白幽灵传奇之绝命逃亡

    这是一部令人纠结的电影，《白幽灵传奇之绝命逃亡》之前评价不算好，在2014年国庆档前夕紧急撤片，成了真正的“绝命逃亡”。在我看来，该片倒不算是电影本身的问题，真正的诟病在于片方，去年的光景整个就是一本糊涂烂账。如今更换了发行和马甲重新登场（4月3日），市场效果未知。也许是受到电影糟糕口碑的影响，看完电影之后没有想象中的差。据说新公映版是重新剪辑的，与当初撤档版和网络流出版还不一样，由于没看前两版，具体哪里不同小弟也不知道。但从这版来看，乃是一部标准的冷兵器娱乐大片，下面就来看看该片是否还有潜力挖掘。

 

   为什么称之为冷兵器电影而不是古装片，原因很简单，这就是一部由外国班底拍摄的反映十字军东征，并架空历史带有外传色彩的电影，只是兼顾了一点东方元素，而不是东方式的古装或武侠片。《白幽灵》与《天将雄师》还不同，虽然题材类似，但后者乃是中国班底拍得土洋结合故事，而本片则是一部地道的外国电影。故事不再多说，十字军残部与东方宫廷夺权的交织，不过需要提一点，本片的编导是一水的洋人，外国人拍摄东方题材，可能会遭遇到《功夫之王》那样，一股脑的堆砌东方元素追求形式感，价值观和世界体系仍然是西方化的这种杂交混血产物。而《白幽灵》却“巧妙”的回避了这个问题。

 

   为什么呢？因为根据故事，本片的两位主角海登·克里斯滕森和尼古拉斯·凯奇来到东方，但本片并未涉及到半点东方元素，如果不是黄皮肤的刘亦菲和安志杰等人，且说得中国话（没错，新版片中人物都是中文对白），观众根本不知道电影发生的场景是在中国。来看一下历史时间线，十字军东征的发生在1096年－1291年，这段时间差不多是中国的宋朝（960年—1279年），电影涉及到宫廷纷争，无论北宋的汴京还是南宋临安（杭州），都与电影的场景不符。可以这样说，电影的编导没有做足功课去表现东方文化，或者说根本没打算表现东方文化，只是在中国取景而已。电影里没有出现任何东方集市或农耕元素，片中东方演员也只是涉及到逃亡的公主和军队，只能从宫廷盔甲和服装上判断出是宋代年间的风格。整部电影没有机会去展现东方元素，整体故事还是围绕两位西方演员。因此将电影换一个别的场景，故事一样可以成立。这样做倒也好，省像《功夫之王》那样吐槽了，因为片中根本没有任何符号化的元素体现。

 

   因此该片倒是以西方人的视角，单纯的突出了异族风情的概念，就像凯奇叔口中时不时叨念着上帝那样，电影完全是西方主流价值体系的体现。片中还涉及到了波斯人和蛮族，因此大部分时间目光是深入到蛮夷的边疆领域，让人想起了查宁·塔图姆那部《迷踪：第九鹰团》，后者讲述的是古罗马士兵在凯尔特人领地的故事，还有安东尼奥·班德拉斯的《十三勇士》，讲述波斯人进入到维京人的世界中。这些电影都有一个共同点，都代表着主流西方文化深入西方人眼中的“荒蛮”文化，突出异域色彩和边疆风情，这与《天将雄师》那种两个文明对冲的概念。因此也就不难理解《白幽灵》中凯奇为什么会呆在一个类似巫妖般的部落里了，电影只不过是借用了一个场景而已，主要还是突出西方文化色彩。

 

   本片的导演尼克·鲍威尔号称“千年老二”，他是《X战警》《谍影重重》的副导演，本片几乎是他第一次担当正职。从本片中能看出他刻画人物和讲故事方面的能力，只能用一般来形容，故事讲得不温不火，人物脸谱化。但作为一个在很多好莱坞主流商业大片中当过副职的角色，其最大的功效在电影中显露的淋漓尽致，那便是对节奏和动作场面的控制。

 

