清平乐

《清平乐》自播出后，尽管每天都变着花样上热搜，却也掩饰不了该剧收视与口碑不断下滑的尴尬事实。节奏拖沓、内容杂碎、配角加戏、人设崩塌等一系列烂片标配在这部所谓的“精品剧”中一样不落。其出品方，以“国剧品质标杆”著称的正午阳光也遭遇了口碑上的滑铁卢。随着剧情的展开，观众对于这部剧所宣扬的封建糟粕的质疑与反感越来越强烈。用网友的话来说，这是歌颂帝王的清平乐，不是反思封建的孤城闭。

原著《孤城闭》以内侍梁怀吉为第一视角，透过他那双专注深情的眼睛，向世人再现宋仁宗长女福康公主的婚恋悲剧。公主在岁月蹉跎中困顿孤城，少女天真曼妙的心事一一落空，只能服从于父亲的意志嫁给貌丑木讷、与自己志趣不合的李玮。温柔深情、不离不弃的怀吉最终成为她唯一的慰藉与依恋。但这份感情不为世俗所容，冰冷的封建礼法、强势的言官台谏将二人生生拆散，参商永隔。公主在那段令她厌恶到窒息的婚姻中激烈反抗、呼救无门，最终痴狂疯癫、过早凋零。而《孤城闭》改编为《清平乐》后，故事里始作俑者的封建大家长成了伟光正的主角，于是四方孤城内所有的红泪偷垂、饮泣哀嚎都成就了一位封建帝王的牺牲与伟大，千红一哭、万艳同悲的凄凉韵律最终强行演奏成一首杰克苏式大男主的颂圣赞歌。

编剧想要一个圣父式完美无缺的君主，于是想方设法为赵祯重塑金身。基于这一信念，编剧对原著做了翻天覆地的改编，但其能力又不足以脱离原著的框架另辟蹊径，前期太多废笔铺陈，最终高潮还是落在了公主和怀吉的副线上。为了维护好男主光辉伟大的形象，编剧通篇都在为这个一手制造女儿悲剧的君父涂脂抹粉，他的一切行为，无论是迂腐的、懦弱的还是自私的，都要强行辩解洗白，从而将公主椎心泣血的生命哀歌扭曲成对封建帝权父权的膜拜和礼赞。

为了体现男主的不得已、不容易，编剧煞费苦心地追根溯源，将一切悲剧的起因都归咎到他的传奇身世上。男主的生母是一个低微的宫嫔，他自出生就抱给皇后抚养，强行与生母分离。编剧用冗长的情节不停渲染，看，他多惨啊！可他真的有那么惨吗？作为一个皇子，刚一出生父亲就煞费苦心地给他安排了皇后嫡子的身份，免去他日后经受皇权喋血的纷争。养母身具武吕之才，却无武吕之恶，尽职尽责地养他长大、育他成人，治理好清平江山稳稳当当地交到他手上。这样一个坐享其成的人怎么就凄凄惨惨戚戚了呢？难道是因为穷得只剩下王权富贵了吗？整部剧莫名其妙地陷入一种矫揉造作、无病呻吟的低气压中。他抬高母家，是因为没能在母亲身边尽孝；他死了儿子，是因为没能在母亲身边尽孝；他强行嫁女，还是因为没能在母亲身边尽孝……没能孝顺生母的确可以成为他一辈子的伤痛，但不能成为一切昏招过失的借口。说到底，没有人是欠他的。

为了让那场包办婚姻显得更加合理，编剧对原著主要人物都进行了魔改。怀吉由公主的内侍变成了男主的内侍，削弱了那份从小相依相守的深情。白月光曹评被刻画成一个浮华孟浪、徒有其表的世家子弟。原著中粗笨邋遢、让公主初次见面就望而生厌的李玮改成了初次见面就收获香吻的热心哥哥。然而，再怎么牵强附会，都改变不了强行安排一桩不情不愿的婚事的残忍。更离奇的是，编剧将这场悲剧的落脚点放在了皇帝如何隐忍、如何牺牲，如何身体力行地做一个与士大夫共治天下的贤君明主。但事实上，宋仁宗并没有如何伟大。史料记载了这样一件轶事，说宋仁宗某天加班到深夜，肚子饿了想喝羊汤，但转念一想，为了让自己晚上能喝口羊汤厨子以后会夜夜杀羊，既浪费又杀生，而且上行下效，影响不好，想来想去还是忍住了馋虫。这个故事广为流传，于是朝野内外皆赞“官家仁厚”。另一件轶事，还关于宋仁宗。他的宠妃张贵妃爱吃江西金桔，以致金桔一夜之间价动京城，产自千里之外的江西金桔被翻山越岭、快马加鞭送入宫中，留下了宋朝版一骑红尘妃子笑，人人知是金桔来的笑谈。两件事，同样是为了一口吃的，一件成全美名，一件满足私欲。所以究竟牺牲谁成全谁，从来都只是帝王的选择而已。

