绑架2016

看了大家的评价，说真的挺震惊的。原本很习惯在看电影前看豆瓣评分才看电影，可是现在觉得豆瓣其实也这么水。。。一部电影，胡歌才演了10分钟，大家的评论点全部在他，难道不应该更关注电影本身么？尝试就一定得做到完美？喜欢胡歌的，都是四星，五星，不喜欢的黑胡歌的，可能也没看过电影，就直接评价一星了。。中国电影普遍是烂片，为什么？我们执着于明星效应，又鄙视明星效应，我们执着于豆瓣的评分，就凭着喜恶随意的打分，随意的谩骂，因为网络自由么？一部电影，是好是坏，请公正的评价！演的不好，就说出具体的理由来，让演员改进，而不是一味的抱怨。豆瓣，所带来的应该是思想的碰撞，思想的火花，如果只是成为粉丝，黑粉操作的工具，那豆瓣的意义在哪里呢？请大家对自己负责，对社会的其他人负责，中国的电影业需要的是正确的价值观！

陪朋友来市区小住，意外得到了提前观看《那年夏天你去了哪里》的机会。以下含轻微剧透： 这部电影让我想起了美剧《童话镇》—大家都是被遗弃的孩子。不同于剧里“i will always find you”的家庭温情，这部电影的基调是偏执与疯狂的复仇。被绑的孩子被遗弃，而绑匪也曾是被遗弃的孩子，妹妹被遗弃，而姐姐在精神层面上也是亲情的弃婴。轮回、报应、无穷尽的仇恨造成了无休止的杀戮……这让人不禁追问，童年遗留下的精神创伤，到底会对一个人的人格产生多大影响？ 然而不幸之人没有资格去使旁人也变得不幸。因而胡歌饰演的绑匪没有洗白的余地。这个角色给人的整体印象是阴鸷，在这一点上演员的眼神真的是到位了，激动地大吼时的狠厉，病态地呢喃时透露的那种居高临下的怜悯，犯罪时的坚决与冷漠，都在告诉观众：我是个反社会的变态。 我没怎么看过这方面的电影，不知道中国影视作品中还有没有这样的变态角色：决绝却又自怜，可怕却又性感，同时带着一种对受害者的蔑视与嘲讽。黑暗造就了他，他顺水推舟地成长为黑暗的一部分。 不敢想象这个人曾经演过李逍遥梅长苏。或许李逍遥的灵动，梅长苏的清冷，今天晚上绑匪的杀气与戾气，都不是胡歌的，都是角色的。所以我着实觉得“本色出演”四个字是对演员的不尊重，精彩角色的塑造哪里是靠本色，分明是演技。感觉胡歌的演技越发越内敛，不再靠五官大开大阖来表现喜怒哀乐，眼睛一眯嘴角一动都能看出情绪变化。 东方审美讲究克制隐忍，表演太放导致浮夸，表演太收容易面瘫，这两者的平衡点不光是胡歌找到了，演被绑妹妹的颜卓灵也找到了，百度了一下人家是93年的啊！！！她低眉顺目的样子颇有一种不怒自威的气场，装起无辜来也是瞬间由暗黑萝莉变暖心萝莉，在绑匪的熏陶下，看向家人眼神中也带了那么一点儿哀其不幸的优越感。这个角色比绑匪更立体，充分的铺垫使她的每一次挣扎符合情感逻辑。如果说胡歌是这部电影惊悚感的担当，那么她就是悬疑感的担当，冷漠诡谲的表情加上生硬冰冷的语气，活脱脱像个鬼娃娃，太赞了。 进场之前看了预告片，还以为绑匪和女孩是《白夜行》中雪穗和桐原亮司的那种暧昧又共生的关系，后来发现我想偏了。女孩是还没有病入膏肓的斯德哥尔摩患者，而绑匪对女孩的感情，甚至不如雪穗对亮司的二分之一…… 电影的剪辑方式是我从未见过的，导演似乎采用了一种不断闪回跳跃的方式来叙事，不仅可以自圆其说，还制造出了很好的悬疑感。细节处理也很用心，比如说某一角色死亡后旁边挤满了拿着手机拍照的围观者，比如说大雨过后的第二天，镜头中的座椅上便出现了积水。苍蝇这个意象的反复出现、结尾姐姐的幻想、日本音乐人给做的bgm，都令人印象深刻。

