以近乎残忍又真实视角讲述故事,画面构图干净又悲凉,配乐更是恰到好处更增悲戚感。这里推荐大家去听这张电影原声带《纠缠》
讲述在tw日据时期,两兄弟因为淘金热诱惑而去往矿山区,可是他们两看到的是更多的剥削和痛苦。勤劳挖矿的工人只能收到少些金钱,想偷偷通过身体隐秘位置私藏一点金子会受到非人般的“检查”。他们是一群“见不了光”的人,在地下埋头苦干一辈子也出不了头。
被隔着似“鸟笼”般围栏的“女人们”慢慢攒下的买药钱和棺材本也被“搜查”精光。他们生活只是买卖的,没有感情可言,那种东西太奢侈了。阿英咳了一辈子,到头来只能听到哐当一声离开人世。
还有虽然是霓虹人的红目和富美子也只是在异乡底层边缘的“蝼蚁”。他们之间的情谊是那么单纯又美好,可是在被“搜身”时候富美子的撕心裂肺叫喊声打破了一切。什么也做不了的红目只能痛苦自责。后来富美子接客了也越来越憔悴,红目的离世让她更加面目全非。
阿柔一次次被迫靠卖身抚养四个孩子,却依然坚强生活着。她看似泼辣严厉却依然是一位伟大的母亲,爱不是靠嘴上说的而是真正把孩子养育好,这是一位母亲能做的最好。
无言的山丘,无缘的墓碑,在矿工暴动被杀的矿工,最后鼓起勇气反抗的红目,被残暴“搜身”富美子,来也空空去也空空的憨溪,勇敢砍下手指结尾矿区爆炸身亡的哥哥,他们来到矿山又离开矿山。这只是一场虚妄的梦,时代的悲剧在个人身上无限放大是如此悲苦
我相信有一种电影会历久弥新,即使它看上去是那么粗糙、陈旧,打磨过后仍然是值得珍藏的瑰宝。很多时候我会聊起很多次那些业已沧桑的台湾电影,不管是侯孝贤、杨德昌,或者是万仁、王童,都仿佛成了远古的旧梦。他们的作品被收起来束之高阁,进入了典藏状态,却没有人知道它们再度开封会是哪一年、哪一月的事情了。
某个晚上看过了王童的《无言的山丘》,终于默默的为之感动了良久,三个小时的电影总需要平和的心境,尤其是对于这类节奏舒缓的题材来讲,失去平静就意味着厌烦。我常常会很在意这种含混着历史的长片,它不仅由点及面铺陈出台湾的时代风貌,而且能到达一种力透纸背的情感纵深。《无言的山丘》是王童“台湾人三部曲”的第三部,与之前的《稻草人》和《香蕉天堂》相比,少了一些嘲讽,多了一些沉重,情怨与历史的相互交叠之中,勾勒出了日据时代小人物的一种无奈何伤痛。
影片以“讲故事”的方式拉开了序幕,那不是《千言万语》中莫昭如式的说教,也不是《蜘蛛女之吻》中惊艳片段的重整,而是一个娓娓道来的不间断的人生旅程。王童继续着质朴凡人求生的主题,影片分成了两条叙事线,一条是宜兰佃户阿助兄弟的“淘金梦”,另一条则是矿地附近妓院里的悲情故事。导演把重心安排在九份的金矿,那里的矿工冒着生命危险把挖到的金子塞进肛门带出矿区,只为了实现换欠款、退佃、买田过活的自由梦想,而老天却偏不给他们机会。妓院则是矿区工人的销金场所,她们把金块夹进阴户和肛门,趁着妓院放假的时日出去销赃。只是这种规律性的流通路径不久便被打破,妓院被金矿主无情的抄查,矿工们则被挨个严检,听到金块从他们肛门中落下的声响,那个原来妄图攒金买地的梦也随之破灭。
