小飞侠：幻梦启航

又一次被预告片骗进了影院。预告片真心剪辑得不错，配乐也很得当，于是望眼欲穿等了大半年（原本说是2015 summer结果跳票到10月也就算了）
        早就知道剧情大改，除了人名以外跟彼得潘原作关系不大，但编故事咱能编得有点新意不？"the chosen one"的老梗，主角踩着炮灰成长, 带领少数民族抗击外来侵略保护自然资源。反派明明有各种机会干掉主角团，但强行死于话多。最后小正太居然是出于对胡克船长的爱而彻底解锁的飞翔技能，也是醉了。
       中间的插曲和片尾还算可以一听，除此以外实在没有必要浪费银子进电影院。
        

两小时的生命浪费掉了，又是一部没有逻辑剧情全靠扯的片子~

首先要声明，这和我们从小接触的彼得潘的故事完全是两码事哈，作为新构建的前传，本来是抱着找惊喜的心情来看，结果感觉受到了森森的伤害~

其实这片子的阵容还真是蛮喜欢的，有大名鼎鼎的狼叔，有新晋的戛纳影后鲁妮玛拉，小男主的妈妈是贱女孩和悲惨世界里的阿曼达，颜值蹭蹭的高啊~导演手握《赎罪》《傲慢与偏见》《安娜卡列尼娜》这样英伦气息浓厚的佳片，怎么成片感觉这么于正呢！！！

梦幻岛上极度饱和喧闹的色彩，其实平心而论儿童片嘛，这色彩并不难看，但是没剧情没逻辑没有立体人物只有这种色彩。。。只能说导演的审美跳脱的好厉害~

我真是不明白要颜有颜，要演技有演技，要名气有名气还不缺钱的狼叔为什么会接这么个角色，反派嘛，多容易出彩呀~君不见后妈联盟的茱莉、凯特不是都把娇嫩的小公举压得死死的~狼叔这个。。。除了猥琐没啥好说了~

片子中唯一的小惊喜鲁妮玛拉~平心而论，尽管造型夸张到搞笑，鲁尼还真是hold住了，她真的比她姐姐好看啊啊啊！可惜虎莲公主的人设也是平得不能再平，基本上只是推动剧情的串场作用~真的好想问问这位影后，演这种除了脸还是脸的角色。。。你咋想的~

当然片子也不是毫无优点，至少特效做得算是今年3D大片中的翘楚，而且整体亮度很好，细节丰富，动作戏也比较多~属于视觉上看得很舒服的那一款。片头海盗偷孩子的段落特别有植物大战僵尸里屋顶那关的感觉~

我睡了十来分钟的样子，作为一部毫无燃点毫无爆点毫无高潮的片子，坚持这么久真的已经是极限了~

1. 死亡，梦境和飞行：

这篇影评先从彼得潘的死亡隐喻讲起——
一直以来彼得潘被认为成一个不愿意长大的孩子的故事，象征着永不消失的童年。然而这个故事却总有着悲剧的底色。在书中的第一句写道，“所有的孩子都会长大，除了一个人”。最后温蒂与迷失男孩们离开了永无岛，而彼得潘则永远留在童年，故事的结局象征着这个愿望的不现实性。另一种较为普遍的说法是JM巴里的兄弟David的死亡给他造成了巨大的影响，他于是创造了彼得潘这个童话人物纪念他并以此让他永远停留在童年。彼得潘与死亡的关联在原作中亦有体现，第一章中：“关于彼得·潘，有许多离奇的传说。比如说孩子们死了以后，他总是陪他们走向阴间，免得他们害怕。” 而彼得有一天飞回原本在英国的家，却发现他的爸妈已经将窗户深锁，而原本属于他的床上出现了另一个小孩。

电影中的死亡隐喻仍然存在——
在孤儿院里被偷走孩子暗示着死亡。开始只是有一两个孩子消失，修女们告诉潘他们其实是被父母接走了。明面的故事告诉观众他们其实是被修女卖给了海盗。可是修女为什么之前只卖一两个，后来却突然把孩子们全部卖掉？为什么孩子全部消失的孤儿院在故事结尾还能正常运营？为什么在故事结尾孩子们仿佛都回来了仿佛一切都不曾发生？为什么故事发生背景偏偏改成了二战，甚至孩子们被偷走的时候偏偏是伦敦大轰炸？