今天受朋友邀请了看了那夏，朋友是胡歌迷妹本人也算胡歌路好便一同前往。胡歌里面戏份不多满打满算大概十几分钟吧，但演得还是很有突破的，完全褪去了印象中的梅宗主的样子，变身变态杀手，每每出场引发全程惊呼。演妹妹的小演员也很不错，眼神很到位。其他演员演绎就比较平淡，可能角色发挥的余地不大。但平心而论节奏不太好，比较拖沓，故事演绎得更加悬疑会更具观赏性。但这些都瑕不掩瑜，电影真正想传达给观众的其实是当代社会因为家庭的亲情缺失导致的种种悲剧的发生，亲人之间的不信任冷暴力，为了名利忽视家庭等等，而在非正常环境中长大的孩子如绑匪如小樱，伤害家人社会的同时，也导致自我的毁灭。作为一个家长看完也不仅唏嘘，我们应该放下自己的工作，多陪陪家人多陪陪孩子了。

这部电影我觉得很有必要二刷，一刷看剧情，二刷捋清事件脉络。

故事的主线是这样的 袁雎爸爸让袁雎杀了阿樱，但是袁雎没有，而是把阿樱藏起来了，准备复仇。本来下棋的主谋是袁雎爸爸，袁雎为了复仇没有杀阿樱，操控阿樱一起复仇。阿樱的家是有爱的，阿樱被爱策反了，要杀死袁雎。胡歌发疯了，最后，被正面人物警察撞死了。这样一说，是不是秒懂了。 影片刚开始是一个小女孩被绑架，面对着一个没有露脸的绑匪。然后，便进入了故事，洛杉矶的绑匪案告破，解救了一个小女孩阿樱。阿樱的家人听了这个消息，非常高兴。他们不敢相信这是真的。爸爸激动的浇郁金香（郁金香这个意象多次出现）。 袁雎（胡歌饰演）是高智商犯罪，复仇部分的大boss

妹妹回来之后，开始了影片的主体悬疑部分。妹妹得到了家人的关心，姐姐对她很愧疚，带她去了心理诊所。妈妈给阿樱穿她喜欢的衣服。阿樱受到袁雎的刺激拒绝姐姐的治疗，姐姐带她看了照片，一张8岁的生日照让阿樱感受到了爱。爸爸表示很愧疚，阿樱抓住了爸爸的袖子。袁雎的背影开始出现，他跟踪了姐姐，跟踪了男仆老蔡，进入了小女孩的家，吃了药（治疗抗狂躁症和精神病的）之后，小女孩将被子蒙住脸，（注意她是厌恶了袁雎的）剪了短发开始了在袁雎控制下复仇。 为什么会出现背影而不露正脸，因为这是在暗示他是犯罪部分的大boss，警察在明，而他在暗，负责误导警察的。阿樱杀了男仆和女仆，因为男仆拿了大伯的钱给绑匪通风报信，在威胁中确认主谋是吃软饭且心狠手辣，贪心的大伯，是大伯选的绑匪也就是袁雎的爸爸。（阿樱在这里把袁雎吃的精神药给做了手脚） 大伯为了斩草除根，请杀手在商场中杀了阿樱，（袁雎用手机让阿樱和妈妈换掉衣服，让妈妈先走），于是，妈妈中了药。阿樱没事。警察（林家栋饰演）追逐杀手，杀手被大伯击毙。阿樱在病房中看到妈妈，伤心哭了起来，妈妈是爱她的。 大伯坠楼，警察在顶楼发现了药物从而推断出错误的结论。 袁雎终于开始漏正脸了。开始了袁雎的故事。 小时候，亲眼看到妈妈死了（应该是吸毒过量死的），这里和袁雎做仰卧起做的恶狠眼神交叉剪辑，看出对他伤害很大。爸爸因为受到弟弟的气，很是不爽，让袁雎去杀阿樱，做成之后给他钱，还说拿这给他妈妈建一个好墓碑。他是爸爸的私生子，把他们扔到一边，不闻不问。长大后，他对爸爸没有丝毫情感。他恨那些亲人。真像开始展开。

