角，把“战争”当作舞台，然后向我们展示战争是如何制造出一种系统性的暴力氛围，并将所有人笼罩其中的。
是战争把全人类一起拖向人性的底线之下，让我们看到了地狱的景象。
从这个意义上讲，《风声》的“反战”主题并不止出于民族主义，而是有着更普世的价值。
02 女性悲歌
这次重看《风声》，还有另一个有趣的视角。
如果我们把片中的所有主要人物放在同一张权力结构图中，就会发现，位于上层的无一例外都是男性。
日本军官武田，汪伪政权的剿匪司令，剿匪大队长吴志国，特务处长王田香，军机处长金生火，还有背靠司令的白小年。
而两个女性角色李宁玉和顾晓梦，一个是密码破译员，一个是收发员，位于整个权力结构的最底层。
这样安排，绝非偶然。
它为我们提供了一种女性视角去进入《风声》这部电影。
看两位女性角色如何冲破男权的束缚，主宰自己的命运。
男权的特征是什么？
要求彻底的占有与绝对的臣服。
它本质上带有一种SM倾向，不仅施虐，还要求受虐者欣然接受并享受其中，从而获得一种予取予求的绝对快感。
片中最典型的例子，就是司令和白小年。
白小年全身心依附于司令，而司令也对他宠爱有加。
可是，当白小年被指认为“老鬼”时，司令做了什么呢？
他并没有舍身搭救，而是为了自保，亲手结果了白小年。
再看他杀死白小年的方式，不是用枪，不是用刀，而是用鞭子狠狠地抽打。
一种SM式的权力隐喻昭然若揭。
什么叫彻底的占有和绝对的臣服？
就是你命由我不由你，就是汝为鱼肉，我为刀俎。
同样，片中其他的男性角色对李宁玉和顾晓梦也有着强烈的控制欲。
武田把李宁玉带到地下室，扒光衣服，丈量她的身体。
他并不想粗暴地占有她，而是要从精神上摧毁她，让她彻底地臣服。
武田说：“摧毁一个人的方法，就是要让她发现，她的身体并不属于自己，而是属于敌人。”
这段话不过是“你命由我不由你”的另一种阐述而已。
王田香对于顾晓梦颇有好感。
从一个细节即可看出。
初次审问众人时，面对其他人，王田香都是背靠沙发，抱着肩，翘着二郎腿，一副高高在上的姿态。
唯独在审问顾晓梦时，他身体前倾，自在地抽着烟，眼神里也有了光。
身体是不会骗人的。
这一微妙的肢体变化，暴露了王田香的内心。
可是，当顾晓梦被指认为卧底时，王田香瞬间变了个人。
他变得歇斯底里，变得敏感易怒。
他用直接摧残女性下体的方式，残忍地折磨顾晓梦。而当顾晓梦大叫时，他又有一丝心软，命令停手。
他说：“我是真的想帮助你，快，我们没有时间了。”
这句话多半是真诚的。
但背后的潜台词仍有一种大男子主义式的自负：只有我能救你，相信我，你是需要我的。
于是当顾晓梦拒绝时，王田香的自尊大大受辱，开始变本加厉地报复于顾晓梦的身上。
他是要救她吗？
从结果看，是的。
但内心更隐秘的诉求却是：他要她听话，要她崇拜，要她顺从。
从这个角度讲，片中的裘庄——那座带有些许哥特式风格的阴森建筑，实际就像一座男权的堡垒一样。
它将两个女性囚禁其中，看她们如何冲开一切，获得独立。
于是我们看到，李宁玉尽管受尽屈辱，但她并没有屈服，而是当着众人的面顶撞武田：“我斗不过你，但我不怕你！”
更勇敢的，是顾晓梦。
她是一位更彻底的独立女性。
她没有依附于有意保护她的王田香，也没有拜倒在武田的淫威下。
更决绝的是，她也没有听从“老枪”的命令。
片中的老枪想当然地以为一个弱女子经不起严刑拷打，于是挺身而出，命令顾晓梦举报自己。
但顾晓梦并没有借机示弱，而是表面听从了命令，实际暗中制定计划，牺牲自己，拯救了所有人。
这才是真正的独立。
拒绝自下而上的依附，也拒绝高高在上的保护，才是真正的性别平等，也才能真正主宰自己的命运。
最终，有两份摩斯密码被顾晓梦带出了裘庄。
一份被她缝在了内衣上，随着自己的尸体一起被运了出去。
那不仅是她对于信仰的一次献祭，也象征着一种誓死的冲破，一种自我的成全。
