麻烦家族

黄磊说，讲的是老年人的故事，但是拍给年轻人看的电影。坦白说，能看出摄影机背后导演眼神里的东西，但是无奈，都是一堆电视剧熟脸，没撑起来电影本身要表达的意思。

黄老师想告诉我们婚姻只是爱情的起点，结了婚才应该多干谈恋爱的事儿，否则再强大的爱情都要败给生活。所以他用了四对夫妻来承担剧情。新婚的魏大勋和任容萱，中年夫妻黄磊和孙莉，以及妹妹海清和王迅，老年夫妻李立群和张伟欣。新婚的正如胶似漆，甜蜜粘腻。中年的呢，一对归于平淡，另一对吵闹度日。老年夫妻退休后各自为生，渐渐生厌。

提出离婚，其实就是照顾了这个家庭一辈子的母亲在提出抗议，因为她觉得自己的付出没有换来一句感谢。但仅仅是欠一句感谢吗？问题的实质其实在于：如果婚姻疏于沟通，再美好的曾经都会变成相看两厌。谁能说今天魏大勋和任容萱的你侬我侬，十年后不会变成黄磊孙莉的平淡如水，三十年不会变成自己父母那样的互相漠视呢？

导演有心，影片中很多地方都把道理明目张胆的摆出来，就怕你get 不到。他让任容萱，一个台湾姑娘的人设，另一个文化语境的人来告诉大家，离婚没有什么大不了，各自有新的人生也是一件好事，但她同时也告诉你，如果 你需要对方，不想对方走，那你也一定要说出来。向对方表达你的感谢、你的需要、你的爱，是永远都不能疏漏的功课。

影片改编自日本电影《家族之苦》，这也就是为什么剧情看起来有些别扭不自然。比如在中国的社会现实中，很少有儿媳妇愿意十年如一日端茶倒水伺候长辈和小叔子。公婆儿媳的关系要么是真心实意的好，要么是不加掩饰的坏，像孙莉饰演的儿媳妇角色对公婆一副唯唯诺诺的样子倒是不太常见的，这是很日式的场景。但是，海清和王迅的婚姻状态又让人仿佛置身于现代都市剧《婚姻保卫战》。导演想把剧情放置到中国文化语境中来以引起共鸣，反而改编得有点四不像。

然而我觉得，这是一碗还算有文化水平的鸡汤。正如导演自己所说，他对婚姻和家庭的看法，他自己已经交出了答卷。而电影，只是他想提供给大家的一些能够引发思考的视角，具体怎么看，由你决定。虽然卖相不好，但味儿还在，料也足。至少，比无病呻吟或者故作深沉的韩寒张嘉佳之流强多了。嗯，就凭这点，三分半要有的，另外半星给任容萱的颜。

每日人物 / ID：meirirenwu

文 / 李悦 编辑 / 金石

“这辈子能看到黄磊人设崩塌的一天吗？”2016年9月，有网友在豆瓣网上发出了如此提问。一位名为“劲松吴彦祖”的网友答到：“估计悬了。”

怎料，不到一年后，中国版《深夜食堂》播出后，“估计悬了”的这一天终于出现了——豆瓣的打分机制是从2分起评，超过五万网友共同为黄磊担任出品人和主演的这部电视剧打出了2.3分，豆瓣网友终于因为这样一部烂剧“首次、史无前例、难以描述地团结在了一起。”

仿佛一夜之间，黄磊就从一个温暖通透有思想的人生赢家变成了油腻、自负、爱圈钱的中年大叔。只是，这一切来的其实并非毫无来由，一个本就没有那么完美的人被无限美化的后果就是——总有绷不住露馅的那一天，而这种崩塌可能会比之前的建立，迅速、残酷的多。

第一次崩塌与重建

黄磊究竟是怎样变成一个完美的、无所不能的好男人的？这一切始于他自己的转变。

黄磊最早的人设是个“万人迷”般的文艺男青年，完美到高晓松和他一起吃饭时，看到他那张脸都会手抖。

他演《人间四月天》里的徐志摩，这部电视剧从台湾红到内地，一直连续播了两年。黄磊也从内地红到台湾，多次被传曾与黄磊有过一段情愫的台湾演员刘若英曾说：“我在台湾遇到的每个人几乎都在夸黄磊，你不知道他们有多爱他。”黄磊演的徐志摩实在太过深入人心，以至于有人到书店去买徐志摩的诗集，会和老板说：“要买那个黄磊写的书。”

