通往夏天的隧道，离别的出口

1、

这本动画算是纯爱动画吧？少男和少女之间的爱情以及少男同妹妹的兄妹之爱。

2、

时空隧道。

我们人类总喜欢有平行时空。这样，就可以有后悔药吃了！

不管曾经做过什么，如果穿越时间，那不就可以重新来么？就跟游戏里的S/L一样。

人生也可以覆盖重来，想想都十分酸爽呀！

3、

男人在自己心里永远住着一个少年。

所以有人讲，10岁的男孩喜欢18岁的姐姐，20岁的男人喜欢18岁的妹妹，30岁的男人继续喜欢18岁的女人，40岁-80岁的大叔、大伯、大爷们依然喜欢18岁的女人，个中的原因，我想大家心里都有一个少年住在心里。

就与电影中的男主一样。

妹妹爱他，

花城也爱他，

她们在不同的时空中等着他。

总感觉这样的设定似乎是给男生们看的。只要你是男生，不管是有没有才华、有没有能力，是否善良，是否颓废，在这个世上总会有三个女人爱你。

母亲、妹妹、女友，她们永远在原地等着你。不管经历千山万水，还是时空交融，反正母性的光辉总会在那里，等着远方归来的疲惫男子。

4、

这个世界确实是残酷的！但如果有可能，就让一切在现实世界中拼搏的男人们在这个梦幻的世界休憩片刻吧。

清理好伤口，整理好行囊，让我们继续上路。

我想，

大家都知道，

远方并没有女友在等着我们，

母亲也不会永远呆在原地守着我们归来，

妹妹，会是人家的新妇。

我们能够依靠的，只有我们自己的双手！

活下去，活得好一点，

这个世界并非只有爱情。

幹凈、清爽、舒服，是看這部電影的第一感受，這部電影的畫風完美的滿足了我對於夏天的美好幻想。“西馬達，是純愛電影!😱”是第二感受。當看到男女主見面的第一刻，我就知道，故事的主線肯定沒多少反轉;我就知道，又有一名主角的摯友與主角漸行漸遠;我就知道，又有一大批純愛戰士即將應聲倒下!!! 《通往夏天的隧道，離別的出口》可以簡單的概括成，男主接受妹妹死亡的現實，且成功傍上比自己大八歲的富婆的故事（不是）。我很喜歡這部電影。令人賞心悅目的畫風是其一，純愛永不過時的劇情是其二，精巧的細節和漂亮的鏡頭是其三（也是最打動我的一點）。 鏡頭自不必多說，看截圖就完事了。 最讓我喜歡的還是其中精巧的細節。無論是沒事就撞電車的那一群鹿（那群鹿也真是閑），還是女主與漫畫編輯見面的咖啡廳和男女主見面時的咖啡廳是同一個，亦或者是女主去見男主時頭頂上那兩個交錯的飛機，每一處都體現著制作的用心。尤其是女主“這把傘已經有點礙事了”和“一點都不礙事”兩句話的對比，細微卻又明顯的表現出女主對於男主態度的轉變和關繫的熟絡，也為下文男女主相約去玩的劇情提供了情感鋪墊。這部電影的時長本來就很短了，若沒有這些精巧的細節，我覺得這部電影的劇情可能會狗屁不通。 對!這部電影的時間太短了!總片長就80多分鍾，正片80分鍾都不夠,啥概念？一部《Titanic》的時間夠我把這部電影看兩遍半!是經費不夠，又想要拉畫質，所以只能砍片長了嗎？片長不夠，便縱有千種風情，更與何人說?至於人物行為邏輯講不通，這個更是日漫的通病了，看的我真的是蛋疼，女主莫名其妙也摸到了這個洞裏面，完全講不通啊好吧（可能與片長不夠有關）。最難受的一點，就是男主的體力成謎，不管他快跑還是慢跑、不管他跑近是跑遠，只要他跑就喘的跟狗一樣。這以後的日子長著呢，他能行嗎？ 但我喜歡這部電影啊。純愛片，這種多少年前就一直存在的“爛俗片”無論多少年都有人喜歡看，我覺得一部電影並不需要向我們灌輸多麽高深的思想，多麽勵志的語言，能講好“愛情”這兩個字，它就是一部好電影（再說了，裏面也講了男主放下了逝去的親人的執念時的釋然與灑脫呢<(｀^´)>）。這個世界上還總是需要幾個像新海誠那樣的純愛導演的。 我永遠愛看純愛片，我也永遠相信愛情。

岛国是真的是会拍这种青春动画电影，画风真的很舒服，略微俗套的透明伞，简单又浪漫，男主的原生家庭确实很窒息，为了因为自己而去世的妹妹，最后还是选择了被时间和世界遗忘。

男主第一次进入隧道，红色枫叶林画面太美了，是我做梦都会惊艳的场景！事业型女主选择了爱情，但是最后没有冲动进入隧道去寻找男主，而是在外面时间与时间对抗，等待着他回来。

