解语花2016

    电影让我想到《赎罪》。皆因女主一时恶念，葬送了至亲至爱和自己人生的故事。但是私以为，《解语花》的剧情流畅度没有《赎罪》来得好。虽然呈献了精美的画面、考究的布景、韩孝珠精彩的演技和美貌，电影主题却并没有相称的深刻，相反处理得很草率模糊，让人不知所云。

    女主是恶人。大义上，她背叛国家，与日本侵略者同流合污，私节上她因妒生恨，害死朋友爱人。然而和电影《赎罪》不同，影片并没有花很多篇幅去表达她的负罪感，相反用了大量篇幅讲述了女主是如何被渣男和闺蜜联手背叛，变成了常见的“防火防盗防闺蜜”的故事。
  
    也许，影片的英文片名更能说明主旨：“love，lies”，爱情，谎言。但影片的野心难道只是为了表达一段夭折的男女情爱吗？

    导演让男主几次义正言辞地对女主说：“正歌是为了纨绔子弟所唱，而我写得歌是要给劳动人民听”，可见他并不希望，只是塑造一个渣男怨女的三流爱情故事。他笔下的男主是有着情怀与抱负的。女二可以实现他的理想。于是我想影片怎么样也要留一些这样的镜头：劳动人民如痴如醉地听着女二的歌，获得了心灵慰藉。然而，并没有。我们只看到衣着时髦的女二，在类似大上海舞厅的地方风情万种地歌唱，底下站着身份模糊的听众。如果没有历史知识，我们并不知道底下站着的是什么人。难道一定不是纨绔子弟吗？难道一定是男主说得黄包车夫、矿工吗？所以作为观众，我也没看出来女二就比女主进步在哪里，只能自行脑补。那么男主变节女二的理由，就经不起推敲了。

      影片的另一个败笔，是一开始就把男主和女主设定成爱人。男主山盟海誓，非女主不娶。然而遇上女二，男主又轻易变节。之前的诺言沦为一纸空话，没有一个镜头表现男主是否愧疚。作为女性观众，这个观感太糟糕了。女孩子生命里，总会遇上或听说过一个把承诺当成口头禅和泡妞手段的男人，无论他以何种理由死去，是反击日本侵略者还是因为吃口香糖噎到，都不可能改变男主渣男的印象。我想女性观众也实在不能把“连自己爱谁都搞不清楚，轻易变心”的男人，和需要持久的毅力和唯一目标的“抗日英雄”联系起来。

  
    虽然，我认可导演想要表达的主题，纵然被背叛，也不能放弃自我。然而借着男主的口，却分外讽刺。结局处，男主在给女主的信中说：“虽然失去了我，但我希望你不要失去自我”，然而，这番话只是冷掉的人生鸡汤，没有任何实际意义和温度。你让女主怎么可能不失去自我呢？她全心全意满心欢喜等待的爱人背叛了，她真心与付同甘共苦的姐妹在明知道她心意的情况下抢走了她的爱人，她作为歌者的自信被爱人轻视和痛击，她从小长大的券番在日本占领的局势下摇摇欲坠。构成她自我的要件被一个个抽离羞辱粉碎，而始作俑者还是她最信任的两个人。而男主居然让她保有自我？这不是已所不欲非施于人吗？典型的捅了人刀子还不准别人喊痛的耍流氓行为。影片最吊诡的一点，唯一可能真正有那么点欣赏女主歌艺的，是那个日本警察局长。所以导演你到底是怎么想的……最后大家一个劲地同情起女主了嘛。

  然而，女主虽然是恶人，但她毕竟良心未泯。结尾处，伴随着缠绵悱恻的主题曲，女主苍老容颜里，能看到深深的悔恨。她害死了他们，同时也成全了他们。她本以为男主是人品低劣的花花公子，轻易许诺又轻易变心。女二也没什么特别，会跟她一样，一旦男主厌倦了就会被抛弃。没想到因为她的嫉妒，造成两人阴阳永隔，男主用殉情而死反击了她。相反他们成为了不朽，而她只能成为他们的替代品，卑微苟且地活着，连自己的真实身份都不敢承认。多讽刺多吊诡。明明爱情里她先到，可是好像她才是那个不堪的小偷，是那个多余的人。

   虽然，作为观众的我，此时的心声却是：“狗男女死得好呀。”
   