与公主婚姻悲剧相对的是宋仁宗一次荒唐的废后和一次荒唐的立后。他力排众议开宋朝废后之先例，也无视礼法折腾出“生死两皇后”这一古今奇观。这两件事所引发的地动山摇、所激起的群情愤慨都远比公主和离要猛烈地多。公主能否从错误婚姻中解脱最终取决于皇帝选择要成全谁、牺牲谁。而公主的悲剧恰恰在于，她是被牺牲的那一个。仁宗病重期间，依旧感到愧对生母，又一次尽全力撮合早已形同陌路的公主和李玮。然而就在他死后，那个所有人交口称赞的无辜驸马露出了真实面目。精神错乱的公主最终在李玮的虐待下凄惨地离开人世。这场湮没在岁月尘埃中悲剧字字泣血，却在21世纪被用来歌颂封建大家长的光辉伟大，实在令人毛骨悚然、触目惊心。

光塑造一个完美无缺的圣父还不够，编剧还要再造一个光芒万丈的圣母来双管齐下。在塑造曹皇后这一角色上，编剧填鸭式地给她塞满了各类大女主所能具备的一切优点，完全忽略了这些特色鲜明的个性之间相互矛盾、相互攻讦，最后呈现出的效果是，如果这个女主不是精神分裂，那她就真的太虚伪了，而且假得彻底，连大伪似真的深度都没有。她既睿智果敢，又木讷刻板，既独立人格，又三从四德。她自己可以女扮男装冒名去书院求学，却极力阻止徽柔去学堂读书；她自己可以和皇帝的贴身内侍舞剑谈心、暧昧不清，却执意将与内侍暗生情愫的宫女逐出宫门；她自己可以无视皇后与妻子的责任，长年将皇帝拒于门外，却要端出女德班主任的架势理直气壮地斥责不愿和驸马圆房的公主……就这样一个己所不欲偏施于人的利己主义者，竟然被宣扬成以德服人、睿智大气的女性楷模，岂不是滑天下之大稽？

为了展现皇后的伟光正，编剧强行安排了一出让宫女缳儿现身说法的大戏。让她满心感激皇后当年将她逐出宫门的举动，使她得以寻到丈夫。尽管那是一场没有感情的婚姻，但她幸运地生了个儿子，由此脱胎换骨、重获新生。想想自己过去竟然爱上过一个太监，简直怀疑那时候是不是得了失心疯。这一煽情的戏码让我不寒而栗，这简直就是有一个《娘道》，还是2.0升级版。编剧想把“脱胎换骨”的缳儿和后面彻底疯了的公主做对比，暗示徽柔本可以如缳儿一样在盲婚哑嫁的婚姻中随遇而安、脱胎换骨，一切悲剧都是她性格使然。缳儿“重生”的意义无非是想减轻那场包办婚姻的罪恶，以彰显帝后这对封建大家长的良苦用心，但却将残存的一点人性都泯灭殆尽。因为在我们贤明皇后的引导下，在这位曾经真切地拥有过一段纯洁爱情的女子心中，那个全心全意爱她的内侍已经不能算人了。

在存天理灭人欲的封建社会压迫下，我们的先辈们创造出无数抨击礼教、讴歌至情，批判封建、揄扬人性的作品。这些作品如璀璨星辰在风刀霜剑的万古长夜中熠熠生辉，给迷途的人指明航向。20年前，我们能拍出梦幻动人、鲜活大胆的《大明宫词》，能拍出冲破束缚、深挖人性的《大唐情史》，能拍出探讨生命的意义的《少年天子》。而在“给时光以生命，给岁月以文明”的当下，却摒弃了反思与悲悯，斥巨资拍出这样一部歌颂封建帝王、宣扬封建礼教的作品。这真是国剧发展到今天这一地步的悲哀与耻辱！