绑架是袁雎亲爹设计的，袁雎找人绑架妹妹。设计让美国警察打死三个毒鬼，把妹妹伪装成一直被绑架的样子，送回香港。他毫不犹豫的把爸爸推下了楼。为什么要杀了二叔（阿樱爸爸）呢？因为阿樱爸爸瞧不起他们，不认他们。所以，袁雎杀了阿樱爸爸和情人。在此之前，阿樱爸爸为了家庭和情人撇清关系了。警察再一次根据事发情况推断错误。 阿樱得到了财产，姐姐这是也怀疑了妹妹。警察去了趟洛杉矶发现了一个bug就是打匿名电话的会英语，而男仆不会。于是知道有第四个绑匪。袁雎开始了最后的复仇，杀死阿樱姐姐。阿樱因为回到家中渐渐的感受到家的温暖，这时剧情开始意料中的反转，阿樱要刺死袁雎，袁雎大发雷霆，因为他一直把阿樱当做亲人来对待，袁雎一刀割了阿樱的喉。疯狂的要杀掉姐姐。最后，被警察开车撞死。 郁金香（爱）vs苍蝇 （恨） 阿樱经常接触到两个意象，郁金香和苍蝇。郁金香代表着爱，是温暖的，房子外面一直有郁金香，妈妈带着她种郁金香，爸爸给郁金香浇水。姐姐再给莹莹做心理辅导用的拼图，也是郁金香，莹莹的拼图没有土壤，可见，她是没有根的。妹妹回来后半夜起来看郁金香，可见她在这个家是有归属的。妈妈生病之后郁金香凋谢了。小时候，姐姐嫉妒妹妹得到爱而拔掉郁金香，阿樱被绑架很自责，长大后，她将郁金香放了回去，阿樱露出了甜蜜的微笑。 苍蝇是从地窖里猛的飞出来的，它和郁金香是相对的。我觉得苍蝇指的是袁雎的恨，他是被抛弃的，他因为得不到爱而愤怒。所以，当他遇到了疑似被遗弃的阿樱，很兴奋，觉得遇到了同一类人，把她当成自己的亲人。这种占有是恨意使然。即便都死了，他的恨依然要缠在阿樱的眼睛上。 胡歌和颜卓灵的演技 我喜欢胡歌的表演，胡歌能演演反派很高兴，我也为他敢于挑战的精神而高兴。胡歌演绎此角色主要靠的是眼神狠绝，还有变态的微笑，苏苏的声音，缓慢的喘气声。看到屏幕上出现胡歌狠绝的眼睛，我很激动。胡歌的练白类似于话剧腔，我的理解是胡歌饰演的袁雎是个孩子，所以他还是很冲动的，台词要有力量。像《沉默的羔羊》里汉尼拔那用细微的细节来表演变态，我觉得放在袁雎身上是不合适的。当然，胡歌演这部剧也就十天而已，如果给他点时间，相信他会表演的更加完美。 颜卓灵是本片的女一号，她是中心人物。在袁雎面前，她很惧怕，软弱，但又很依耐他。刚回到家，她是迷茫的，对这个家是有误解的，所以，她有怨恨，但在爱的面前，她眼神又很温暖。这个角色是极其复杂的，恨和爱在她身上交织，每次在纠结的时候，会有一个女生哼唱的BGM，有点恐怖。在阿樱坐在轮盘上旋转的时候，那个BGM明显是破碎的，所以，这时候的阿樱已经有了良知，不想伤害亲人。最终，爱战胜了恨，姐姐活了下来。 我的愚见 我觉得此篇的主要冲突是阿樱和袁雎，阿樱的家庭是充满爱的，但是影片在爱的渲染上不够到位，不够动人。 高潮部分是正面人物和袁雎的较量，但是袁雎死得太突然了，戛然而止，一下子就没了。正面人物展现的篇幅也不够多，在这里，我觉得可以大幅度渲染姐姐对妹妹的爱，而不是仅仅是袁雎去杀人。 在剪辑上，有点过碎。 总之，故事还是挺新颖的，中国此类片还是挺少的。不是故意圈钱的电影，比那些烂俗的片子好多了吧。

血脉偾张