   电影中冷兵器打斗场面可以说是非常养眼，当然依旧是西方化的打斗方式，重剑对决、弓箭盾牌的你来我往。开场十字军血洗巴格达的场面，昏黄的色彩和冲锋场面令人热血贲涨，结尾凯奇的壮烈与海登与安志杰的一对一，大量慢镜煽情效果极佳，颇显悲壮。晃动的镜头和跟拍摄影，那场树林追逐戏份动作张力可以说是全片最好看的段落。因此而言，《白幽灵》中国的打斗场面绝对称得上一流，对比一下《十三勇士》、《黑死病》、《百夫长》等同类冷兵器电影，就能看出该片在动作场面上的长处了，这是电影的亮点。尽管没有什么大场面，但都是小范围出彩。

 

   因此而言，《白幽灵传奇之绝命逃亡》可以称得上是一部标准的西方冷兵器电影，不变的剧情模式和翻新的冷兵器交锋场面，苍凉古劲的气场中，还是有些意犹未尽的感觉。电影被之前片方的种种问题破坏了名声，有时候观众对于一部电影的态度好就是好，差就是差，这部电影显然从态度遭遇到冷眼，但依电影本身而言，不算太好，但绝没有想象中的那样差。

在遥远的世界的东方，有一座客栈。
客栈里有一位特殊的客人，他风尘仆仆，随身带着一把剑，脸部总是藏在阴影里，终日借酒浇愁。
两斤酒，一斤牛肉，然后再两斤酒，一斤牛肉，如是往复。
无人知道，他便是当年的天行者阿纳金，为逃离十字军战争的痛苦记忆，他自我放逐流落至此。而在那个阳光明媚的下午，当他遇上了逃亡的公主莲和她的弟弟皇子昭。他用飞剑从追杀的士兵中救出了他们，那时的他以为只是一次普通的见义勇为而已，然而没想到却从此改变了一生，也拯救了东方这片土地上庞大的帝国和帝国上千千万万的臣民。

以上便是《白幽灵传奇之绝命逃亡》的故事梗概，这部在2003年便创作出剧本的电影，故事原本设定在荒凉阴郁的英国，然而2005年，在中国拍电影的制片人杰瑞米•博尔特被当地的风景深深吸引，萌生了到中国拍片的想法。于是他便把主角旅程的背景从黑暗时期的欧洲变成了古代东方，而这个原名为《阿肯颂歌》的项目也重新命名为《苍白勇士》，后又改为《白幽灵传奇之绝命逃亡》。

听上去很带感是不是？中西方文化的交流碰撞——这确实是一个激动人心的idea。于是我们便在电影里看到了美丽而纤弱的逃亡公主，年纪尚稚且中二不凡的正统皇子，被嫌弃的肌肉大皇子的一生，变成哑巴的黑妹歌手以及在烂片里总能有稳定发挥的烂片之王尼古拉斯凯奇。在这部电影里，凯奇的角色大概和座山雕类似。这样的组合我也是醉了，不过想想紫髯碧眼的孙权也能在江东据守一方，那么长得这么沧桑的凯奇叔在遥远的东方的山里落草为寇还娶了吉克隽逸也不是不能接受了。值得一提的是，面瘫女神刘亦菲在这部电影里居然表现出了一丝丝演技，真是surprise。

这样一部脑洞奇大饱受诟病的电影或许不是制作方的本意，但事实便是如此，制片人对于东方肤浅的想象毁掉了一部本该激动人心荡气回肠的电影。

曾几何时，西方文明对于东方的想象是通过马可波罗的游记，在这本著名的YY游记里，东方是一个遍地流淌着美酒和蜂蜜的富饶国度。而到了近代，当西方列强用枪炮和船舰敲开了古老的东方的大门时，他们又惊讶的发现这片大陆上的人民竟是如此的落后愚昧。等到了当代，各大电影节上中国导演的参展影片又在某种程度上误导了西方人的三观。因此，中西方文化交流虽有增多，但并不是所有的导演都能精确的把握东方文化的精髓。看看美剧里涉及的中国元素便可窥见一斑。这其中或许有傲慢的因素，但我想客观原因也是存在的。

正因如此，本片拍得这样不伦不类也就毫不奇怪了：漏洞百出的政变不过是为了满足对于宫廷阴谋的想象；一生放纵不羁爱腹肌的大皇子死于单挑，这大概是《冰与火之歌》中红毒蛇的流弊；男主和男配都是一副醉醺醺的高手的模样明显是对武侠的致敬；中二的小皇子昭简直就是熊孩子丝毫看不出老皇帝为何要废长立幼；至于吉克隽逸，这样一位中国好声音优秀学员在里面饰演的居然是一个哑巴——这些设定都带来某种莫名其妙的萌感。