他留长发唱《我想我是海》，多年后和黄磊合作的演员小宋佳说自己当时不知道有多爱黄磊，“天天把他的专辑背在包里。”

为了将自己的“文青”形象发挥到极致，黄磊从2003年开始自编自导自演了三部个人风格浓烈的电视剧作品：《似水年华》《天一生水》《夜半歌声》。人设塑造达到顶峰之时也是跌落的开始——这三部剧都面对了同样的状况，口碑不错但收视惨败，参与投资的黄磊将自己的存款全赔了进去。

黄磊自编自导自演的《似水年华》。

一直都是被捧状态的黄磊感到了挫败，他说：“我自己能感受到，自己离当时电视剧主流的东西越来越远。”全民娱乐时代的开启，曾经完美的文艺青年突然就没了市场，那时恰逢孙莉怀孕，黄磊就每天在家做饭，结果，孙莉胖了60斤，黄磊胖了近30斤。

当一种人设变得不再成立，另一种就需要被建立，导演赵宝刚给了黄磊这个机会。

2010年，赵宝刚筹拍《婚姻保卫战》，找黄磊演每天靠小聪明和老婆斗智斗勇的家庭煮夫许小宁，当时，包括该剧制片人、赵宝刚的妻子丁芯、电视台、投资方在内的所有人都坚决反对，但黄磊自己接受了，因为，赵宝刚的话说服了他：“你别老演什么才子佳人了，那出不了彩。”

从这部剧开始，黄磊的暖男人设开始建立，他一发不可收拾地接连演了《男人帮》《夫妻那些事》《我爱男闺蜜》，为了演好男闺蜜，他甚至索性烫了一头卷发，胖到脸和脖子连成一体。

电视剧《我爱男闺蜜》中的黄磊。

当时，接受采访时，黄磊也吐露过他的困惑，仿佛一切都是被逼无奈：“我不想随波逐流，但我在随波逐流。我想过逆流而上，但不知道方向在哪儿。”但这一点也没妨碍他继续坚定地走在随波逐流的路上，而且越走越大胆、越走越自如。

2014年，黄磊带着女儿多多上了湖南卫视的《爸爸去哪儿第二季》。在这档节目中，黄磊全程表现得几乎毫无瑕疵，他会做饭，会缝衣服，爱女儿、爱妻子、情商高，节目播完，黄磊也成了家庭美满又会教育孩子的好丈夫、好爸爸、黄小厨。

很快，黄磊又在另一档热门综艺节目《极限挑战》中展现了自己的高智商，节目组安排他做职业体验，他仅靠几张零钱和一张陌生人的照片就推断出自己要体验的职业是出租车司机。编导藏好道具钥匙，一共五把，六个人找，他一个人轻轻松松就找出来三把，引得观众连连称奇。

在《极限挑战》中，黄磊的聪明给观众留下了极深的印象。

至此，接了地气的黄磊迎来了自己的第二个人生巅峰，暖男人设也变成了完美男人，关于他的各种信息都可以用一个字概括——好，各种好，啥都好，好到曾有《非诚勿扰》的女嘉宾如此形容黄磊身上的味道：“整个人都沉醉了，黄老师身上的味道，前调像午后的红茶；中调像在广场上骑着单车，微风吹过耳畔；中调尾部像夜晚熟睡盖着的被子的味道，又像口渴时喝下的温水……”

完美背后的不完美

过分的好、过分的爱，从来都是危险的。因为，“过分”会令人觉得虚假、从而生出警惕。黄磊这次完美人设的崩塌其实也早有苗头，毕竟，当好到了极致，“不好”就成了“新的需求”。

黄磊的情商的确很高，但这并不能掩盖他的强势、清高、自以为是，以及个别时候聪明的过了头。

早年间去台湾做客《康熙来了》，黄磊就因为太爱发表意见而遭到了小S的吐槽：“黄老师你真的很爱管我们节目的流程诶。”

《爸爸去哪儿第二季》播出后，就有人质疑黄磊其实并不是一个民主的爸爸，例如，他虽然说自己并不干涉女儿的成长，但却又说他只准多多看宫崎骏的动画片，理由是“不能让她的审美和我的有偏差”。节目的最后一期录制要去新西兰，黄磊表示可以让多多带自己想带的行李，却又接连否定了多多的一系列选择。

