九龙城寨之围城

还是不错的爽片，无论从画面的美感还是打斗的精彩程度上来说都完成的不错。尤其是打戏的剪辑，哪怕在IMAX屏幕上看也不会觉得头晕，这比很多国产大场面电影要做的好。

但是剧情方面仍然还是差点力。无论是城寨中的凄惨轮回（女承母业），还是他们四位的兄弟情，感觉都是点到为止。包括结尾像神话一般被风吹起也多少有点违背科学。其实我觉得对兄弟情谊的描写不够是整个片子最大的遗憾，整部片子最重要的其实就是兄弟情，有上一辈错综复杂的兄弟情，当然更重要的是这一辈的那四位。但仅仅一场打家暴男的戏对他们兄弟情的铺垫其实是不够的，同时对上一辈的兄弟情是从何而起也完全没有交代是蛮可惜的。剪辑上整体节奏不错，就洛军在医院被带上手铐那场戏有点短，在那里有点突兀，尤其是从画风上来说，尽管它从剧情上来说确实是必不可少的。

整个片子最出色其实我觉得是摄影，无论是打戏的拍摄还是色调的选择，包括城寨的远景拍的也非常酷。在最后决战那场戏前反派们的祭祀派对上居然用了一段完全上下颠倒的镜头直到转到王九转正，我觉得是非常有趣的尝试。同时还非常不可思议的是这个电影真的构建了一个让人完全信服的城寨，带我们回到那个时代，我觉得是非常不可思议的。

总体来说这个片子画面和打戏非常精彩，但故事上还欠了些，但足以让我们追忆那个曾经的黄金时代，也让我们看到了新一代演员其实也有能打得很漂亮的。

“多看几眼吧，香港变得很快……但有些东西不会变的。”

在五一档的诸多电影中，郑保瑞执导，古天乐、林峯、洪金宝、任贤齐等人主演的《九龙城寨之围城》颇有自信地率先开启大规模点映，足见片方对于影片质量之自信。点映口碑不俗，有望在五一档竞争中突围。

香港九龙城寨是一个充满传奇色彩的独特地域，观众要更好投入电影，或有必要了解一下九龙城寨的背景。

预告片中有这样的旁白：“九龙城寨，香港的遗弃之地。它是江湖的传说，也是人间的禁区。”

九龙城寨何以成为“遗弃之地”？九龙城寨最早是作为防御外敌的军事据点存在，可以追溯到宋朝时期，到了清朝，它仍是清政府抵抗外来侵略的重要军事设施。1842年《南京条约》割让香港岛给英国后，九龙半岛及新界仍属清朝领土；1898年《展拓香港界址专条》中，虽然新界被英国租借，但九龙寨城作为清朝在港的最后一块飞地，继续由清朝官员象征性地驻守，并保持一定程度的主权。

1941至1945年，日寇占领香港期间，拆除九龙城寨的围墙，使其失去防御功能。二战结束后，由于战乱与政治真空，这里不受任何一方有效管理，成为“三不管”地带。大量难民涌入，人口急剧膨胀，缺乏规划的密集建筑如雨后春笋般涌现，形成高密度的贫民窟。杜琪峰、周星驰、吴镇宇等香港影视圈名人，在九龙城寨度过他们艰难的童年时期。

九龙城寨的外与内

面对九龙城寨日益严重的治安问题及非法建筑，经过长期讨论和协商，1987年中英达成协议，决定清理并重建该区域。1991年开始，香港政府对九龙城寨进行大规模拆迁工作，至1993年底，这个“全世界人口密度最高的区域”消失，划入香港，属九龙城区。

