弗兰·勒博维茨：假装我们在城市

在看之前本来没有对这部纪录片有太多的期待，只是在一个没有安排的周五晚想着随便看看吧，没想到会意外的见识到这样一个有趣的灵魂。每一个吐槽都直击我心，当听到Fran吐槽纽约地铁时，我只能是会心一笑，原来大城市地铁都是这样的呀，Fran仿佛就是女性版的伍迪艾伦，但是更有趣而且没有了伍迪艾伦的一些油腻，就连已经功成名就的马丁大导演在片中也是仿佛“只要Fran呼吸，马丁就会大笑”

金句啊！

Fran在纽约的街角

正如她在片中所说的，人们总是会喜欢自己年轻时候的音乐，因为会让他们想起那段欢乐的时光。曾经我住在慕尼黑的时候和一个正在攻读数学博士的来自纽约的特别聪明的犹太男孩子约会过，他也是这样傲慢不羁，最开始也会觉得他是一个Snob,很讨厌又自大，也喜欢说些看似刻薄但是又一针见血的话吸引你的注意力，还记得他推荐给我的第一部他喜欢的电影是 Metropolitan,是一部关于纽约生活圈的小众电影

这部电影虽然不太有名，但在他的讲解下给了我对于纽约犹太知识分子圈里的氛围的了解开了一扇小门

，也惊叹于他的说话风格，因为说的太快总是显的我雅思8的英文是三岁水平，但慢慢习惯了以后，也总是会看见他就笑，以至于他开始显摆自己家世不凡的时候也会觉得他可爱，总而言之是一段很快乐的交往。

所以当在Fran开始说话的时候，在慕尼黑的那一段时光仿佛就在脑海里被挖出来了，再加上Fran毕竟岁月积累下来的更多wit，听她讨论everything简直就是在慢慢的喝一杯调制好的水果鸡尾酒，实在是一种极大的精神享受。

列举一些觉得很有意思的她的Quote:

“How can one learn a sense of humor?"

"How can you acquire a sense of humor?The same way you acquire height."

"One thing about the talent is that is absolutely randomly distributed throughtout the population of the world.It has nothing to do with anything.You cannot buy it.you cannot learn it,you cannot inherit it,it's not even genetic .It is just sprinkled like sand around the world,and it could come up anywhere.

感觉Fran认为才华和幽默是一种天赋，这一点我觉得我认同她，相对于现在的都是以”资本“上位的时代，好看和有趣的人越来越少，没有人去花心思寻找，而是更愿意去给大众洗脑告诉别人什么是美什么是有趣的。

Fran也爱对自己吐槽，吐槽自己以高价买了纽约的公寓，但买了以后就跌了，但是她的公寓也实在是。。。太美好了吧

反正我要是在纽约拥有这样像图书馆一样的公寓，I don't know what to expect for rest of my life.

希望自己在老了以后也能保持Fran这样的精神气（虽然差距太大不太可能）

说话前先思考，思考前先读书/《Pretend It's a City》

喜欢这个女人， 喜欢她中性gentlewoman的行头和袖口上考究独特的袖扣 喜欢她走路的腔调 喜欢她坐下来翘起的腿（永远都是不羁的直筒牛仔裤和马靴） 喜欢她对骑车不看路的人竖中指的态度（我20几岁的时候也愤怒过...) 她总是时刻在表达自己的想法，立场，虽然对很多行为和现象不感兴趣，不理解甚至愤怒，但依然愿意去探究其他人这样的原因，她只是捍卫她认为对的，却也能用诙谐有趣的方式陈述她对当下现实的愤怒 她总是清醒/犀利并保持自我感到舒适的距离观察这个世界，观察着街上行色匆匆插肩而过的人们... 有趣的灵魂不在乎年龄，虽然她比我父母还年长一些

小小的个子/坚定的背影

定制黑西装+考究绅士白衬衫+水洗牛仔裤+马靴+长柄黑伞

辨识度的五官/硬核自来卷

复古玳瑁眼镜

不离手的烟

条纹+条纹

久闻此片大名，用零零碎碎的时间把它看完了，期间也零零碎碎记了点触动自己的地方。

第一集： 聊纽约生活，直奔主题。

纽约的街道上有涂鸦、铭牌，弗兰对911看法很多，还提到了纽约娃娃乐队。 “纽约人忘了如何走路。” “纽约的一切都像一出歌剧，是一个大麻烦。”