我是林觉曦，一个专业的影视博主

打分不够写，干脆转剧评。一开始写在微博里的，现在完善一下写在豆瓣。

看完前两集碎碎念几句，广告时候扫了眼超话，不出所料有人诟病张开宙的独家拖沓，但我个人两集看毕感觉不错。看似拖沓的开篇实际基本把整部剧的背景，人物关系都介绍完备，主要人物之间的感情矛盾也铺设完毕，甚至各主要朝臣的性格特征也刻画分明…别看张开宙唠了梁氏的家长里短，但从开始小皇帝结识韩琦的契机，到天家兴起用药做蜜饯导致梁氏家破人亡，这些细节无一不在点明仁宗要什么样的盛世，为什么要这样决心治世，要如何实现治国之志…而且梁氏的故事也是另一条情感线的开端，说节奏慢的大概没几个看出来梁家的小儿子就是梁怀吉，若不是家破人亡被迫沦为贱籍，哪里还有怀吉和徽柔的爱情。还有出场几位重要人物的描摹，喻恩泰寥寥数语晏殊的形象就跃然屏幕之上，吴越老师的演技更是无暇的好，“性警悟，晓书史，闻朝廷事，能记其本末。”的刘太后演绎得分毫不差。至于为什么范仲淹主动下放，是为了给小皇帝培养可用之才，晏殊为什么故意犯错遭贬，是为告诫小皇帝要韬光养晦厚积薄发。没一笔是废话是多余。

还有与小皇帝青梅竹马的苗心禾！这段我超级喜欢，没有俗套地搞什么两小无猜的回忆，小姑娘去找她最喜爱的六哥哥，哥哥因他事郁郁紧闭殿门非但不愿意见，还手忙脚乱地躲起来。小姑娘也不痴缠，蹲在殿门口跟她哥哥说可心话，从白天到日落。两集下来，除了王凯最后的五分钟，这段最戳我心窝～

可能唯一的败笔就是小演员过于青涩，不过对于一些评价里提到所谓宫斗戏成儿戏我是不赞同的，因为本来就是女孩儿呷醋吵架，而不是什么争权夺位的后宫争斗啊，都才十岁出头的年纪，勾心斗角反而做作。

总之一句话，不妨观众们也慢下来，安静看看它拍了什么，想要拍什么。别整那些“看得出来想整个大的…但实际上差强人意”这种套话。diss谁都会写，套路千篇一律，难得是平静看完一部用心拍的剧。

期待接下来的剧情，期待官家的“仁宗盛治”。

既然评论里有说少年赵祯探望生母那段拖沓且尴尬，就补充一下。还是那句话，我没有觉得拖沓，并且认为那几段对白很妙。首先，少年皇帝来到皇陵时守卫的表现，还有晏关晏殊对于“江山到底是谁的江山”的回答，就很直白地把皇帝和太后的矛盾呈现出来了，这里要说的是，并不是矛盾非要两个人面对面撕破脸才能凸现出来。被守卫拦下的皇帝俨然已到达爆发的边缘，但是恩师的恳切言辞把这个尚未羽翼丰满的少年劝解了不说，还第一次让他明白了他身为官家到底和普通百姓有什么不同，为什么不同。他要做盛世仁君需要割舍掉什么。其次，他一开始不服气，质问老师如不能先尽孝母亲，如何能施仁政以天下。这是他的本性和身份的冲突。他要成为百姓的官家，就不能是生母的亲子，二者不能兼得。诸位等着他爆发，等着他去太后面前撕破脸，等着一场大戏落空的心情可以理解。也不妨带入一下考虑考虑，他赵受益彼时彼境可以不可以和执掌朝政的刘太后撕破脸。

