剧照
剧情介绍
欲望号街车电影免费高清在线观看全集。
本片改编自著名剧作家田纳西·威廉斯的同名戏剧。 徐娘半老风味犹存的“南部美女”白兰芝（费雯丽）因“不适当”的行为被解除家庭教师职务后，来到新奥尔良投靠妹妹。妹妹家在一栋肮脏的公寓内，其丈夫斯坦利（马龙·白兰度）是波兰移民的儿子，性格粗鲁莽撞，且酗酒嗜赌。因为从小娇生惯养 ，受过旧式的南方教育，白兰芝多少有些神经质，她认为斯坦利是个很没教养的人，而斯坦利也正因为她所表现出的娇弱敏感，认为她会带坏自己的妻子，甚至威胁到他作为家中主人的地位，对她时常加以言语侮辱以示憎恶。在这样的环境中，白兰芝的悲剧一点点展开。热播电视剧最新电影星期日联赛倒霉命运终有一天2019毡匠和他的女儿苍井优×4个谎言间谍大师叛离边缘国语神奇女侠1984厄玛波士顿法律 第三季灵女天师之凶宅探秘心慌方·零家庭派对：就在今夜身在其中歌舞青春2006罪恶天使无所不能（国语版）令总有恙生命因你更坚强某人某地第二季壮志豪情平摊公寓人间课堂炼狱玫瑰
本片改编自著名剧作家田纳西·威廉斯的同名戏剧。 徐娘半老风味犹存的“南部美女”白兰芝（费雯丽）因“不适当”的行为被解除家庭教师职务后，来到新奥尔良投靠妹妹。妹妹家在一栋肮脏的公寓内，其丈夫斯坦利（马龙·白兰度）是波兰移民的儿子，性格粗鲁莽撞，且酗酒嗜赌。因为从小娇生惯养 ，受过旧式的南方教育，白兰芝多少有些神经质，她认为斯坦利是个很没教养的人，而斯坦利也正因为她所表现出的娇弱敏感，认为她会带坏自己的妻子，甚至威胁到他作为家中主人的地位，对她时常加以言语侮辱以示憎恶。在这样的环境中，白兰芝的悲剧一点点展开。热播电视剧最新电影星期日联赛倒霉命运终有一天2019毡匠和他的女儿苍井优×4个谎言间谍大师叛离边缘国语神奇女侠1984厄玛波士顿法律 第三季灵女天师之凶宅探秘心慌方·零家庭派对：就在今夜身在其中歌舞青春2006罪恶天使无所不能（国语版）令总有恙生命因你更坚强某人某地第二季壮志豪情平摊公寓人间课堂炼狱玫瑰
长篇影评
1 ) 不疯魔不成活
曾看到美影会将其评为百部爱情电影之一。其实，这几乎无关爱情。
“他们告诉我搭乘一辆名为欲望号的街车，换车去一个叫做墓地的地方，再坐6条街区，到天堂乐土下车。” 这是Blanche的开场白，明了的预示。
越来越喜欢黑白电影，那种饱满有说服力的镜头语言，在如今浮躁的彩色影像中很难再有。可以看出导演对费雯丽的欣赏在每个镜头中膨胀。不断的近景，特写，长镜头，但屏幕上的费雯丽没有丝毫破绽，她是天生为演戏而生的。
Blanche的生活磨难以及对虚荣的追求正是那趟欲望号列车，将她驶入一种敏感脆弱又神经质的境地，但那还并不是地狱。接着，Stanley出现了。认识白兰度是个逆时而行的过程——现代启示录，教父，再到这一部——是彻底的折服。青年时强健性感，暮年又沉着睿智，男人做到他这样真是极品了。片中的Blanche和Stanley，一个自持高贵，一个粗陋狂躁，两者是不溶的水火，交战一触即发。只是每次的剑锋相对逃不出以卵击石的结果，在Stanley的暴烈下，Blanche不过是狂风中瑟瑟发抖的杨柳。
值得一提的是这趟旅途中，Blanche有两次几近被救赎的机会。一个是妹妹Stella，另一个则是Mitch。Stella是个思想简单的人，对于Blanche的种种总报以最大的理解及同情，甚至财产她都不曾关心。她只是单纯的爱着周围的人，无论是丈夫还是姐姐。也许是将为人母使她有了这种无私宽大的爱。而Mitch也是个简单的人。他在Blanche最寂寞潦倒的时候出现在她面前，给予她关怀。虽然一开始Blanche为了保持最后一点清高仍欲迎还拒，但最终仍无法不委曲求全在这个社会底层工人的怀中。倘若没有Stanley，Blanche也许能免于坠入崩溃深渊。但Stanley正是那辆接她去坟墓的车。他揭她的疮疤，甚至还不吝惜的洒上盐巴，把Blanche最后的希望掐灭后将她重重推入地狱。