       这是一部看完后心情很沉重的片子，不是因为年代的厚重感，而是女主的转变，从她一件一件失去她的东西的时候，心情就开始沉重了起来。
      这部片子的爱情观并不正确，这种出轨的爱情本来就是错误的，偏偏妍熙和允宇一副堂堂正正的样子不懂收敛，相爱没有错，但是用错了方式，毁了本该美好的一切。或许允宇开始确实喜欢素律，但是爱好不同，允宇接受的是西方思想，对于老派的正歌是并不喜欢甚至有点反感的，而素律喜欢正歌也只适合唱正歌，在和妍熙日日夜夜一起工作交流中和妍熙产生感情，应该有很大一部分原因是她的歌声，《朝鲜之心》里的歌声几乎唱到内心深处，那时候的允宇看着舞台上的妍熙就是陶醉的，他们观念相同合作默契，会喜欢上对方确实是再正常不过的事。
      他喜欢素律，但是和妍熙产生的是爱情。
      但是他们忘了素律，重视友情，对爱情忠贞不渝的素律，因为把自己所有的感情都给了这两个人但却遭受背叛，被仇恨冲昏头脑，内心被嫉妒蚕食，所以开始失去自己，开始不择手段，开始复仇。内心巨大的空洞无法填补，复仇也无法让她获得快感，但至少，她活了下来。
       本来有些讨厌女二，但是她在雨中对素律喊“是你自己让你变成这样的！”虽然有些恬不知耻，不过这强调了这不片子让人想要知道的观念，无论遇到什么事，都不要失去自己。但素律变了，即使她依旧爱着他们俩，妍熙抛开小三身份，内心依旧还是当初纯洁的百合花。
       到底是谁做错了呢，谁都没有错，但又全都犯了错。
      素律和妍熙，本来都是最好的解语花，一个唱正歌，一个唱流行曲，将世间喜乐哀愁娓娓道来。但是一步错，步步错，妍熙死去，素律走错了人生的路，一辈子无法快乐。
      女二的歌声真的很好听，韩孝珠真的很美。
      

看到豆瓣上已经有很多筒子解读其中的各种感情戏，我想吐个槽，因为对女主比较有代入感（都被闺蜜抢走过男人而从此与之断绝来往）。

男主最后给女主的信和卧轨自杀

很多人都觉得男主是殉情。我觉得不全是爱情的原因。一般自杀的人，都是无法自我谅解的人。他在掐女主脖子的时候，是真恨女主。但是当女主一脸歇斯里底扭曲地求他替她写歌的时候，他顿悟的那一刻，他意识到是自己在爱情上的鲁莽和变心，死了女二，疯了女一。

在他写下：其实我不爱你之前是停顿了的。他或许觉得，让女主相信是他从头至尾都骗了他，或许比他写下：我曾经爱过你，能让女主更容易解脱。潜意思就是“我是渣男我骗了你”，而不是“我爱过你，但是我更爱你的闺蜜”。因为第二种意思，会让一直心理上对女二有优越感的女主崩溃。所以他最后写下，我希望你不要忘了你自己，也是就是这个意思，你不要盲目模仿女二，你有你自己的闪光之处。

如果男主不曾爱过女主，他不会在最后这封信里这样忏悔，更不会写下特别适合女一歌声特质的那首爱情谎言。

关于男主为什么会爱上女二

筒子里已经有很多经典解读我就不鹦鹉学舌了。我个人都挺赞同的。我更想提及的一点是：男主其实是个二百五，在各个层面上。他和女二才是绝配。

首先，男主觉得：歌曲是带有等级色彩的。传统歌曲代表着腐朽的过去和对达官贵人的跪舔。只有通俗易懂的流行歌曲才是写给劳动人民的。劳动人民的我们表示：我们才不背这个锅！！！这就好像说：哦，我们劳动人民就不能懂古典音乐，不能懂昆曲。我们就只听得懂纯白话的Pop。（男主你信不信我扇死你？）

于是乎，纯粹喜欢并擅长朝鲜传统歌曲的女主就成为了腐朽的代表，而音色擅长流行歌曲的女二就成了他的女神。这不是二百五是什么？

其次是，日久真的会生情。男主和女二朝夕相处。他启发了女二对自我才华的肯定（例如让女二创作歌词，问女二对自己演绎的歌曲哪个版本更好等等）。女二之前一直生活在女一的光环下，好不容易有人肯定自己，自然会飞蛾扑火地爱上男主。男主觉得，女二比女一更适合他（因为音乐的等级色彩）；而且女二会对他大胆谈到自己对音乐的理解（见女主带食物去看望他们，他们在一起聊歌曲，而女主只能默默地听）。

可是男主从来没有肯定过女主对传统音乐的理解和看法，甚至残酷地从未去想要理解女主对自己喜欢的音乐的看法就做了决定。只能说，他就是一个二百五。影片中最残酷的是，反而是那个日本署长问了女主对日本传统音乐的看法和理解并且表示欣赏，虽然只有一个很小的片段。

我想说：音乐就是音乐。古典和流行，都是平等且中性的。任何想要给音乐扣上帽子贴标签的人都是二百五。

关于女主和女二的友情

从个人经历角度来讲，我诚恳地认为：女性之间的友谊，往往是带有比较性的。总有一个是绿叶，是衬托另一个的存在。见七月与安生某段争执讲家民喜欢哪种颜色的内衣。之前提过，女二一直生活在女主的光环之下。但是她本质是倔强的，她并不屈服于成为女主的配角。才会在有人肯定自我的时候那样幸福。