第三四集出来了相应的各方评价也出来了我叒想说一说了。

张开宙一直被诟病，一直被嘲讽不如侯李被批评毫无长进，但清平乐我看见了他作为一个有梦想的导演的追求。豆瓣批评他在掉书袋，嘲讽这是部自诩文人看的作品，我觉得毋宁说大部分观众现在更乐于接受完全不需要费脑筋的剧情和时时刺激神经的节奏，无论一切是否合理。有人讲欧阳修和晏殊那段对话云里雾里，实际上并非是剧作没有给它做解释，之后仁宗和晏殊的对话中清楚明白地道出了会试题目的意义，题目的陷进在哪里，欧阳修的答卷为什么出彩。剧里都有。一个不恰当的对比吧，康熙王朝开头几集也是用不少篇幅讲小皇子生天花的事情的，按照现在豆瓣一些网友的标准，那就是全然地无用拖沓，为什么不直接从登极开始拍多刺激多有张力？是吧？但是这么一回事嘛？完全不是的吖，就那几集孝庄太后的形象一下就鲜明了，连带苏麻喇姑这个小姑娘，她们恰恰也是剧里贯穿始终的重要人物啊。

我原本没打算开辟第二战场，啊不对是第二篇影评的，但某些人不听劝，一定要怼。故此专门再开一篇影评，聊一聊。

先声明，我没有任何一家粉籍，也不是收了钱的职黑，我连水军大门往哪里开都不知道，冒着被明星粉丝围攻的危险敢来表达我的不满，敲敲打打键盘还一毛钱没有赚，真的就是用爱发电来的。只是评论区有些人的论点我实在看不下去了，强迫症犯了想来好好讨论讨论。

1. 观众已经看不下去慢节奏的好剧了，他们只喜欢毫无内涵的爆米花电视剧。打住，人家冯小刚好歹拍出了一系列贺岁档电影，无论人品如何作品还算有的，痛骂观众垃圾不会欣赏，都被喷的一无是处。你们竟然还来捧杀清平乐？是嫌清平乐观众缘太好了，还是收视率太高了，这么说话也不怕摔着？

其次，什么叫慢节奏的好剧？何为好剧？清平乐真属于好剧吗？别拿豆瓣评分说话，陈情令都能上8分，现在清平乐评分和陈情令巅峰时期不相上下，你们粉丝想承认古装大制作和卖腐剧同一个水平吗？难道还是就陈情令刷分了，你清平乐没刷分？哇哦，清清白白的清平乐，罪恶的陈情令，气抖冷，豆瓣评分何时能站起来？

接着聊聊好剧，鄙人不才，在影视赏析上就一俗人，庸人，但凭着看的过去的文化水平和一定基础的观影量，还是能跟上大众的步伐，偶尔也能欣赏点冷门好剧。我喜好战争片，历史片，不信的大可翻翻我的主页，二战类有名的电影电视剧，纪录片都是我的观影清单，历史剧也是耳濡目染，从小到大一直有关注的。所以自认为在这方面，欣赏水平不至于太差。因此当粉丝们坚称清平乐是好剧，我也不知道该说些什么了，难道让我一个普通观众给你们上一节影视赏析课？我也没工资啊。但粉丝们要battle，那就简单举一些例子，叫慢节奏的好剧。

四大名著，无论是老版电视剧还是原著，现代人拿来阅读障碍不大，这一类几百年前的作品都是半白话半文言文，结果现在你拿纯文言文当台词，演员自己都有可能没明白台词是啥，断句，重读都有可能出现错误，你让人看啥？检查演员背书？？台词怎么品？我当场翻资治通鉴？像四大名著的台词，既不失古韵也通俗易懂，那才会出现“品台词”的可能性，而不是自以为高大上实际上只能劝退观众的台词。

大明王朝1566，这部才算有资格说出“观众不懂得欣赏”的作品。什么样的台词值得品？不是堆砌辞藻，也不是心灵（毒）鸡汤，更不是不明所以，拿几个前言不搭后语的词串在一起，哭天抢地的狗屁台词。而是能够精准的表达出人物，作品的情感，可以引起共鸣或者触动内心的台词。清平乐到底符合哪一点？优秀的历史剧不仅会叙述历史，更是包含了对封建主义的批判以及劳苦大众的怜悯。而清平乐是怎么做的？宋仁宗，一个历史上存在感不高的皇帝拍成一代明君，明明窝囊至极还要歌功颂德，把一个有缺点又平庸的皇帝拍成偶像剧杰克苏，这就是所谓的大格局？不要提宋仁宗时期名士多，就是皇帝的功劳。晋朝的名士不多吗？司马家就不为五胡乱华负责了？

