重看。
我今天本来非常饿,一边吃饭一边看。突然老年痴呆的母亲开始念儿子童年写的诗:
“あめがやんだ。”
然后闪过一瞬间孩子的镜头,节奏切中要害
我感到自己浑身汗毛立起来,完全丧失了食欲。
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雨がやんだ。
校庭にはたくさんの水溜まりができている。
太平洋、地中海、日本海
喜望峰、遊動円木の影。
だけど、僕の一番好きなのは地球のどこにもない小さな新しい海峡。 お母さんと渡る海峡。
《我的母亲手记》以一种舒缓的语调讲述了三代人的故事,心存芥蒂的伊上洪作花了几十年的时间最终与母亲和解,叛逆的琴子也随着时间的流逝开始理解父亲。 影片的开始便是洪作父亲的去世,洪作最初拒绝承认自己与父亲的相似,然而后来还是承认自己与父亲越来越相像,意识到自己开始变老,甚至是感受到了死神可能就在不远处。洪作写作时的一段话让我想起了《百年孤独》中的一段话:父母是隔在我们和死亡之间的帘子。你和死亡好象隔着什么在看,没有什么感受,你的父母挡在你们中间,等到你的父母过世了,你才会直面这些东西,不然你看到的死亡是很抽象的,你不知道。亲戚,朋友,邻居,隔代,他们去世对你的压力不是那么直接,父母是隔在你和死亡之间的一道帘子,把你挡了一下,你最亲密的人会影响你的生死观。现在这层帘子对洪作而言已经掀开了一半。
“被抛弃”这件事对洪作的人生产生了巨大的影响,他笔下的爱情总是擦肩而过阴差阳错,当肉体结合时爱情就消失了;他对待女儿们总是管束颇多,像是在弥补自己与母亲分离的遗憾在后代身上的弥补;当要寻找奶奶而不能陪女儿去夏威夷时会叮嘱道“纪子,我不是丢下你哦,我以后会开飞机去找你的”...... 奶奶对“仓库阿姨”怀有敌意很大一部分原因是觉得洪作与自己的疏离是“仓库阿姨”导致的,是她改变了洪作,使得他不再与自己亲近。她也明白洪作对那件事情耿耿于怀,然而她却始终没有向洪作解释当初将他留在汤之岛背后的原因。或许是觉得“即使被儿子记恨也不要紧,他可以因此写出精彩的小说,成为因果优秀的作家。”
尽管后来洪作好几次想与奶奶谈起这件事情,但是患病的奶奶已经忘记了过去的许多事情,谈话往往无法继续。知道后来妻子提起,洪作才明白母亲其实始终都以自己的方式沉默地爱着他。
整部电影最打动我的部分是奶奶念诗的那一段,就连洪作自己也不记不起儿时的诗里面写了什么,可是早已忘记了丈夫、女儿、弟弟的奶奶却还是能够清楚深情的念出那首诗,双手颤巍巍的打开早已泛黄的纸张,谁也不知道这张纸被她多少次在无人的地方小心翼翼地抚摸。
奶奶会在夜里开着手电筒到处走,还会想要去曾经洪作呆过的海边,即使忘记所有,也还是记得要找到你;即使大海很可怕,但是在你背上我仍旧无比安心。
“今晚的钟声格外响”我总觉得这是一种母子连心的预兆,总是听一些人说到有一天会突然心里特别难受,后来才发现母亲永远离开了自己。不敢接电话的洪作也是一样,从这个晚上开始,他再也没有母亲了,他和死亡之间的帘子也被彻底揭开。父母在,人生尚有归途;父母去,人生只剩远方。
电影中曾提到人与人之间是一种借贷关系,借贷清零了,人与人之间的关系也就结束了,但是父母与子女之间的羁绊是不可能消失的,不会因清零消失,也不会随死亡离去。 影片中还有一个部分对我的感触比较大,从最初不让纪子看《处女之泉》到后来纪子一提便答应让她去夏威夷,洪作开始变得柔软。不知道从什么时候开始,我能够感受到父母不再是从前强硬的样子,他们开始对我妥协,有时候甚至有点小心翼翼。洪作家里开始变得安静,他渐渐不再需要关门写作。等今年弟弟高考完也离家上大学,爸爸妈妈也不会再抱怨总是把家里搞得乱七八糟,但是也会很寂寞吧。