影评之后再补

——————さよならのあと、いつもへの入り口——————（后传）

故事结束一年后男主和女主一起搬到了东京，女主开始为新的漫画连载，男主则在便利店打工。之前他们去过的隧道之后再拜访的时候就消失了。两个人忙里偷闲去看了个电影，回家的电车上两个人又讨论起了那个隧道，男主觉得聊了也解释不了为什么会有那个隧道所以不是太想聊，女主觉得跟男主一起探索和讨论的那段时间很怀念。然后两个人都表示不想再进入那个隧道。

下车之后路过两个的JK在说“你知道那个隧道吗”，女主感觉很神奇，难道东京这边也有那个隧道？然后想要追上去问问。男主虽然不情愿还是跟女主一起追了上去，一路上沿着足迹走过各种特别难走的小路最后到了个隧道。虽然男主依旧不情愿最后还是一起进去了，发现并不是之前的那种隧道，走出出口后看到了漂亮的景色。两个人回忆起刚才的jk觉得一路上的足迹很奇怪。甚至女主回想起当年男主说“是隧道引导着他来到那里”，所以引导他们的是————

——————あぜ道は夏の終わりに続いてる——————（短篇，妹妹和男主的日常一小部）

讲的是暑假前的一天，小学生的男主妹妹把男主叫起来一起去神社做广播体操，希望暑假可以一直持续下去。

まあ、大体こんな感じかな。可能是细节和环境描写太多我感觉看着蛮累的。

作为一个老动漫迷了，里面许多设定都是已有的套路，甚至都能猜到很多剧情。比如带耳机坐窗边的黑发男主，美女转校生，动漫特有的推倒视角等，这些都没打破原有束缚，没有带给我惊喜。

其次，动漫时长短，省经费重复利用的画面，略微有些粗糙的剧情处理，略显单薄感情线，无法给出高分。

全程的画面和基调吃掉你的胰脏一样显得比较平淡，甚至在高潮处也没什么太大的波澜。

赶在影片下线前去影院看了。对原作完全没有了解，看cast和staff也没有大手，因此期待值并不高。实际看完以后虽然有诸多抱怨，但并不觉得踩雷。在开头先给出结论——一部彻底的工业化青春动画电影，一篇严格遵照《你的名字》体系且没有任何突破的命题作文。适合在流媒体上线时随便看一看，并不值得单独为它留出心情与时间。

原作获奖与18年，发售于19年，是一部很新的作品。制作公司clap也是有mappa出身的制作人于2016年成立的新公司。监督作监等关键职位也基本都是在10年代末尾才担任重要职务，算是挺新的团队。甚至男女主角的声优也分别出生于00年和98年，是非常年轻的新人演员。对我的观感来说，这诸多的“新”是一把双刃剑——对于一个新团队来说，本片在作画演出摄影上并没有瘸腿，影像品质十分出色；而这就更衬托出其内容的寡淡与想象力的陈旧。

乡下的少年与东京转学来的少女偶然相识，通过发现超自然现象获得共同的秘密形成合作关系，随着调查的深入两人的关系互相升温，并在必然会有的夏祭与烟花中达到顶点；接下来超自然现象对他们造成无可挽回的困境，主人公们先是悲伤而迷茫，随后在哭泣与奔跑中突破困境，与自我和解，走向带着微微遗憾的团圆结局——好了，看完这一段描述，你可能已经自动在脑内生成一部电影了，而且我相信它与本片的差距不会太大。

《隧道》毫不掩饰对于《君名》体系的沿袭，依赖已有经验到了摆烂的地步，对于成功产品手术刀般的分割再组合同时也去除了一切创作者的意图。这种目的与手段的颠倒最终使得本片成为一部又套路组成的八股文章，逻辑的断裂甚至有种AI生成般的扭曲感。为什么主角的配音一定要用演员实现“没有声优味”，哪怕男生的喘息真的很烦人，女生的哭戏真的很尴尬？为什么孤僻的男主在学校要有个粗线条朋友，为什么女主刚转来就要和班上大姐不对付，哪怕npc们对于剧情推动和人物成长真的毫无帮助？为什么男主要家庭破碎，哪怕他与自己和解的过程真的无比牵强？为什么因为君名是这样做的，其他成功的前辈是这样做的，所以这个企划选择了相似题材的作品，来加工成他们的样子，除此之外我想不出其他任何道理。成功的前辈有所以我也要有，对于既成套路不加思考的挪用，是这部工业罐头调料里最大的科技与狠活。（这里就只谈论影片的呈现，不谈原作。）

此外我个人不满的一点是想象力的固步自封。时间差题材从科幻小说到推理小说到acg有着无数经典的运用，甚至上世纪的动画里都有《飞跃巅峰》一万两千年这样绝顶浪漫的设计。本作不是没有这样的可能性，当男女主谈到漫画可以超越世间留存千百年，说出“哪怕一千年后也想看到你的漫画”时，我真的奢望过后面会有超展开，但结果仍旧是一个完全不出所料的小气故事。

记得在君名爆火之后日本院线时间题材的青春电影骤然增多，在我的印象里甚至天气之子上映时预告片里都有两部，而现在我根本记不起他们的名字。本片的意义也许和那些电影一样，作为多媒体企划的一份子，为新公司新人的成长铺砖加瓦，再让观众磕一磕dkjk的工业糖精，除此之外再无其他。