最后，绅士的精神病医生终于来接她了。对于美人日益的迟暮以及现实的苍凉，无法继续面对的Blanche终于找回了那一片没有欲望，没有伤害的乐土。
而片尾Stanley的那句:'Why are you looking at me like that? I've never touched her.'彻底将他打回兽形。我们悲哀的不是Stanley的无耻境地，而是一生追逐高贵浮华生活的Blanche最终是毁在这样一个动物的手中。
仅是一个女人虚妄飘渺的梦，却要被粉碎的如此彻底不留余地。
“他们告诉我搭乘一辆名为欲望号的街车，换车去一个叫做墓地的地方，再坐6条街区，到天堂乐土下车。” 这是Blanche的开场白，明了的预示。
越来越喜欢黑白电影，那种饱满有说服力的镜头语言，在如今浮躁的彩色影像中很难再有。可以看出导演对费雯丽的欣赏在每个镜头中膨胀。不断的近景，特写，长镜头，但屏幕上的费雯丽没有丝毫破绽，她是天生为演戏而生的。
Blanche的生活磨难以及对虚荣的追求正是那趟欲望号列车，将她驶入一种敏感脆弱又神经质的境地，但那还并不是地狱。接着，Stanley出现了。认识白兰度是个逆时而行的过程——现代启示录，教父，再到这一部——是彻底的折服。青年时强健性感，暮年又沉着睿智，男人做到他这样真是极品了。片中的Blanche和Stanley，一个自持高贵，一个粗陋狂躁，两者是不溶的水火，交战一触即发。只是每次的剑锋相对逃不出以卵击石的结果，在Stanley的暴烈下，Blanche不过是狂风中瑟瑟发抖的杨柳。
值得一提的是这趟旅途中，Blanche有两次几近被救赎的机会。一个是妹妹Stella，另一个则是Mitch。Stella是个思想简单的人，对于Blanche的种种总报以最大的理解及同情，甚至财产她都不曾关心。她只是单纯的爱着周围的人，无论是丈夫还是姐姐。也许是将为人母使她有了这种无私宽大的爱。而Mitch也是个简单的人。他在Blanche最寂寞潦倒的时候出现在她面前，给予她关怀。虽然一开始Blanche为了保持最后一点清高仍欲迎还拒，但最终仍无法不委曲求全在这个社会底层工人的怀中。倘若没有Stanley，Blanche也许能免于坠入崩溃深渊。但Stanley正是那辆接她去坟墓的车。他揭她的疮疤，甚至还不吝惜的洒上盐巴，把Blanche最后的希望掐灭后将她重重推入地狱。
最后，绅士的精神病医生终于来接她了。对于美人日益的迟暮以及现实的苍凉，无法继续面对的Blanche终于找回了那一片没有欲望，没有伤害的乐土。
而片尾Stanley的那句:'Why are you looking at me like that? I've never touched her.'彻底将他打回兽形。我们悲哀的不是Stanley的无耻境地，而是一生追逐高贵浮华生活的Blanche最终是毁在这样一个动物的手中。
仅是一个女人虚妄飘渺的梦，却要被粉碎的如此彻底不留余地。
2 ) 街车里的模糊与矛盾
很幸运找到了restored version，就是说有四分钟的戏在早期的DVD版本中是看不到的。因为censorship被剪掉了。都是很小很小的细节，比如：
1.Stanley打了Stella后在楼梯口大声呼唤她，Stella慢慢打开门，又缓缓地下楼梯朝Stanley走去...她的脸上温柔的，游离的，被深深吸引的表情被删掉了。其实就是那个表情揭示了她和他之间关系的纽带：Lust。而且背景音乐原本是性感的Jazz, 但后来换成了像是形容两个无比相爱的男女的重逢。这是我足不能容忍的修改，感觉一下变了好多。
2.Blanche对年轻的男孩说:我要亲你.原本是:我要亲你,on the mouth.