1. 父が亡くなってから、私はなんでもないふっとした瞬間、自分の中に父がいることを感じるようになった。縁側から庭へ降りようとして、足で庭下駄を探る時、前屈みで新聞を読む自分に気ついた時、タバコの箱を取り上げる仕草。死と自分との間が不意に風通しが良くなり、次は自分の番だという気持ちになってきた。しかし、私の場合、母親はまだ健在なので、死の海面の半分は母によって遮られている。私と死の間に置かれている屏風はすっかり取り払われるのは母が亡くなってからのことである。
2. 雨が止んだ。校庭にはたくさんの水たまりができている。太平洋、地中海、日本海、喜望峰、遊動円木の影。だけど、僕の一番好きなのは、地球のどこにもない小さな新しい海峡。お母さんと渡る海峡。
小津安二郎曾经将日本家庭电影拍到极致,但对家庭关系的讨论始终是超越时代和国界的题材,经久不衰。这部根据井上靖的自传体小说改编的电影,也正如巴赫的音乐那般触及我们的心灵。小津能成为日本最受欢迎的导演之一,也很说明日本人以家庭为价值中心的常态,这也解释了片中原型井上靖这个经常把家人写进小说的专业作家,其严肃文学作品何以畅销到能养活一大家人。 这位信奉“有奉献才有爱,有爱才有奉献”的硬派家长伊上洪作,上要处理和老年痴呆日益严重的母亲的关系,下要处理和三个不断成长的女儿的关系。故事跨度从1959年到1973年底,传统的桑子顺利结婚生子,柔弱的纪子从指责父亲反对她看伯格曼名片《处女泉》开始反抗父权,居然也勇敢走出家庭,去了夏威夷留学,而从小就叛逆的小女儿琴子(宫崎葵饰),反倒是最懂事最了解父亲和奶奶的人。她一针见血地指出父亲对家人的付出是为了赎罪,因为把家人写入小说犯了七宗罪里的偷窃罪、骄傲罪;她也酒后吐真言,说父亲对奶奶的怨恨是他写小说的原动力——观众看不到他的小说,但是他的学生兼司机濑川说过一段分析:老师写的爱情,是无意间的心灵交错,阴差阳错,擦肩而过,想要细水长流,在肉体上确认了爱时,恋爱就终止了。没错,这正是母亲对他的“抛弃”导致的爱情审美观。 洪作5岁那年,被母亲“抛弃”在汤之岛,跟随母亲她祖父的小妾生活到8岁,而两个妹妹却跟随大家庭去了中国台湾。他从不避讳自己对母亲的怨恨,而母亲,即使老年痴呆,选择性记忆严重,都会一直纠结此事,因而做出一系列匪夷所思的事情,甚至不断提及“弃母”。但儿子与母亲之间,没有抛弃。影片几处伏笔,提及母亲在默念一首小诗,直到母亲已不认得儿子的时候,眼中含泪地当面背诵她珍藏一辈子的儿子在童年时写给她的那首小诗——母子情绪冲突达到一个小高潮。直到洪作妻子告诉他真相:为了延续血脉,母亲被迫将长子留在家乡,而不告诉他真相,也是为了他能拥有持续不断的创作灵感源泉,哪怕是仇恨自己——洪作与险些走失的母亲在海边重聚,驮起母亲的他,终于与她和解。如海般深沉的母爱,溢出海、天、人构成的大画,主旋律音乐配器极简,巴赫的韵味,不煽情胜煽情。 此片有丰富的日本风俗礼仪展示,而伊豆等地美丽的乡土风光、男女交往风气在时光中的演变也很有看头。细腻精致、令人感动、毫无废笔的诚意电影。 亮点:琴子对濑川表白,让他选择要她父亲还是她,这场戏干净,纯粹,决绝,令人意犹未尽;交代剧情的细节很丰富,比如仅“蜗牛的濑川”这个小称谓,便泄露出洪作发脾气后也为女儿弥补了过错;色彩和谐,音乐绝美。 你还可以看:小津安二郎的家庭电影 本文发表于《环球荧幕》12月号。
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我的公众号:树屋钓月亮
像在讀一篇類似《背影》的散文
太喜欢了…………俺为之前轻看原田真人而忏悔=w=,两个钟头一点也不觉得长,为伊上家的故事深深着迷。情绪铺垫得细腻可感,煽情段落排山倒海无懈可击,还有树木希林的神演技(最后那段男盆友都跟我一起在哭w),两处重点段落都很棒,很喜欢轻井泽别墅的那段:你是要这个酒瓶,还是要这个杯子?
