八两金

香港人或者说香港电影中言说内地，早几年是个很热门的话题。可能人对异质的东西都很好奇，加上文化血脉的相连，更表达了它们这一强烈的愿望。这种想象其实是建立在一种隔膜之上的，哪里隔膜最大，哪里的表现就越丰富。比如早年两地经济差异很大，于是电影里着重表现（可能是无意识的）内地农村某些特点，水乡、稻田、静谧、都似乎是不可缺少的元素。但是近年内地经济崛起，城市与香港越来越同质化，农村也面目全非，所以港片中对于内地的想象，延伸到另一个两地明显不同的领域——政治，《黑社会》就带有某种这样的表现。 当然也可以这样说，如果80年代外部的人还能以自己的经验勉强对中国的变化有所解释的话，那么最近一个经济周期的中国，已经让所有当下的人们失语——这种深刻的转型与膨胀远非80年代的经济松绑所能比拟，也远非任何人的经验所能解释。城市的迅速“现代化”与农村的彻底边缘化使得今天的内地人，居然也有了仅仅二十年前一个发达地区的人们对于农村的那种想象，内地城市人中弥漫着的渴望回归田园生活的心理期盼很好地印证了这一点。想想这是何等可怕的事情。 也仅仅不到二十年的时间，《八两金》中所描绘的岭南农村景象，今天已经荡然无存。当时的拍摄并不能深入农村的内部，而只是停留在和其它描写内地的香港电影一样的表面符号的摄取，满墙的标语、充满诗意的水乡、解冻的经济。但这些可能被当时人称为虚构想象的符号，今天居然散发出了某种历史的真实——一个可能是，观影者所处的时代已经巨变了，因为现在与那时已经完全不同。离得越近，就会越注重细节；离得越远，越注重观感。观感的真实提醒我们，时间虽短，但已然沧海桑田。 张婉婷必会哑然失笑。她于片中设置多处细节提醒观众台山以前是海，意在表达历史的沧海桑田。她在80年代看到中国的变化，于是有这样的感慨，这完全不奇怪，但这部电影之后更大的历史洪流滚滚而来的场面，使得它更像是一个关于未来的精准预言，而不是关于过去的描摹。这个关于“沧海桑田”的预言，今天所有的中国人历历得见，不知是我们的幸运，还是不幸。 张婉婷电影明显透露出浓厚的家国情怀，这与她的故事片中的言情取向并不矛盾。在叙述了回国男青年与将要嫁人的出国女青年之间发乎情止乎礼的爱情之后，导演希望通过镜头里对中国乡村景象的摄入与对某些象征性元素的处理，把这个爱情故事上升到某种历史的高度——毕竟，他们是移民，是一个大时代中迫不得已的移民，这些在家乡与异乡之间来回摆荡的游子，如果导演不是故意地要避开某种政治性的叙事，那最后结尾处的处理，将是一种水到渠成的结果，区别只是：只是政治，还是加上历史。 现在再来看结尾处那条搁浅并腐烂的木龙舟，所意会到的东西可能与当初完全不一样。就像电影中那些乡村景象，当时是并不准确的刻画，而现在看来是怀旧。对于龙舟，所希望的是它不会成为又一个准确的预言，或成警策，就是历史最好的结果了。

这片拍摄于89年。反映的80年年代，大陆改革开放初期的农村故事。

先说优点：

1、画面很美。乡土味道很浓。

2、比较客观反映了80年代初期的一些风土人情。

比如计划生育的要求还没有非常的严厉，但已经开始严格执行一胎政策了，人们开始逃避了。

比如一些现代化的口号。

比如人们当年的打扮。有人说不真实，打扮太土了。实事求是的说，我所在的内陆乡村，比这个打扮还不如。

3、里面的“跳房子”游戏，是我们小时候经常玩的。看倍感亲切。

4、自行车满街走。

这个，在我们这个内地小乡村，自行车还是比较宝贵的。我记得父亲的凤凰牌自行车，每天回来都要擦洗，然后扛到房子里锁好。电影里，似乎自行车随处都是。可能是沿海地区，比我们这里发达吧。

再就是汽车。我这里的八十年代，汽车很少。我们小孩子往往会等在路上，很久才可能看到一辆大卡车开过来。我们会冒着满路的灰层，追着大卡车，闻那个汽油味（也有可能是柴油味道哈），反正，