第二集： 聊各种艺术形式。

你决定不当艺术家是因为你太享受这件事了，弗兰，就像人们说：“为什么犹太人不能吃培根？”，我总是回答，“因为太好吃了。” 谈当下年轻人的现状：“要么挑剔到令人发指，要么过度地夸张别人。” 弗兰说她不用和奥斯卡·王尔德比幽默，在我看来她明明就是女版毒舌王尔德嘛。

第三集： 聊纽约的出租车司机，吐槽现在的出租车司机都不认路，出租车上的屏幕关不掉：“就连吃下一张10美元的钞票，也比把拇指放在屏幕上干净得多。” 弗兰居然还客串了小李子与马丁合作的《华尔街之狼》。

第四集： “现在的人整天谈钱，仿佛这个话题很有吸引力，其实不是。” “赚大钱的前提是喜欢钱，要非常爱钱，非常在乎钱才行……世上只有两种人，一种人认为钱够用就好，一种人是有钱人。” 关于Metoo运动和潜规则：“人们会关注这件事是因为那些人是明星，没有人会关注在酒店整理床铺的人，当然那种处境的女人数以万计，基本上她们就是人质，对，你可以不当电影明星，但你必须养家糊口，所以这才是问题所在。”

第五集： 谈健康：“养生，在我看来是一种贪婪。” 主持人：“你为什么讨厌体育？” “在我看来，这(体育)是很适合一个七岁孩子的事情……体育如此重要是因为男人当道，原因就是如此。” 吐槽一些极限挑战是假的，爬山是假挑战：“有很多事情是人们必须做、应该做的，但是他们不做，因为他们害怕，或是他们很难做或者不擅长做，那些才是挑战，挑战是你必须做的事情，而不是你编造的事情。”

第六集： 聊当代网络，“我没有罪恶的乐趣，因为乐趣从不让我产生罪恶感，乐趣对我来说，特别是随着我越来越老，我就越想：朋友，只要是能享受的乐趣都去享受吧。” 弗兰居然还看过爵爷的《豹》！“上次我看《豹》还是在齐格飞剧院看的，是修复较少的版本，当我去齐格飞剧院看的时候，即使不是只有我一个，我也是现场极少数并非电影导演的人之一。”哈哈爵爷是导演中的导演。 提到电子产品：“我有个普通手机，我有一个地址，这已经够了。” “我对互联网的了解，要不是别人告诉我的，就是别人展示给我的……我没有这些东西，不是因为我不知道它们是什么，我没有这些东西恰恰是因为我知道它们是什么，所以我才不用它们。” “你只能真正理解跟你同时代的人，你无法真正理解跟你不属于一个时代的人。”

第七集（最喜欢的一集）： 聊读书：“只要你能读书，你就会非常富有，富有到如果你一直读书，你没有时间去想钱的事情。钱不重要，但读书就很重要。” “读书是一种志趣(taste)，这是我关于读书的看法，就是一种志趣而已。”

这藏书量羡慕死我了啊啊啊啊

“书不该是一面镜子，该是一扇门。” 插播一条托妮·莫里森的看法:“许多读者在寻找他们生活的复制品。”莫里森的写作更倾向于邀请读者，而弗兰相反。 对待书籍小心呵护：“丢掉一本书就是丢掉一个人。” 像犹太教堂对待祈祷书一样对待书：“如果你把祈祷书掉在地上，不管是哪一本，你都得亲它一下。”

最后，马丁用弗兰给青少年的建议作为结尾： Think before you speak. Read before you think.