黄磊和女儿多多参加《爸爸去哪儿第二季》

节目中，爸爸们在黄河上比赛划羊皮筏子的同时需要接受即兴问答。当被问道“你与妻子第一次亲吻的地点”时，其余的爸爸都爽快作答，只有黄磊，头一甩，甩出了四个字：“不告诉你！”

采访黄磊也变成了令很多记者头疼的工作，首先，他爱迟到，常常因为迟到导致记者的采访时间大幅度压缩，采访中，还有他的助理站在记者的对面，举着“倒数第二个问题”、“最后一个问题”的牌子。其次，遇到很多带有质疑性质的问题，他的回答看上去都像是一种狡辩，例如，观众质疑他角色重复性高，演什么都是“黄磊”而不是角色本身，他会说：“我可不演什么都得是我吗？演什么都不是我那就别让我演了，我当年演过《人间四月天》那也是我，你们老说这个演得真像徐志摩，瞎扯，你们谁见过徐志摩啊，他1936年就死了。”

黄磊说自己“从事教学工作，专注鸡汤20年没办法”，但在这个“反鸡汤”的时代，越来越多的年轻人开始对他口中的那些“幸福”、“温暖”表示反感。

他热爱表达，但也许是吹捧的人太多，他也越来越多地表现出“就是我对，你们全错”的态势。这一点在他做客本季《奇葩说》时，得到了几乎完美的展现。每位选手发言之后，他都会急不可耐地表达自己的观点，语气之坚决、表态时间之长一度令场面十分尴尬，情商高如何炅也不得不出面打断他，一次又一次地强调比赛规则，节目播出后，有文章也将黄磊形容成了“一个死于话多的案例”。

黄磊参加《奇葩说》第四季。

而在这一切的背后，黄磊完美人设崩塌的最大危机来自于——没有作品。

搜索黄磊近两年的作品，除了两部口碑尚可的电视剧《嘿！老头》和《小别离》，其他几乎全都是清一色的真人秀，和何炅合作电影作品《栀子花开》更是被观众骂得体无完肤，好在，“监制”的身份某种程度上令他和这部作品撇清了关系。

曾经热衷创作、被人称为才子的黄磊似乎已经彻底消失不见，取而代之的是一个成天没完没了地做饭、洒鸡汤、在访谈节目中讲述人生哲理、在真人秀中嘻嘻哈哈的黄磊。

观众似乎真的已经习惯接受这样充满了烟火气的黄磊，但他们却还没准备好接受一个在创作上彻底掉线的黄磊。

彻底败给了“钱”字

没有了作品的黄磊，拥有了完美人设的黄磊在这两年，一直没有停止过把自己的公众形象变现。而这个变现的过程，也是他完美人设彻底崩塌的过程。

他的自创品牌“黄小厨”上线，宣传做了不少、活动办了不少，据说，估值也不少，但最惹眼的新闻却出现在今年4月，公众号AACommunication发布了一则《黄老师，黄小厨方案的钱我们不要了》的文章，图文并茂指责“黄小厨”在招标中剽窃设计方案，事后，黄磊以自己没有精力参与项目细节，会在内部展开调查作为回应，暂时将事态平息。

黄磊和何炅共同参与的《向往的生活》被指抄袭韩国综艺。

他和何炅一起投资、策划并且录制了传达生活方式的真人秀《向往的生活》，2017年1月，该真人秀以原创综艺的名义开播，但很快就被网友质疑从海报、场景到规则设置，对韩国综艺《三时三餐》进行了“像素级别的抄袭”。

他还和孟非在南京合开了火锅店，开门迎客后不久，社交网络上关于这家火锅店出现最多的关键词是：抢钱、性价比太低、不会再去。

2017年5月，黄磊导演的电影《麻烦家族》上映。宣传期中的黄磊用“老处女作”形容自己的作品。试映过后，接受采访之前，黄磊的宣传人员会告知记者两大禁令：一不能和曾经监制的何炅导演作品《栀子花开》作对比，二不能提这部影片的镜头拍得像电视剧。