节奏略仓促,但在抒情和克制之间,是很难权衡的。
觀影途中接到支部書記的電話 她說「打了很多通電話給你都沒有人接 就聯繫了你媽媽。怎麼她都沒打電話通知你嗎?」一瞬間 我突然記起原來自己還有一個媽媽 但是轉瞬間我卻又失去了她。她變成一個陌生又熟悉的發音 悲傷時用來自我解嘲。
“可是,我最喜欢的是不存在地球上的小小的新海峡,和妈妈一起渡过的海峡”幸福的家庭虽相似,其中缠绕的恩怨和祖辈纠结最是难以明言;不无煽泪不无平淡,可寻常日子不正如此坐看云卷云舒流年变幻么;三代人的情感承接自然美好,当我们感受到终点只有一个,死亡不再惧怕。
不同《步履不停》的温柔治愈,《我的母亲》是一个沉静的心理治疗的过程,抽丝剥茧般,一层层,一年年,他将自幼压抑在心底的疑问、恐惧、不甘、伤痛渐次裸露出来。他带着这些童年创伤成长,成家,成父,成为一名知名作家,将这些创伤无形中带给身边的人,孩子、母亲。父亲之死是一次转机,觉醒的时机。
这个世上有很多海,我最想回到的是和母亲一起度过的海。除了那样的海,其他的海都只是海。
雨停了,校园里出现很多水塘——太平洋、地中海、日本海、喜望峰、浪桥的影子……可是,我最喜欢的是不存在地球上的小小的新海峡,和妈妈一起渡过的海峡。
父亲去世以来,我在某些瞬间察觉到自己和父亲想像的部分。从走廊去庭院时用脚摸索木屐的样子,躬着背看报纸的时候,摆弄香烟盒的习惯。自己与死亡之间突然毫无阻隔,觉得接下来就要轮到自己。然而母亲还健在。死亡之海的一半,因为母亲而被遮住了。死亡与我之间的隔阂,真正消除之日便是母亲不在之时。
太好看了,镜头能再从容点就更好了,能把家庭片拍出自己的节奏挺难得的,尽管故事并不新鲜。宫崎葵和役所广司对戏的那几场太棒了,树木希林更不用说,越到后面越好。
或者是井上靖的功劳吧,片中有很多台词都特别棒。说如果母亲不在了,自己和死亡的隔阂就消失了。让影片除了亲情,更多了几分生死的感悟。树木希林演的妈妈并不慈祥,健忘、糊涂,一直麻烦着子女,却也更真实。很淡的片子,精彩还在于一些情绪细节。打开心结感受爱。
平铺直叙,娓娓道来。细腻精致,隽永如水。伊豆的景观、草木和房舍,简直再美不过。8.0
在家庭关系的探讨上已经登峰造极 不平淡,不总是煽情,这么做好难。役所广司真是个好演员,女婿后来都失踪了,大概是想集中在一家人里吧。树木希林用本片和《步履不停》建立了历史地位
看见别人写井上靖很贴切:“主人公有奇特的与亲人疏离的倾向和对一切都毫不在意的可恶本性”。他并不是赤子之心,也不是一心温柔,只是在不在意与疏离的过程里恰巧撞上了隧道尽头的光明。母亲用最出人意料但又合情合理的方法表达了只有母亲才能做得到的事,只有母亲才会在意才会珍惜的事。
你在岁月里横冲直撞、有勇无谋,那经年不散的旧日芥蒂萦绕心头。你踏过校园的小小水塘,如同横越了太平洋、地中海、日本海,母亲却在那弯不知名的浅浅海峡对岸与你遥望,于是终于泪流满面终于与往事和解。日复一日母亲记忆急速退化中,你不晓得她是否还认得你;挂上铭牌,你终于确信,她从未忘记爱你。
有点小津还魂,又有点是枝裕和附体,极像是《步履不停》姊妹篇。众演员集体演技大爆发,树木希林的母亲角色更扮得叫人叹服:“您是怎么做到的!”美术细致,强烈时代还原感对爱昭和风的人来说真有点视觉享受的意思。看似闲散漫不经心的台词、叙事跟节奏中,不时迸出可爱动人的细节重音。2012最强日片。
在日本,人与人之间是一种借贷关系。人一旦死亡,这种关系就彻彻底底地清理一空了。就此而言,父亲和母亲之间的借贷关系是彻彻底底清理一空了。但是因为母亲年老失忆,儿子和母亲之间的关系,似乎再无两清的可能了……在众多日本家庭家族题材电影里,本片算是愧疚和缺憾相对较少的了,人生一场欢喜…
随着电影的发展,这个世界上逐渐存在两种电影:一种是日本电影,一种是其它电影。
“即使路上发生了好多事,可是终点只有一个。”故事依旧是日本电影最拿手的那些家常琐事,几近平常,平淡杂乱而又有序的生活。细水长流的温情,毫不做作,细节的把握,情感的累积。尤其树木希林的演绎,几乎无可挑剔。就算是后半段早已料到的情感高潮,仍止不住泪流满面。★★★★☆
伊豆风情片,井上靖的自传,克制的一塌糊涂。PS:重看给5星