已成为我的行动指南

01 一名New Yorker的城市生活速写 Fran Lebowitz是一名美国作家、评论家、演讲家以及业余演员，她对纽约大都会生活发表了许多尖锐、具有洞察力的见解，其中不乏对于美国城市发展及社会生活方式的批判。1950年出生，1969年首次来到纽约，从事过清洁工、出租车司机、专职司机等工作，最终被安迪·沃霍尔（Andy Warhol）聘为《Interview》杂志专栏作家。她于1978年出版的第一本书——《都市生活》（Metropolitan Life）记载了纽约客的日常烦恼，这部充满幽默感的作品使她名声大噪。

2021年，70岁的FranLebowitz仍在发掘这座城市的“槽点”，她与老朋友Martin Scorsese共同执导的纪录片《Pretend It's a City》以单口喜剧（stand-up comedy）的形式发表了对纽约城市交通、文化、治安、生活方式等方面的见解，以及她眼中真正的纽约生活速写。

02 片段节选：我们如何谈论纽约

这部纪录片共有七集，每集半个小时，Fran Lebowitz的发言拥有加速时间的能力。尽管未曾像她一样深入体验过纽约生活，但许多观点放在当今的城市都是相通的。关于城市步行体验，她说如今纽约的人们都行色匆匆，不再有人留意周遭的事物。关于城市更新，她说在纽约没有什么东西是永久的，政府花了四千万美元修了一堆对市民来说没用的装饰，却忽视了人们真正的需求。以下精选三个小片段：

- 城市中的“彩蛋”——路上的纪念牌

纽约的路面上有许多东西，有涂鸦，也有广告。而很多地方的路面上镶嵌着各种纪念牌，这是我很喜欢的一件事，因为这表示他们希望有人看到这些牌子。我不认为他们想：“只有Fran会看，其他人只会在走路的时候盯着手机，只有Fran看到，但她值得，我们为她做这些纪念牌吧。”图书馆附近有不同作家的纪念牌，还有一些作家的名言。如果以为人们都会停下来阅读这些铭牌，那就实在是太乐观了。

-观察

在纽约，生活永远不会无聊。换句话说，如果坐在某个地方等待，比如地铁，大部分人都在看手机，少数人在看书，但我从来不会做这些事。我就坐在那里，看着我的同胞们。大多数情况下，这是非常有趣的。

- 他们为什么来？

Martin问道，你觉得为什么还有这么多年轻人来纽约？这里有什么魅力？Fran答：纽约本身就是一种魅力。不管他们来自哪里，都不是这里，所以他们来了。

02拍摄地：新纽约与旧纽约

《Pretend It's a City》的拍摄地点经过了精心挑选，从1888年成立的Player’s Club到如今的时代广场，访谈与街头漫步的镜头穿插，饱含历史感的色调蕴藏着对黄金时代的缅怀。

- 纽约微缩模型版图

纪录片中Fran最常出现的场景是皇后区艺术博物馆的纽约市全景微缩模型展区，她在这里将个人记忆与城市位置相对应。作为世界上规模最大的建筑模型，它将纽约市831平方千米的土地浓缩为8.67平方千米。该模型由由Raymond Lester Associates的100名工匠组成的团队在1964年精心打造，并在当年的世博会上展出，并进行了多次更新，其尺度误差不超过1%。

-玩家俱乐部（The Player’s Club）

《Pretend It's a City》中的许多访谈都是在The Player’s Club进行的。这一俱乐部位于Gramercy Park，其成员主要包括戏剧界人士。其中最著名的成员是作家马克吐温（Mark Twain），他是一名狂热的台球爱好者，曾经规定在他生活的任何地方必须要有合适的台球桌。在俱乐部的一楼摆着一张台球桌，直到今天，他的球杆仍然挂在那里。

- 赫斯三角（Hess triangle）

Fran在第一集中表达了对纽约路面上各种纪念铭牌的喜爱。其中出现的Hess triangle位于纽约West Village附近的第七大道（Seventh Avenue）与Christopher Street交汇处，这块占地0.32平方米的小三角形铭牌是政府与原土地所有者之间产生纠纷的结果。David Hess曾在这片土地上拥有一栋五层的公寓，1910年城市有关部门宣称要收回这片土地，对253栋建筑物进行征用并拆除，用于拓宽第七大道并建设地铁。对官僚主义感到愤怒的Hess一家用尽了所有法律手段也仍没能保住自己的公寓，但其继承人发现公寓被征用时，土地测量疏漏了55号地块上的一个小角落。纽约当局要求他们捐出这一小块地，但他们选择了拒绝，并于1922年在这里以三角形马赛克的形式标明了所有权。1938年，这块纽约最小的地皮以1000美元（相当于2019年的17500美元）的价格卖给了附近的Village Cigars商店，日后又被转手出售多次，但这块带有反抗色彩象征的三角符号被保留了下来。