“文官袍服上织的是禽，武官袍服上织的是兽，穿上这身袍服，你我哪个不是衣冠禽兽？”什么时候清平乐写的出这个级别的台词，我们再来聊聊好剧。

2. 小家子气的爱情怎么比得上历史？天呐，0202年了，某些粉丝还在用这套说辞。你们究竟是该多读书呢？还是该多读书呢？

首先，这个论点粉丝自己就站不住脚。既然爱情这么小家子气，为什么在还未开播前，就开始磕“帝后情深”了？你们不是要品宋朝吗？一个男人和三个女人的后宫戏，还占这么多篇幅，这不是拖累清平乐的“格局”吗？还不赶紧婊起来，要求删掉乌烟瘴气的爱情戏，还我一个清明大宋。可后宫戏还在，这不符合清平乐的人设啊。这不合理啊，我思来想去，终于想通了：因为垃圾观众喜欢看小家子气的爱情戏，所以加爱情戏才能加收视率，清平乐只好牺牲掉一部分“艺术性”，来换得观众的友善度。啊，清平乐，是你守护了观众吗？你好伟大！

再说说爱情，人类三大感情，爱情友情亲情，怎么就因为偶像剧拉跨了，爱情这题材就掉价了？泰坦尼克号小家子气吗？红楼梦因为宝黛宝钗变味了吗？（不是说孤城闭等同泰坦和红楼，只是举例证明爱情并不低人一等，没有其他意思，请勿上纲上线，也不要拿这句话说原著粉在吹孤城闭“世界名著”，完全没有这个意思，请不要抹黑）要知道内涵从来不是由题材决定的，而是由作品本身决定的。正午把清平乐拍成了既不是人物传记的纪录片，又能让观众昏昏欲睡的流水账，这就叫内涵了？以为穿个考据的衣服，说说古文，就是一个时代了？？可别说原著害的，这些戏都是正午自己加的，关原著什么事？

好可悲啊，明星的粉丝听不得一句不是称赞的话，只要是自己爱豆，演的戏必然是完美无缺的，哪怕指责道具服装，就像杀了亲妈一样咬牙切齿，我怀疑某些人对父母都没有对明星孝顺。所以你瞧，因为书粉希望按照公主太监爱情戏拍，动了人家大男主的主线。粉丝们就对公主咬牙切齿，无所不用其极去贬低她。

真的好可悲啊，千年前的封建礼教，把公主逼成了悲剧。千年后的现代，仅因为动了某些人的喜好，公主和宦官的爱情依然得不到认可，甚至还遭受了更为下作的侮辱，“浸猪笼”“畸形恋”，这些词都是从粉丝嘴里说出来的，你们的恶意如此之大，某些人为了偶像已经完全疯魔，那又哪来的脸面说我是恶意抹黑清平乐？所以我起名这个标题，就是用清平乐的台词质问。

“你们是不是觉得，爱恨嗔痴都是有罪？”

1. 谈谈男主的塑造

编剧在仁宗形象的刻画上生动形象地诠释了什么叫用力过猛，编剧费尽心机去凹一个君子人设，观众看到的却是一个明明白白的伪君子。

历史上的仁宗性格是具有多面性的，仁爱宽厚、从善如流却又多疑猜忌、优柔寡断、泛滥多情。而编剧在刻画人物时，极力抹去或者淡化仁宗性格上的瑕疵，力图塑造出一个无瑕君子，而情节的发展又不得不依照真实的历史，于是乎剧中鼓吹的人物形象和观众从情节中看到的人物形象自相矛盾。

写仁宗善于纳谏但实际上遇到真正想做的事他还是会一意孤行；写他仁善宽厚但在朝堂上受了气却可以回宫随意撒在侍奉的小黄门身上；写仁宗重情重义但后宫的娘子却见一个爱一个；写仁宗对公主极尽宠爱但最终公主最终还是沦为他光耀母族的祭品。人设立得越圆满，情节上体现的人物瑕疵，就如墨水滴在白纸上，显得更加明显。

真正有魅力的角色绝不是十全十美的，洗白人物的瑕疵，只能让人物变得扁平化，甚至显得虚伪。

2. 谈谈整部剧的立意

“克己复礼为仁”是这部剧的中心主旨，本身没有什么大问题，用现在的话来说，就是“将权力关在笼子里”，这个笼子一方面是男主对己身的约束，一方面是宋代台谏制度的监督。

这部剧关键的问题在于编剧一方面写仁宗的克己复礼；一方面又极力描述仁宗的憋屈和隐忍，想要引导观众去同情仁宗的遭遇。

但是编剧在改编时犯了一个致命的错误——完全混淆了什么是人生而应得的权利，什么是统治者基于统治地位获取的特权。

为什么我们在看到仁宗不得与生母相认以及仁宗为了女儿的幸福与台谏对抗这样的情节时，容易与角色共情？因为这个时候，他因人君的身份，而不能为人子，也不能为人父，不得不克制人最基本的七情六欲。