再说说，让人感到困惑的几个地方：

1、关于洪金宝开车。作为一个在美国开TAXI多年的司机，一路上不大可能发生这么多的“车祸”。

一他应该是老司机了，开车是轻车熟路的事情；

二是在乡村路上，客观上，因为路况不好，不可能开得太快。主观上，在自己不熟悉的道路上，一般也不敢开得太快。

三是汽车都是有刹车的。不会一路上双方的车都没刹车，乱开乱撞。

或许洪金宝只开过Taxi这样的小车，没有开过中巴，那前面应该有铺垫。但如果他真的是第一次开中巴，那他应该开车更加谨慎。

毕竟，他是不远万里从美国回来，要用这个车赶回老家的。所以，这辆车对于他来说，是非常重要的。为了顺利到家，他会一路上小心翼翼，不会胡来的。

2、关于中巴开到河里，直接就不处理了。这个我也是不理解。就算现在2022年了，你把借别人的中巴开到田地里，也不会直接丢在那里不管的。况且，那时候是80年代。这辆中巴如果丢在田里不管，我估计第二天，就会被老乡们拆的轮胎都不剩了。哈哈哈。。

3、关于车祸赔偿。对方一头猪要了300元。另外一个人开口是1000多吧 。

我不晓得这个算不算贵。反正，我1996年参加工作，工资才400元左右。个人感觉可能偏贵了。大概乡下人看到他是一个穿西装的，还带着八两金，是个有钱人，故意敲竹杠吧。

4、关于张艾嘉给洪金宝的妹妹接生这段戏。

不晓得这段戏是为了表达什么。是为了对比接生婆的愚蠢，讽刺当地人的愚昧落后？

但事实是，张艾嘉①看不得血；②从没有接生过；③婚都没有结。

而“妹妹”是难产，胎儿是脚先出来，头后出来，这个是非常危险的。

接生婆虽然迷信，虽然不讲卫生，但前面“二选一”的后果判断是有道理的。

但一个怕血的、未婚的、没有接生经验的张艾嘉，就搞定了。

这段不太真实。。

5、还有人提示：洪金宝回来之前，难道不给家里写信的吗？也是这也算一个小小的bug吧。

6、还有他爸爸是进过“牛棚”的。不要小看这句话哦。“牛棚”的“牛”指的是“牛鬼蛇神”，一般是知识分子哦。普通农民只怕是进不了牛棚 的。这些知识分子大部分，改开后都平反了。待遇比农民要好。影片里洪金宝的父亲似乎就是一个普通农民，不大可能进牛棚吧。当然，这估计是香港导演不清楚这段历史，随便编了这么一个小情节吧。

最后，说说本片可能存在的最大问题：洪金宝和张艾嘉的感情问题。

洪金宝和张艾嘉小时候是玩伴，留给他印象是男人婆。只记得小时候张艾嘉咬过他的鼻子。对张艾嘉没有好感。

回来见到张艾嘉之后，第二天就决定自己独自回老家。不跟张艾嘉同行。显然更加确认了没有好感。

俩人同路，完全是洪金宝利用张艾嘉。

俩人在一路上发生了一些事情。但这些事情，还不足以让洪金宝对张艾嘉产生爱情。

比如开车那一段，洪金宝可能感谢张艾嘉借到了车。但一路上张艾嘉指路的表现，就是笨和蠢。害的洪金宝还没到家偶出“车祸”，陪了不少钱。这一段，洪金宝对张艾嘉的反感应该是增加的。

至于张艾嘉给洪金宝妹妹接生，洪金宝在影片里是喊了的“送医院”，这是正确的选择。只是因为是二胎，家里很怕“送医院”，孩子被医院干掉。但也不至于，让一个黄毛丫头来代替接生婆。

洪金宝对于张艾嘉接生成功，除了感激外，可能最大的感想是“万幸”。

之外，俩人产生爱情的节点在哪里？我是没有看出来。

反正，俩人在一起，最多几个月吧。

张艾嘉是回乡下老家等待出嫁的。正常情况下，她不应该是呆在自己家里，或者跟村里的姐妹们来往，或者替换父母干活吗？怎么会天天跟洪金宝混在一起。不怕村里人说闲话啊？

洪金宝回乡下去唯一目的是看父母。父母给他介绍对象，虽然不愿意，但也正常。但张艾嘉作为回老家准备出嫁的人，吃得哪门子醋？这一路上，洪金宝哪个地方吸引了张艾嘉？你自己要嫁的也是美国金山男，这个洪金宝也是美国金山男。洪金宝的优势在哪里？影片里没有拍摄出来吧。张艾嘉都已经打算出嫁了，说明她跟自己的未婚夫之前是见过面的，也经常联系。她问洪金宝的问题，难道没有问过自己的未婚夫？