- 纽约大学毕加索雕塑

第二集文化事务（Cultural Affairs）中，Fran提到了视觉艺术在当今成为了一种欺诈形式，在毕加索作品的拍卖会上，人们只有在价格敲定时才会鼓掌，而不是在作品展示环节，我们生活在一个为价格而非毕加索作品本身鼓掌的世界。此时的镜头从演播室转移到了位于纽约大学的毕加索雕塑，这一公共性的作品作为城市中极具艺术性的地标展示出了真正的美学价值，而非金钱利益。 Greenwich村的城市更新项目中，纽约大学的部分由贝聿铭负责，三座30层高的塔楼主要是研究生和教职人员的宿舍，而广场上则引入了毕加索的“Bust of Sylvette”大型雕塑，该雕塑是整个西半球仅有的两座公共户外毕加索雕塑之一。该雕塑引入了天然混凝土工艺，其形状模仿了三座塔楼的风车布局。2008年，包括雕塑在内的整个超级街区被纽约地标保护委员会（the LandmarksPreservation Commission）指定为新的纽约地标之一。

03 THE END OF STORY

这部纪录片中的每一句话都不是出自剧本，Fran Lebowitz与生俱来的幽默感和丰富的经历使她能够几乎没有停顿地妙语连珠。作为一名来到大城市闯荡的后来者，她在对纽约生活的种种抱怨中穿插着对于这座城市的喜爱，许多观点略显自负却也引人思考。对生活细节的风趣描述使人不由自主地想要听听她还会说些什么，哪怕全程只是一个老太太对着镜头讲话也丝毫不觉得枯燥。尽管后面几集更多的是对许多生活议题的见闻描述而不是对城市规划的体验探讨，但Fran自70年代起在纽约生活的种种见闻使这部纪录片成为轻松愉快的城市小品之作。

Reference:

//en.wikipedia.org/wiki/Fran_Lebowitz

//untappedcities.com/2017/11/08/locate-mark-twains-pool-cue-in-the-players-club-in-nycs-gramercy-park/

http://www.bbc.com/travel/story/20190314-new-yorks-cheeky-symbol-of-defiance

//www.villagepreservation.org/2013/10/17/october-17-1967-sylvette-gets-the-go-ahead/

文字 / mocy 排版 / mocy 图片 /Netflix截图

流媒体网飞（Netflix）最近推出了著名导演马丁·斯科塞斯拍摄的七集纪录片《弗兰·勒博维茨：假装我们在城市》（Pretend It's a City）。在剧中，斯科塞斯与观众一道聆听他的老友、评论家勒博维茨机智风趣的谈话，时常大笑不能自已甚至肚痛。这部剧集七集之间没有任何连续性，因此完全可以乱序观看，如果意在休闲，你可以拿它来杀时间；如果你是一个严肃观众，拿它当作一部《警世通言》来阅读也未尝不可。

谈论这部剧集理应有很多切入点，因为它实在是涉及了太多话题，而每一个话题又都在勒博维茨妙趣横生的言语中变得极富吸引力。不过，笔者倒想从一个最细枝末节的地方进入这部剧集——在每集结尾的片尾，斯科塞斯都引用了意大利导演费德里科·费里尼名作《甜蜜的生活》（La dolce vita）中最著名的配乐。费里尼拍了一辈子罗马，斯科塞斯则是一个老纽约，如果说前者用《甜蜜的生活》讽刺罗马人60年代初期荒诞不经、精神空虚的生活，后者在这部剧中使用它的配乐，意图也是不言而喻的：斯科塞斯无疑是想告诉我们，纽约是一个故事很多的城市，也是一个浮华荒淫的城市，这点在他拍摄的纽约电影《出租车司机》里有着极其血腥而深刻的呈现，相信观众对此绝不陌生。