但这并不能阻止这部作品的口碑崩塌。“圈钱”——成了看过电影的观众对黄磊最大的质疑。而电影的拍摄过程也让这种质疑显得的确有据可循——2016年8月底，黄磊决定要翻牌日本导演山田洋次的作品《家族之苦》，9月着手改编剧本，11月开机，2017年3月20号就已经开始宣传，制作周期之短，也一定程度上决定了影片的品质。

面对电影上映后的恶评如潮，好面子的“前才子”黄磊坐不住了，写了五千多字长文解释拍电影的初心，逐个回复网友的质疑，还提醒觉得电影不好看的网友可以10年后再把它翻出来看一遍，“或许那个时候，你能够读懂我想和你表达的这些生活感悟”。

但这洋洋洒洒的辩白对挽救口碑并无益处，比4.7的评分更刺眼的是打分人数——直到下档也没超过5000人，这意味着甚至并没有多少人愿意讨论它。

一路的下滑到中国版《深夜食堂》播出时，终于遭遇了断崖式的下跌。零好评的剧集背后，观众嫌弃黄磊“形象碎嘴”、“演技造作”、“态度敷衍”、“吃相难看”……至此，曾经那么那么完美的黄磊终于遭遇了从业以来规模最大的一次全民群嘲。

中国版《深夜食堂》中的黄磊。

这一次，黄磊并没有为此发声，只是一如往常地在微博发表着对篮球赛的观后感，记录两个女儿有趣的日常，显得若无其事。但网友没有因此放过他，无论他发什么，热门评论里总是高高挂着对他的提醒和质问：

“作为文艺工作者你真的连最起码的底线和尊严都可以抛弃吗？”

据今天四处接受媒体采访的中国版《深夜食堂》导演蔡岳勋介绍，黄磊目前“正在医院就医”。

一个月前，黄磊因为电影《麻烦家族》遭遇差评接受采访时曾说：“最好看就是人设崩塌，人设树立是不好看的，谁会盯着盖楼，只会盯着炸楼。”怎料一语成谶，最终的崩塌居然来得如此之快。

老人不是不爱，而是渐渐习惯之后，幡然醒悟，便难以忍受老伴的缺点。当所有的爱情最终走向亲情的时候，至始至终爱人也是一种本领。是的，当爱情杂糅在生活琐碎里、柴米油盐一日三餐里，爱情就变成了奢侈。事实上，举案齐眉的一生，就像微信里的爆款文章说的那样，我们把耐心都给了陌生人。一家人皆不解为何要离婚。劝人的借口，从影响孙子学习，到为人添加烦恼，再到家里需要人手。最后甚至不可理喻到，老人离婚等于三个拥有家庭的儿女变成孤儿，离婚等于儿女不养老。没有一个人想到了老人离婚的原因，没有人想到老人想要的爱情、尊重与自由。麻烦家族的麻烦，中止于老人说，恩爱恩爱，要念着恩呀。然后撕碎了离婚协议书。可是，现实不是电影。没有爱情的婚姻比比皆是，同床异梦的夫妻大有人在。麻烦家族替我们打开了问卷，却没有告诉我们答案。

翻拍失败的几点原因: 1.人物塑造的讨厌，老头虽然都是讨人嫌的老头，但是原著有可爱的一面，不好色，球进不了洞用帽子扇，这是童心。 原作中老太太尽管想离婚，但是在儿女面前还是承担着奶奶的角色，而改编后的奶奶完全脱离这个大家庭，陷入自我之中，俗称作，让人无法同情她。 2.细节:这一点也可以说是在塑造人物。老头们不仅仅喜欢牛二，还有属于他们年代的文化元素。原著中酒馆放的音乐是老歌，这也是老头喜欢去的原因，不仅仅是老板娘性感。改编后不仅仅删掉了这些有趣的地方，还让人觉得污秽。儿子们的生活细节在原作中也有展现，大儿子喜欢大一点的纳豆。未来二儿媳妇在医院的细心工作，也是在用细节塑造人物。 3.喜剧不是闹剧，这是很多创作者对喜剧的误解。生活喜剧最在乎真实的情感和细节。