电影中播出的新闻，九龙城寨的拆除事宜被官方提上日程

《九龙城寨之围城》以1980年代的九龙城寨为背景，此时九龙城寨仍是“三不管”地带。

由于“三不管”，九龙城寨长期有各种黑社会或帮派势力（比如14K和新义安）占据。黑帮在此建立据点，利用城寨的特殊地位逃避执法打击，九龙城寨因此成为黑帮活动的中心之一，被外界视为“黑帮天堂”。也由此，在香港电影中，九龙城寨常常是作为“黑帮文化”的象征而存在的，《省港旗兵》《城寨出来者》《O记三合会档案》《追龙》等电影，都有九龙城寨黑帮的身影，杜琪峰著名的《黑社会》系列也受到九龙城寨黑帮文化的影响。

《九龙城寨之围城》自然免不了有黑帮元素。但就黑帮文化的呈现来看，这是电影最大的短板。不过也别担忧，电影还有两个巨大优点可以补回来，这是后话。

电影涉及两代帮派人。老一代黑帮人的代表人物有：大老板（洪金宝 饰）、狄秋（任贤齐 饰）、龙卷风（古天乐 饰）和陈占（郭富城 饰）。狄秋、龙卷风和陈占，曾因九龙城寨控制权展开激烈厮杀。狄秋与龙卷风是同一阵营，陈占是另一阵营，陈占为了让狄秋屈服，曾残忍杀害狄秋的妻子和儿女；龙卷风在与陈占的对决中，杀死陈占……最终，九龙城寨的控制权落在狄秋手中——他是“大地主”，龙卷风成为“城寨治安委员会主任”，是城寨的话事人，一直生活在城寨之中。

龙卷风（古天乐 饰）

狄秋（任贤齐 饰）

狄秋不知道的是，陈占与龙卷风私下一直是兄弟般的关系。两个人的对决，需要互相蒙住双眼才下得了手，陈占被杀，龙卷风也完成陈占的遗愿：把陈占的妻儿送出香港。

大老板虽然是这场决斗的局外人，但他一直对九龙城寨的控制权虎视眈眈。

大老板（洪金宝 饰）

九龙城寨的下一代，围绕“城寨四少”展开。

偷渡来香港的陈洛军（林峯 饰），意外躲入城寨，龙卷风好心收留。

陈洛军（林峯 饰）

陈洛军也在城寨结识三位志同道合的好友：信一（刘俊谦 饰）、十二少（胡子彤 饰）和四仔（张文杰 饰）。他们均重情重义。一直在漂泊的陈洛军在城寨找到了家的感觉，他渴望在城寨中留下来。

“城寨四少”

冲突来了。熟悉香港黑帮片套路的观众，或许不难猜出陈洛军的身世之谜——不错，他竟然是陈占的儿子。狄秋多年来心心念念要为死去的妻子报仇，他要杀掉陈洛军；龙卷风出于对陈占的情义与诺言想要保护陈洛军，狄秋与龙卷风的兄弟情陷入危机。狄秋为了复仇不惜代价，以城寨的控制权为条件，让大老板杀掉陈洛军。

一场围绕陈洛军的争夺与保护战由此拉开……

情义与背叛，是香港黑帮题材电影的常见主题。黑社会组织以家族、兄弟会或其他类似团体的形式运作，成员之间的关系建立在忠诚、信任和互相帮助的基础上，“情义”是组织凝聚力的来源。然而，由于黑社会组织的非法性质、势力范围争夺以及权力交接，背叛、决裂、厮杀也经常发生。

电影中最立体最复杂的角色，非龙卷风莫属，他在情义和背叛之间陷入深刻的挣扎，两个都是兄弟——可谓“手心手背都是肉”，偏偏这两个兄弟有着血海深仇，该偏向哪一边？

可惜，电影将龙卷风的挣扎处理得浮于表面。固然上一代人的恩怨不要累及下一代，他想保护陈洛军的出发点可以理解，但以整个城寨的安宁为代价、以其他城寨人的牺牲为代价，他就不犹豫不矛盾吗？