第一集当中，勒博维茨火力全开吐槽纽约：地铁肮脏不堪、房租高到吓人、行人毫不礼让，甚至找不到洗衣房……几乎没有一样能如人所愿。这很难不让人联想起中国的北上广，因为勒博维茨所说的这些几乎就是所有特大城市的通病。不过，勒博维茨在调侃了一通之后，仍然觉得纽约对她而言具有无限的吸引力：如果不在这里生活，又能在哪里生活呢？如果追求的是安静和干净，为什么会来到纽约呢？“我自己就是一个来自又安静又干净的地方的人，”勒博维茨说，但那显然不是她所期待的城市。纽约的吸引人之处，于她而言，恰恰就在于它的喧闹、它的丰富，甚至是它的肮脏和昂贵。“我也不知道自己是怎么在这里生活下来的，但我还是活下来了”，就在她说出这句话之后，台下传来一阵会心的笑声。勒博维茨绝不是一个怀旧主义者，她从不觉得过去更好，相反她认为纽约根本不存在什么“永久性”，变化才是这座城市永恒的终极魅力所在。历史在变化中得以延续和书写，不变只能意味着可怕的安静与死亡。

乍看上去，评论人勒博维茨就像一个女版伍迪·艾伦：同是纽约人，都是犹太人，都有一副伶牙俐齿，甚至连面相都有几分神似，而且两个人最大的相似点是他们都非常焦虑，尤其是勒博维茨提到自己有一次在山中寻熊的经历时，她几乎是完全下意识地进入了这个话题，然后开始讲述自己是如何抓住向导不放，以至于向导开始怀疑勒博维茨是不是在勾引他。当然，勒博维茨完全没有这个意思，她只是害怕、焦虑，而且我们也都知道，如果此时换作伍迪·艾伦，他大概也会这么做，虽然更有可能出现的情况是，像他这么惜命的人压根就不会冒险出现在危机四伏的丛林里。

某种程度上说，斯科塞斯拍摄的纪录剧集，不仅呈现了勒博维茨本人，更是借勒博维茨梳理了现代纽约的城市建筑、艺术、时尚、思想观念史。在这部作品中，他穿插了很多历史影像，包括电视节目、纪录影像、电影片段、宣传片、广告等等，这些影像通常都与纽约有关，很好体现了时代氛围和纽约人生活方式的转变，勒博维茨则是这些素材的中心，将纽约的过去与现在连结起来。

作为资本主义社会的集大成之城市，纽约聚敛了全世界无数人才和财富，这一过程自19世纪末20世纪初便已开始，一直持续到今天。如果说美国是世界公认的第一大移民国家，那么纽约就是这个国家中最具代表性的移民城市：斯科塞斯的父母即是意大利西西里岛人，后来移民至纽约。移民这一身份，注定这个群体对金钱和地位高度敏感，而这在斯科塞斯的作品当中也是时有体现。

相比意大利裔的斯科塞斯，勒博维茨的身份更加复杂，所要面对的社会环境更加险恶，看待社会环境的态度也无疑更加复杂。首先，她是犹太人，在片中她提及自己曾经听到过对犹太人的歧视性话语。其次，她还是女性，在剧中她表现出对纽约女性地位的深刻认知，比如她痛陈很多女性为了获得工作不得不和身在高位的男性上床，这种情况不只发生在斯科塞斯所熟悉的影视行业，也出现在几乎任何行业，比如餐饮业等等。最后，她也是一名评论家和知识分子，面对资本，她一则以喜一则以惧，比如她用一整集来表述自己如何看待金钱，如何为了买房而伤透脑筋等等。诚然，勒博维茨的诸多看法并不直接涉及对资本主义的批判，然而她也的确并不以严肃著称。一个很好笑的例子是，在一场脱口秀表演中，一名来自西班牙的观众向勒博维茨发问，自己被一辆警车撞到，是否可以获得理赔，勒博维茨表示在这座城里“几乎任何事情都可以获得理赔”。尽管没有明讲，但此处显然暗含着她对美国金融和政治的批判态度。