对比之下，在看到仁宗不得逾制为苗娘子提升位分以及仁宗想要给宠妃的母族加官被劝止这样的情节时，编剧还是一直在引导观众去同情仁宗，但是这个时候，仁宗本身的行为就是在行使特权，暗示观众去同情男主不得行使特权，无异于无病呻吟。

而编剧在创作剧情时，完全将这两种情形杂糅，只要出现仁宗不得随心所欲的情节，就开始刻画仁宗的隐忍，歌颂仁宗的仁德，想要博得观众的同情，而完全忽视行为背后完全不同的逻辑。

这不禁让我想起看过的一个评论，“天下万姓，哪个不比上位者易碎。”

（5.19更新

重新思考了一遍，实际上“克己复礼为仁”这个主旨也是有问题的。正午阳光对“克己复礼”这个命题缺乏辩证性的思考。

所谓的克己复礼，就是通过压制个体的情感与欲望，用礼教规范自己的言行，使之符合封建社会的伦理秩序。

君主要克己，是因为他的手中握有生杀予夺的权力，放纵喜怒肆意妄为可能影响数以万计百姓的生活。

但是我们也要知道，对于绝大多数人来说，他们的情与欲是正当且合理的，冲破的只是封建社会的伦理秩序并不会危及国计民生，而礼教的存在则是对他们个人幸福与个人自由的剥夺。古代的贞洁牌坊下是多少女子凄凉孤苦的一生呢，鲁迅笔下的祥林嫂，命运对她如此不公，她却觉得自己的不幸来自于自己不贞的原罪，何等的可悲！

而《清平乐》里的“克己复礼”，则表现出来一种对礼教的盲目维护，只要是不守礼的情都认为是滥情。从现代人的角度看，镣子和缳儿的感情到底错在何处，编剧不仅仅安排剧中的正面人物拆散他们还要借缳儿之口将这段感情定义为失心疯；徽柔婚姻悲剧的根源明明是父亲的私心和父权的傲慢强横，是礼教对女性婚姻自由和独立价值的剥夺，而编剧通过丑化曹评、美化李玮、安排童年相遇等各种手段论证仁宗违背女儿意愿将女儿作为礼物送给李家的合理性，将应该批判的加害者隐藏，而将批判的矛头指向受害者不守礼的任性恣意。）

3. 谈谈朝堂戏

这部剧朝堂戏给我的感觉是只见历史之表象而不见历史之脉搏。

优秀的历史剧本要能写出整个时代政治经济文化与军事的得与失，就拿最近播出的三川口之战来说，最应当探讨的问题应当是宋代的兵制，而剧中仅仅借人物之口浅谈几句，而将重点放在了战败后仁宗给被诬陷的将士平反以及仁宗的悲痛罪己，给人一种朝堂戏服务于人物塑造之感。

这部剧的朝堂戏相较于其他部分，实在是一大亮点，但是相较于真正的历史正剧还差得远。

（5.19更新

一句话总结这部剧的前朝戏：功劳都是官家英明早有决断，失策都是臣子蠢钝办事不利。千万别吹背诵默写天团了，人家棺材板都盖不住了，范仲淹死前都要被编剧拿出来遛遛把庆历新政失败的锅全揽在自己身上，顺便再吹一波官家圣明当机立断中止新政，连宋夏战争及和谈都能洗成官家仁爱不忍心看见西夏境内饿殍遍野，这个不要脸的境界真的前无古人后无来者。）

4. 谈谈感情戏

我原以为这部剧的感情戏好歹有个原著做底子，崩也不会崩到哪里去，没想到改编的一塌糊涂，编剧看似照搬了原著人物的壳子，却完全丢失了原著人物的灵魂。

聪慧大气的曹皇后变得委屈别扭；恃宠而骄的张贵妃变成了恶毒泼辣；隐忍克制的张茂则每天在表白的边缘疯狂试探。原著里每个人物虽性格各异，但都形象丰满，各有动人之处，而编剧在改编时非常精巧地将所有人物的出彩之处通通淡化抹去，再将不足之处一一扩大，每个人物的设计无一不是槽点满满。