因为这是个死亡的故事。

而在孩子们的眼睛里，死亡是陌生的。孤儿院中一两个孩子消失可以是被父母接走，甚至可以是被卖给了海盗。事实是，他们在孤儿院中病死了，是再寻常不过的死亡。而大人们只是告诉其他人：“他们被父母接走了。” 而后来在伦敦大轰炸中一个炸弹下来炸掉了孤儿院，所有的孩子都死了。

“永无岛是一个梦境，你永远不能从中醒来(Neverland is a dream, from which you never wake)”。之后的故事全部都是彼得潘的死亡幻觉。海盗的降临意味着死亡。

这个隐喻在黑胡子一开始与潘的对话中被抬到了明面上：
“永无岛是一个梦境，你永远不能从中醒来 (Neverland is a dream, from which you never wake)。你有没有过一种感觉，仿佛在做一场噩梦，像漂浮在舒适安静黑暗的深海，而你越沉越深。那是死亡。” （只看一遍电影记不住台词了但大概意思是这样）

永无岛上的死亡是梦幻并古怪的，海盗们开枪是有如color run一般色彩缤纷的炮弹，人的面孔在彩色的烟雾里消散，我们却永远看不到他们死去的样子。黑胡子的入场“wakey wakey”与修女叫孩子们起床的台词一致，这是现实的记忆在梦境的世界里的回音。梦境是现实的重构，也许虚构世界中彼得的仙子王子的人设和寻找母亲的执念正是来源于现实中对母亲的思念。他潜意识中深信着他母亲告诉他“你是特别的”，他寻找他的母亲，却在潜意识里明白他母亲早已死去。

梦是充满想象力的又是荒诞不经的，超越常理超越常识。整个永无岛（梦幻岛）的风格是十分梦幻的，在天空中飞着的海盗船，彩虹色的印第安部落，有着五彩羽毛和恐怖怪脸的大鸟……我不得不说这部电影的场景设计不仅仅是瑰丽，也足够诡谲。

从现实世界到虚幻世界的过渡非常带感。一开始的氛围是现实的，二战时期阴冷苍白的孤儿院，而海盗船的出现是伦敦大轰炸这个现实世界的唯一异常点。然后这个奇点逐渐在现实中扩散开来，看它乘风破浪勇往直前躲过了枪林弹雨，在飞机的追踪下开始飞升，甩掉了一直追在身后的战斗机越过对流层到了平流层……这个时候你的思维还陷在现实里，想着尼玛这该冻死了吧不冻死也该缺氧了吧也许说不定是跟tardis一样有什么生命维持系统设定……然后你看到海盗船继续飞升，地球引力开始失效，潘飞了起来。潘身上引力的消失与坐在船中的人对比正是现实与虚幻的交织。

然后潘飞着飞着，触摸到了土星的光环，这一瞬间的掌控感意味着幻想世界的降临。你意识到他们已经进入了另外一个世界观。

在一瞬的恍然中船开始飞速降落，降落到一片海，这海是漂浮在天空里的水滴，水滴中有鱼在游（这个场景我瞬间穿越到doctor who某个Chrismas special）。他们穿过一段隧道，尽头有光的隧道是标准的濒死幻觉，象征着羊水，子宫和重生。然后恍惚之间他们听到了歌声，结果……特么是smells like teen spirit。我在电影院简直拍案叫绝。贯彻山谷的歌声，人群挥舞着拳头以标准的摇滚演唱会姿态躁动着。然后黑胡子唱着歌出场了！！！他穿着维多利亚风格的浮夸服装，画着烟熏妆，带着单耳耳环，上身穿着铠甲下身穿着巨贵妇无比的黑色哥特萝莉蓬蓬裙，还有那风骚的红腿袜，低沉的声音又屌又慵懒地唱出：
“And I forget just why I taste
Oh yeah, I guess it makes me smile
I found it hard; it's hard to find
Oh well, whatever, never mind……”
这绝对是这个世界上最诡异最美好最特么碉堡的反派出场！摇滚音乐会莎士比亚哥特混搭风smells like teen spirit……
……恩我需要平静一下心情……

