古董局中局之掠宝清单

第一集观感，开头rap劝退；老演员们有老味道，墨海这段非常好；男主人设真的不适合改，虽然我吃屈楚萧的颜，但是他更适合成熟的妆容去演许愿，许一城真不适合他；然后这种剧不适合为了感情戏改剧情，可以有感情点缀，但不能以探宝、鉴宝、古董的背景设定去谈恋爱，大家对这样的剧报这的是看悬疑的，可以是群像戏，可以是男主戏，拒绝花里胡哨的加恋爱剧情。加一星是给老演员和老戏骨们的。 看到第五集了，两个大问题，一个是剧情推进过慢，有点拖沓；另一个就是关于配角（几位小演员）的戏份其实以群戏出来更好，没必要单独叙述水时常，其实刻画的并不出彩和印象深刻。但是剧的质感方面还是可以的，稍好于第二部。加0.5分，6.5分。 看

到第十四集，行刑那场戏，五脉那几个门主演的真好，各有各的立场和感觉，尤其是李建义和黑子两位老师。

看到第22集了，好喜欢李建义老师演的沈默沈老爷子，骂人不带脏字，骂王老板满天的神佛都没你脸上的金厚哈哈哈哈哈，改四星

道具做的是真仔细，好评。第27集28分50秒，汝窑青瓷碗，足底三支钉烧痕迹👍

42集，屈楚萧失声痛哭的时候我脑子里竟然有hs废料，我有罪🐶

一直挺喜欢马亲王原著中有一段有关“两大碗粉鱼儿”的剧情，给节奏紧张的故事里平添了几分恬淡的烟火气： “老板见来了客，连忙停了打扇，口中吆喝也顾不得了，急急忙忙抄起葫芦瓢没命往滚水里挤豆糊。许一城回得头来时，老板早已做出两大碗粉鱼儿，抄过冰凉井水递到他的眼前。许一城从怀里掏出一只青花大碗，把老板的两碗粉鱼儿都兑在自己碗里，多讨要了两抓黄瓜丝和一勺辣子，然后掏出那方大白手帕扣到碗口…………许夫人是饿坏了，拿起筷子吸溜吸溜开始吃。许一城坐在旁边，双手搁在膝盖上，一直在注视着她吃，眼神温柔而平静。一会儿工夫，粉鱼就被吃了个精光。” 电视剧中也以相似的场景重现了： 第六集海兰珠和许一城自协和医院出来后，相约在街角的馄饨铺：

一张方桌，两碗馄饨，两位青年第一次互诉衷肠，许一城的考古专业，海兰珠的逃婚经历，都在这夜晚的烟火气里和对方道出。

海兰珠：“大嫂，您煮的混沌真好吃” 馄饨铺大嫂：“这东西好不好吃呀，那要看你和谁一起吃的呀” 许一城：“大嫂总爱开玩笑，你别介意啊”

