一样的月光

   从墨西哥穿越国境去美国淘金，是许多人朝思暮想的致富捷径。但是，殊不知非法移民，同时也意味远离家人、四处躲藏、丧失自由的权力。单身母亲罗莎里奥在洛杉矶度过了四年艰辛的岁月，她与儿子卡里托斯仅在每周末通一次电话，互诉思念之情。某一日，照料卡里托斯的外婆在睡梦中病逝，孩子不得不背起行囊孤身踏上寻母之路。非法越境的危难历程，遭遇拐卖的虎口脱险，同是天涯沦落人的热心相助，仰望明月的思母情节，终因电话亭旁的美妙重逢而化作滚滚热泪，在异乡的土地上母子隔路相望，当指示灯变幻之时电影嘎然而止，一切尽在不言中。
    一样的月光，无论在美国还是墨西哥；一样的亲情，无论相隔千里还是近在咫尺；一样的人间温暖，无论相识已久还是萍水相逢。

（芷宁写于2008年6月23日）
    对于一部电影，总标榜独立个性的美国媒体向来有截然相反的两种评价，居中者甚少，这部墨西哥和美国的合拍片也是如此，喜欢的难掩欣喜，不喜欢的言词尖刻。
    在认真观摩了这部由墨西哥裔女导演帕翠西娅·里金执导、里加·维拉洛博斯编剧的移民题材影片后，感觉其风格在无奈与温情中闪烁出乐观而明媚的拉丁风情，倘若以传统剧情片的视角来考量，该片整体尚可，情节真挚感人，有点悲伤又不失生活中的快乐本真，并没有少数美媒体所言的那样——煽情太多。如果以贫困国家的孩子寻找其在美国打工母亲的经历为线索逐步展开非法移民艰辛生活的画卷，也叫煽情的话，那么，这些人的抗麻击指数就太低了。
    或许，认为“煽情过多”的美媒体并没有设身处地、感同身受地考虑过非法移民的生存状况，也没有了解过他们那颗渴望美好生活的心，更无视于他们所从事的那些美国人不屑的卑微工作为社会体系所做的贡献，这种张扬个性的轻率点评仿佛一种高高在上的“傲慢”，似乎丢弃了最基本的人文关怀。也罢，如今貌似这种没有经历也不愿获知更不愿感受，就随便说话的媒体“个性”越发的流行了。
    除却几个衔接过度处略显功力欠缺、火候欠佳外，影片其他部分几近一气呵成，当然，那个明显能猜到的结尾也略显匠气，而这些都是可以接受的瑕疵。影片剧情并不复杂，9岁的墨西哥男孩卡里托斯（阿德里安·阿隆索饰）在外婆死后，偷渡去美国，寻找已分别4年在洛城打工的母亲，一路上小孩遇到了很多人和事，体会了一程人间冷暖，映射出现实生活的种种，为观众打开了一扇了解感受之窗……
    要将简单的故事表现得耐人寻味，并不易，所幸女导演的心思和手法都较细腻，部分剧情还被呈现有点公路片的味道。通过细腻散点的叙事方式，该片给出了底层群体的生活缩影，仿佛一副副生动而鲜活的群像，这也是影片的一个看点——人物设置和塑造都十分成功，几乎没有哪个一闪而过的角色是多余的，有名有姓的配角更是起到了超值作用，如小孩那年迈体弱的外婆、卖口香糖的辍学伙伴、专做偷渡生意的老女人卡门、车载小孩过境的美籍墨西哥裔姐弟、想卖掉小孩的美国磕药男，救小孩于危难的好心人雷娜，表面寡淡实则重情义的非法移民恩里克，甚至包括小孩的那个懦弱老爸……
    其中性格男恩里克的戏相对较重，尤吉尼奥·德贝兹将恩里克性格中那些可爱的自相矛盾再现的十分精彩，被辛苦求存所累的他起初怕帮助小孩，是怕多了份拖累和牵挂，当他们不得不结伴而行时，恩里克的心情是难耐的，当失落中的小孩突然拥抱他时，不善表达情感的恩里克两只手都不知往哪儿搁，当小孩因9年都没露面父亲的失约，对母亲的爱也产生质疑时，恩里克用朴素的话语点醒了小孩——“……过去这几天你有什么感觉？喜欢摘番茄吗？喜欢躲避移民局的追捕吗？还是喜欢刷盘子，就为了换一顿食宿？没有人愿意选择这种生活，除非他们有很重要的理由，相信我，对她而言，你就是那个理由。”最后，恩里克为助被警察盘查的小孩逃脱，主动吸引了警察注意继而被捕，那时他那颗被波折生活折腾的已然麻木了的心又复苏了。
    主角的表演更是细腻动人，不论是9岁的卡里托斯，还是他妈妈罗莎里奥（凯特·德尔·卡斯蒂洛饰）。此次曾扮演过马丁·坎贝尔执导《佐罗传奇》中“班德拉斯”和“泽塔琼斯”儿子的小演员阿德里安·阿隆索表现出色，如果说当佐罗之子不够有难度的话，那么要14岁的阿隆索出演9岁男孩，在表演上是有难度的，阿隆索胜任了，并展示了他非一般的表演才能，如等待接听母亲长途电话时的急切，思念母亲时凝望月亮的眼神，明白外婆已逝的无助，终于见到懦弱的逃跑老爸时的悲喜交加……这些戏分不仅在情绪上神情上达到了效果，在心理上也颇具撼动力，令人不免对他未来的星路充满期待。
    同时，影片还不时地传递出了一些当下美国社会现状，如点击了即便有绿卡的墨西哥裔的困顿生活，一对姐弟（“丑女贝蒂”亚莫里卡·费雷拉客串了姐姐）初次助人偷渡是为了筹得大学学费，而他们在美国已穷得交不起罚款了；再如，贩卖贫困国家儿童从事色情业的肆虐；再如，非法移民在美国打工的艰辛，不仅工作不难找，还常受到歧视和不公平待遇等等。片中，墨西哥人嘲弄了加州州长肌肉男阿诺，说州长又否决了一项对移民有利的法案，“……可他也是移民，他的老家可比我们的远多了。”令人发出无奈的笑。
    尽管故事本身含有伤感元素，但镜头画面却没有悲戚之感，只饱含真挚之情，摄影师切科·瓦雷斯的画面表现力不俗，既渲染了人物心境，又将多种文化的交流、碰撞在影像风格中适时绽放。当然，这种绽放也表现在影片的配乐上，浓郁的拉丁风情既点缀了人物的气质和性格，也隐含着一种蓬勃而生生不息的底层力量。
    片名《Under the Same Moon》结合片中部分场景，颇有“床前明月光”、明月千里寄相思的意思，罗莎里奥曾对儿子说，“如果想我，就看看月亮吧，因为我们在同一月光下。”同一月光下，人类的悲欢离合在不断上演，虽然人生的主题歌多是艰辛痛苦和无奈，但困境中的人们还是选择了乐观，毕竟，彼此之间的善意理解和真诚帮助，是永恒而珍贵的。
（http://nicolew.blog.hexun.com/20295296_d.html）