所以，纯粹从黑帮片的文戏来看，《九龙城寨之围城》这种“直男爱直男、爱得不顾一切，因为情义大过天”的逻辑，就连直男观众都觉得太“滑稽”。不是说观众怀疑情义，而是你这帮派情义怎么就比信仰还坚定了，一个个抛头颅洒热血的？何况又是身世之谜的老梗。

撇开这个薄弱点，《九龙城寨之围城》剩下的就是大大的优点。

从动作片的视点看，《九龙城寨之围城》称得上近十年最好的香港动作片之一。电影的动作指导是谷垣健治，来自甄子丹武术团队，是香港动作特技演员公会中唯一的日籍动作指导，他也是《导火线》《怒火·重案》的动作指导。

电影的动作编排，硬朗又直接，追求真实的打击效果，拳拳到肉，确保每一次攻击都能带给观众直观而强烈的震撼感受，真实还原激烈搏斗中的生死挣扎。冷兵器对决的广泛运用，强化动作戏的美感和实战感。

动作戏充分利用九龙城寨内部结构逼仄狭窄曲折的环境特点，极大增加动作场面的紧张度和观赏性，每一次近身搏击、每一处辗转腾挪都冷静机敏又惊心动魄。

动作戏的又一大特点是充满漫画感，将漫画中夸张的动作、瞬间爆发力以及动态分镜等元素融入其中，使得每一个招式都显得威力巨大，为观众呈现更有速度感、更为酣畅淋漓的视觉盛宴。

电影中的动作戏的篇幅相当有诚意，始终保持高强度的动作节奏，从头至尾没有松懈。独树一帜的动作设计和高强度的打斗场面，呈现出一个充满传奇色彩与热血激昂的九龙城寨世界。

精彩纷呈的动作戏贯穿全片

如果观众是动作片爱好者，《九龙城寨之围城》一定不容错过。

伍允龙饰演的癫狂反派，让人印象深刻

大多数观众是从黑帮、动作等视角欣赏《九龙城寨之围城》，对于很多香港人，尤其是对于那些曾经生活在九龙城寨，或者与九龙城寨曾在同一个历史区间的人而言，《九龙城寨之围城》也是一首写给九龙城寨的乡愁曲。电影呈现九龙城寨的历史面貌，也借此传达对逝去年华和旧日文化的怀念之情，对一些美好的永恒价值的坚守。

刻板印象中的九龙城寨混团无序、阴沉诡秘，电影花费很多笔墨，去刻画九龙城寨的另一面。陈洛军为何想留在九龙城寨，为什么把这里当家？龙卷风为什么在城寨里当“话事人”如此甘之如饴？是因为九龙城寨也是贫民的安居之地，它也是一个有爱、有人情味的社区。

九龙城寨虽然有非法行业存在，但也有很多各式各样的小商贩和底层百姓在此谋生，这里的生活虽然艰辛，却也充满“烟火气”。

九龙城寨内，烟火气十足

九龙城寨极为拥挤，高楼大厦紧贴相连，狭窄巷道纵横交错。极端居住条件下，居民们共享有限的空间资源，由此催生出一种高强度的邻里关系和紧密的社区联系，人们彼此照应、互相帮助。

“城寨四少”戴上面具，惩恶扬善，维持城寨内的正义秩序

在缺乏正式司法体系约束的情况下，居民通过自我规范和民间调解机制维持一定的社会秩序，比如“情义”和“规矩”。龙卷风每日就是在处理大大小小的纠纷或事宜，维护社区的和谐与稳定……

这是电影所怀念的九龙城寨：由江湖气息、市井烟火、重情重义、守望相助等多种元素组成的一个充满活力的社会有机体。

结尾处，九龙城寨即将拆除，“城寨四少”登高望远，“多看几眼吧，香港变得很快……但有些东西不会变的”。这是创作者的私人心声。一方面是对城市快速变迁的感慨，另一方面是对那些虽经岁月洗礼却仍留存于人们心中的价值观念和情感纽带的坚守，比如坚韧不屈的精神、对家园的热爱、朋友间的忠诚、面对困难时的团结互助。

