小人性

      刚开始看主角从床上起来，身边的一切道具都是人的时候，还以为他漱洗完毕去到公司上班，结果竟然是躺在地上成为一块地垫，那么这个地垫到底有多重要呢？或者在地位、级别上会和之前他所经历的那些台灯，沙发，桌子、背他上班的人有区别吗？看到很多人对这个短片的评介是“杯具”、“心碎”、“凄凉”；我并不这么认为。
    亚里士多德提出过一种“不结果实的”形式逻辑，“把真理同现实割裂开来”。我们必须去看柏拉图的本体论的真理概念，因为这种概念不仅是命题的特征，而且也是现实本身。我们在一般概念中所知觉到的，不是可直接达到的经验现实，而是一种更高等级的现实。对一般概念的直觉，引导我们走向一个非经验的但独立存在而且应该存在的世界。“理性＝真理＝现实，在这个等式中，理性是颠覆性力量，‘否定性力量’，作为理论理性和实践理性，它确立了人和万物的真理，即，使人和万物成为其真正样子的条件。”
    当然这一切仅仅是对有着生活共鸣的人来说，而当我们意识到死亡的那一刻起我认为我们就从技术角度上结束了童年时期。但是象这种所谓的真理如果非要让儿童去了解的话，比如我在一所小学门口拉着一个一年级的孩子，蛋疼的告诉他生活是多么的操蛋，多么的纠结，多么的没有意义，社会是多么的黑暗，多么的不公平，这个孩子一定会和我说：“蜀黍，你丫就是个傻逼”。因为没有生活共鸣的体验是没有意义的。但是反之如果我从他的手中抢过，他刚刚要放入嘴中的奶油雪糕，他一定会马上痛苦流涕的跑着去找他的老师或者家长。所以这个时候共鸣就产生了。我的这个行为让这个孩子在当下产生了痛苦=现实=真理=我欺负了他，占有了本身属于他的财产。
    地垫难道比那些台灯和电梯或者衣柜更高级，如果真如之前的评论所说“金字塔式的人生”，那么这也将是个非常扁平的金字塔。在现实中绝非如此，虽然这个短片影射着我们的“现实社会”，但是作者并没有想要阶级斗争的意思，因为如果是那样，我们肯定会看到作者展现出来的金字塔顶端的糜烂和虚幻，一切架构在底层数以万计的雇工的身体上的一个人肉金字塔。所以这个短片更多的是在讲述一种“单向度人生”，消失殆尽的另一度应该是人对现实的批判意识和短片里德社会体制对人们无知不觉的协调和控制作用。

    但是换个角度看，我又从这个短片中看到了别的东西，这个地垫雇工，从头至尾没有任何一点对他所在的位置和所承受的我们（观众）所认为的痛苦表示抱怨。也许他根本就没有抱怨。甚至除了他以外所有在岗位上的雇工也没有流露出任何抱怨的情绪。这让我联想到了过年时候的北京，我们就是想吃一顿早餐，想从门口的奶箱中取出一瓶牛奶都没有，因为大部分进京务工的人们都回家过年去了。虽然是很小的一个部件，但是缺少了它，整部机器就无法运转了。所以零件时伟大的，雇工人生是平凡的但是是最惊心动魄的细节。
    这是我第一次接触到阿根廷的动画，从画风上看起来有点象捷克的独立动画短片，但是从编剧到导演的资料都无法从网络上获得，这个比较遗憾。希望以后能看到更多他们的东西。

     看到YD的状态：someday I will be dead for being melancholic。真想去抖动一下他的窗口，告诉他me too。有很强的表达欲，但是迟迟不敢公然地写成日志供人观赏，那种消极那种悲观不是人人能理解，如果换来一场不理解的安慰呢。昨天看了个短片《雇工人生》，看完也没觉得什么，今天走在路上看到车来车往的城市人群，突然把它跟平日所思接起线路来，才有一种shock之感。反正看看这个文字，看看那个视频，都更加强一种消极的对生命的领悟。走进这样程式化的生活，才切身体会，感觉人就像活在格子里一样，无论你身处哪里，每天生活来回的路、呆的地方都已经局限，世界上那么多的人困囿于一隅，重点还不是身体的困陷，而是心灵的不自由。看到主持人采访rihanna，问她给x factor的选手的建议，她想了一想说你必须爱你所做的，因为它太难了，你必须爱它才能克服一切。这些话，以前听，也就过去了，现在听就会像敲了个警钟在耳旁一样。然后反问自己喜欢什么，也会有人这样问，然后回答我就是喜欢无所事事，看看书看看电影对着窗外发个呆自由地行走于青草蓝天间，有什么感悟能立即这样码点字，然后去弹吉他去学钢琴去认识太多太多关于未知的世界的一切，最重要的是远离人群，然后，也就这样了。但是，太难了。不是没有喜欢过什么，只是发现喜欢的一切都被绑住成了形式而没有了内容，也曾经幻想过当记者、警察之类有关探寻真相的职业，但是这一切在这样的体制下似乎都变成了程序，也许真的是电视剧给了我们有关这个世界的太多幻觉。