这部电影的时候我在一个很不熟悉的城市、一开始就被这个小孩的笑容所吸引、有种难以形容的喜欢、电影内容有多处感人的画面、多次使我眼眶湿润、而在最后小男孩强烈的奔跑中、发现自己找到了与母亲同电话的地方、看见母亲的身影时、互相呼喊、眼泪就崩塌了、实在是很感人、.
触动人心的电影，其实不用太多华丽的装饰，这是这部电影带给我的感受！诚意，还是诚意。

   
   我们都在寻找，寻找一份爱，寻找一份感情。也许是我自小就和家里人很疏离，又或是年纪大了潜意识里对充满家庭的渴望，每每遇到这样的片子总是可以感动到我。

   这样的片子，每年都会有，关键在于怎么拍的温馨感人，至于情节似乎反倒是次要的了。似乎正因为如此，拍好了却又相当困难，比较著名的如《菊次郎的夏天》。

   电影几乎是这个小男孩的独角戏。当然这个独角戏相当精彩，表演感情饱满，收放自如，可以媲美《June》里的那个小女生了。

   有个桥段，自然而感人：
   小男孩儿仰望月光，思念母亲
   侧过身子，妈妈就在面前
   小男孩儿委屈的哭了
   

虽然西班牙语是那么陌生，可是充溢在电影中那血浓血浓的亲情让我们感到那么熟悉，也让我又一次被母爱的伟大感动着，辛酸中饱含着真情，其实我很难被电影感动的掉眼泪，当小卡托里斯踏上找妈妈的征途那一刻，我就一直在祈祷能看到美好的结局。当小男孩看到身着白裙的妈妈时，那一刻，泪水再也控制不住了，（要命的是，女朋友还在身后,她没有一起看)我不得不佩服卡斯蒂洛的演技，把一个母亲对儿子的牵挂和担心表现得那么真实。不得不提到的是片中的恩里克，虽被生活逼迫的冷漠无情，但心中的温情在最后被激起，相信他不会为自己的“一时冲动”后悔，还有那些同是非法移民的陌生人，让我们看到人性中美好的一面。过程虽揪心，结局很满意。月光照到的地方，就会有这一样的月光。同样的月光照着我们，为父母，为孩子。去爱他们。