感情含蓄，点到即止，而不影响主线进程， 不失为剧版改编的一处亮点。

这不是鉴古董剧！这是无脑恋爱偶像剧！

这不是鉴古董剧！这是无脑恋爱偶像剧！

这不是鉴古董剧！这是无脑恋爱偶像剧！

前8集，内容松散，镜头慢，台词慢，剧情慢，反正就是各种慢！

1.质感还行

服化道不错，细节丰富，让整部剧蒙上了复古滤镜，感觉不错。

漫画虽然不知道有什么用，但至少看得出也用心了，跟这人很像，虽然没加分，也没扣分。

但整体感觉过于“洋气”。

恍惚间，有种宫崎骏《哈尔的移动城堡》的画面感。

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2.神神叨叨，节奏拖沓

前8集，太多无意义的慢镜头+特写镜头，看得好累。

慢镜头可以用，特别是鉴定的时候，可以“小题大做”，增强画面表现力。

但慢镜头太多了，每个人都来一个，第三集，一个反派小角色的转身，都要特写，要3秒钟，我真是服了！不值钱似的。

故作悬疑，制作了矛盾，就直接点题，非要去下一盘棋，用棋来隐喻，哪有人一上来就隐喻的。

你用棋隐喻就算了，才一见面，两个人就开始不说人话，互相装逼，显得互相心知肚明，絮絮叨叨。

到了第二集，还要专门花时间来解释上一集的隐喻，拖上加拖。

节奏都慢了，还还要宣扬“女性平权”，这部分的价值意义，我不做评价，但肯定是让剧情更慢了。

所有镜头太慢，所有人的台词都太慢，我要开2倍速，才能勉强不困。

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3.逻辑不通

第一集，把许一城专门推出来的理由，就很站不住脚。

许一城到时说自己只擅长白门生意，那到时鉴定其他古董，还是要你们出马鉴定啊，还是要一起死啊，何来弃车保帅？

第二集，第一个危险的破局，居然是停止沙尘暴？合理吗？你们听听，合理吗？？？

2021年，河南都预测不准下暴雨的强度，你那个年代就能精确到分秒？？还刚好等你聊完天了！

不是靠智慧破局，而是靠天气，还是很胡扯的预测天气，就很搞笑！

男女主角的“初吻”，就更蠢了。。。

还有那个热气球。。。。

我都不稀得吐槽了！！！太扯了！！太扯了！！！！

后面恋爱的戏码，都很俗套！很拖剧情！

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4.屈楚萧：眼神飘，台词轻

这部剧的许一城年轻，是大学生，屈楚萧的眼神，平时飘一点，有少年感，这没问题。

但是在“鉴定”的时候，展现专业、绝活的时候，眼神没有迸发出老练、沉稳的气场，所以没有营造出“装逼”的碾压感，爽度不够。

你以为观众是看什么，就是看你主角装逼啊！主角爽了，观众也爽了。

念台词也一样，不吃重

平时说话可以有少年感，但专业装逼的时候，要换个说话人格。

普通话不标准，第一集，镂空 ，不是楼空，是第四声。

说话没有节奏，所有话都一个情绪，一个频率。

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5.买粉控评

清一色的短评，长评，虽然内容不一样，但明显就不是“人说的话”

教大家怎么区分：

买的短评，虽然内容不一样，但字数都差不多。

买的短评，后面都会加一句“会继续看下去”，就像淘宝的评论“会回购”

好tm烦！

本来3星，扣1星！

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总结

服化道不错，男主算帅气，女主角特别美，好美。

画面质感也好，特效也不错，看得出有用心。

但是，缺点太明显，瑕很掩瑜！

节奏太拖沓，无意义的慢放，特写镜头太多，有故意注水，拉长集数的嫌疑。

剧情逻辑崩坏，支线太多，零散琐碎，又缺乏掌控力，导致情节失控。

我始终认为，剧本是一部剧的灵魂。

剧本垃圾，制作再精良，那也是一坨制作精良的垃圾。

这部剧，悬疑和逻辑方面，太扯淡，硬伤太多。

如果把它当做一部恋爱偶像剧来看，可能分会高一些。

2021.7.22

补充解释：我对“沙尘暴预测精准到分秒”的吐槽

有些人用“巧合”、“戏剧性”来洗，说电视剧嘛，不要较真。

这跟较不较真没关系，这单纯就是不尊重观众的智商。

只要你尊重观众智商，不管什么类型的剧，就会注重合理性，有一套自圆其说的逻辑！

比如仙侠剧，你说可以精准预测、控制天气，这叫合理。

科幻剧，你说科技发达，可以精准预测、控制天气，这也叫合理。

请问你这个民国、悬疑、无鬼剧，是想要干嘛？

而且，这是本剧的第一个高潮点、冲突点，你居然给我这么解决？我裤子脱了，你就给我看这个？

我能不生气吗？

就是荒诞剧，也有一套合理性，逻辑自洽。

比如《武林外传》经典的“说死姬无命”，很荒谬吧，很戏剧吧？

为了让这个合理，尊重观众的智商。编剧设置了两点：

1.姬无命脑子有点不好使 2.用形而上的哲学糊弄

这就叫合理！这就叫尊重观众的智商！

不评价和原著的契合度，纯粹从剧作品的角度来评价。

一般来说，电视剧主要看演员和剧本，电影主要看导演和运镜。但是这部剧却给了我电影一样的质感。然后发现韩青导演还兼了总编剧，可以这么说，韩导个人对这部剧作品的贡献度是相当之大的。

先说整体制作。运镜拍摄都是电影质感，动态的镜头很多，对各种场景的展现给人一种更饱满更真实的感觉。道具也很讲究，用的都是真枪。第二集实验室爆炸那个镜头，是真的炸！不是特效！而且那场戏女主刚从爆破点旁边走过去就炸，说实话挺带感的。还有很多场戏都是真烧真炸，能不用特效就不用特效。

