无辜囚徒

在经过长达半年的停摆，影院正式复工之际，立刻就有一大批佳作蓄势待发，其中就包括导演戴维执导，童苡萱、栾蕾英、史元庭、钟小丹等演员主演的《无辜囚徒》。这部影片通过两位童年时被性侵的女孩长大之后，内心依然被禁锢在梦魇和伤痛之中，以不同方式挣脱黑暗寻求光明的故事，向“儿童性侵”这一全球化难题发出了呐喊。

以往的同题材影视作品，出于固有的善意和不忍，往往会绕开当事人，采用旁观者的视角来表现，例如好莱坞的《聚焦》，韩国的《熔炉》，国产的《嘉年华》，分别从媒体、老师、酒店服务员的视角出发，对恶行进行探讨和批判，轰动一时的《素媛》也是侧重于事件对家庭的打击，以及外界的反应变化。

与这些作品相比，《无辜囚徒》最大的特征就是不回避，第一次把镜头直接对两位受害者，展现她们成年后的生存现状。

可以预料的触目惊心，童苡萱饰演的陆景多年以后仍然会突然在噩梦中惊醒，每周都去厂里追查早已下落不明的嫌疑人，在健身房挥汗如雨，把愤怒宣泄在无辜的沙袋和陪练身上，回到家对妈妈怒目相视。而与她同病相怜的宋清歌则选择了逃避，不停更换约会目标，试图用这样饮鸠止渴的方法来冲淡阴霾……两个人相互慰藉、鼓励，却始终无力挣脱。

两个无辜的受害者，却承受着巨大的压力和痛苦，这不是单一或特殊的案例，而是全世界所有的受害者都要面对的共同处境，他们敏感、不安、恐惧、偏执、易怒、叛逆，这一切的根源，一半来自多年以前的一场噩梦，另一半则来自外界给予的误解和偏见。陆景在暴躁和颤抖之间的反复摇摆，宋清歌从浓艳到惨白的无缝转换，形象地刻画出她们在黑暗中苦苦挣扎的内心世界。

除了源自真实案例的情节，演员入木三分的表演，影片还运用到很多富有寓意的视听语言，宋清歌画中的新娘，总是背对观者，象征纯洁的婚纱，绚丽的花墙，夺目的阳光，还有轻巧的身姿，简单的构图却形成强烈的视听冲击，展现出人物对光明的渴望，不幸的处境和命运也随之呼之欲出。

与沉溺在幻想中的宋清歌不同，陆景的复仇之路有几分快意恩仇的色彩，从苦练搏击的情节可以看出，她一直锲而不舍的追查，就是要以牙还牙，让施暴者付出应有的代价。从情感的角度来说，她即便真的手起刀落也无可厚非，但是影片并没有让她成为“复仇的金子”，而是用一场激烈的法理交锋，帮助她放下过去，如亲人所望，如恋人所愿，终于完成了内心的涅槃重生。

这样的处理方式，让《无辜囚徒》更加的贴近现实，具有高度的人文关怀，其实现实中大多数的儿童性侵案，都不仅仅是法律层面的问题，而是一道需要全民参与的社会难题。解决问题的关键并不是把坏人抓起来，而是要建立防范意识和方法，尽可能的预防犯罪，同时让所有人都确立正面、积极的态度，帮助受害者走出阴影，而不是用漠视和偏见，进一步加深伤害。

就像影片中所演的那样，当陆景发现男人和穿裙子女童过于亲昵，果断制止并发生冲突，女孩的妈妈却不问根由，袒护孩子的舅舅，且不论这件事谁是谁非，陆景或许是过于敏感了，但这位妈妈也绝对不是一个合格的妈妈。

《无辜囚徒》用很多类似的情节，在保障了戏剧张力的同时，为所有受害者家庭点亮了一盏灯塔，也为现实敲响了一记警钟，体现了文艺作品的初心、情怀与责任感。正是因此，影片在全球各大影展上好评如潮，先后获得印度电影节最佳女主角、圣地亚哥国际儿童电影节最佳女配角、意大利米兰国际电影节最佳女主角等殊荣。

优秀的电影能够打动人心，杰出的电影能够改变现实，《无辜囚徒》的创作水准已经足够优秀，接下来，希望它能够助力所有的陆景和宋清歌走出阴霾，让所有妈妈提高警惕，让所有坏人望而生畏，让我们的世界充满光明与温情。