《九龙城寨之围城》的动作戏，将我们带回香港功夫片的黄金时代。不错，“有些东西不会变的”，香港电影的魅力、影响力以及其所承载的文化精神，历经时代的变迁，仍然不绝如缕，保持持久的生命力和不断的创新动力，继续为观众带来精彩的视觉和情感体验。

——首发澎湃新闻·有戏——

呢齣籌備多年嘅《九龍城寨之圍城》終於搞撚得掂順利上畫(起碼都快撚過麥浚龍嗰套《風林火山》先)。小弟其實又未睇過小說又未睇過漫畫，所以入場真係白紙一張。

首先製作嚟講算係比較精良，還原咗80年代九龍城寨嘅面貌，美指應記一功。今次個故事有小說打底，編劇應該會好寫好多，冇咗啲兒女情長，反而著墨喺手足情，班𡃁仔都做得幾熱血㗎。男主角嘅林峯可謂改頭換面，甩晒陣電視味(雖然《神探大戰》已經好咗唔少)，今套都算係佢喺影壇嘅代表作。加埋劉俊謙、張文傑、胡子彤都唔少嘅戲份，班老嘢都肯退居二線，算係唔撚話得喇。

睇動作片點可以唔講動作設計，甄家班嘅谷垣健治絕對帶嚟咗一流嘅動作設計，之前睇佢設計嘅《浪客劍心系列》已經賞心悅目，今次可謂更加黐線，喺城寨狹窄嘅空間都可以玩到咁多花臣，出年嘅金像獎最佳動作設計應該都冇對手。

講真，呢種類型片真係買少見少，可能大家依家真係唔多鐘意動作片，喺呢個時勢睇到一齣拳拳到肉嘅動作片都算執撚到啦！

PS：睇好出年鄭保瑞冧莊金像最佳導演！

綜合評分：8/10

过去几年香港犯罪片处理“九龙城寨”时通常将其混乱的那面做夸张化处理以融进类型内容中，也就或多或少“妖魔化”了九龙城寨（准确来说是一种工具式的借用），《追龙》就是一个例子，在看本片预告时我也隐隐担忧会不会过于奇观化，但看完之后倒觉得还好。

《九龙城寨之围城》花了不少功夫去表现日常，人们如何工作，如何生活，如何互相关照（顺带一提，不少香港影人就是这里出去的，比如杜sir）， 这些生活是一代港人的记忆，深切的生存记忆。从这便能看出郑保瑞的关切——当然，城寨是乱，是不好，又臭又脏到处滴水时不时还停电，这里有吸毒的卖身的，但这不是全部。 你们其它人把它做成食人兽，但在我这里不行。对城寨稍有研究过的人想必看过不少相关的记录影像资料，事实上影片中的这些现实笔触恰是让我忆起看《城寨》时的感觉。

城寨 (1975)

8.2

1975 / 中国香港 / 麥繼光 蕭景路

相较于“城寨”概念的空间复杂特性，影片反而呈现出异常明晰的迷影谱系，以警察故事为始，杀破狼、功夫、怒火重案轮番上阵，夸张狂放的动作风格不只为漫改之底色，亦是“尽是癫狂”的考古，当然也有局促，如较高的场景复用率（那个过道出现的次数有点多不是吗？），最后一场戏的安排等等。详细展开说，有些场景的表现我认为是应该做到更好的，比如陈洛军初入城寨在理发店的那场打戏，有几个镜头你能够很明显地看到后面的人在摸鱼，那种罗维《精武门》式的丑陋群战，又比如在预期中我以为会有不少的与城寨空间联动的动作戏，如成龙家具城的那种调度，但甄家班到底不是成家班，更多的还是地面搏击，这点个人感觉有些可惜。再比如平民角度还是有点缺失，如果街坊有辅佐作用会好点？