这后面是真炸噢~

这个剧里很多老戏骨，演技没得说。年轻演员里面男主演技比较突出，非常专业。其他几个戏份比较多的年轻演员也都演技在线。女主演技感觉比19年倚天时进步不少。

我觉得韩导是个很有想法的人，他在好几场戏里面都通过演员的台词讲了很多哲理性的话。比如男女主雨中漫步时对改革的渴望，又比如男主和五脉三个小孩讲的关于探索科学的意义。这些道理，往大里说，甚至可以说是一个国家一个民族不断进化的核心和基础。当然这个剧本身格局没这么大啦~

片头片尾曲都选得不错，片尾曲的词还是徐志摩的诗歌，和剧中事件发生的年代差不多，真是有想法！还有那首英文插曲也很好听，也是同一个工作室原创的。另外，剧中很多地方都用到了漫画，和正剧衔接得不错。这个很新颖，点赞！

我觉得整剧唯一不足之处就是节奏有点慢。我个人倒不反感谈恋爱那部分，就是觉得主线的节奏可以再快点，其实女主可以加到主线里去发挥更多作用的。另外，男主和女主的灵魂碰撞以及和三个小孩讲道理的戏份也都可以想办法契合到主线里面去表达。

以前只看过女主的古装，很多人说陈钰琪古装造型雷同，但这次民国装的海兰珠真的是比较新颖，剧里面的各款服饰和发型，陈钰琪都hold得住，和屈楚萧对戏也接得住。此外，海兰珠并不是小女孩，有些台词具有一定深度，表现得也很不错。整体来说，到目前为止陈钰琪把海兰珠这个角色完成得挺好的，只是这个角色到14集为止还是花瓶为主，人设是很不错，但对剧情没有推动作用。不知道后面会不会有人物更复杂的一面，如果有的话就更精彩了。

能hold住这个发型实属不易

改朝换代这乱世纷纷扰扰

有人暴躁，有人叫好

有人想要逃跑

有人在街上乞讨

为了全家老小

还有人玩儿了命地

思考着到底该如何自保

……

一听韵文，即知《古董局中局》又出新章。

从已播的14集看，新一季《古董局中局之掠宝清单》依然精彩，精细的服化道，漫画、RAP等现代元素的植入，演员对角色的准确把握……但最令人击节的，还是创作团队对传奇剧的深入理解。

传奇剧是近年来颇受重视的一个影视品种，竞争也最为激烈，《古董局中局之掠宝清单》却能翻出新意。

怎样打破传奇剧的新八股

所谓传奇，简单点说，就是记录罕见之事。

中国有漫长的传奇写作的传统，《水浒传》《聊斋志异》《牡丹亭》《赵氏孤儿》等，在西方也曾产生巨大影响，被视为经典。近年来的《甄嬛传》《芈月传》《楚乔传》等，口碑亦佳，但也形成了某种“新八股”，即：

大女主+黑白莲花

偏重权力斗争

多角恋

金手指

与现代生活无关

传奇就是谈异，不异则无“奇”可传。但反复刺激之下，必生麻木——昨天的“异”，很快会变成今天的“同”，用过的梗，再用就成俗套。那么，《古董局中局之掠宝清单》是如何造“异”的呢？概括而言，不外乎三点：

其一，一个持续输出悬疑的大框架。在《古董局中局之掠宝清单》的叙事底层，存在一个“悬念流”——一个悬念套另一个悬念，在破解一个悬念的同时，又埋下新扣，从而不断跳出观众的眼界。

其二，融入多种知识系统。 在《古董局中局之掠宝清单》中，融入了道家、古董鉴别、帮会组织、时代（民国）背景、蒸汽朋克等元素，尤其是蒸汽朋克，是民国剧中极罕见的因素，因蒸汽朋克源自西方，是近代化产物，此阶段恰好是中国新旧交替的阶段，很难将其融入。

其三，与当下结合。从某种意义上说，《古董局中局之掠宝清单》也是“职场剧+爱情剧”，不仅大环境与现代职场近似，其中的方法论、经验等亦互通，其中部分论述，对今天观众仍有价值。