宫廷阴谋、绝命逃亡、公主和骑士、少年皇帝和平民姑娘、身怀绝技的落魄高手，忠心耿耿的侍卫，这大概便是本片制作方对于中国元素的理解了。

但幸好，在情节方面的弱智并未影响到技术层面的发挥，本片扎实的道具和背景绝非骗钱烂片愿意干的，而摄影和配乐甚至值得一赞。当海登.克里斯滕森那张俊美的脸出现在如画的风景中时，阳光从芦苇丛中照射下来，悠扬的配乐响起，回忆从眼前一幅幅闪过，那一刻，好莱坞的硬实力变成了这部电影最大的诚意。


以上
THE END

Bearkiii

通常看到中西合拍的电影，我总是兴趣缺缺，电影中的华人面孔多是充当打酱油的角色，硬生生加入的“中国元素”也让人觉得突兀和多余，这种模式削弱了东西文化汇聚的吸引力，也让此类电影陷入一种尴尬的境地，沦为“四不像”的产物。看完《绝命逃亡》，让我忍不住有种希望，中国元素不再成为单纯的背景幕布，电影设定在12世纪，片首十字军激战的场面非常宏大，一个不再想以上帝为名义继续杀戮的十字军战士和远东王朝踏上逃亡之路的姐弟俩，两条线、两种文化交织在一起，创造出一种奇异的感觉。虽然仍无法免俗是美国作为拯救者的故事导向，这部电影也绝称不上是紧张刺激的好莱坞大片，但不可否认的是，它的中国化比之以往的电影更具份量。

故事很简单，长兄杀害皇帝，没想到公主莲和弟弟昭带着玉玺出逃，所幸姐弟俩遇到了一个看上去醉生梦死却实力强劲的流浪汉阿肯，电影继续展开，我几乎能看到结局，这是姐弟俩的逃亡与复仇之路，也是阿肯重新找回自己的道路，但有几处颇有亮点。贯穿全片始终的打斗场面很有张力，不管是十字军战火蔓延的场景还是逃亡途中为了自保的战争都很精彩，海登的表现远超我的期望值。十字军东征是全片很重要的一个背景和意向，导演用一个场面着力突出了巴格达屠城的残酷，孩子被母亲杀害、母亲再自尽，这样的场面就像噩梦一样缠绕不休，阿肯和白幽灵用血铸就的信仰终于崩塌，当白幽灵说出他再也不会为了他人战斗时，这种伤痛溢于言表。然而，阿肯的剑再次挥出，是为了保护这对姐弟，为了不再有生灵涂炭的惨状，白幽灵失去了一只眼睛后也未全失了锐气，从他第一次相救阿肯，及至最后的奋力一搏，可以看出他们两人虽有分歧，却还是殊途同归。人究竟应该为了什么而战？我相信没有战争称得上是正义的，但战争的意图仍有高尚和卑劣之分。

整部影片包含了很多元素，中西文化、异域色彩、动作、冒险、战争、爱情、背叛，可以说是一部很有想法的电影，但这想法没有延展到某些细节和人物性格的塑造上，于是整部电影显得单薄了不少。饰演公主莲的刘亦菲与出演皇兄的安志杰表现都可圈可点，但或许还是受限于西方人对于东方的刻板印象，对话内容显得苍白无力，不能不说是一大遗憾。有些地方处理得过于简单，比如皇兄最后追到了姐弟俩，在掌握绝对优势的情况下，居然和阿肯玩单挑，这是把自己项上人头送给对方笑纳啊。还有几个打斗场面中官兵们都眼观鼻、鼻观心，特别淡定地看着其他人战斗，虽然默念剧情需要，也不能挡住我内心的吐槽啊！影片中也有些情节非常有趣，比如昭向阿肯学射箭的片段，这是阿肯真正认识两人的一个契机，如能再多加展开，会让影片增色不少。还有一个有意思的桥段是在阿肯护送姐弟俩的过程中，被一个异族女人看上，意图收为己用，但没想到被阿肯一拳放倒，看到这里，我忍不住哈哈大笑，不要小看战士的忠诚度啊。