有人说：女二最作死的就是，抢了别人的爱人还去秀恩爱。我同意。但是我也能理解那一刻女二的想法。当女主对她说：不要太相信男主的话。她眉毛上扬了一下，略带有胜利感的语气说：我相信他，他正在想办法让我们在一起，是一种下意识的对女主回击并宣扬自我。她的潜意识里想告诉女主：我比你相信他，我比你更爱他，他也更爱我，所以他会想办法和我在一起。我比你更适合他。她并不是真心想气女主，只是因为她从来也不想生活在女主光环之下罢了。

男主和女二最大的错误

作为过来人，我真的想和各个撬墙角的闺蜜和渣男们说：如果你们能真真正正和女主敞开来说一次，坦白地告诉女主你们在一起了。希望女主能另觅好人家。我觉得，女主虽然会愤怒会伤心，但不一定会黑化，更不一定会害了所有人，并赔上了自己。

因为，比背叛更令人愤怒的是轻视与欺骗。

影片的开头,就交代了素律和允宇是恋人的关系.允宇在酒馆还诚意满满地向素律承诺两年就会娶她过门,尽管自己的母亲拒绝妓生作为自己媳妇[允宇母亲也是妓生].那时候,单纯的素律就这样深深地相信允宇的承诺.
到了友情这部分,素律和妍熙从小一起长大,感情很深的闺蜜.当她们有了第一笔花酒钱,妍熙全部给了父亲,素律为了朋友买了一张她喜欢的偶像的唱片.当允宇带素律去见李兰影老师时,自己激动之余还第一时间打电话妍熙介绍她去见面.从此可以看出素律对于友情的珍重.也埋下她以后悲剧的种子.
当妍熙成为了流行歌手,抛弃了传统的正歌,也抛弃了和素律坚守的传统的承诺.允宇被妍熙美妙的歌声吸引住,也抛弃了两年迎娶素律的承诺.爱情和友情同时抛弃了自己.也导致素律后来的黑化.但令我觉得素律最悲惨的时,自己一无所有的时候,允宇和妍熙也从来没有理解过素律的心.
ps:虽然韩孝珠这个角色有点黑化,但是真的太漂亮对她恨不起来

    看完这电影，不出所料满屏对渣男和小三的讨伐。
    爱情这么易变，而女人又这么容易为了已经毫无意义的人放弃自己真正应该拥有的人生。大概，这就是所有妹子们每每看到这种渣男小三就来气的原因吧。
但似乎，一段感情之中，没有任何东西可以让变了的心再回来。所以，无论女主再怎么恨，也改变不了男主不再爱她的事实。
    但，为什么你可以轻易地对我变心，而却对她这样死心塌地？
    大概因为，你吸引他的是“像桃花一样的面庞”，而她吸引他的是“对自己满腔音乐艺术的完美演绎”。或者说，他们真的是一对真爱吧。
    其实，这部片子除了选角让我觉得非常贴合以外，剧本、剪辑都很不尽人意。女主黑化后的内心戏不够，女二更是粗糙。2个小时的电影，故事太脱节。但，立意是好的。 所以，不妨放下对渣男小三的执着，看清我们自己。
    他们是真爱会携手一生也好，他们是怨侣会拖累彼此也罢，都不再关我事了。我们还有自己的人生，绝没有多余一秒的人生。不要，不要为了一个不爱自己的人，去选择一段错误的道路。
    当我们珍爱的人，珍爱的时光，已经凋零之时，我们可以把那些逝去的曾经看作绝版的真心来收藏，也可以看作蹉跎的垃圾去扔掉。无论怎样，坚持自我。

    希望，大家都不会因为一个背叛自己的人而去背叛自己的人生。

        
       