本片目前没有评分，说说这片子

开头这一幕看的让人太揪心，小姑娘放学后买了送给妈妈的母亲节礼物，在到了妈妈单位之后，遭遇了不幸，让妈妈单位的一个领导侵犯了，故事由此展开

女主长大后一直活在阴影中，她无法忘记童年的不幸，更无法原谅自己的母亲当年没有保护好她，而且性格非常的怪，极度讨厌男人

女二也是不幸的女人，童年遭遇了继父的性侵，一直无法忘记不幸，她与女主相依为命，两人约定，要互相依靠一辈子，这明显是百合。。。

前半部分里，女主的妈妈也很不幸，她女儿根本就不想理他，毕竟，小时候的不幸她妈妈是有责任的，然而后半部分里，慢慢揭开了真相

本片在反派的处理上依然犯了很多影片的通病，女主选择了放过反派，尽管本片里女主一度弄伤了反派，女主还是太善良了，她没有对仇人痛下杀手

本片让好多影迷不理解的最大的一点可能就是男主的人设，男上司解救女下属，这个设定确实俗套了点，我倒觉得，男主锲而不舍的追求真爱的精神是很多人做不到的，也许有人说人家是高富帅呀，即便是高富帅也不是所有女人都能征服，本片的男主可是付出了不少别人做不到的努力呀，投其所好学了综合格斗术，但依然还是打不过女主，最关键的是他帮女主追查到了那个秦刚的下落，他为女主可以说是全心全意了

然后说说片子的一些争议点

影片两个女主太性感，这么严肃的题材这么做太不合适了吧：

这一点我觉得是双标党，的确这片子拍的是非常严肃的题材，但是这不意味着被性侵女孩长大之后不能是个美女，对双标党来说，即使真的两个女主丑一点或者不性感，依然会被键盘侠被黑出翔的

影片最后女主完全变了一个人，爱情的力量真的那么大吗？

这个我觉得很正常，影片最后的时候，女主走出了阴影，也拥有了真爱，最关键的一点是她知道自己这么多年了一直错怪了自己的妈妈，反派之所以在出事之后没几年就进了监狱，是因为她妈妈为了报仇故意接近之后搜集证据，最终将反派送进了监狱，可是女主一直不给妈妈说话的机会，一年也见不上几次面，母女之间误会的这么多年的心结也没了，可以说亲情和爱情的双重感召下让她走出了童年阴影和好友突然自杀的双重噩梦。

影片里还有激情戏，有人可能觉得不妥

这个见仁见智了，我倒觉得没什么不妥，毕竟男主是通过了女主的巨大考验的，最后这个相当于女主给男主的奖品了。。。

好多评论在喷这部片子，其实我倒觉得本片是一次不错的尝试，最起码人家拍了别人不敢拍的，正如本片的台词说的“你可以不原谅伤害你的人，但请原谅自己，你并没有错”，愿这个世界少一些有这样不幸的人，少一些片子里那样的禽兽吧！

有人将电影分为两类，一种是造梦的艺术，另一种是现实的表达，当造梦的艺术逐渐发展为赚钱的商品时，现实主义的表达则显然弥足珍贵，电影《无辜囚徒》便属于后者。

谁最无辜，谁又是囚徒？导演并没有给出明确答案。从受害者来说，她们是无辜的，可她们却像囚徒一样被封印在那段阴影记忆中。凶手是囚徒？可他们却像无辜者般逍遥法外……这种对比的论调在影片中表现得尤为突出。

影片的第一组镜头是女主陆景在床上惊醒的画面，在床的对面摆着一面镜子，镜中或者说是玻璃中表面看起来是映着狼狈憔悴的她，实则是一种桎梏，形成了一种人性两面的冲突与反思，这样的镜头语言曾在斯皮尔伯格在《辛德勒的名单》中多次见到，在近两年的影片《少年的你》中亦有使用。

除了“镜”之外，在现实中陆景同样有一个极具象征意义的镜像人物，她就是另一位女主宋清歌。两人有着同样的童年遭遇，却选择了两种不同的宣泄方式，走上了两条截然不同的归途，这同样是一种对比。