最后还是要回到片名上，看完整部电影才发现原来白幽灵是一个最后壮烈牺牲的配角，尼古拉斯•凯奇作为电影的一大卖点，起到的作用似乎担不上“传奇”二字，表现只能用中规中矩来形容。整部电影有再深入挖掘的可能，但最终流于表面，中国元素还无法摆脱刻板印象，在银幕上展示的是美国人眼中的中国。总的来说，故事完整流畅，场景和情节均有亮点，可博君一笑。

电影巨星们的套路大多是固定的。

当我准备看莱昂纳多的电影时，就会想着“卧槽这货又要开始刷演技了”；当我准备看马修·康纳的电影时，就会想着“卧槽这货又要开始操着南部口音往每句对白里都塞个FUCKING了”；当我准备看康伯巴奇或者艾森伯格的电影时，就会想着“卧槽这货又要开始超高语速吐槽、爆破式碎碎念了”；当我准备看弗里曼的电影时，就会想着“卧槽这货又要演那些举重若轻大智若愚的老头角色了”；

而当我准备看尼古拉斯·凯奇的电影时，我会想着“卧槽这货又要……但我是还是想看他的电影”。

尼古拉斯是一个让全世界的都矛盾的人，他拍过天下无双的《鸟人》、《我心狂野》、《勇闯夺命岛》，他凭借《离开拉斯维加斯》拿过奥斯卡，他的《灵魂战车》及《国家宝藏2》为美国影市贡献了约16.7亿元人民币的票房收入。但是他的烂也是举世皆知——在07年至——15年，他获得了9次金酸莓奖提名。

所以,刚开始你叫我看这一部《绝命逃亡》的时候，我是拒绝的。除了尼古拉斯之外，还有这些：十字军东征、海登·天行者·克里斯滕森、十二世纪的古装刘·一穿古装就是小龙女·亦菲、皇兄弑父追杀皇弟、国际友人出手相助……

故事从十字军东征结束后开始，在战争中尼古拉斯叔叔突然幡然醒悟,劝杀人无数的海登大帅哥也赶紧幡然醒悟,于是两人先后脱离组织流浪到大中国，尼古拉斯叔叔没了消息，海登大帅哥染上了黄赌毒的毛病，溜冰成瘾（鸦片），终日浑浑噩噩；那边厢不知名皇帝在皇二代哥哥安志杰来弑君夺位之前，把皇位传给了皇二代弟弟，并让皇二代姐姐刘亦菲带着老弟和玉玺赶紧溜人，路上受到安志杰哥哥的党羽追杀，遇险之际幸得流浪到中国的国际友人海登大帅哥出手相救，半路在刘亦菲和皇二代的强烈要求下又救了个小拖油瓶。
就在这样一英雄三农民的奇葩战力配置下，海登大帅哥硬是一路闪电带火花，高调啪啪啪（抢人头的声音），过程自然是泡刘亦菲、抢人头，抢人头、泡刘亦菲，最后被追杀到威虎山，座山雕毫无一点疑问就是海登大帅哥的老熟人尼古拉斯叔叔（十万八千里也能在中国遇到，绝对是真爱）。两人举行了广泛的会谈，打破坚冰，握手言和，就帮刘亦菲搞定安志杰、帮拖油瓶弟弟夺回皇位的议题达成了此次战略合作的共识，并将大家作为最重要的全行性长期合作伙伴ABCDEFG，海登大帅哥顺便和刘亦菲姐姐实现了生命的大和谐……剩下的就只坐等安志杰哥哥屁颠屁颠自动送货上门被爱与正义的化身海登大帅哥和刘亦菲姐姐收拾。
皇天在上，厚土为证，我举三指向诸位发誓，凯奇叔叔这次真的没有成为污染这部电影的槽点——因为我坚信：蓄了胡须的大叔演员，演技不会太差。