因为俩人感情的产生缺乏催化剂，所以，后面的感情戏就很突兀了。

比如，洪金宝爬到树上把落下的红木棉花绑在树上。希望花不要掉光。这是含蓄的对张艾嘉表达感情。因为张艾嘉说，等到花落光的时候，张艾嘉就要出嫁了。

问题是，这个跟洪金宝的人设不符合。电影开头显示，洪金宝在美国开出租，没有挣到钱，也没有学文化，平时就是满口粗话，没事打牌喝酒。这样一个“粗人”，居然玩这种浪漫的小把戏，我是想不出来的……

再比如，最后洪金宝送张艾嘉八两金。

这个，跟我一块观影的女性朋友笑着说，这怎么可能！洪金宝对张艾嘉就算心里有点小九九，但也不至于到这个地步。你送个红包啊，或者说几句祝福的话，都很正常。你把全部家当送给张艾嘉，估计张艾嘉的新老公会问：“你这八两金谁送的？为啥送？”马上两口子就会产生问题。

再就是洪金宝的父母也会骂死洪金宝：“你大老远从美国赶回来，不是把八两金给父母养老，却给了别人的老婆！”这传出去，在村里就是个笑话了。。

最后，洪金宝追婚船，有人说很美。我说啊，你洪金宝和张艾嘉，。一个船头，一个山头，含情脉脉，眉来眼去，，，从白天站到晚上，这时间不短。。。你张艾嘉看得到岸上的洪金宝，人家新郎是瞎子，难道看不到吗？

你个新娘子脖子上挂那么一大串八两金，在船头这么一直站着，人家新郎不觉得好奇吗？不会上来问你这个脖子上挂金链子的愁眉苦脸的新娘子吗？

这哪里是爱情哦，，，这是张艾嘉吃着碗里，看着锅里啊！我估计是为接下来，张艾嘉到美国后，俩人在唐人街搞婚外恋埋下伏笔吧。要不，洪金宝回到唐人街再去找张艾嘉吧八两金要回来？毕竟，要还人家的啊。

开个玩笑。

我个人感觉，如果要后面俩人感情戏正常。导演至少应该在前面的铺垫要搞好。

甚至于，可以设定为张艾嘉是洪金宝的初恋。。或者洪金宝离开大陆的时候，俩人就是情人。。洪金宝一直挂念着张艾嘉。没想到回来后，才知道张艾嘉已经要嫁人了。。心里落寞。为了张艾嘉的幸福，决定不跟张艾嘉同行。。。但后面阴差阳错，还是一路同行。这样可能好些。。。。算是旧情复燃。。。但因为现实的原因，张艾嘉又不得不出嫁。。。这样才说得通吧。。

几天前看完了《八两金》，通勤路上耳边全是BGM。

又发现《八两金》和《阿郎的故事》都是1989年上映的。张艾嘉的哭笑都清纯而老练。难得的是武师洪金宝，贡献了文艺片高光时刻——情之所至，双下巴都在演戏，毫无武人气。

且都是相爱不能相守。不过《阿郎的故事》的故事更偏“戏剧化”——浪子回头换不到大团圆；《八两金》更重文学性，切换成小说一定好读。因男女性格、共事铺垫足够，结尾的送金与失“金”，真·水到渠成。金山表哥相亲抢手，每每勇敢向陋习说不；金山表哥与情敌对线，马上要求执行陋习——为爱双标真可爱。台山表妹洋气高贵，处处安排英文单词以示身份，却为表哥的黄腔笑出最多哈哈哈。更不必说岭南早春的水稻和火炬一样的木棉花。

配乐方面，《船歌》和《传说》都早于电影为我熟悉。但我原以为“姐儿头上戴着杜鹃花”是民歌再制——词句太过简单动人。罗大佑一定全然共情，才写下“移山填海”“何处是我家”。