在近年来最好的“五一档”，四部国产片《喜欢你》《春娇救志明》《拆弹专家》《记忆大师》质量都不低，就连广电总局电影分局局长张宏森都在深夜发朋友圈为四部影片叫好，在文末，张局长也顺道表扬了即将上映的黄磊的《麻烦家族》和陈嘉上的《荡寇风云》。这无疑让人对黄磊的《麻烦家族》更加期待，该片翻拍自日本知名导演山田洋次的《家族之苦》。只是看完《麻烦家族》，笔者却不得不遗憾地说：如果这是一部原创电影，勉强算合格，可如果翻拍却还只有这个水准，那就是平庸了。

用一句话评价就是：《麻烦家族》翻拍的原作，本就没有什么翻拍的价值；而黄磊的翻拍，更称不上成功。

豆瓣的热门短评里有这么一条“把一部传世佳作借鉴成了春晚式曲艺小品”，但我想说句冒犯众人的话：这个评价虽然如实评价了《麻烦家族》，却高估了《家族之苦》。不少中国影迷对山田洋次的印象很好，一方面是山田洋次早前执导的《幸福的黄手帕》《远山的呼唤》是一代中国人的记忆；另一方面，山田洋次步入创作的晚期后，他的一系列作品延续着小津安二郎的主题和创作风格。就比如他的《东京家族》就翻拍自小津安二郎的《东京物语》；再如这部《家族之苦》，主题也是家族和家人，风格上也有浓厚的“小津味”，比如居酒屋、絮絮叨叨的老头、吵吵闹闹的子女、固定的镜头、大量的中景，包括电影中出现了小津的《东京物语》。作为跻身世界影史十佳导演的小津，是许多中国影迷的“心头好”，山田洋次的小津风格创作也因此圈粉不少。

但总体上说，山田洋次的小津风格创作，都是缩水版的小津，远远达不到小津的高度。根本原因就在于，小津的家族主题创作，有着对家族的重新发现和思考，就比如他的《东京物语》，就向我们揭晓了家族的繁衍生息常常伴随着牺牲上一代这一个令人心酸的发现，这个发现才是真正的“家族之苦”。但山田洋次的家族主题创作，对家族和家人的理解，从来就没有超脱约定俗成的想象：比如家就是几代同堂，家就是闹腾的，家就是吵吵闹闹之后还能够和好如初。换句话说，山田洋次的作品就像是《读者》，即便他有非常纯熟的技巧，但讲述的故事却非常“俗套”，他的家族题材故事甚至还不如是枝裕和的有味道。

《家族之苦》就是一个典型。年迈的奶奶突然向爷爷提出了离婚，老两口闹矛盾，就把三个子女也都卷进去了，家庭会议的一番争吵后，爷爷昏倒，奶奶突然就想开了不离婚了，于是皆大欢喜。电影讲述的还是要对家庭付出、要包容。这些道理当然都是对的，只是这种“对”太宽泛太笼统了，反倒少了真正细微的发现和人心触动。因此，《家族之苦》本就没什么翻拍的价值和必要，翻拍它还不如翻拍中国的家庭肥皂剧《家，N次方》《金太郎的幸福生活》等来得接地气。这是黄磊走的第一步错棋。

《家族之苦》这样平庸的题材之所以有传世之作的架势，这得归功于山田洋次杰出的导演技法，无论是演员的调教、布景、色调、镜头的结构还是剪辑，都非常有味道。但黄磊的《麻烦家族》中，只借鉴了剧本，导演的技法他是一点没学过来，整部电影扑面而来的电视剧气息，没有一点镜头技巧，结构和色彩上也没有任何讲究，实在是太过粗鄙了。

一直以来，黄磊给人的印象就是一个知识分子型的演员，一方面他自身是北京电影学院的老师，他执导的电视剧《似水年华》《天一生水》风格上都有着浓重的文艺气息，也非常有特色；另一方面，他的确有种书生气，无论是他在《似水年华》《橘子红了》中的角色，还是综艺节目里的人设，均是如此。观众不免期待《麻烦家族》会有些不一样，但黄磊没能达到预期。《麻烦家族》是他的电影处女作，结果他是在“自找麻烦”，把招牌都搞砸了。电影和电视剧之间，差之毫厘谬以千里，精致的小点心从来就比大锅饭更考验人，就连黄磊都掌握不了刀工和火候。

这也再次提醒了那些想要跨界当电影导演的演员、歌手或闲杂人等：电影真不是你们这些非专业人士想导就导的，圈钱也不是那么容易，跨界请谨慎。

——首发荔枝时评——