日据时代的台湾人总想成为日本人,《稻草人》中人们会为了一点恩赐而改名换姓,《无言的山丘》里的众生则把日本血统看作了身份的象征。影片中的红目和富美子是两个典型的边缘角色,他们的父亲都是日本人,他们潜意识中的自己也都是“日本人”,这尤其表现在语言上,事实上整个电影里他们都说着跟旁人不一样的日语,只是他们并没有因此而变换身份摆脱凄惨的命运。在同一间妓院中,做跑堂的红目和做丫头的富美子算是同病相怜,红目总是借机若即若离的去靠近,奈何这两个卑微的人斗不过命运的轮盘。想要拼死一搏的红目选择了走险,他向矿场告发妓院藏金销金的隐秘事件,这次背叛没有换来痴痴期望的与富美子的结合,而是将她推进了火坑。忧郁的富美子在被大兵们“例行检查”之后含泪梳妆搽粉,正式做起了出卖肉身的行当。
跟妓女饱受蹂躏一样,矿坑里的矿工遭受的是无尽的奴役,九份的金矿是那只传说中的“金蛤蟆”,有缘见到了,却无法拿走它吐出的金粉。那是在1927年那个惨无人寰的年头,大量的佃户用佣田里逃亡,又不幸走进了魔鬼的坑洞,那是一片连阳光都无法得见的黑暗地带,挥汗如雨的他们,注定只能成为日本人压榨下的廉价劳动力。回顾那一段悲惨的史实,或者没有什么比矿坑更能反映台湾人的苦难,吴念真在他的另一部作品(也是导演处女座)《多桑》中也有着类似的阐释,甚至在民国光复之后,郑智化仍然在《老幺的故事》里控诉那段矿变背后的血泪。影片里的阿助、阿屘两兄弟便是那典型的矿灰,他们在黑暗的井底不停的挖,像一个没有灵魂的工具一般毫无尊严,为了逃避昔日雇主的旧约束缚,阿助忍者剧痛切下了自己的手指……历史从来没有关注过他们的苦难,即使是痛心断指般的疼,在旁人看来也是轻于鸿毛,不理也罢。
在这种无可逆转的困境中,我尤其欣赏杨贵媚扮演的那个阿柔,那是一个带有四个小孩的单身母亲,为了养家糊口,她在自己家的内室做起了卖身的行当。不管门外的客人结队还是形单影只,她也都是不喜不悲,阿柔告诉自己钱要一分一分的攒,卖淫来的钱都投进了那个竖立在墙角的竹筒。我不知道那个时代的行情是如何,一个男人只消得花一块五就能睡她一次,或者用几条鱼就能诱得她褪尽衣衫,卖就卖了,只是她卖的有骨气,连阿助白给了钱她都一定要用身体来偿还。那个年头的人们生活总是艰难,矿工们的血汗钱都被工头们榨干了,只有阿柔这样的女子可以攒下一笔买田的钱。
影片里另有两段若有若离的男女关系,阿助与阿柔是那种彼此中意又不能在一起的苦命鸳鸯,阿屘和富美子则是个首尾相接的闭合圆,前者是一种悲悯,后者则是神伤。阿助因为一次矿难深埋井底,阿柔便死活要带走他的灵牌,那不仅是“命中定数”的前缘,也是一种女性情深意重的放大。对阿屘来讲,富美子又仿佛是个幻想,他的迟钝、他的懦弱都让他离这份感情越来越远,也许黄花坡上惊艳的偶遇是个错误,从那之后阿屘就魂不守舍了,而当他第二次迈进妓院的大门,富美子已经开始了皮肉生意,瑟瑟发抖的阿屘只能排在找乐的男人长队之中心疼不已。他的单纯让他在最后一刻与其他下半身的男人划清了界限,不过为时已晚,待到黄花坡上再见,富美子决定以身体回报的时候,那个曾经的佳人已经病若膏肓,即将离世了。
导演用细腻的笔触勾勒了这个历史上阵痛的时代,这是一出无法忘怀的悲剧,透出了对自由幸福渴望背后的无奈辛酸,影片运用了大量的远景和全景构图,更突出了大千世界里百姓的那种渺小。导演王童本是美工出身,此次又真实的还原了历史景象,展露出鲜明的时代特色,成全了“台湾人三部曲”最后的终结。影片之中人物繁杂,却同样个性饱满、情感丰富,在不同遭遇和下场中体现了明显的对比特征。影片三位主演澎恰恰、黄品源、杨贵媚从此之后走上了不同的发展道路,或担纲王牌综艺节目主持,或跻身乐坛一线歌手行列,或摘下了台湾金马影后,至今笑傲影坛。