这部剧目前的感情戏，感情发展莫名其妙，情节设计俗套狗血，人物设置单薄乏味，无一可取之处。

（更新：为什么会出现这样的情况呢，因为剧方的傲慢，他们没有把这些角色当作“人”来写，提着这一个个悬丝傀儡制造故事情节，角色完全沦为制造戏剧冲突的工具，毫无应有的行为逻辑，剧方都不爱自己创造的人物，又怎么能指望观众与角色共情呢？）

5. 谈谈怀吉和徽柔

怀吉和徽柔是我追剧的初衷，下面我来细数一下编剧画蛇添足的操作：

将年龄差从五六岁改成十岁，青梅竹马变成了半养成；增加了镣子和缳儿的感情戏，把原著茂则和怀吉关于不越界的对话移花接木到镣子和茂则身上，名为铺垫，其实上弱化了后期怀柔线出场后的感染力；增加了公主幼年和李玮相谈甚欢的情节，合理化之后仁宗的赐婚，直接改变了原著悲剧的内核；既增加了仁宗间接导致怀吉家破人亡的情节，又给怀吉设计了“怀吉能受官家这份教导，实是觉得进了宫也很幸运”这样恶毒的台词，将怀吉的尊严按在地上摩擦。

对不起，我及时止损，弃剧了，后期应该只会看和原著相关的怀柔的cut，即使朱朱给怀柔增添工业糖精我也真的吃不动了。

两星，一星给辛辛苦苦拍了那么多天戏的演员，一星谢谢正午阳光怀吉徽柔的神仙选角给剪辑大大提供了素材。

今天flag就立这了，这剧我不会抱有太多期待，除了原著的公主线我会关注一些，其他内容撑死也好看不到哪去。

骂什么张开宙，自从知道正午要把《孤城闭》拍成宋仁宗传，我就觉得交给正午哪个导演都救不回来。

正午有剧毒，真的。来自一个曾经深陷正午营销，对正午抱有过高期望的人的心理感受。我自己也数不清看过多少正午的电视剧，也正是因为越了解越失望，才不会对正午有什么奢望。

自从《琅琊榜》这个网文ip改编成功，大火特火后，正午总是期望能够复制一遍琅琊榜的辉煌。于是在此之后的正午古装剧，永远充满了家国情怀的调调，考据的服饰和优秀的美术，但是再也达不到当年的热度了。

正午是有野心有情怀的，他们总是希望艺术和口碑兼顾，流量与赞誉齐飞，所以这些年他们拍的剧给人造成了一个错觉：靠谱又认真。可是真要仔细琢磨起来，还是全靠同行衬托，自己风评UP。

不好看是原罪，不是用节奏问题，用粉丝控评，用发大水的数据就能解决的。张开宙能拍成老太太裹脚布，其他导演也会拍成这样。还是因为正午定的格调太高，为了所谓大格局，所谓谈情说爱中的一股清流，早就忘了什么叫好看的电视剧。

整体格调，不伦不类。能把历史剧拍成让人打瞌睡的流水账，也真有本事，拍纪录片的都比这剧知道如何设置悬念起伏，看动物世界都会关心一下这只猎豹有没有抓住猎物。而这部剧充分运用了白描手段，告诉你什么叫态度端着的好学生：每个演员都在努力传达“我们演戏好认真”，每句台词都像是小学生命题作文里的中心句，生怕说深奥点观众就听不懂，近乎没有留白，就差往观众脸上砸：“啊，官家好无奈”“啊，平民百姓，芸芸众生”“啊，君君臣臣”。满屏幕莫名其妙的悲悯，时不时来点不明觉厉的古言装装b格，但你又完全无法深究其内涵。说是拍摄一个宏观的时代，实际上只能依靠不断的强调主题把内涵抛给观众看。说点人话，没内味，正午拍不出自己想要的高度。

好吧，即使是开喷正午，我也承认自己对正午要求过于严苛，尤其是对于我期待的题材，总是希望能拍出top级别的效果。所以当知道孤城闭要开拍时，我很期待，完全可以以小见大，以公主和宦官的悲剧来展现一个时代，侧面描写北宋风貌还能深化主题，对于言情小说这样的载体已经足够了，孤城闭本身真的撑不起太大的格局，更多的是儿女视角的细腻，那些时代洪流本就该是蜻蜓点水般的处理，反而更能给人惊喜。