3.在rape的那场戏中，Stanley的几句台词删掉了。只有Blanche惊恐的向后退。
还有些地方感觉很迷惑的，比如为什么Blanche的婚姻会失败。影片中说的是她的年轻的十九岁的丈夫除了写诗什么都不会，不停的换工作。但真正的原因好像是因为那个男孩是同性恋。其实影片里有点儿小小提示，比如Blanche形容他细心，敏感，而且在半夜装睡得Blanche总会听到他哭泣。可是那个年代这种话题是无法提及的。
电影是同名舞台剧改变的，原本演Blanche的是一位叫Jessica的演员。但是在改成电影的时候被换掉了，成了Vivien Leigh来演。这是因为其他的演员也都是新人，所以需要一个明星来撑场面。不是Jessica被换掉，可能就是马龙白兰度被换了。替她惋惜，不然她可能会很有名吧！而且导演和男配都更喜欢她胜过Vivien.但可能就没有今天的马龙了。
1.Stanley打了Stella后在楼梯口大声呼唤她，Stella慢慢打开门，又缓缓地下楼梯朝Stanley走去...她的脸上温柔的，游离的，被深深吸引的表情被删掉了。其实就是那个表情揭示了她和他之间关系的纽带：Lust。而且背景音乐原本是性感的Jazz, 但后来换成了像是形容两个无比相爱的男女的重逢。这是我足不能容忍的修改，感觉一下变了好多。
2.Blanche对年轻的男孩说:我要亲你.原本是:我要亲你,on the mouth.
3.在rape的那场戏中，Stanley的几句台词删掉了。只有Blanche惊恐的向后退。
还有些地方感觉很迷惑的，比如为什么Blanche的婚姻会失败。影片中说的是她的年轻的十九岁的丈夫除了写诗什么都不会，不停的换工作。但真正的原因好像是因为那个男孩是同性恋。其实影片里有点儿小小提示，比如Blanche形容他细心，敏感，而且在半夜装睡得Blanche总会听到他哭泣。可是那个年代这种话题是无法提及的。
电影是同名舞台剧改变的，原本演Blanche的是一位叫Jessica的演员。但是在改成电影的时候被换掉了，成了Vivien Leigh来演。这是因为其他的演员也都是新人，所以需要一个明星来撑场面。不是Jessica被换掉，可能就是马龙白兰度被换了。替她惋惜，不然她可能会很有名吧！而且导演和男配都更喜欢她胜过Vivien.但可能就没有今天的马龙了。
3 ) 怪物（monsters）：回忆那些二十一诫统治下的孤魂野鬼
美国制片人与发行人协会1930年颁布的《海斯法典》（Hays Code）二十一条君临美国电影业三十多年，期间同性之间的情与欲不得不常常以一种表面扭曲、贬抑的形态从光影的缝隙里倾泻出来，更暧昧撩人，也更伤心欲绝。
写完发现除了《妖绳》（8.0分）、《热铁皮屋顶上的猫》（7.8分）和《午夜牛郎》（7.9分）都是IMDB的Top250。它们前两年大致也都在前250名。长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。呵呵。
1.弗兰肯斯坦的新娘（Bride of Frankenstein，1935）
不逊于原作的续集，甚至很多人说这是James Whale最好的一部电影，大萧条刚过去，距金刚爬上帝国大厦才两年，可以说科学怪人和金刚一样是现代性的怪胎，但他们同时也是非社会化的自在主体，提供了反观人类社会的外部视角。怪人的故事在Whale那里是一个被弃者的自传，拒绝女性生殖的激进言说。怪人有和人一样的躯体，却因为生于死亡而不是子宫就被人群命名为怪物（Monster），他本不懂也无所谓善恶，是人群的排斥让他疯狂，连被创造出来与他为伴的新娘也厌恶他，依偎在弗兰肯斯坦身边。
他孤独地徘徊在荒野里的身影，是几代同类人的剪影，他们将如怪物一样活着，怪物一样死去。
2.马耳他之鹰（The Maltese Falcon，1941）
黑色电影开山之作，鲍嘉发迹的两部经典之一，鲍嘉魅力一日不退，此片一日光环闪耀。它和《蝴蝶梦》都有看过好几次，但是别的文章提点我才注意到的细节。Cairo拔尖的嗓音，他递给Sam Spade（Humphrey Bogart）栀子花香的名片和他把玩手杖的姿势，都在提示他的身份。