再说最后一场。

要是打破冷兵器设定的那俩手枪男换成飞刀客或者是甩暗器之类的或许会更好些，目前这个表现实在太破功了，而且这俩人从造型来看就很违和，像从另一个片场赶过来还没来得及换装似得。他们的作用是将最后的戏份往上层空间赶，但很难说服我就是了。解决大BOSS的场面调度的确不可能不想到《尸家重地》等一系列僵尸片，几个人捆住对方也像用墨斗线抓住僵尸一样。在这一场以前，我是把这个金刚不坏的反派理解为火云邪神的那种存在的，但随着时间推移，各种刀枪不入的逆天表现就很自然地联想成千年尸王，所以，说这么简单地打败它是一种偷懒吧又好像不太是。

另一个痛点，个人认为如果说片中的地缘政治隐喻引入尚有存在理由，那么延续《命案》- 银河映像的宿命论母题呢？在这里它被处理得很干脆但也很无聊，就是一些包括主角在内的人物前史交待， 其中陈洛军在中段突然变成仇敌/兄弟之子让我感到愕然（其实任贤齐出来的时候能隐约猜到一些关联），他这么快相信与接受这个身份的表现更是叫人有点摸不着头脑，本来我以为只是被洪金宝出于利益目的冤枉或者是巧合有个同名陈洛军，但没想到真的是这样...给人感觉这部分像是为了保持某种作者性标志性而生生植入进来的，一种僵硬的复制感。

上映前一直都没看好这部电影，以为没什么特别的（主要是没甄子丹），现在在我的认知里没有甄子丹就没有动作片，事实也是这样的，因为根本没人好好在拍动作片，也没有合适的动作演员。直到25号看了点映，感觉点燃了心中的一团火，电影太火爆了。