齐豫的声音一响起，眼泪和乡愁自然落下来。那是人人都有的精神寄托。我可共情的还有“移一代”的实际问题——知道返乡比融入还要困难，知道父母在那头，也知道自己将永远悬浮。

电影里乡村标语刷得有“爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义”，这就是“五爱”。我故乡的著名“五爱街”就因此得名。80代的我已经久不思及“五爱街”“三好街”的所指了，后生可还会问为什么吗？仿佛这名字古来就有，不用追究。

看评论区有人介意电影港陆视角乃至鄙夷感，那真是没有理解“知道世界上最大的唐人街在哪里吗？在香港诶！”这冷笑话的苦味。

香港导演、编剧张婉婷、罗启锐要把摄像机扛进1989年的广东，绝不容易。拍到的生育标语、火车站口号可能并非一地，但为什么不可以把“台山”“潮汕”“广州”杂糅呢？毕竟影片讲乡愁讲命运讲追逐讲人民对美好生活的向往。当年的bug在三十年后看来尤其成了珍贵影像。

也有说张艾嘉和洪金宝大唱“我家住在黄土高坡”非常违和，是觉得广东没那么“土”吗？其实八九十年代内地娱乐没有很发达，往往春晚和某次青年歌手大赛上的一首歌可以全国传唱一整年。大街小巷到处播的神曲，金山客一回来就能跟着唱并不奇怪，甚至他在美国就听到过也是可能的。