为本片配乐的陈升,三年前有缘在青岛的酒吧里一见,不知他现在过的好不好。看过这部电影,我也方才明白《无言的山丘》竟是他做的最好的一张原声,其中的一首《纠缠》的旋律有些像升哥与奶茶合唱的《国界》的旋律,不过最惊艳的要算黄品源的那首《无言的山丘》。也许这是黄品源最好的一首歌了,至少在我眼里,它好过了《海浪》、《雨衣》(金马奖最佳歌曲)和《你怎么舍得我难过》,因为它真的有种震撼人心的力量,如同郑智化的《老幺的故事》一样,用穿刺般的阵痛拷问着我们的心灵。文/灰狼
“我爷爷说
打雷的时候
土地会动
所有的东西都会长出来”
这种话(迷信)
如今又有谁信呢(文艺青年和乡下人)
以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的以下都是凑字数的
台湾电影也有一种慢慢的情绪,什么都是慢的,很多场景都有一种古早的气息,这部电影也不例外。
青山、绿水、油菜花、小河静静地流淌……这些在很多的台湾电影里都可以找到。我个人十分喜欢这样的场景,有一种回到童年的感觉,回望青春的气息。
颜色也是,没有阿宝色,没有于正色,就是那种朦胧的绿,朦胧的黄,朦胧的青,朦胧的青涩,朦胧的阴暗。
战争背景下,所有的美好都会被破坏,也都会被人深深记忆。
当阿柔/杨贵媚终于“啪”地一声劈开竹子,藏在里头的硬币纸币一齐稀里哗啦倾泻出来,我的眼泪也跟着她一起流了下来。
这是一部说历史、说人的电影,是这座小小岛屿一隅的小小山丘上的一段时光剪影。首先非常非常敬佩此片的服化道,从一开始就在感叹其还原力度,后来逐渐忘却一切设计。种种细节已经让我完全忽略掉“做戏”这件事,直接被裹挟进时代。
还有所有活生生、立得住的人物。除了相对更出色的阿柔/杨贵媚和妈妈桑/文英,其他演员演出的每个人也让人印象深刻。
王童导演的功力与审美实在厉害,而且明显有极强的戏剧功底,光是在电影里就出现了对应话剧、哑剧、情景剧、能剧的各种元素和场景,还出现了男主唱戏(几句《苏三起解》,唱的也是客走他乡的苦命人)、工人集体娱乐看戏等内容。每一次景别的切换也都是自然而且叙述力极强,不止没有多余的废话废景,更一次次用美让我惊艳惊叹;每当开始表述不一样的人物故事时候,又会使用不一样的、恰到好处的景别和镜头,不故弄玄虚,还能保持吸引力和新鲜感,看着不累人。
这是近期看过的电影里很喜欢的了,看的时候我不会去过多感想到小人物人生的苦痛,只觉得所有能看到图景都细腻真实,每个人物也不带表演痕迹,再加上原生的陌生语言、粗鄙的生活细节、人人都能体会到的人类本性,混合在一起给我一种超越纪录片的“旁观历史”的体验。而当导演向我抛出长镜头、景别切换、光线色彩等等的时候,我又能理解他的意图,体会到电影之美。
其他一些想到的:
最清醒的人,憨溪,除了富美子之外另一个遥远异乡人。拜托文化人阿成写信的时候,不停大骂,要求在信里表达对于妻子不了解自己现状的不满;但是当阿成缓缓念出文邹邹的“温情”版信文(疑似模版)时,却又眼神朦胧地默认了内容。那么贪玩的、看似蠢笨的人,却最早离开此地,一身轻松唱着“来空空去空空”拂袖离去,只留下满头疑惑的兄弟二人。是大智若愚?还是先看破人生及时行乐,之后再看破此地的毫无希望而撒手回乡?无解。
次一级清醒的人,文化人阿成。唯一识字的人也最早在心里建立起了自尊。虽然为了生存和希望勉强着自己努力活下去,但当日本人真的不把我辈当作人之后,奋起抗争豁出条命,以死挽尊。