疯 狂的王九

伍允龙的这个角色一出场就感觉不简单，有个性

这角色要刻在脑子里了

以前都说港片全是一群老东西在演，现在终于是年轻人主打了，动作片也有年轻人了，还一上来就是王炸，不爆都不行。

虽然很多人一直叫嚣着港片已死，我是一直不承认的，前两年有子华神票房口碑都不错的《饭戏攻心》和《毒舌大状》，今年有非常棒的《白日之下》和《年少日记》，这些片子的好是公认的，而且也不是传统警匪片，年少和白日都还是新港片，让我看到了港片的希望。但如果去追寻动作片类型的港片，上一部出名一点的还得追溯到21年暑期的《怒火·重案》了，我们“濒死”的是动作港片。直到这部，我终于可以再一次说 港 片 不 死 ！！ 这部不是最经典的警匪片类型，也不是杜琪峰那类黑帮片，同样也不是黄飞鸿那类古代功夫片，只能归为黑帮武侠动作片，大脑里搜寻了好久都找不到一个类似的片子。时间设定在了上世纪八九十年代，香港处于新旧交替、政权交接的时期。很有意思的是城寨里很像功夫门派的地盘，外人不敢轻易进入，但里面是通电通水看电视的现代生活，从城寨往外看也是高楼耸立，特别有古今的交错感，很迷人。 一开始觉得龙哥不惜和秋哥闹掰而保护陈洛军的动机说服力不够强，仔细想想，其实是充分的。他和阿占的关系可能比和秋哥还更好，他答应要放走阿占的妻子和孩子，眼睁睁看着他的孩子被杀在一定程度上也是不信守承诺的（因为他本可以出手）；陈洛军说要跟着他做事，他也默认答应了，虽然相处时间不久，但他觉得洛军人还不错，并且龙哥本身就是一个很爱护城寨平民的人，更何况是保护手下；龙哥是觉得上一代的事情已经过去了，和下一代无关；别忘了这片子有武侠元素和精神，放置在古代的门派里去想象就更可信了。 上一代的事情已经过去了，冤冤相报何时了，想到古代的连坐，现代的父母有功孩子有利，父母犯罪孩子档案有黑点。当然不是否定这种机制，像以前那种世代为仇肯定不妥，完全剔除代际影响也不当，毕竟真会有潜移默化的影响的，比如父母犯罪那么平时对小孩的教育本身就可能有误导。还是得有司法制度来保障，来审判，减少人为主观因素，得公平，关键是处罚或奖励得适度。（完全外行人士，只是刚好想到） 说回影片，好久都没看到这么长时间的动作戏了，很酷很刺激，冷热兵器都用上了，冷兵器的种类还不少。也具有功夫风，龙哥的打斗很有内力感。不过还是想吐槽一下硬气功，刀枪不入吞火炭刀片是不是有点过于邪乎了，太无敌的存在了。 演员与表演，王九这个角色演得非常邪魅，笑声太魔幻了。我还一直在想这次郭富城一人分饰两角，把王九演得太好了，没想到他还可以演成这样，以后演一些怪异的角色应该挺不错的。结果一看演员表，只能说伍允龙实在太像郭富城了🥺。洛军、信一、十二少和四仔戴上面具的那一刻，梦回阿祖的《新警察故事》，是有意或无意的致敬，刚刚好也都二十年了🥺。没想到古天乐都开始演老大了，香港的那一批演员年龄确实都大了，就看后生仔能不能接上了🥺。林峯这次演得很收，剃了圆寸留了胡须一开始还没认出来，符合人物，也使得戴面具四兄弟有明显的性格差异，增加了辨识度，四兄弟的形象会随着这部影片留在记忆中。 剧情比预期精彩，虽然终归是个热血番的模式，但长度、转折和质量都是不错的。是类型片，放在整个港片历史中可能不算拔尖的那拨，但能做到这个水平在当今已然稀有。比预期要挫折，我相信有不少三流导演会把大老板的那次扫荡扩长做足，直接当做收尾，那样就落为纯打斗片了，人物和剧情的丰富度大打折扣。 第三幕是凶狠又浪漫的。一开始就是一个倒置180度而后逆时针归正的同时持续前移推进的全景中镜头，这是我心目中的全片最佳镜头，也是极致的电影时刻，肾上腺素一路飙升。王九以一敌四，AK扫射，浪漫的是兄弟四人并肩战斗，同生共死，龙哥也以龙卷风的形式助了一力，很梦幻很美好，这就是我忠爱的热血啊！ 不得不发表一下心声，郑保瑞导演不要碰西游题材了🥺，《智齿》和《命案》这种纯港片真的挺不错，有港片味的合拍片也挺好的（这部也是），多拍点老式港片吧，新式老式我都爱看。 预测可以冲击五一档票房冠军，唯一的对手就是《维和防暴队》了，我对本片的质量口碑是有信心的，8.3分。

九龙城寨F4，林峯跟正在假装跟其他人是同辈。

男主角一般都有身世加成，至于他能不能推动主线任务，主要靠迷路后能不能认个投缘的干爹。

古天乐认干儿子，也不需要什么高科技，躺下一刮胡子就出鉴定结果。宛宛类卿，就是他！（王九：？）

开发廊的帮派造型就是酷炫，不像对面都是黑长直/卷。

王九的金钟罩铁布衫并不是什么隐藏技巧，我是主角团的话早就放弃硬干，改下毒或电击了。而哥几个头脑就是简单，还是喜欢玩最熟悉纯粹的平A。

上一辈黑道精英，多少有点内功修为，最后干完反派，香港武学直接失传，咱们道上今后只能拼体术，这能干得过枪炮？没关系，拆迁后大家都有光明的未来。以后看你不爽就在河边拿大石头砸你脑袋。

打牌能认识真兄弟。

信一气势满分，综合下来有点战五渣。

四仔的面罩并不是遮丑而是为了增加辨识度、营造差异化。以为他能帮信一接好手指，毕竟十个指头搓麻将会方便些。意难平。

十二少稍显有点凑数了。

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谷垣健治表现优异，观赏性相当不错，几个新锐都挺亮眼。