四十年代，希区柯克的两部影片《蝴蝶梦》（Rebecca，1940）和《妖绳》（Rope，1948）也常被引为暗里在同性禁区里越界，小小反叛《海斯法典》的例证。
3.欲望号街车（A Streetcar Named Desire，1951）
布兰奇（费雯丽）和科学怪人一样是社会的弃儿，人生余辉里的一点快乐都来自“陌生人的仁慈”。她和田纳西•威廉斯（作者）笔下的南方一样已是残花败柳，玻璃一样脆弱（威廉斯另有一名作《玻璃动物园》），却佯装高贵矜持。她，或者那优美雅致，早已战败的，垂死的南方种植园文明，被妹夫斯坦利（马龙•白兰度）大工业的野蛮和粗鄙打得原形毕露。布兰奇和斯坦利虽是对立的双方，却是同性恋人格在压抑情境下不同侧面的投射：道德脱轨，遭到社会遗弃的“荡妇”与男性气质无限扩张，甚至鄙夷女性的“真男人”。
在布兰奇身后，还有一位莫名其妙开枪自杀的昔日爱人，她总能听到那声枪响，她明白自己伤害了他，他才会去死，她总在谴责自己。那个无声的亡魂也在威廉斯的又一部名作《热铁皮屋顶上的猫》（1958）里，那只焦灼的猫是得不到丈夫原谅的伊丽莎白•泰勒，也是保罗•纽曼，那场他最好的朋友与妻子的出轨未遂事件里，他不知道在怨恨哪一个，又在嫉妒哪一个。
4.热情如火（Some Like it Hot，1959）
这部和《欲望号街车》是我总在说但从没多说过的片子。我从这部电影入手看Billy Wilder，第一次没看出这部传说中伟大的喜剧有什么特别，竟是日后看过《日落大道》也觉得一般，返回头看这部方才越看他越可爱。现在也没想明白是为什么。
最后那句著名的Nobody’s perfect已被后人说尽。忘了谁说过，这个结局的精妙在于老富翁Osgood连男女都可通融的回答把男扮女装的Jerry吊在半空中，他做不回男人，也不是女人，在Osgood一脸幸福满足的笑容和Jerry错讹的神色中，故事戛然而止。
状似大团圆喜剧，却什么问题都没有解决，似乎也不需要解决了。
我深信Billy Wilder是一个乐观的家伙，他是少数我由衷喜爱的乐观派。
《热情如火》的这一段同性佳话其实无关情与欲，压抑与控诉，所以没有人需要死去。这与Billy乐观与否无关。放在这个序列里权当调节气氛吧。
5.斯巴达克斯（Spartacus，1960）
元老Crassus（劳伦斯•奥利弗）让他的奴隶Antoninus侍奉他沐浴时，坦言自己喜欢吃蜗牛，也喜欢吃牡蛎，并说这是品味问题，而不是道德问题。可惜Antoninus听后不为所动，转而追随斯巴达克斯去了。Crassus不仅败在Varinia，也败在Antoninus。这五分钟浴室戏因为暗示性太强当年被剪掉了，不过斯巴达克斯和Antoninus临终前还是互诉衷肠，英雄相惜了一把。
导演老库对表现同志情谊一贯兴趣不大，可能是他意识到重现罗马时避不开这个角度。毕竟那时女性还不是完全的人，至高的爱只存在人与人之间，也就是男性之间。他们本不是游魂，他们在他们的时代光明正大，《伊里亚特》写到阿喀琉斯为普特洛克勒斯哭得山摇地动时，阿喀琉斯的痛苦自然而然，不见暧昧，也不见隐痛。希腊和罗马的先哲们到了后世犹太教-基督教的世界里不仅不能进天堂，甚至被排除在炼狱之外，只能在地狱里端坐（《神曲•地狱篇》）。
6.午夜牛郎（Midnight Cowboy，1969）
《海斯法典》废止后，在1968年大规模社会运动和电影新浪潮的夹击下，旧规矩溃不成军，所以这部R级片才有几乎捧回小金人。不过，这部荡漾着浓郁同性情谊的片子里，同性恋者虽得以公开出现，却是个猥琐的反面形象。和影片一样辛酸的是现实。
名片不用多言。许多人钟情影片淡化处理的结尾，汽车驶到了温暖的终点，Rizzo（Dustin Hoffman）悄无声息地死在Joe（Jon Voight）的怀里。
结语：
看过《潘神的迷宫》，本想写一个“伤心电影”的豆列，竟然发现写入的七成都有些暧昧。愈暧昧，愈伤心。不过《我私人的爱荷达》那种传统的异性恋伤害同性恋的单向表述未免偏颇而陷于自怜，实际上我们不过是大竞技场里的斗兽，彼此伤害：