阿成送葬途中转换的一段慢动作无声纯配乐场景,再一次缓缓回顾了所有人,在经历那么多苦痛、侮辱之后回复到毫无差别的旧状态,继续在烟尘里努力劳作,在红楼里堆上笑容,在此地循环到死。
唯一让我落泪的阿柔。不知道是不是导演私心给了很多细节,以至于她的这段人生轨迹尤其深刻。麻木双眼里的蓝天,小心往竹筒里投递的钱币,对孩子、老公的爱和恨,对于未来和爱情的质朴憧憬,所有言语画面一点点堆积起来,让我不得不感受到这个从“旁观历史”里跳脱出的人。
这个女人真的太强硬了,而且是只身挑战命运的那种强硬。当地文化里应该是非常信“命”的。两兄弟被债主追到要留下一手一脚,手自己砍了,很快脚也在命运的掌控下发生意外。红目仔一再想要日本人的身份,但他心里应该隐隐是觉得自己没这种命的,所以他只敢悄悄穿别人的日式衣服,不敢轻薄日本女人,爱人被折磨至极也只敢躲到自己的小角落愤懑,最终哪怕杀了人也还是继续认命,穿上死人的高级洋装,笑着等待命运结局。
但到了阿柔,一直是自己命的主宰。尤其最后的掷筊,我想哪怕是结果不尽如人意她也仍是会想办法带走自己想要的。
她大嗓门,性子暴戾,好斗逞凶的外壳保护着自己和小家;另一边则是默默吞下所有苦痛,忍耐在压抑里习以为常;最后当爱人已逝,遮蔽自己真心的幕帘终于可以被扯开,劈开自己的悉心收藏,让这些年心里憋着的所有苦涩痛苦折磨呼啦啦洒落一地,展现在这些自己最鄙夷的、却不得不一再“配合”的、心怀妄想却被一直被困在此地的“蠢货”面前。那流下的眼泪毫不软弱。
最后,所有山丘的大全景都好美,而且山水始终不移且美,而人类始终痛苦。
山丘,本无言,王童有话说,180分钟似乎成了这些苦情文人的标准倾诉时间,开头,不太意外地看到吴念真的名字。在山丘背后,隐藏着什么?是金矿还是富美子婉约的笑?我都已经看得模糊。那山丘也是我的山丘。
阿助一个欲望比别的长工更为高涨的长工在听了一段老工友讲述某财主离奇的发家故事后,再也坐不住了,带着性格懦弱的弟弟阿屘在雇佣期未满的情况下逃走了,前往金山去寻找那个原本就渺茫的梦。结局不难想像,阿助偷金子被发现,而后掩护工友逃走,被炸死了,阿屘则终于在和暗恋已久的姑娘富美子ML后疯了,因为奄奄一息富美子当即便死去了。
山丘中的金钱
为什么去做矿工,为什么会被老鸨使唤,为什么一个土丘来了那么多日本人,显然都跟金钱有关。矿工们艰辛的劳作,并在肛门里藏金,是为了能攒点钱买块田,姑娘们艰苦的劳作为了攒够钱买回个清白,日本人的目的更显而易见,要更广的侵略,没钱怎么搞侵略?金钱,必要的充当着一切社会活动的润滑剂。
山丘中的权利
矿长,拥有绝对的权利。可以随意掠夺山丘里的一切,金子,自由,处女,当然还有生命。园子的老板也享有着应有的权利,关张?还是开张?或是继续下流的勾当。权利,支撑和维系所谓的社会秩序。
山丘中的性
不言而喻,矿山本就是男人的聚集地。矿工憨溪,一个行乐主义的者,最后他挑着行李头也不回的离开了山丘,那些性事还得从他讲起。憨溪最好那口,或者说是最直白的那个,更是园子里面的座上客,跟老鸨烂熟,找姑娘还可以签单,在矿洞里不安心干活,津津有味的玩着红目制作的小玩意。自然,兄弟俩第一次去园子就是他带的路。一个巨大充满阳刚之气的山丘,怎么少的了姑娘,也难怪姑娘们招揽生意的时候,直白的娇喘到,消消火呢。大部分矿工如憨溪一样,发了薪水首先必去光顾园子。