导演给他的任务也不再是冲锋陷阵、伸张正义，而是建立一个爱世界、爱和平的妇女与儿童之友形象。

另外，如果我没有记错的话，海登大帅哥在这98分钟里，从！来！没！笑！过！面瘫如刘亦菲都忍俊不禁好几回，咱海登大帅哥愣是一路黑脸到底。他的角色雅各布生而为十字军战士，主业是攻城略地，兼职屠杀平民，在东征过程中，他并没有一下子像凯奇叔叔那样大彻大悟看破红尘，而是苦苦挣扎只能退军保平安，本打算来中国散心一下，旅游一下，哪知道染上了黄赌毒中的毒，一只脚走在了犯罪的道路上，居然还个不小心干涉了我国内政，庆幸遇上公职人员刘大美女解放了他的思想，从源头上给他做了大量耐心细致、卓有成效的思想政治工作，继凯奇叔叔之后成为了又一名爱和平的妇女与儿童之友。所以，这一切的最终目的是告诉大家，连基督都救赎不了的堕落灵魂，在我国的侠义之道下能涅槃重生？投资方是在下一盘很大的棋啊。

相比之下，刘亦菲不用做武功高强的小龙女，不用做苦大仇深的金燕子，不用做深谋远虑的无情，她只需要利用好颜值，做一个明媚的女子,不倾国不倾城,前期做好保护老弟工作，后期着重辅助准男友，最后像无数勇敢、善良、无畏的女主角一样，替男主挨一刀（一般不会中脸），就可以走向幸福生活了。

好顶赞！

警告：前方高能预警！没有做好万全的准备，请不要观看此片！
首先，请忘记你已经掌握的地理和历史知识，把本片当作是一段架空的历史，当作是平行世界，当作是错乱的时空大乱斗，那么，你就具备了观看本片的最基本的心理承受能力！十二世纪的中国，正是辽金之交。当你从皇宫向东，你会先经过森林沼泽，然后穿过一片沙漠，到达叫做晋阳的沙漠古城，最后又来到沼泽和森林。
其次，当电影中的中国人张口说话的时候，请不要目瞪口呆！因为《猩球崛起》中的以凯撒为首的猴子们，已经在语言学上深深羞辱和伤害过你了。连畜生都能说一口流利地道的英语，何况是人呢？
没错，请时刻牢记，本片是外国人导演，外国人主演的外国电影！如果他们都说中文，那才叫奇怪！想想《最后的武士》中的日本人说英语，再想想《功夫之王》中的东方神话人物说英语。你要是还想不通，就把迪士尼经典动画片《花木兰》搬出来，连花木兰、单于、中国皇帝都操着一口流利的英语，还有什么电影作品中的中国人不能说英语！
不得不提到这三部电影。笔者原以为本片就是《功夫之王》这样的好莱坞意淫中国文化的骗钱之作。没想到，本片还真不为骗钱。你看那大量的手持镜头，凌厉的动作剪辑，写实的打斗，以及主角那战争创伤的心理设定，处处可见诚意呢。说起动作，中国军队的作战方式和战斗艺术，深得西方十字军的真传。你还别说，这就是文明的共通性。当你面对战争和死亡的时候，为了保命为了生存，那些相似的动作大概都是出自人类本能的行为吧。
电影的设定和主角的背景，则和《最后的武士》同一模式。一个是十字军的东征，一个是新大陆的西进运动。本质上，都是自认为先进的文明对外族文明的屠杀，最后都使得自己的刽子手受不了心理创伤而逃到神秘的东方。两部电影都是西方人眼中的东方文化。只是《武士》一片中是实打实的日本文化，主角身上带有日本武士精神的特质，并且逐渐接受和融入当地的生活，成为了那种文化的代表。甚至主角发觉了这种东方文化的精神内核足以填补自己内心的空虚、抚平战争创伤，从而抛弃了自己原先的文化认同。这一是源于日本及早的打开国门，二是他们善于推销自己的文明，因而该片中的日本元素准确而深刻。
而本片，则才是真真正正的西方人眼中的东方——西方人眼中的中国皇帝，西方人眼中的形形色色怪异的中国人——这些形象无一不让笔者想起《花米兰》这部作品。最重要的是，本片中的中国军队，只不过是披着东方铠甲的十字军。我们常说，模仿要形神兼备。《绝命逃亡》看似《最后的武士》的翻版，实际上，别说神，就连形，都根本没有学到。不要指望本片会有《武士》中西方人融入东方文化的桥段，影片的主角，自始至终都带有一种文化和文明的优越感，甚至有种妄图改变东方人的潜在意图。更别说对东西方文化碰撞的思考以及现代和传统文化的反思，本片，纯属老外对中国历史和中国文化的一次差劲的意淫和对战争的无力的反思。
大概，只有把本片当作是《花木兰》真人版动作片，才不会大失所望吧。