       电台中清甜的女声伴随着机械的巨大轰鸣，尘封的历史抖落了满身的黄土，重见天日的第一缕阳光刺眼。『解语花』的故事由倒叙开始。
       
       朝鲜京城，花重券番。长镜头掠过盈盈花间，拂去胭脂红粉，一座白墙围住娉娉豆蔻。那日，某个欠债的脚夫将自己的女儿抛下在庭院中，素律透过澡房的木栅依稀可辨她哀戚的眉眼。多年以后，孑然一身的素律再次回想起那时的初遇，似乎两人的命数早已在那时被写好：妍熙孤独地伏在众人脚边，生活的重锤接连向她落下，抗争却无果；而自己就在围栏筑起的阴影之后，自由或自我，一生难再得。
       转眼桃李年华，成年人的世界由不得两小心无猜，券番中的女孩要由木匣中的一柄纸伞定了前程。迥异的命运在声画中对比交叉：高等的妓生将被唤作「解语花」，低等的妓生只能以身体求得「男人心」。那日艳阳芳菲，有人哭便有人笑，然而故事几番辗转之后，身份的高低其实并无二致，纸伞的颜色终究毫无分别，「解语花」自电影中初出现便是谎言：如花美眷再知人心，也不过是被挑选把玩的一张相片，被印上画册的一页薄纸，被闲置在玻璃橱窗内的一件可购商货。
       纵使花能解语，奈何人心善变。
       素律从来都不是该手握红伞的人，金允宇的一句盟约便剥夺了她成为「解语花」的资格。她看向这个男人的眼眸始终星海深邃，桃花面容只因他的回望而格外绯红，迟早要为了他将自己和盘托出。素律当时不懂允宇那一具「不羁放纵的自由的灵魂」，男人在盟誓之前便预支了爱情的风险；她只知道他回到自己的身边便是幸运，愿意为自己反抗父母之言便是好事。首先表露爱慕的那一方，常常夸大了被爱慕者的意义，言重了自身爱慕的分量。他停留，并不代表他是归人。
       素律是允宇欣赏的「桃花」，妍熙是意外破土的「荆棘花」，同为一种相思，却是两处闲愁。面对素律滂沱大雨中的悲唱，金允宇也是曾经赌咒发誓过「从未对别人有过半分私心」的，然而感情的分岔却正出现在那个雨天。自诩「新新人类」的允宇对两个女孩都言及过自己创作歌曲的信念：素律自幼长在券番深闺，正歌是她的学习、生活、日常与前程，她对允宇的认同来自对其人的爱慕，素律数次向允宇要求的不过是「想唱你创作的歌」；妍熙出身市井，素律的收留终究只是短暂荫庇，券番之外仍有她的过往和牵挂，「传承正统」并非她愿，去平民中唱歌令她神往，到外面的世界施展才是她扭转命运的阀门。允宇与素律雨中相拥，妍熙的雨伞却曾举过他的头顶，一起淋雨固然可贵，持伞同依何不更好。有些爱情，被说出来的瞬间已是谎言。
       故事前半段还算尚可，美工与音乐别致出彩，故事铺垫做得细致；在高潮点后的对抗和结局部分，氛围却急转直下，角色单薄、叙事零散，仅有韩孝珠的反派演技来添色。素律亲手裁去如瀑的长发，依附日本警务司长，「解语花」原来并不需要解读人心，只需言听计从。自由与自我，被埋葬在真相浮出的那夜凉薄中，从此她便是花瓶中的一缕香，从券番的矮墙被移到殖民者的暗室。她从来都不懂得人生信条，不理解民族大义，「再过两年你便能成为我的新娘」因为这句话活着罢了。
       彻底粉碎了素律对妍熙感情的，不是金允宇的冷漠疏远，不是两张机票的爱情夙愿，而是妍熙在素律面前流露出的幸福与希望。素律曾经也是这样沉沦在对金允宇的等待中，可她等来的却是背叛：她想要唱允宇的歌，想要获得称赞，想要成为朝鲜之心，想要和他一起过新的生活，这一切她毫无保留得告白给了允宇，他却硬生生将实现梦想的机会交予妍熙。她用尽了力气失掉了自己，也得不到妍熙不费吹灰之力的任何。她站在妍熙面前已是疮痍遍身，而这个“唯一的朋友”却从未曾发现。
       素律在最后问妍熙「你什么都没做，那我为什么会一无所有呢？你，允宇，唱歌」，妍熙是在第一位的。真正使她失去方向的，不是允宇的变化，而是妍熙从券番离开。后来她在楼上的窗台前偷看妍熙，用自己的手拂过妍熙的身影，素律最想要抓住的，或许还是那个在券番后院唱歌洗衣的女孩。
       直到金允宇为妍熙殉情之后，他才留给素律一张信笺以示感情的交代，他说他不爱她，他承认自己的誓言是谎言，他果然做到了一生不羁自由，从未将她的眼泪落在心头。他说「你失去了我，希望你不要失去自我」，她的警务司长走了，她的券番被烧毁了，所有关于她的证明和记忆都随着时代的洪流一同被吞没。那日以后，她便不再是郑素律，而是代替徐妍熙活在世上。
       春去桃花败，被尊称为「妍熙老师」的素律徐步走到公园的长椅旁，她想起那个在电台工作的年轻男孩，听懂了那首「爱情 谎言」中的故事与痛楚，权当是为他们三人的爱恨做最后的谢幕。这一次，不在券番里也不在深闱中，她自由地就着长椅躺下，在温和的暖阳与浅绿的青草中阖眼睡去，放开一生的痴缠，卸下心头的罪负。将长久以来的相思放入转动的碟片，任由唱针拨动，尽随歌声散去。