另一份被她绣在了李宁玉的旗袍上。
那是她留给世界最后的话。
她说：“老鬼不是一个人，而是一种精神。”
如今，这种精神附在了李宁玉的身上，她得以带上它，继续活下去。
其实，两位女性的结局早有预见。
不信你看影片的最后一个镜头，那是刚刚入住裘庄时，李宁玉站在阳台上，抽着烟，背后是皎洁的月和苍茫大海，顾晓月坐在台灯下，绣着衣服，灯光很暖，映在她的脸上。
之后，两人对视，微笑。
命运在那一刻交汇。
谱写下这一曲女性的悲歌与赞歌。
写在最后
一部优秀的电影，应该可以提供广阔的解读空间。
《风声》作为一部主旋律电影，实际上远远超过了通常主旋律电影所能容纳的主题范围。
不得不说，这是一种突破。
主旋律就像一间房子。
常言说：人在矮檐下，不得不低头。
但《风声》提供了另一种可能。
你还是可以选择昂着头站在那里，铆足了劲伸展身体，也许哪一天，你就冲破了屋顶，成长为一个巨人了呢？
6 ) 你我都本是卧龙岗上散淡的人
我不是抱着看商业大片的心情去的，只是在某一个阳光灿烂的下午，我心血来潮地期待一个无比黑暗肮脏、邪恶可耻、深不可测的故事，就这一点上，导演有些失败。因为看完，除了温暖，还是温暖。
在白色恐惧下的高压政府，被缩小到黑影幢幢的两座塔内。对抗、忍耐、周旋、博弈、交锋，这里无所谓真实，比的就是谁的舞台谁演得更像。
这是一场名副其实的心理战役，为了找出老鬼，这幢房子中的五个人每日小心翼翼、如履薄冰，随时面对岌岌可危、朝不保夕的状况。人性在这时悄悄展露，算计、反讽、栽赃、互咬。
有人被陷害致死。
有人难忍折磨自殒。
有人不断下套，引蛇出洞。
黑暗中亦有人想尽一切办法见招拆招，传递讯息。
一进一退、一攻一守之间，影片尽显攻防的节奏张力和一来一去的对抗性。
谜语一个个揭开，而悬念却一层层深入。
直到老鬼现身，最大的疑问仍然未解。
观众和导演展开新一轮的博弈和猜测，影片进入不同之前的状态。
来说说影片中的人物。
老鬼最后的出现是让人颇为意外的。
论深沉和专业，她不如李宁玉；
论资质和后台，她不如断背的小白；
论官职和势力，她不如金生火；
论功绩和聪颖，她不如吴志国。
我一直在想，是什么让这个看似娇气、浅薄、傻里傻气的女子暗中策划了多起行动，在这条万丈深渊上的钢索上保持着平衡。
处变不惊、匍匐前进，也许我忘了这才是一个优秀特务最根本的素质。
然而，她不过一个弱女子。她如何在这个男人都战栗的鏬缝里保全自己？
“你不怕么？连死都不怕么？”
“我不怕死,我只怕爱我者不知道我为何而死。”“老鬼、老枪不是一个人，而是一种精神、一种信仰”
我无所谓为共产主义奉献生命这种主旋律话题。我只是在看人性。
人如何不怕死。
人如何怯弱得扑上去一口咬伤侮辱自己的人。
人如何变得犬儒，在他人的裤裆下爬步还假装自己很舒服。
人如何险恶，用尽酷刑折磨同类还丝毫无羞愧之心。
人又是如何坚强，小小的躯壳装满反抗的力量，任由敌人将我蹂躏、打压、折磨、甚至杀害，始终坚信灵魂和信念会与这个世界同在。
游戏开始前，顾晓梦说要为李宁玉修补那件旗袍。
她帮她脱去，再拿出针线。软禁的整个过程，她在时不时的修补。直到影片结尾，她带着赴死的心，给玉姐穿上那件袍子。
“补好了，只是不太工整。”
她一直倾尽所有修补的哪是衣口，而是一个社会正在溃散的信仰。
若不是时代和命运，谁又会被带到这个漆黑、潮湿、深不可测的林子里呢？
一个社会中清醒的人总归是少数。于是清醒如顾晓梦和吴志国无畏的探路，而麻木如李宁玉和小白等人， 随波逐流，唯活命而已。
越来越觉得很多事情我们其实是没有权利站在道德的法庭上去批判的，比如汉奸比如背叛比如很多很多不得已，因为你都没有勇气说你会比他坚定会在十公分长针插入你脑中的时候仍然沉默。
李宁玉说：“你们太可怕了，究竟有什么是真的。”
顾晓梦说：“我真心把你当姐姐。”
一个响亮的耳光。