三点缺一不可，互为辅翼，呈现出一咏三叹、前后勾连之趣，所以越看到后来，越难割舍。对近代传奇剧创作而言，《古董局中局之掠宝清单》颇有借鉴意义，故以下展开细述。

“随立随扫”与“长线悬疑”相结合

《古董局中局》原著即存在这种结构特点。

“随立随扫”近似短篇小说，趣味强、节奏快，适合网络写作，在今天，一部长篇作品如果不以“随立随扫”为皮相，观众是根本没兴趣往下读的。然而，“随立随扫”也有短板，在写人、写慢上，不如长篇小说。

男主角横跨三界，是正过来写的韦小宝

造一个悬念，当集便消灭它，爽是够爽，可这种不深入的爽，不仅难出新意，且难持续。众所周知，悬念来自四方面，即：

其一，好奇与惊异，看到从没看到的事；

其二，追求物质财富，这是大多数探宝剧的主脉；

其三，神秘力量或家族传承，带有不可抗拒的命运的意味；

其四，追寻生命意义。

后两者是长篇的擅长，只有“随立随扫”，很难实现更高级的悬疑，而简单地把“随立随扫”堆砌成长篇，又很容易走进“为释放悬疑，扭曲人物性格”的误区。

《古董局中局之掠宝清单》则很好地把握了短篇与长篇之间的张力，既保证了足够紧张的叙事节奏，又能把人刻画好：驼帮（创作者在这里埋了个暗扣，驼帮其实是晋商，当时基本垄断了北方对俄罗斯贸易，因多用骆驼运货，故被称为驼帮）帮主驼爷（李诚儒饰）、隆亲王（田雨饰）、药慎行（张铎饰）、裴翰林（梁冠华饰）、五脉的总堂主六爷（曾舜晞饰）……即使是这些配角，都显得个性十足。

梁冠华等老戏骨的表演在线，可惜出场太少

在《古董局中局之掠宝清单》中，真正好看的镜头是它的慢——大街上缓慢行走的人群、生活细节的展现、表现人而不是推动情节的对话、老一辈的生活方式、京剧的鼓点与唱词……太多人仍活在过去，无法适应剧烈变动的时代，只好把“慢”当成一种信仰来坚守。

于是，没有怪兽、迷宫、超时空、幻境、潜意识……只靠“慢”，《古董局中局之掠宝清单》就制造出悬疑感：新与旧、明与暗、义与利、痴情与浊水、激情与毁灭……深入其中，处处惊心，处处紧张。最终，一个盗宝的故事升华为对民族大义的坚守、对自我身份的认同，不能不说，这正是“随立随扫”与“长线悬疑”结构的红利。

多元并立，犹如小径分岔的花园

架构足够大，所以《古董局中局之掠宝清单》能装下多种元素。它不是靠刺激、血包、杀戮之类抓眼球，而是老建筑、老规矩、高科技、昔日市井风情、古董行知识、前辈如何理解人情世故等取胜。

比如蒸汽朋克风，本在西方传奇剧中常见，因近代以降，西方科技领先全球。相比之下，中国传统重人文知识，却漠视宇宙知识，当人们还用阴阳八卦来解释世界时，其内心高度自足，完美扼杀了一切好奇心。

感觉将来他会出戏

剧中主角许一城的魅力在于，他追求“不为实用、只为多一个看世界角度”的技术，所以有能左手《拾遗记》，右手相对论。即使在今天，许一城也属另类，何况在那个读书人普遍有“亡国灭种”焦虑的时代。许一城式“为技术而技术”的天真，使他的发明创造经常带有不确定因素——有时有效，有时无效，全靠运气渡过一个个难关。当《古董局中局之掠宝清单》中热气球在四合院群上空自由翱翔时，既壮美，又富悬念。

值得一提的是，在许一城这一角色上，不仅有蒸汽朋克风，也有道家文化的融入，即庄子所说“小年不及大年，小知不及大知”。万物皆被于我，遂成就人生大观。

仔细观察，就会发现在《古董局中局之掠宝清单》中，不乏道家文化色彩，比如五脉，比如人与古董的对话，比如许一城对名利的淡泊……道家是中国古代最关注宇宙秩序的思想体系，更易与现代技术沟通。此外，《古董局中局之掠宝清单》还包含了古董鉴赏、中医、古籍等知识体系，它们入小径分岔的花园——目的不同、路径不同，但融于一园中，呈现出多元世界的魅力。观众可随处得到启迪，随处找到自己所钟爱的东西。