整个海盗湾被形容为“噩梦”，虚幻世界并没有以一种香甜的温柔乡的姿态接纳潘，这在濒死的惊恐之中并不难理解。坠落是一种非常非常常见的梦，也是我们从梦中醒来通常途径。而正因为永无岛是一场无法醒来的濒死之梦，潘坠落的时候，他漂浮了起来。


梦是这样一种东西，它总能体现你的潜意识。 比如如果你在奔跑后面有人追你，你在梦里无比紧张觉得你要被追上了，你一边告诉着自己快跑我日不要被追上，但只要你潜意识里有一点点意识觉得自己会被追上，那你就绝对会被追上。但如果你相信旁边有一道门，或者追赶者突然想去开一罐沙丁鱼，那梦境就会如你所愿。相信正是控制梦境的要素。

飞翔是彼得潘之所以为彼得潘的重要特质。原作中彼得潘能够飞翔的关键在于“相信”。“相信”的力量，成就了飞翔，成就了仙子，成就了梦幻岛。原作故事中彼得潘以为自己是鸟，于是会飞，而当有人对他说其实你丫不是鸟他就不会飞了……直到他再次相信自己会飞。仙子也是同一个逻辑，仙子的存在依赖于孩子的“相信(I do believe in fairies, I do, I do.)”。这个故事也正是彼得从进入濒死梦境到成为梦境的掌控者的过程。彼得开始说“我不相信睡前童话 (I don't believe in bedtime stories)”，到后来在彼得潘的canon中跑到温蒂家听睡前童话的强烈对比，表现了彼得对于“虚构世界”的态度改变。

在原作中，“The difference between him and the other boys at such a time was that they knew it was make-believe; while to him make-believe and true were exactly the same thing. This sometimes troubled them, as when they had to make-believe that they had had their dinners.” 对于其他人，真实是真实，梦境是梦境，相信仙子是真的与对于彼得潘来说，相信即真实。在这里“虚构世界”与“真实”的界限已然消失。而掌控虚构世界的关键在于“相信”。

所以彼得潘才能够飞行。在故事的结尾，彼得潘成为真正掌控了我们所谓的“梦境”，同时也是他的“真实”的人。

——真实和虚幻的界限到底在哪里呢？死亡是终结吗？梦真的是虚幻的吗？为什么身为成人的你潜意识里总觉得仙子不存在呢？圣诞老人不存在吗？童话不存在吗？彼得潘不存在吗？

这是幻梦的起航，一切魔法和梦境的源头，潘与仙子的国度，虚幻正是真实本身(make-believe and true were exactly the same thing). 当潘来到你的窗外咚咚咚地敲你的窗，你要跟他走吗？

2. 彼得潘，黑胡子，虎克船长

其实在我的理解中黑胡子是一个精神不愿意长大肉体却无可避免的老去的人。为什么黑胡子只要孩子来挖矿？论工作难道不是成人效率更高？为什么彼得潘只邀请孩子来到永无岛？彼得潘对于我来说是一个有点可怕的故事，象征着失去的童年。一个不愿意长大的人，他在内心中构建了一个完美的理想，你想可以在这个理想中永远生活下去，但永远又是多远呢？在原版彼得潘的故事中其他所有的孩子最后都变成了大人离开了永无岛，只有彼得潘一个人永远地拒绝长大。黑胡子是沉溺于完美理想最后却失败了的人，他不愿意老去，只能用开采精灵粉的方式让自己年轻。在这个坚持中他将美梦变成了噩梦，将永无岛变成了开采精灵的金矿。……我无可避免地觉得黑胡子隐喻这彼得潘的一种很远很远很远很远以后的可能未来。所以他见到彼得潘时对他的感情是非常复杂的。所以他才会对他说“永无岛是你永远无法醒来的梦”。