虽然这是一部现实题材影片，但难得的是在内容上导演运用了很多浪漫化的手法表达。影片中没有刻意卖苦煽情，而是以真实的镜头语言，出色的氛围渲染，循序渐进地将观众引入陆景内心世界中的小黑屋。然后，小心翼翼地将这间屋子的窗打开，门推开，让阳光洒进来。在我看来，这才是该电影的核心之处，特别是最后陆景冲出内心桎梏，向阳而奔的镜头，让人温暖又感动，浪漫至极。

而另一位女主宋清歌的结局相对悲情，却也是以她最喜欢的方式告别。她穿着红裙，在浴盆中结束了自己的生命，这段戏的风格与镜头表现都非常克制，在宿命与解脱下透着一种悲凉与美感，起到了以美景衬哀情的艺术效果。

显然，整个故事最终的指向是灵魂的解脱，两位女主就像浮士德一样，和魔鬼靡菲斯特订下了契约，只是最后两人选择挣脱枷锁的方式不同。

在陆景与清歌之外，影片也对旁观者进行了思考。

从某个角度来说，两人之所以命运归途不同，其关键性的转折点在于她们身边的人。陆景，身边有宠着她、爱着她的，甚至不惜被她虐打的王朝。而清歌的男友，面对她的堕落却冷眼以待，甩开的不仅是她的手，更是她想要重新振作的心，这也直接导致最后清歌的悲剧。

所以，有时候魔鬼可能不是最可怕的，最可怕的是冷漠的人心，这才是让人逃脱不了的。

影片另外一处令人意外的设定是性侵者这个角色。

当所有人认为，习得一身“武艺”的陆景见到仇人会杀之后快，没想到却有了新的反转，而这个坏人当年的入狱之罪名却是贪污……也就是说，他强暴小陆景的罪一直未被追究，这样的讽刺力度真的太过于现实。

重要的是，这个人物也并非好莱坞叙事法则中的“大奸大恶”，他同样也体现出真实的人性与现实的惩罚，与其说是宿命，不如说是天道吧！这让人想到了近来被热议的杭州杀妻案，原来真正的坏人很可能以最普通、平凡的状态在我们身边……

不得不说，有时真的是地狱空荡荡，恶魔在人间！

真正优秀的电影，不仅能够观察现实、剖析人性，更难得的是让更多人关注一个题材，一个群体，甚至可以起到推进改革、普惠众生的作用。电影《我不是药神》上映后引发了高价特效药的全民关注，总理甚至都对舆论热议作出批示，要求有关部门加快落实抗癌药降价保供等相关措施，我想说：这就是电影的力量！

这部正在热映的《无辜囚徒》，同样是这样一部有力量的电影，推荐大家去看。

讲述了童年遭受性侵的陆景和宋清歌，一直难以走出噩梦阴影，作为同居密友的两人相互依赖，相互舔舐心灵伤口，但因两人生活态度和人生际遇不同，生命轨迹发生分化，最后一生一死的故事。

开头，小陆景放学后买了送给妈妈的母亲节礼物，在到了妈妈单位之后，遭遇了不幸，让妈妈单位的一个领导侵犯了，故事由此展开。陆景多年以后仍然会突然在噩梦中惊醒，每周都去厂里追查早已下落不明的嫌疑人，在健身房挥汗如雨，把愤怒宣泄在无辜的沙袋和陪练身上，她无法忘记童年的不幸，更无法原谅自己的母亲当年没有保护好她，而且性格非常的怪，极度讨厌男人。

而与她同病相怜的宋清歌则选择了逃避，不停更换约会目标，试图用这样饮鸠止渴的方法来冲淡阴霾， 但当她遇上自己认为的真爱时，却被传统的贞操观念所束缚，以至于到后来踏上了一条不归路。

最后的时候，陆景走出了阴影，也拥有了真爱，最关键的一点是她知道自己这么多年了一直错怪了自己的妈妈，反派之所以在出事之后没几年就进了监狱，是因为她妈妈为了报仇故意接近之后搜集证据，最终将反派送进了监狱，可是女主一直不给妈妈说话的机会，一年也见不上几次面，母女之间误会的这么多年的心结也没了，可以说亲情和爱情的双重感召下让她走出了童年阴影和好友突然自杀的双重噩梦。