除了这个园子,还有阿柔,一个死了两个男人并带着4个孩子的刚强女人,在做着和男人同样幸苦工作的同时,还兼着矿工之家的社会职业,2元,4条鱼或是其他,大凡有求者基本必应之。开头那几句觉得有些莫名其妙的台词现在想起来,真是有点慎得慌,"又来了两个男人租房子,阿柔会不会太操劳?"我不得不相信,性是产生社会最原始的生产力。
山丘中的欲望
一个友善的故事,欲望膨胀了,阿助和阿屘踏上无归的旅程。初到金矿时让阿屘狂呕不止的那团模糊的血肉,在两个小时后被阿助的身躯代替。红目不忍生活的折磨,怀着对富美子的情感,欲望急切的促成了一个幼稚的协定,但是最终,毁掉了爱人,也毁掉了自己。腼腆的阿屘,在欲望被释放的一刹那,灵魂也解放了。阿柔,当自己的欲望再也无法满足时,变得歇斯底里了。抛下欲望的只有憨溪,他头也不回的走了。当矿工,偷金子,找姑娘,走私,最后都是欲望——推动社会前进的原动力。
任由房价飞涨,仍然争先恐后,这个词用在这里并不会觉得夸张。彩票是个啥?想必没有人会不知道。您工作真好,收入老高。谁又真的走的出这山丘?
2010.2.19
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我说男主怎么那么眼熟原来是澎恰恰……跟[看海的日子]是正反篇儿,跟[多桑]和[恋恋风尘]都因吴念真而连着。典型台湾新电影味儿,本省人和日本人故事还得吴念真来写。其实这片儿不输侯孝贤,就是王童不如侯导那么能说,也没有那么多人替他吹……
后劲太强了。无缘之墓,无言之丘。2020.10.31. 连续两场杨贵媚和陆弈静。跟蔡明亮的都市传说不一样,吴念真写的这些故事肯定都是真的。
来空空,去空空。
杨贵媚说:“这样好吧,你住我隔壁。如果我看得惯。再花几个钱,把你招过来一起做。”一起做,而不是一起做爱。连“爱”字都省略了。爱说不出口,性事反而能脱口而出。伦理的颠倒,苦笑后又是温暖。王童/吴念真的世界是原始力量,绝望而忧伤的。不同于杨德昌的都市,侯孝贤的郊区,而是无言的山丘。
台湾居然还有拍得如此宏大而细腻的现实主义巨作!王童起码也配得上台湾Top3的地位了吧,吴念真的剧本太厉害,群像刻画无与伦比,长镜头配乐表演都绝佳。东方的悲惨世界总是如此以小见大,无言的山丘,无缘の墓,三两命的人受不起五两命。
日殖期间的矿区乡民生活,吴念真写出他们的筋骨,有激烈愤懑的光环笼罩,有清冽质朴的瞬间动人,在刚与柔之间博弈较量。王童的拍摄手法,沉郁稳重。隔空打穴,过程含蓄,效果震撼。比如见血的白手套,日本人眉心的子弹,劈竹落钱币,都是观众与历史打照面,相顾无言,唯有泪千行。
【中国电影资料馆展映】资料馆100分钟版即被震撼。补看了更厚重的3小时完整版,富美子和红目的情谊更充分。结尾也在温暖中带有悲戚感。就像一幅时代的画卷,台湾的风土人情,历史背景,百姓生活在观众眼前展开。澎恰恰,杨贵媚演活了底层小人物的辛酸//20190106【林象词语放映】台语日语心灵交流,野花山丘默默无言。编剧吴念真太了不起,真是震撼灵魂的台湾庶民史诗!继四年前资料馆胶片删减版后再刷大银幕2K修复完整版,无比感动多次落泪。长工矿工、寡妇弃儿、妓女妈妈桑、日本人台湾人外省人…都在时代洪流中拼尽全力追求真爱与幸福。终被权力、金钱、贪欲与无情命运所吞噬。杨贵媚掷钱一场戏的神级表演尤为动人。似乎王童导演和作品普遍被主流舆论忽视低估,但不妨碍此片可与《牯岭街》《悲情城市》等并列于最伟大华语片之列!