与当下结合，是传奇的灵魂

影视作品不能为娱乐而娱乐，它应与时代发生关联。

好的传奇剧总会有两条线：

一条是“尽设幻语”，越离奇，就越有趣。在《古董局中局之掠宝清单》中，最大化地描绘出一个不可能的世界——几句咒语，就能止住漫天的皇煞风；热气球撞在老北京城墙上；《八十七神仙卷》的华丽面世；五脉、驼帮森严、庞大而神秘的组织体系……

另一条则是寓言，隐喻了现代生活。从某种意义上说，《古董局中局之掠宝清单》与现代职场同构，职场高能新人许一城大杀四方，却在充满心机的老朝奉、愚昧的隆亲王、刻板的药慎行、邪恶的日本盗宝者们的围剿下，处处碰壁，靠毅力、才能、真诚与直觉，最终通关。

女主的演绎说得过去

普通观众往往只看到第一条线，而成熟观众会更多关注第二条线，第二条线成立与否，决定了一部传奇剧的品质。换言之，传奇剧是帮现代人做梦的，不能只有梦想的外壳，还要给观众以代入的契机。

表面看，《古董局中局之掠宝清单》在讲古、讲玄幻；事实上，它聚焦在当下、在现实。它的成功之处，就在于对第二条线的把握。

《古董局中局之掠宝清单》很好地继承了原著的精髓——假的写真，真的写假。比如许一城的老师李济，是真实存在的人物，中国考古学的开山泰斗，但越是真实人物，越要虚写、类型化，所以剧中李济只是偶尔出场，以暗示观众“确有此事”。隆庆王则是虚拟的人物，但他的大库被烧，却来自溥仪时真实存在的建福宫大火，隆庆王的颟顸、虚荣、伪装、幼稚，在田雨的演绎下，颇有当代企业一些高管的风格——远离现实，缺乏实力，却架子不倒。

在《古董局中局之掠宝清单》中，爱情戏占据了一定戏份，见仁见智。剧中女主角海兰珠（陈钰琪饰）虽是虚构人物，但清末送八旗子弟去异国读书，确实存在，德龄、容龄的父亲裕庚不过从三品官，也能把两个女儿送出去（德龄后来自称是郡主、公主，则是说谎），这些开过眼界的旗人中，许多人后来反对清朝。

爱情戏作为一种驱动元素，融入到《古董局中局之掠宝清单》中，这个设计还是合情合理的。

五脉掌门差了白门，正好凑一桌麻将

人性天然喜欢故事，经过一座陌生城市，讲它的历史、面积、出产之类，转瞬即忘，而讲一个关于它的故事，则会终身牢记。故事有底层逻辑，有彼此关联，当人沉浸在日常琐碎中时，就需要故事的启迪。

然而，现代人生活在一个过于理性的时代，传说、神仙、宿命、异能等传奇元素均已被推翻，将传奇故事被逼入“无奇可传”的窘境中。这是宫斗、奇情、冒险等题材泛滥的一个原因。

《古董局中局之掠宝清单》的价值在于，它找到了“可传之奇”，特别是把握住了传奇的本质——讲幻是为了给当下造梦，从而唤醒了压抑在格子间中职场人心底的隐秘——成功、拥有自我、超能、爱情……从这个意义上说，它值得一追。

先声明，没有逻辑，剧透慎入

首先我没有看过原著，在一个普通看故事的人（我）眼里，真的是不错的故事，电视剧看的我虽然开了1.5倍速（个人习惯，一般都开），但是一点都没跳，对于我这种看了无数剧的人来说真的挺难得的。当然马伯庸先生的故事底子也不用我这一个“不错”评价，本身底子在这里。

我是对主演有点好滤镜的，所以有这个卡司基础后一般剧情是我的菜的话我一般都是5星，这个5星参考性不大。（个人一般喜欢的打5星，不喜欢的不评分）屈楚萧我看的时候不知道他的事情，陈钰琪我一直挺喜欢的（虽然大部分是喜欢她的脸），觉得这俩演技不错，挺入戏。里面的老戏骨和小主演也把自己的角色演得很不错，总体上卡司演技在我这里没啥大问题。前中半部许一城和海兰珠的cp还是很好嗑的，虽然有时候的确觉得这俩人有点过分没情商啥的，但是无伤大雅，是紧凑的局中局中的放松点缀。