有人将电影分为两类，一种是造梦的艺术，另一种是现实的表达，当造梦的艺术逐渐发展为赚钱的商品时，现实主义的表达则显然弥足珍贵，电影《无辜囚徒》便属于后者。

谁最无辜，谁又是囚徒？导演并没有给出明确答案。从受害者来说，她们是无辜的，可她们却像囚徒一样被封印在那段阴影记忆中。凶手是囚徒？可他们却像无辜者般逍遥法外……这种对比的论调在影片中表现得尤为突出。

影片的第一组镜头是女主陆景在床上惊醒的画面，在床的对面摆着一面镜子，镜中或者说是玻璃中表面看起来是映着狼狈憔悴的她，实则是一种桎梏，形成了一种人性两面的冲突与反思，这样的镜头语言曾在斯皮尔伯格在《辛德勒的名单》中多次见到，在近两年的影片《少年的你》中亦有使用。

除了“镜”之外，在现实中陆景同样有一个极具象征意义的镜像人物，她就是另一位女主宋清歌。两人有着同样的童年遭遇，却选择了两种不同的宣泄方式，走上了两条截然不同的归途，这同样是一种对比。

虽然这是一部现实题材影片，但难得的是在内容上导演运用了很多浪漫化的手法表达。影片中没有刻意卖苦煽情，而是以真实的镜头语言，出色的氛围渲染，循序渐进地将观众引入陆景内心世界中的小黑屋。然后，小心翼翼地将这间屋子的窗打开，门推开，让阳光洒进来。在我看来，这才是该电影的核心之处，特别是最后陆景冲出内心桎梏，向阳而奔的镜头，让人温暖又感动，浪漫至极。

而另一位女主宋清歌的结局相对悲情，却也是以她最喜欢的方式告别。她穿着红裙，在浴盆中结束了自己的生命，这段戏的风格与镜头表现都非常克制，在宿命与解脱下透着一种悲凉与美感，起到了以美景衬哀情的艺术效果。

显然，整个故事最终的指向是灵魂的解脱，两位女主就像浮士德一样，和魔鬼靡菲斯特订下了契约，只是最后两人选择挣脱枷锁的方式不同。

在陆景与清歌之外，影片也对旁观者进行了思考。

从某个角度来说，两人之所以命运归途不同，其关键性的转折点在于她们身边的人。陆景，身边有宠着她、爱着她的，甚至不惜被她虐打的王朝。而清歌的男友，面对她的堕落却冷眼以待，甩开的不仅是她的手，更是她想要重新振作的心，这也直接导致最后清歌的悲剧。

所以，有时候魔鬼可能不是最可怕的，最可怕的是冷漠的人心，这才是让人逃脱不了的。

影片另外一处令人意外的设定是性侵者这个角色。

当所有人认为，习得一身“武艺”的陆景见到仇人会杀之后快，没想到却有了新的反转，而这个坏人当年的入狱之罪名却是贪污……也就是说，他强暴小陆景的罪一直未被追究，这样的讽刺力度真的太过于现实。

重要的是，这个人物也并非好莱坞叙事法则中的“大奸大恶”，他同样也体现出真实的人性与现实的惩罚，与其说是宿命，不如说是天道吧！这让人想到了近来被热议的杭州杀妻案，原来真正的坏人很可能以最普通、平凡的状态在我们身边……

不得不说，有时真的是地狱空荡荡，恶魔在人间！

真正优秀的电影，不仅能够观察现实、剖析人性，更难得的是让更多人关注一个题材，一个群体，甚至可以起到推进改革、普惠众生的作用。电影《我不是药神》上映后引发了高价特效药的全民关注，李克强总理甚至都对舆论热议作出批示，要求有关部门加快落实抗癌药降价保供等相关措施，我想说：这就是电影的力量！

这部正在热映的《无辜囚徒》，同样是这样一部有力量的电影，推荐大家去看。

中国首部关注被性侵儿童成年后生存现状故事电影，由真实故事改编。 童年曾遭到性侵的女孩陆景与宋清歌一直走不出噩梦阴影，表面漂亮优秀的两人私下却过着荒诞怪异自我放逐的极端生活。成为同居密友的陆景和清歌感情甚笃，彼此依赖，彼此舔舐心灵伤口，然而因为生存环境和生活际遇不同，人生轨迹发生分化，最后一生一死。