有旁人回忆说，当年一场晚宴后他走到室外，看到劳伦斯•奥利弗和马龙•白兰度在泳池里亲吻，而费雯丽仍在室内与人气定神闲地谈天。她一定什么都明白，回忆者说。而我不能忘记费雯丽演绎布兰奇时的疯狂和她凋谢前的形容枯槁。
今天回顾的这段历史似乎又在印证一些陈旧的说法：首先，现代权力通过规定正常和变态来确立秩序，总有一小撮人需要被指定为变态，用以反照大多数人的正常；然后，权力规训的不仅仅是受迫害的少数，而是所有人——不让他们拍的电影，我们也看不到；最后，权力的高压即使打在男人身上，也还会转移到女人身上。她们无论是羔羊，地母，还是荡妇，都比男人无助。无助是她们活在世上的通行证。
你我在幻想中升到斗兽场的上空向下看去，也许有一天进入通透澄明之境，顿悟悲剧的完美境界就是它本质上也臻于喜剧，比如契诃夫《樱桃园》，比如RTD的《同志亦常人》（1999）。无奈我还在凡世的泥土里打滚且乐此不疲。你呢？
2007.3.3
写完发现除了《妖绳》（8.0分）、《热铁皮屋顶上的猫》（7.8分）和《午夜牛郎》（7.9分）都是IMDB的Top250。它们前两年大致也都在前250名。长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。呵呵。
1.弗兰肯斯坦的新娘（Bride of Frankenstein，1935）
不逊于原作的续集，甚至很多人说这是James Whale最好的一部电影，大萧条刚过去，距金刚爬上帝国大厦才两年，可以说科学怪人和金刚一样是现代性的怪胎，但他们同时也是非社会化的自在主体，提供了反观人类社会的外部视角。怪人的故事在Whale那里是一个被弃者的自传，拒绝女性生殖的激进言说。怪人有和人一样的躯体，却因为生于死亡而不是子宫就被人群命名为怪物（Monster），他本不懂也无所谓善恶，是人群的排斥让他疯狂，连被创造出来与他为伴的新娘也厌恶他，依偎在弗兰肯斯坦身边。
他孤独地徘徊在荒野里的身影，是几代同类人的剪影，他们将如怪物一样活着，怪物一样死去。
2.马耳他之鹰（The Maltese Falcon，1941）
黑色电影开山之作，鲍嘉发迹的两部经典之一，鲍嘉魅力一日不退，此片一日光环闪耀。它和《蝴蝶梦》都有看过好几次，但是别的文章提点我才注意到的细节。Cairo拔尖的嗓音，他递给Sam Spade（Humphrey Bogart）栀子花香的名片和他把玩手杖的姿势，都在提示他的身份。
四十年代，希区柯克的两部影片《蝴蝶梦》（Rebecca，1940）和《妖绳》（Rope，1948）也常被引为暗里在同性禁区里越界，小小反叛《海斯法典》的例证。
3.欲望号街车（A Streetcar Named Desire，1951）
布兰奇（费雯丽）和科学怪人一样是社会的弃儿，人生余辉里的一点快乐都来自“陌生人的仁慈”。她和田纳西•威廉斯（作者）笔下的南方一样已是残花败柳，玻璃一样脆弱（威廉斯另有一名作《玻璃动物园》），却佯装高贵矜持。她，或者那优美雅致，早已战败的，垂死的南方种植园文明，被妹夫斯坦利（马龙•白兰度）大工业的野蛮和粗鄙打得原形毕露。布兰奇和斯坦利虽是对立的双方，却是同性恋人格在压抑情境下不同侧面的投射：道德脱轨，遭到社会遗弃的“荡妇”与男性气质无限扩张，甚至鄙夷女性的“真男人”。
在布兰奇身后，还有一位莫名其妙开枪自杀的昔日爱人，她总能听到那声枪响，她明白自己伤害了他，他才会去死，她总在谴责自己。那个无声的亡魂也在威廉斯的又一部名作《热铁皮屋顶上的猫》（1958）里，那只焦灼的猫是得不到丈夫原谅的伊丽莎白•泰勒，也是保罗•纽曼，那场他最好的朋友与妻子的出轨未遂事件里，他不知道在怨恨哪一个，又在嫉妒哪一个。
4.热情如火（Some Like it Hot，1959）
这部和《欲望号街车》是我总在说但从没多说过的片子。我从这部电影入手看Billy Wilder，第一次没看出这部传说中伟大的喜剧有什么特别，竟是日后看过《日落大道》也觉得一般，返回头看这部方才越看他越可爱。现在也没想明白是为什么。