华语电影的杰作,日治时代台湾矿工血泪史,命如野草,满山摇曳,雨水一来,复又生长。吴念真连写带导,一部《无言的山丘》,一部《多桑》,详尽描述了九份矿工生活的沉沉浮浮,写出了台湾对日本的暧昧情愫。
这样的电影越来越少了,念真也只有这么一个……
吴念真的故事 王童的电影 绝好的乡土片 感受很复杂情绪也无法表达 继续听那首歌~ 无神的双眸 无悔的抉择 无言的山丘…
历史的伤痛在个人命运的烙印上是多么深刻而无奈
8/10。以远景俯角透视殖民史的血泪,眺望金矿、成仔出殡、呼别喊话和押送红目等场景扣人心弦地表现被损害的底层命运。阿柔把大儿子踹出鼻血的幽默和把矿井隧道淹没的月光,无不衬托辛酸和梦碎。对角线构图的处理:站在构图顶部的老鸨骂着长长楼梯下的红目,其自豪的日本血统只配做清洁,被矿长过肩摔打倒在地却幻想是被一个日本父亲疼爱,矿长的白西装和听西洋乐的爱好明显区别于衣衫褴褛的工人,在搜查妓院的院子观赏喷水随后命令警察搜查富美子的阴部导致富美子失身,白手套上的血污代表公权力的强奸,红目杀死矿长、穿上他的西装坐转椅留在案发现场,象征台湾人被殖民的身份迷失。阿尾的目光锁定在隔壁洗澡的阿柔,丰满身体的剪影撩动了底层的爱欲渴求。结尾金色油菜田和山丘挤压着景框下伸手求欢的衰病两人,顿时天雷大作,黄金梦和赎身梦同疯同死。
“三两命的人也想要五两命?” “地上看得见的不愿意捡,甘愿去跟那些看不见的拼个你死我活!” 最后发现这个淘金村有个“无缘之墓”如同诅咒。真正的黄金却是那片油菜花地,“人生不过如此”。纯真的台湾田园诗与厚重的伤痕历史,最终成为父辈口口相传历久弥新的传奇故事。
厚重,扎实,凝练,一部关于日据时代台湾底层人物的史诗。景别多用中景和远景,长镜头调度功力上佳。人物塑造极为成功,小角色也都性格饱满鲜活。山水海风雨,日夜晨昏夜,汗血泪痛忍,憨情忘痴狂,逆来顺受或坚韧不拔,沧桑苦难与人性情感,尽在其中矣。无缘之墓,无言之丘。(9.0/10)
我原本是不信命的,时到今日却渐渐信了,人真是身不由己的,很多事在你无知觉时确实注定了,大局势无可改换,偶有小改变或是小扭转可以成全,但总归是落入窠巢中的反复兜转,一直出不了那个既定的圈,人的生命即在这每每不同变现却对于大同小异的轮回中生死未卜,卑微如蝼蚁的匍匐,命运另外注定不同
我喜欢他们的破衣烂衫,喜欢那泥泞中的一点点希望,喜欢那种欲哭无泪的感觉
这片子是1993年上海电影节的最佳影片,太强悍了,如今SIFF选片真TMD尴尬丢人!王童和吴念真的这部是绝对的五星经典,一个时代的特色,风土人情,历史遗留问题和底层小人物的生活方式在一部电影里尽现眼前,经典如此,简直就是一部台湾庶民的史诗!★★★★★
真正大师级的作品,电影拍到这个份上,也就真的让人无话可说了。
个人在时代和环境面前太渺小,始终逃不过命啊!吴念真金牌剧本,王导的远全景长镜头沉郁隽久,史诗质感,娓娓道来。懂台语或者闽南语更能感受此中真情。台湾除了侯、杨、李、蔡,还有个王童。9.2
三两命的人受不起五两命