      真正令我感到害怕的既是那种可望见的未来，也是当下自身的变化。我觉得自己，好久没有笑到流眼泪了，好久没有讲个笑话连自己也满意了，好久没有疯癫过让自己开心了，好久没有对生活的美感产生一股由自内心的赞赏了，害怕自己默默地变得迟钝，变得不出声了。渐渐地以后，不能像当学生一样享受破坏纪律的快感了，这些都是成长的恐慌吗。最害怕的是变得不再是自己了，渐渐地入戏而不能冷眼旁观了。昨天工作中还因为稍稍提高了声音喊了别人一句而心里不安，最不安的本质其实是害怕变得不是自己。每天在车来车往的污浊空气里穿梭的时候脑子都涨涨的，对着手机不断刷屏的时候脑子也是涨涨的，现在打下这篇字的时候，完全没有预设，完全没有逻辑，完全没有清晰地知道自己想要表达什么，但是我又深深地知道自己有好多好多的想法，好多好多的话想要通过这样一种方式有条理的，自成体系的表达出来。我不能了吗？

     我很害怕生命以这样一溜烟的方式走过，然后回头看自己的那些懦弱泪流满面。有时候很想半夜起床记录点什么，想起第二天还要早起也就作罢。然后一天又一天的让自己无意识地溜过。昨天看到沈从文、周作人的文字，才会稍许有点激励。共鸣总是能给人振作的，至少会知道在这个世上自己不是一种单个体的存在，是有伴的。就像我所理解的最好的伴侣关系也是这样一种共同的心灵出走，像沈复和陈芸一样，像王小波和李银河那样对抗俗流的战友一样。这样，你才不会在这操蛋的生活里缺少战斗力。

     真的，我心里深深地觉得什么改变心态去适应生活，去习惯都是bullshit，习惯神马的最可怕了。就是让你变得不是你自己，建立一种固定的生活模式而不去走出去那个框架去探寻另一种可能。最可怕的是你认定了某一种你以为的真相，比如我开始渐渐觉得人生的虚无。生命不过是占有一段时间而已，怎样才能用意义填满他。如果不是为所爱之事，是不是就是在消磨生命本身。我们累死累活的工作似乎就是为了那永远不可企及的未来。就比如以家母为代表的上一辈的观念里，一切能量的存储、蓄势待发都是为了晚年那一场不可估量的疾病。至于当下，还是洗洗睡吧。也许，太多人所谓的习惯是建立一种能令自己舒服的生活方式而不是能安慰自己的。

   好了，有太多想表达，但是，要赶着睡了。。。。

一次偶然的机会，我遇到了《雇佣人生》。一部豆瓣评分9.1的动画片，也是一部荣获了世界102个奖项的短片。

全剧很日常，只是展现了主角从早上起床到上班的一切情景。但是令人头皮发麻的是，主角家所有的家具，包括台灯、桌子、椅子等都是由人担任的，出门的代步工具、电梯的起重器也都是由人担任，也就是说，主角生活在了一个“人成为工具”的世界。最后主角走到了自己的工作地方——办公室门口躺下——他的工作竟然只是鞋垫！有人踩着他走进了办公室，让我禁不住好奇，那个人是这个世界的最高统治吗？还是他也只是“工具”？

虽然全片只有7分多的时长，也没有一句台词，但是导演想呈现给我们的东西却让我足足反思了好几天。

当人成为工具时，我们会怎么样？

人作为人，自己创造出来了一个物质世界，但是却又服从这个物质世界，成了异化的人。萨特认为异化的根源在于匮乏，在于毫无意义的人生，在于荒诞的世界。所以为了克服这种匮乏，人就作用于环境，制作了机器，但是另一方面人成了服从于机器的人，因而人远离了人的本质。

现代世界，或许我们已经成为了“工具”，前段时间支付宝、网易的大数据出来，每个人包括我都乐此不疲的在朋友圈晒着自己的数据。

我目前还是没有收入的学生，所以一直觉得我并不会被消费绑架，并且能总是保持一定的冷静。但是此刻我也突然害怕起来，我们的商家知道我们的消费习惯、出行习惯、娱乐习惯。在商家眼里，我们就是冷冰冰的，不断上升的数据。而且我们是自愿的做他们的数据，比起短片中主角的平谈，我们则是兴高采烈。