最后那句著名的Nobody’s perfect已被后人说尽。忘了谁说过，这个结局的精妙在于老富翁Osgood连男女都可通融的回答把男扮女装的Jerry吊在半空中，他做不回男人，也不是女人，在Osgood一脸幸福满足的笑容和Jerry错讹的神色中，故事戛然而止。
状似大团圆喜剧，却什么问题都没有解决，似乎也不需要解决了。
我深信Billy Wilder是一个乐观的家伙，他是少数我由衷喜爱的乐观派。
《热情如火》的这一段同性佳话其实无关情与欲，压抑与控诉，所以没有人需要死去。这与Billy乐观与否无关。放在这个序列里权当调节气氛吧。
5.斯巴达克斯（Spartacus，1960）
元老Crassus（劳伦斯•奥利弗）让他的奴隶Antoninus侍奉他沐浴时，坦言自己喜欢吃蜗牛，也喜欢吃牡蛎，并说这是品味问题，而不是道德问题。可惜Antoninus听后不为所动，转而追随斯巴达克斯去了。Crassus不仅败在Varinia，也败在Antoninus。这五分钟浴室戏因为暗示性太强当年被剪掉了，不过斯巴达克斯和Antoninus临终前还是互诉衷肠，英雄相惜了一把。
导演老库对表现同志情谊一贯兴趣不大，可能是他意识到重现罗马时避不开这个角度。毕竟那时女性还不是完全的人，至高的爱只存在人与人之间，也就是男性之间。他们本不是游魂，他们在他们的时代光明正大，《伊里亚特》写到阿喀琉斯为普特洛克勒斯哭得山摇地动时，阿喀琉斯的痛苦自然而然，不见暧昧，也不见隐痛。希腊和罗马的先哲们到了后世犹太教-基督教的世界里不仅不能进天堂，甚至被排除在炼狱之外，只能在地狱里端坐（《神曲•地狱篇》）。
6.午夜牛郎（Midnight Cowboy，1969）
《海斯法典》废止后，在1968年大规模社会运动和电影新浪潮的夹击下，旧规矩溃不成军，所以这部R级片才有几乎捧回小金人。不过，这部荡漾着浓郁同性情谊的片子里，同性恋者虽得以公开出现，却是个猥琐的反面形象。和影片一样辛酸的是现实。
名片不用多言。许多人钟情影片淡化处理的结尾，汽车驶到了温暖的终点，Rizzo（Dustin Hoffman）悄无声息地死在Joe（Jon Voight）的怀里。
结语：
看过《潘神的迷宫》，本想写一个“伤心电影”的豆列，竟然发现写入的七成都有些暧昧。愈暧昧，愈伤心。不过《我私人的爱荷达》那种传统的异性恋伤害同性恋的单向表述未免偏颇而陷于自怜，实际上我们不过是大竞技场里的斗兽，彼此伤害：
有旁人回忆说，当年一场晚宴后他走到室外，看到劳伦斯•奥利弗和马龙•白兰度在泳池里亲吻，而费雯丽仍在室内与人气定神闲地谈天。她一定什么都明白，回忆者说。而我不能忘记费雯丽演绎布兰奇时的疯狂和她凋谢前的形容枯槁。
今天回顾的这段历史似乎又在印证一些陈旧的说法：首先，现代权力通过规定正常和变态来确立秩序，总有一小撮人需要被指定为变态，用以反照大多数人的正常；然后，权力规训的不仅仅是受迫害的少数，而是所有人——不让他们拍的电影，我们也看不到；最后，权力的高压即使打在男人身上，也还会转移到女人身上。她们无论是羔羊，地母，还是荡妇，都比男人无助。无助是她们活在世上的通行证。
你我在幻想中升到斗兽场的上空向下看去，也许有一天进入通透澄明之境，顿悟悲剧的完美境界就是它本质上也臻于喜剧，比如契诃夫《樱桃园》，比如RTD的《同志亦常人》（1999）。无奈我还在凡世的泥土里打滚且乐此不疲。你呢？
2007.3.3
4 ) 死在皱纹里的容颜
为什么会爱上一个人？是因为容貌吗？如果是，当一张更加精致的脸出现，当一个更加曼妙的身姿出现时，你是不是就会跟随她走了；如果是，当我老了，白发苍苍，满脸皱纹，你是不是会惊恐地逃走？如果不是，为什么美貌的女子总是拥有着更多可以幸福的权利。当费雯丽出场时，我惊住了，太消瘦了，好像只是一把骨头，与性感绝缘，脸上没有红润，眼睛不再闪闪发光，美丽只剩下痕迹，写着寂寥与清冷。一直以来心中的费雯丽只是斯凯丽，最爱的女子，相信她会幸福，骄傲并美丽地得到幸福。但这里，布兰奇让人又怜又厌，她曾经美丽、聪慧、出身良好，有着获得幸福的一切机会，但现在她失去一切，还以为可以拥有一切——凭着老去的脸蛋，在自己的世界里她是集万千宠爱于一身的纯情女王，在别人（斯利坦）眼中她是个荒唐和肮脏的女人。所以，当她一次次洗澡，试穿着各种衣裙，摆弄着扇子，做作地起舞，甚至使尽全身力气和技巧去引逗男人，觉得好笑，内心一片荒凉。导演太冷漠，他给这个女人编织了一个童话般简单自我的梦境，却把真相告诉了其他所有的人，包括观众，然后一起看她的表演、窘态、受伤，直到发疯。我在两个多小时的过程中也是一个帮凶。