信仰不同也可以以诚相待，尤其是那样一个年代。
你我都本是卧龙岗上散淡的人，论阴阳如反掌，保定乾坤。
然而世事不料，保家卫国又或是苟且偷生，只是难以等闲。
故事的结尾，李宁玉在大屏幕上对我笑，温婉可人。
顾晓梦还在穿针引线，随即抬头看着我，又或是望着她的玉姐。
而空调还在我头顶上吹，直到把眼泪全都风干。
我便明白了，岁月的角落里，她们早已原谅了彼此。
所有人表演几乎挑不出毛病，对国产电影类型化有重大突破，故事跟小说非常得不同，叙事逻辑虽有个别瑕疵，但整体推进得很靠谱，各方面都相当的到位，在国产片范畴里制作精良，这片要不卖两亿，有点不可想象。看了结局，很不错，还能更好！显然是不得不看！！！
周迅和李冰冰绝对是天造地设的一对
李冰冰说那句“揭发你，我要去揭发你”时的神态和动作，可以感觉到那种炉火纯青的演技...
牛片 没得说 怎么能不看！！！！！李冰冰太美了
“当人间沦为炼狱，谁能用信仰，迎来光明？”
我不怕死，我怕的是我爱的人不知我因何而死。我身在炼狱留下这份记录， 是希望家人和玉姐原谅我此刻的决定， 但我坚信，你们终会明白我的心情。 我亲爱的人， 我对你们如此无情，只因民族已到存亡，我辈只能奋不顾身，挽救于万一。 我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在。
看了两遍还想看，每个人都在倾尽所有地演出，最后被感动到忍住流泪。真的很好看！期待DVD能呈现完整版，去TM该死的审查。
白小年太早挂掉了，我还没看够苏有朋的娘劲儿呢~~张涵予这个男人真有味道~李冰冰和周迅摊牌后对飙演技那段情绪拿捏细腻又到位很是过瘾啊~~英达那个死胖子死得太逗了，本来都没他事了结果非要把自己搞死~~好吧，黄晓明这个大绣花枕头此次也算有进步~~~比较来说風聲比建国大业好看很多~~
黄晓明在电影里简直是妇女之友。。不对李冰冰用刑，还给周迅披件衣服。。
"此片片名不应叫《风声》 应该叫《武田少年事件簿 の 皇军揪内鬼SM大决战》"--同想起少年事件簿:凶手就在我们中间
这版风声都没有拿女主双黄蛋，后来七月与安生拿了，这像话吗
借朋友的光看了媒体专场~虽然真的血腥到变态~但是绝！对！值！得！去！电！影！院！看！肯定不会让你失望，好导演，好演员（除了黄晓明），好画面，好故事！看了不后悔~不看你不会知道自己错过了一部好电影！
格调低下，推理扯淡，能比“女文工团员的最后的下落”稍微好点。升华僵硬得我都要哭了。迅迅，不怪你……
我身在炼狱留下这份记录，是希望家人和玉姐原谅我此刻的决定，但我坚信，你们终会明白我的心情。我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈之能奋不顾身，挽救于万一。我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在。敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神、一种信仰。
很久没看过这一类型的片子，虐心折磨人啊，可还是想看片子刺激这你想要猜出到底谁是“老鬼”。周迅演技永远是无挑，最让人惊艳的是苏有朋，天哪！不可思议的“兔爷”。
片子本身合格，但看了还是很失望，因为网上的评价都太好了，心理落差难免巨大。老鬼拯救老枪那个办法，根本不靠谱。你怎么知道老枪能清醒着把消息传出去，你怎么知道接头人员会想到查看你的内衣？难道不是你自己活着出去传信息，可能性更大些吗？
果然是鬼片导演，镜头从头摇到尾。
雷点与泪点共存，百合与卖腐齐高。
蘇有朋先生您終于找到了適合自己的戲路啊！！
周迅最高！周迅啊周迅~我爱死你了~BTW，这个片子让我觉得无比杀人游戏，两个杀手互相对掐，然后平民很乱，警察趁法官闭眼了下淫手。