也正是从这些例子当中，我们可以看到勒博维茨所描述的早已超越纽约本身，抵达整个国家和时代的文化荒悖。在剧中，她提及自己对当下美国人极其重视养生非常不解，表示自己烟不离口，甚至在飞机上都要抽烟（结果当然是被“高声训斥”）；她对当代美国人的诸种生活方式极为不屑，甚至对运动本身也极为厌恶：她完全不理解拳击这种“斗殴行为”为什么会成为一种体育运动并赢得那么多关注，相比之下艺术作品则更加持久，因为它们可以留存下来并不断被观看或者聆听。而在提及艺术时，她指认美国社会当中，艺术往往成为金钱和地位的花边。“在拍卖会上，毕加索的画作出现时大家沉默不语，落槌之后大家却疯狂鼓掌，这难道不是意味着金钱比艺术重要得多吗？”类似的观察不免具有调侃性质，但仍然可以称得上是对金元社会的绝佳观察。

勒博维茨的话语之所以引人入胜，是因为她往往将评判隐于调侃，因此，人们获得的并非一种是与否的简单态度，而是更加复杂的思考的可能。而事实上，勒博维茨自己也是一个充满矛盾、难以自洽的人，譬如在谈论技术之时，勒博维茨强调自己是一个顽固不化、不接受技术更新的人，不使用智能手机、不使用电脑，甚至连出租车座位上的广告屏幕都关不上。但她又绝不是一个单纯的技术批评者，也不会对所谓的现代性嗤之以鼻；她清楚地知道技术对于时代的意义，认为技术属于年轻一代，既然我们无法预知未来，就无法对技术造成的影响轻易做出论断。

与此同时，勒博维茨又是一个绝对信仰传统的人——至少在某些方面，她绝对超乎常人——斯科塞斯让勒博维茨用一整集的时间来讲述书籍，包括城市发展之后书店减少的隐忧。她热爱纸质图书，热爱阅读小说，热爱古书书店，对纽约哪里有书了如指掌，同时也认为逛书店才是获得知识的最佳途径。在剧集结尾，勒博维茨和斯科塞斯在她的小型图书馆里畅游书海，那里有她的一万本藏书。任何看到这里的观众，都会体会到什么才是真正的富足：不是堆积如山的金钱，不是独门独院的别墅，而是在自己的藏书中为朋友翻找五月花号的乘客名单，探寻一段隐秘的家族历史，阅读一段你从没想象过的坎坷人生……

而这又与我们观看剧集的感受如出一辙：我们所拥抱的，更多的是某种难以复制的、极其宝贵的经验和阅历，好像勒博维茨本人就是一部让人上头的好书；她的种种言辞，绝对不会因为完全彻底的主观而丧失说服力，反而因之熠熠生辉，照亮我们的内心深处。主观，是弗兰·勒博维茨之于观众的意义，也是这个女性的巨大魅力所在。

第一次知道Fran竟然是从介绍知识分子穿搭的时尚视频里，西装大衣，中分卷发，有力的走姿。

Fran表现出很多小动作好白男啊啊啊，吐舌头舔嘴，说话张开双手的动作，但是看得没有觉得油腻不适，suki

第1集只是在吐槽纽约人不看路，第2集感同身受的点好多。

「我住在我父母的家里，我记得自己躺在草坪上，抬头望向天空，心里想：“我要如何离开这里？”我不希望你们觉得我的童年是狄更斯式的，并不是这样。但还是不适合我，并不是成长环境不好，只是说：“不，对我来说，那不是正确的环境”」

「音乐让人更快乐，不会伤害人类。大多数让你感觉上变好的东西，都是有伤害性的，所以音乐非比寻常，它就像一种不会杀死你的毒品。」

本来觉得还是做成播客比较好，画面有啥必要啊！但是很喜欢里面夹得时代小短片，以前的广告什么的，感觉好有意思，窥探到历史一角。

第五集太犀利了啊啊啊笑死我了，怼的主持人哑口无言，对啊男的掌控世界所以体育才这么重要，“那要这样说，我更希望有更多女性去参加国会而不是体育运动”