可无法责备我们什么，因为极端的布兰奇在现实生活中可能不多见，但这种境遇每个人都有遇到的危险。
对爱情、对婚姻、对生活抱有太多不切实际的幻想。有梦想不是错误，但大部分时间花在幻想上就是错了。幻想会上瘾，自己深有体会，幻想越多越美好，现实显得越紧张越残酷，越来越没有安全感，于是渐渐就想躲在幻想里不再出来。时间久了，连自己的现状也忘记了。布兰奇最初只是受了爱情的伤，以后的放荡便是自以为安全的躲藏，不知道错了，一错再错便难以回头了。而布兰奇的妹妹，我很喜欢，她正好与布兰奇相反，她明白自己爱着斯利坦，尽管他粗野暴烈，大男子主义，爱玩酗酒，可他也爱她，这就是爱情，有着瑕疵但足可以满足的爱情。当她从二楼楼梯一步步走下，斯利坦在她裙下吻她哭着祈求原谅，她才是真正的女皇。她懂得油盐酱醋的生活，她掌握了爱的艺术，尽管一次次磕磕碰碰，但她拥有着爱的红晕和被爱的温暖。尘世的爱情，终究要适度地放低自己。
费雯丽演绎得太精彩了，知道她是彻底入戏。当时她的幸福被打破，她的身体被拖垮了，她的神经处在崩溃的边缘。可是，我相信她不是布兰奇，虽然都有着巨大的惶恐，焦虑，无助，不安和孤独，但她深爱劳伦斯，在劳伦斯寄来离婚协议书时，她写下“同意，劳伦斯夫人”来表达讽刺和不舍。一个男人，是她一生的眷恋，至死。她不幸的原因与布兰奇不同。看她在影片中的投入，很痛惜她，她一生不算高产，因为每部戏她都是把自己投入其中，演一次伤一次。只能说“执子之手，与子偕老”是个巨大的承诺。
白兰度给了我第二份惊讶，不同的是惊喜，他饰演的斯利坦虽是个粗野的下层人，但自身魅力挥洒自若，同时他眼眸锋利，对布兰奇的讽刺往往一针见血。
不愧是经典电影，更因为能感受到费雯丽露着流血的伤口强忍着疼痛的付出，而心存敬意。
可无法责备我们什么，因为极端的布兰奇在现实生活中可能不多见，但这种境遇每个人都有遇到的危险。
对爱情、对婚姻、对生活抱有太多不切实际的幻想。有梦想不是错误，但大部分时间花在幻想上就是错了。幻想会上瘾，自己深有体会，幻想越多越美好，现实显得越紧张越残酷，越来越没有安全感，于是渐渐就想躲在幻想里不再出来。时间久了，连自己的现状也忘记了。布兰奇最初只是受了爱情的伤，以后的放荡便是自以为安全的躲藏，不知道错了，一错再错便难以回头了。而布兰奇的妹妹，我很喜欢，她正好与布兰奇相反，她明白自己爱着斯利坦，尽管他粗野暴烈，大男子主义，爱玩酗酒，可他也爱她，这就是爱情，有着瑕疵但足可以满足的爱情。当她从二楼楼梯一步步走下，斯利坦在她裙下吻她哭着祈求原谅，她才是真正的女皇。她懂得油盐酱醋的生活，她掌握了爱的艺术，尽管一次次磕磕碰碰，但她拥有着爱的红晕和被爱的温暖。尘世的爱情，终究要适度地放低自己。
费雯丽演绎得太精彩了，知道她是彻底入戏。当时她的幸福被打破，她的身体被拖垮了，她的神经处在崩溃的边缘。可是，我相信她不是布兰奇，虽然都有着巨大的惶恐，焦虑，无助，不安和孤独，但她深爱劳伦斯，在劳伦斯寄来离婚协议书时，她写下“同意，劳伦斯夫人”来表达讽刺和不舍。一个男人，是她一生的眷恋，至死。她不幸的原因与布兰奇不同。看她在影片中的投入，很痛惜她，她一生不算高产，因为每部戏她都是把自己投入其中，演一次伤一次。只能说“执子之手，与子偕老”是个巨大的承诺。
白兰度给了我第二份惊讶，不同的是惊喜，他饰演的斯利坦虽是个粗野的下层人，但自身魅力挥洒自若，同时他眼眸锋利，对布兰奇的讽刺往往一针见血。
不愧是经典电影，更因为能感受到费雯丽露着流血的伤口强忍着疼痛的付出，而心存敬意。
有点受不了舞台剧式的表演方式....