我们渐渐会失去人作为人的本质，我似乎看到了我们被社会的一张大网捆绑着，手脚被网上的线操作着。我们的一切仿佛都被自己创造的大手安排着——我们成为了大手的工具——我们失去了自由。

当人与人之间只剩下赤裸裸的雇佣关系，我们的世界会怎么样？

主角雇佣了很多人做他的家具，当我们都在猜测他的职业是什么的时候，导演给了我们一记棒喝——他也只不过是他人的脚垫。原来在这个社会，没有谁逃离的了谁，每个人之间都是雇佣关系，都是组成这个社会冷冰冰的螺丝（该动画也翻译成了螺丝人生）

但是当人与人之间只剩下赤裸裸的雇佣关系时，我们的世界会怎么样？或许就如这篇短片一样，没有音乐，没有笑声，没有交谈，每个人都冷冰冰的，按部就班的做着自己的“工具”，因为工具是没有感情的。

我想起了一部反乌托邦小说《美丽新世界》，作者赫胥黎描绘了一个物质已经极度丰富的世界，人的欲望随时随地都可以得到满足，享受着衣食无忧的生活。在强大的机器控制下，人类的家庭、生育、爱情、道德都被抹杀，人与人之间也没有了情感。

在《雇佣人生》中也是如此，导演揭示了一个只有雇佣关系的社会中，每个人的生活都在卑微的、毫无尊严的循环着。人与工作之间没有情感，人与人之间更没有情感，也无法发展出人作为人的情感事物。


人的本质在于自由

影片在谢幕之后，有个做灯泡的小人摘下了头上的灯罩，然后思考几秒，狠狠的丢下了灯罩——我们似乎也看到了一个自由的人。也给了屏幕前的你我一个喘息的机会。
        
萨特说“人的自由先于人的本质，并且使得人的本质成为可能；人的存在的本质悬置在人的自由之中”（萨特，存在与虚无），他认为人本质在于自由，人应该有在绝望中寻找和选择出路的自由。这相当于向世界宣誓：世界是毫无理由的荒诞，人生是毫无内容的空虚，但是正因为世界荒诞，才提出人之直面荒诞而活下去的勇气和伟大。正如影片最后的小人，这个小人或许也反映了导演内心切瓦格纳理想式的坚持。

但是很有意思的是，这个场景安排放在了影片谢幕之后，对于导演这个安排，我所理解的便是“在这场电影中，你我都是演员，看完演员表，你有选择做与不做的自由”

       打着获得了全世界102个奖项的名号，看的人貌似也很少，毕竟有点可惜。
       片中初看表现的不是什么人性的压迫或摧残，只是把社会的基本劳作单位——人的服务形式赤裸裸地展现出来。主角去上班，其中享受的便利（包括物质享受，服务享受）都是具备工具用途，木讷地只有基本生理反应的人来代替。包括主角俯身替人垫脚之时，表情都是僵硬冰冷，严肃不苟的，他们不过是在进行日常反复的正常工作。
       这样的展现手法有些猎奇，令人触动，但始终体现不出“人性”的意义，虽有感慨但其实也只不过是普通人的生活；直到字幕后的小片尾，那位开头的“灯人”狠狠地砸下台灯时，再回想起片头的闹钟（一个小小的伏笔，指针是假人肢体的形状），讽刺意味昭然若揭——人们日复一日，年复一年的劳作，就想时钟一样机械地完美，不容许差错（可想而知差错是社会零件的失灵，也意味着职责，解雇等等社会的惩罚。）而这样的压抑感却是基于与最正当的社会体系，最普通的生活，其令人恐惧程度便愈加鲜明。人的个体价值在复杂精细的社会下是渺小的，这也是无可奈何又冷酷无情的命运。人性早已被习惯泯灭。
       短片的内容让我想起杨.史云梅耶的代表作《食物》。当然要和天才的作品比，这部无论是表现方式，思想内涵，震撼程度都相距甚远。此片我认为最出彩的还是片头和片尾，片头假人肢体的闹钟为表现社会体系下人的卑微做了铺垫；彩蛋似的小片尾则让人感受到了人性的存在感，对日常不变的厌腻，对反抗的渴望。

研究二战期间犹太人大屠杀社会成因的英国社会学家齐格蒙·鲍曼(Zygmunt Bauman)曾在《现代性与大屠杀》一书中讨论过个人如何聚集在一起完成集体罪行的三个条件：
一、暴力获得了权威认可；
二、杀人行为被例行化；
三、暴力受害者的人性被忽略。

但这三种手段绝不仅限于完成屠杀同类生命这种鲜血可见的“伟业”，只要社会还存在，只要我们还有求于彼此，我们就将一直用不染鲜血的刀去集体谋杀一个个个体，谋杀个体的独特、个体的异想、以及个体之为个体的尊严。

Alas，谁人不是食人者？