可是正午觉得爱情不够格，偏要从皇帝视角拍完一生，呵。所谓深度从来与题材无关，强行把言情小说提高成历史高度，真的不会好到哪去。所以才会变成现在这样尴尬的局面——说是正剧，没那么高深的内涵，说是言情剧，又大写特写历史。还是粉丝给力，给清平乐定了调，历史传奇剧。不愧是粉丝，轻易做到了我们做不到的事。

所以骂什么张开宙啊，既然失望那就继续往上寻根啊，既然张开宙吃了正午的品牌红利，正午也乐的用自己的声誉为他保驾护航。那名声砸的时候就不该只cue导演啊，正午这尿性还不该骂吗？

粉丝们就别来battle了，我最近不想对线，对于某些精神股东我也没啥话说，反正洗地就完事了，我和你们也没有共同语言，除了化身祖安人对喷也没啥互动了，那还是双方少打点字吧。

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哈哈哈哈哈，讲个笑话，清平乐是曲高和寡，阳春白雪的艺术作品。有些人我都膩了，翻来覆去就那几句，你们是不是搞错了什么。我敢这么早放言就是因为我不看好正午的水平。台词需要品，剧情需要品，不是，让观众品是需要资格的，就这级别的台词和剧情，也好意思大言不惭的要求我品？？别搞笑了，国内值得品的电视剧可不是清平乐这水准，强行催眠自己不断洗脑“这剧真好看”难受的可是你们。

收视率高了，打脸的是我，但我也就一头铁开影评吐槽的，给有同样想法的人一个抱团取暖的地方，省的每天被一群颠倒黑白的水军气死。收视率扑街，尴尬的是你们，难为自己看了七十集流水账还费力不讨好，噫，各位看不惯的还是点“没用”好了，大家都清净。

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我不想下场对线，所以把我想说的，更详细的写到另一个影评了，想看的可以一起看。

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啊，有些粉丝，先是毫无逻辑的论点，然后我心血来潮想来辩论，结果就暴露原型，变成泼妇张口大骂，其素质之感人，我也没法教育。那只好删评加拉黑呗，辩论可以，骂人而且骂那么难听，不可以，来一个我删一个。

服化道满分！演技在线，人设基本都立得住，整部剧追着特别舒服！ 第一集以赵祯认母不得的事情，几乎就奠定了全剧那种纠缠 难解 周全不得的基调，仿佛能预感到以后赵祯的种种妥协、退让、不得已。能非常明显感到局势的错综复杂，幼年赵祯的无助与哀伤，真的是一度落泪。这对赵祯以后的性格也产生了影响，他是仁君，但不会是不犯错误的仁君。因为他小时候有过不得，有过不甘，这会让他自己压抑，也会造成他的一些偏执。他会反抗，但终究不得，内心终归是苦闷的。我记得有说赵祯无论是亲情还是爱情缘分都很浅，所以他会珍惜他会仁，但终究难长久，他会苦闷。他会“放肆”，但终究会在现实中妥协，天子的放肆终归会被锁在各种条框之中，只能妥协，尤其是，宋朝的，天子。苦闷是必然，妥协是宿命。宋朝没有唐朝的霸气与开放，只是小心翼翼守护者头顶的太平，一次次在平衡利弊得失中退让妥协。 但是它并不是这种比较忧伤的基调到底的，中间憨憨的小皇后之类的情节很好地调节了剧情。尤其是小皇后与刘太后，一直一隐，一单纯一复杂，情节张力很足，台词也引人思考。前朝后宫难分，后宫有诸多无奈，前朝也是纷争难断，但是晏殊韩琦范仲淹等人的出现总会给人以底气，看到现在还不知为何的希望。有人说宋朝的士子们是汉文化哺育出的士子能臣，他们的眼光智慧，他们的道德感责任感，他们的处事方法，他们无与伦比的地位和力量，成了大宋的财富和强大的力量。他们是一种力量的象征，以自己的力量在博弈。（只是有感而发，期待后续的精彩。） 情节处理与人物把控之间淡淡的无可奈何却又有一种积极向上的力量，一种脚下千斤重，心却向阳生的感觉。