如果不是费雯丽，大部分人会讨厌死矫揉造作的布兰奇；如果不是白兰度，大部分人会恨死粗鲁暴力的斯坦利。
经典哪~他们告诉我搭乘一辆名为欲望号的街车，换车去一个叫做墓地的地方，再坐6条街区，到天堂乐土下车。
看底下前五名的影评，没有一个提到内战后南方拒绝改造导致社会贫困、美国地缘政治等，全是什么爱情、迷惘。灵魂、脆弱、华丽。所以我一直觉得从历史、政治的角度/老师讲电影远比中文、艺术系讲得好，因为真正打动人的不是技术而是人性呐。硬是要观众对艰涩的技术感同身受和舍本逐末南辕北辙有何区别？
文艺青年唯一要做的，就是不被生活打败。坚持前行，才是众人的女神。倒下来，就成了女神经病。结尾看得我挺难过，时刻警示自己。
不管你是谁，我总是依赖陌生人的好心肠。——这句台词是无奈是刺痛也是挖苦，透着无尽的悲凉。
卡赞代表作,威尼斯评审团大奖。1.费雯丽与白兰度反差鲜明的伟大表演,体验派与方法派的对决。2.破碎之镜=强暴暗示=幻梦消散=虚荣与谎言的崩解=灵魂死灭。3.剧本极佳,隐晦多义,过往轨迹逐层揭示,又留有开放空间。4.黑白光影与明灭街灯。5.卖丧葬花的老妪。ps：脑补同为体验派的阿佳妮如何演。（9.0/10）
穿背心的白兰度好帅，穿西装的白兰度好帅，穿睡衣的白兰度好帅，穿背带裤的白兰度好帅，穿花衬衫的白兰度好帅，衣服撕烂掉的白兰度好帅，不穿衣服的白兰度好帅，抱头哭着求老婆回来的白兰度又帅又萌。【醒醒秃子
社會是怎樣逼迫那些敏感而又不想循規蹈矩的人走向毀滅
一个活在过去的诗性人儿最终只能在疯人院渡过余生。
白兰度就是个迷人的胚子 妈的！
犯贱的妄想狂VS装逼的种马，欲望对欲望，两败俱伤。将为人母的离不开动辄家暴的丈夫，中年男离不开母亲的照顾，自觉站在制高点上的禽兽不如，自觉是文艺女权的热切渴盼着一切男性的恭维，生活本身就是一辆欲望号街车，所有人都被牢牢绑在座位上。电影拍得非常讲究，方法派的大胜利，配乐够喝一壶了
时代的铁骑无情驶过，不合时宜的人只能苟且偷生；费雯·丽把这个神经质的自欺欺人的却又可怜兮兮的白兰琪刻画的入木三分，对戏的白兰度也是不落下风，野性又直接的斯坦利的存在恰是白兰琪的对立面；夜景黑白摄影教科书。
舞台剧各种即视感，一个被欲望毁灭的故事。野性、暴烈的白兰度帅得惨绝人寰，足以让任何人为他粉身碎骨。费雯丽除展示不朽演技外在他面前简直成了个柴火妞...
Leigh把Blanche演得太好太好太好了 好到让人心痛。Leigh能让人从这样一个角色中看到自己的部分影子 实在可怕。欲望 虚荣 谎言 这些伴随女人一辈子的词汇 如此集中尖锐地迸发出力量。
没有经历过布兰奇的那种痛苦，怎么知道费雯丽演出的伟大？
马龙白兰度是美，美到我觉得费雯丽长得也就一般。。。。
Blanche在各种意义上都具有“时代与阶级的局限性”，她必须永葆青春美丽，再践行矜持兼顾情调的淑女美德，从而攫获一份男人的敬重与爱意，就完满了……否则她就一无所有。这种生命态度在古今中外都是女性悲剧的制造机，妹妹反倒活得明白，容貌与家世都会变迁，要么别自命不凡，要么别孤注一掷。
一个无家可归的、不自重的、做作的、搬弄是非的、爱慕虚荣的、自欺欺人的不幸女人的悲惨故事。
要我也会把她赶出去。。。。。