整个故事各种角色的人设都是我喜欢的类型，清华考古系高材生、东单达芬奇、鉴宝世家五脉白门掌门人许一城，黑白道通吃的义气警察局长付贵，大清晚期格格也是剑桥大学天体物理系学生海兰珠，清华大学学生也是许一城好兄弟的陈维礼，和许一城一起长大的青梅妹妹小茹，连一众叫“许叔”的成长中的小辈也是五脉几家的嫡亲。还有很多，不再一一介绍。感觉是很成功的人物群像，演员们把他们的角色也诠释得到位，颜值演技都有，服化道给力，我觉得还挺好看的哈哈。哦对，非得一提田雨演的王爷，真的是好笑啊，哈哈哈哈哈，人一出来就开始笑了哈哈哈哈哈。

除了整体的悬疑性外，很多小细节非常非常戳我。

比如小茹住院时小茹和许一城说起来许一城迟早会离开小茹和他心爱的女友远行英国，小茹就边流泪边说“我知道有些事情我说出来会让你为难，所以我选择不说”。感觉这里编剧好懂啊，懂女人，懂小茹的心。

比如玉姐离开京城上火车前，陈瞎子和玉姐告别，说知道玉姐一直在给他垫补房钱，就拿起几个银元象征性地想给玉姐，还有非常真诚地道别，以及“女人啊，照顾好自己”。玉姐没说什么，就拥抱了他。这个拥抱里是他们作为十几年乃至二十几年的邻里之情，是这么长时间以来，被岁月积累的，没说出口的珍重。在那个什么都可能发生的乱世里，在每天不可避免地经历离别过程中，这份珍重足够放在道别之人和被道别之人的记忆深处。

比如，最后王宇恒自焚时和许一城那番对话，王宇恒作为老朝奉果然还是有傲骨的，从他跟日本人对话、他对许一城帮过他的认识、他造假造的趋于完美等都可以看出。那番对话倒像带着点人才惜人才的意味。另外我觉得王宇恒对玉熙应该也是真爱吧。但是前缘因果，终归遗憾。

比如，热气球！这个真的很有趣诶，而且超级浪漫。

比如五脉斗宝物时最后一战“和氏璧”，一城和他爸爸的“对话”，当然是那种偏想象的对话形式，虚空的背景，跨越时间与空间的对话，原来一城心理是有遗憾的，爸爸心理也是有遗憾的。最近正好我身边有亲人也去世了，看到这段对话觉得很有共鸣。少年叛逆、恰逢时代变革，那一代人，遗憾的多吧。

比如小胖子克武（黄家的那个）喜欢吃奶油蛋糕，这个梗真的好真实啊，真实的可爱哈哈，药来和刘一鸣总买给他，这个小点出现过好多次，并且一点都不尴尬，每次看到都觉得好像我哈哈哈（一样很喜欢吃蛋糕）。

比如付贵和他义父的对话，关于忠心、关于江湖、关于义气，很形象。

比如海兰珠让父亲吃药，说“您一定忘了叭”，然后讲起来她小时候吃药因为苦不肯吃，她父亲就把别人送的巧克力给她吃，blalala，等她走后，在一个镜头下她父亲拿起桌上的西药，说“这怎么会忘呢，记着哪……”这一个小细节太到位了，把迂腐但是全心爱女儿的父亲形象勾勒得清晰。

大概就是这种吧，紧张的情节有，反转有，开心的轻松的情节也有。观赏感不错。

陈维礼死之后许一城视角的回忆杀相当动人，友情难得，人生短暂。

克武、一鸣、药来的插科打诨，犯了事儿怕被十三姑、父亲打屁股也足以见还是孩儿心性。贡献了全剧逗乐的一部分。

五脉的专业性也令人啧叹，太爷爷的骨气与格局让人不得感叹：不愧是当家者！

还有海兰珠父亲代表的没落晚清贵族的迂腐也是……相当无语，不过相当真实。

罗里吧嗦一大堆，还是就两个字：推荐。也算是少数的、认认真真地、不看解说的看完了一部剧，看完了一个故事。

另外这部剧配乐很好，开心放松或是情深浪漫，护卫尊严或是国家大义，恰当的配乐想起，就有味道了。感动与喜欢都有。难停。