八九十年代，我家和詹詹家都有长辈移民美国；我家楼上邻居三姐妹，大姐嫁去香港，二姐嫁去美国，小妹在等手续。他们都会在1989年听《黄土高坡》的。

看完电影，问詹詹有没有给我“八两金”。我天真地说：我那个手镯是十两对吧？詹詹鄙夷地说：可能吗？十两是一斤，你的手镯37克大概。

下图中的玩具小狗我小时候有同款，我还给它取名叫“童乐”，问詹詹见过没，说当然。

电影的美学要素有图像构造、声音、色彩三个方面，影片《八两金》在这三个方面的美学设计都很细致。 首先，从构图角度来看，电影拍摄的主要对象为风景、人物以及动物。风景的部分，导演选择了经典的山水构图：湖水、溪水始终与镜头持平，占画面三分之一，留下足够的空白，使天空，岸边，水面三者达到和谐状态，画面有饱满度。在电影的最后一幕导演拍摄的是山景，男主人公站立于山峰之上，他的前方是一艘个值得船，再往前望去是女主人公乘船远行的背影。这三者构成一个三角形，三角的构图上寓意着分离。开始是表妹乘船远行，画面再切向男主，最后切向搁浅的船只，男女主公不停地切换，却从不曾出现在同一个画面里，说明二人不可能在同一个时空，同一个画面中出现。最后这个场景中，我们只能看到男主人公的大特写，女主人公始终没有与男主出现在同一个画面里，寓意着此去一别，二人再难相见，暗示两人的分离的结局。 在这一幕中，导演使用了独特的拍摄技巧。导演从近境切换到中景，再到远景，在切换画面之后，画面定格，影片结束。最后画面定格在黑色的山脉线，男女主角各自在对角线的一端，割裂了整个画面，形成一种尖锐的对立，结局也是二人的分离。近景是男主人公凝望的眸，整个神情呈现在画面之上；中景是山坡上的废弃船只，它位于画面的左下角，男主人公在画面的右上角，将男主人公与废弃的船只放在同一个画面里，英雄末路，被搁浅被弃置，想追求所爱却又无可奈何的无力感通过这一场景表现得淋漓尽致；最后的远景画面被沿对角线切开，对角线是山脉的轮廓，于是画面的右下角整个是昏暗的黑色，而左上角则是明朗的天空色，不仅是在为他们各自的未来诉说着无限可能，而且也为影片结尾晕染了低沉的底色。 导演在拍摄人物的画面时别具匠心，通过一个窗口或是门口将任务的喜怒哀乐展现于观众面前。影片是为了满足人们的窥视欲，通过这个洞穴，我们经历别人的生活，产生一种快感，尽管这快感可能也伴随着痛感。拍摄女主人公的面部特写：表妹坐在窗口看自己的心上人将地上的花朵捡起来重又系回树上。他想留住春天，留住爱人。女主人公的大特写这个画面始终横着窗口的栅栏，通过这个窗口我们看到表妹又笑，又哭，是一幕很心酸的快乐。栅栏寓意着囚禁，囚禁他们的是婚约或是传统的人伦，他们都试图在爱人面前做些什么却又被束缚，难以有所行动。这也是影片的美学意义所在，含蓄蕴藉，在克制中凸显情感的美妙。表妹的眼神神态由喜转悲，爱而不得的失落情绪跃然于画面之上。 拍摄男主人公的画面时构图很下功夫，通过门窗展现了中国传统的对称美，中庸美学。父亲与男主置于画面的正中央，佛像是整个画面的正中心，处于中轴线位置。门是一个大的孔隙，将三者都包括在内，左右两边的两个窗台是两个小的孔隙，这三个孔隙中我们窥探了人物隐秘的内心，这是一个较为典型的传统中国式家庭，中国的传承文化也通过这个画面表现出来，祖先，父辈和子辈代代相传，血脉相传。画面讲究极度的均衡和对称，整个场景显得稳定而和谐，表现出一个传统的中国家庭的温馨。 拍摄动物的画面构造比较密集，新生的雏鸭以及芦苇地旁的鹅群都采用了近景拍摄，画面也没有大的留白，动物的画面至少占据了三分之二以上，导演采用了平行拍摄手法，展示出一幅和谐、欣欣向荣的图景，展示了乡土中国的热闹非凡，勃勃生机。美好的故事也是以此为背景而展开的。 其次，导演在色彩的搭配和使用上也精雕细琢。人物衣着的颜色最能表现出人物的性格特征。女主人公的服装多是暖黄色、浅粉色的套装，暖色系体现出表妹做事风风火火，活泼可爱的性格，也为她之后指错方向，出糗做铺垫，显得狡黠可爱，更具有少女感。 植物的颜色暗示事件的发展和走向。男主人公跋山涉水，千里迢迢，一路风尘仆仆的归来之时，家门口的树上开满了红色的花朵。红色代表热情，老母亲老父亲泪眼婆娑，热情的红色为家人团圆的场景增添了火热的气氛。此时也是男女主人公情感的火热期，芳心暗许，情愫暗生，秘而不宣。用红色来做这一时期的主色再合适不过。然而，红色也带有一定的攻击性，当大片的红色落尽，只剩小部分的红花点缀之时，二人有了第一次的争吵。等到表妹快要远嫁他乡之际，这颗树只剩下光秃秃的躯干横亘在男女主人公之间，灰色的树干，枝条占据了画面的很大部分，映照人物黯淡悲伤的神情，暗示人物内心的悲伤，推动影片的发展。影片结尾的定格画面中大色块的使用也为故事的走向留下许多想象的空间。这个部分的颜色明暗对比更加强烈，男主人公置于光明和黑暗的分界线上，有自主选择命运的机会，未来可期。导演正是通过对景物和人物色彩的搭配和处理，暗示故事的发展方向。 最后是影片对于声音的处理很下功夫。在配乐上导演反复使用一段弦乐器的独奏，这段音乐悲伤低沉，反复穿插在主人公命运突变或是故事走向低迷的时刻。结局二人分离的时分，男主孤身一人回家之际，这段乐曲都反复出现，古典音乐的使用烘托了中国农村淳朴的乡土民情，也烘托了人物内心的悲凉与失落，也是对于影片主题的升华，人生世事无常，不能尽遂人意，每个人都是普通人，在意别人的眼光，男人的身上要有八两金，但也坚持着，执拗的做自己，活的肆意。 综上所述，影片的形式美学为其内容服务，升华主旨，烘托气氛，是导演的精力所在，也是观众理解影片的一把钥匙，更为影片的美学做出卓越贡献。构图、配色和配乐相辅相成，成就一部杰出的电影作品。这部电影是张婉婷移民三部曲之一，说的还是张婉婷对于移民经历和那个时代人们的思考。导演将男女主人公两人设置为了返乡与出国的回环人生背景之下。用男主角八两金的从陌生到眷恋书写了家园故土的醇厚乡情，用女主角从充满想象到不舍离开隐喻了异国环境并不如想象般美好。以爱情为线索描写移民乡愁，其影像世界的内在意蕴是异国移民内心难以抹去的故土乡愁与时代眷恋。