虎克船长象征着一种成年人心态，他虽然在永无岛长大却不相信童话，思维完全是个成年人。他一直想回到原本的世界。这点与潘根本上的差异大概预示着他们最后分道扬镳。

3.
好了误读到这里结束我开始正经评论+吐槽一下……

场景设计音乐造型画面我给100分！我热爱会飞的海盗船（虽然让我想到星尘）；热爱天空中漂浮的巨大水滴，鸟群在天空里飞到水滴里就是鱼群（虽然让我想到Doctor Who）；热爱海盗聚集在一起开摇滚音乐会；热爱天空里的海盗港口和缆车；热爱五颜六色的原住民部落；热爱原住民的丛林和云海。
热爱鲁尼马拉啊她好美我爱她。
热爱黑胡子这种又装腔作势又名媛又drama queen的反派。我已变成Hugh Jackman的粉……以及黑胡子的故事开始非常有趣，Hugh Jackman的表演又给予了黑胡子这个人非常丰富的层次感。然而收线收得我非常、极为、不爽。这人想要杀掉所有精灵的纳粹心态最后被归结为想要延年益寿和妹子跟精灵王子跑了所以挺恨他们的（你特么自己圈养也行啊？）。没时间了的焦虑被归结为没精灵粉就会死……对潘的复杂情绪大概可以被解释为面对妹子的儿子的纠结……

屎一样的剧情线我给0分：
孤儿院院长藏零食卖小孩线（这啥？雾都孤儿吗？）；Tiger Lily和虎克船长的眉目传情线（讲真你们完全不来电还是别努力了）；被选中的孩子从不想拒绝命运到面对命运线（被选中的孩子梗真的好老老老老老啊你以为你哈里波波吗……）；整个精灵的设定（精灵前期全程掉线后期能力全程开挂，你丫这么牛逼早干啥去了）……
总而言之咦好像这些就是全部主线了……
其实整个故事到潘被部落酋长发现他是被选中的孩子为止我都很喜欢，这个被选中的孩子线真正展开开始整个故事就开始陷入令人无法忍受的陈词滥调和打打杀杀……

但那又怎样啊！就是这么肤浅地热爱eye candy！ 我爽┐(￣▽￣)┌

　　星空，奇幻森林，天空岛屿这些能在梦里见到的场景搬上了荧屏，加上不错的3D效果，也算是圆了个梦。但是脱离了原著，剧情还是太过儿童，以至于感觉彼得是在做一个醒不了的梦，也庆幸脱离了原著，自始至终我没有把他和03杰里米森普特版小飞侠去比较，相比我更希望‘遇见’潘，是自己的一个梦。

　　既然故事发生在前传，他还没有与霍克为敌，还没有遇见温蒂，还没有经历“死亡是场冒险”，也不算毁什么，梦幻岛和潘依旧存在。

文/梦里诗书

电影绝佳的视觉效果为《小飞侠：幻梦启航》装点上了一层唯美梦幻的基色，但于此之中，这部实为《小飞侠》前传的《梦幻启航》却并没能带来多么为人惊艳的童话故事，相反脱离了原著模版的再创新，生硬无趣的幼稚是那梦幻下难耐的平庸。

作为一部童话电影，《梦幻启航》在视觉特效上是为人中肯的，宏大的特效场景，那天空中翱翔的飞天巨船，绚丽夺人的梦幻岛，都是电影不可多得的惊鸿之笔，人物角色上维多利亚风情浓厚的精美服装更是为人映像深刻，电影完美的渲染出了一个唯美绚丽的童话世界，这是一部在硬件上无可挑剔的作品，但硬件上的大成却败予了剧情的难堪，缺乏趣味性的角色，老套生硬的故事，本源于经典且又可不受禁锢的《小飞侠》前传蓝本，电影却在内容上并没有营造如观感视觉般卓然不凡的体验，剧情组织的空洞苍白，使支撑观众兴奋点的仅只残存于了特效。


童趣与成长的缔结，例如《沉睡魔咒》、《灰姑娘》.《魔境仙踪》等作品的新式成人童话、是近年来好莱坞各方大佬营造全年龄段，走出低幼局的通用手法，这种既有着对生活美好的寄予又为人重拾童心的作品，更是成功的，所以再对比《梦幻启航》，电影仍还只是停留在了为一个童话写前传的层级上，用一个耳熟能详的《小飞侠》，不加思索的玩着一个老套大战反派的冒险故事，依旧只是循规蹈矩的尊崇最为平凡的儿童模版，题材新意的缺失，且趣味性的匮乏，使一段本自梦幻的奇妙之旅，变的索然无味。


特效的进步不可能顶替电影内在的纵深，那天马行空的趣味才是如此般童话电影最为永恒的命题，一个属于孩子梦幻的演绎永远不该是如此平庸的。