从终混棚走出来的时候,天黑了。整个园区里闪着空无一人落寞的光。几个疲惫的厨师在餐厅门口抽烟,穿着单薄。流浪狗在街角触触探探的试图在厨余里找到晚餐。那神情我见过,就在几年前。
终混是令人兴奋也是落寞的时刻。兴奋的是,你会在复杂的声音环境里变得单纯而敏感。你会通过声音再次把画面中的焦点提亮。会有机会重新梳理你的语境和节奏。但是同样也意味着,你,要告别你的电影了。这之后它不再只和你相关。从此你也只能遥远的看着它。时而在别人的嘴里听到它。关于终混的结束,他们会这么和我说——导演,你可想好了,出了这门可就真的不能改了。
回到寒冷的园区里,那条毛发纠结的颇有加勒比风范的流浪狗,被一个在夜空里划过的烟头吓走了。夹着尾巴。
这状态如此生动,但是在电影里想要实现却可能很难。至少作为一个在63天里要拍摄结束的动物电影来说。
关于选择
关于选择怎样的狗来演“中犬八公”。犬种千千万。怎么选就成了问题。1997年之后才引进的就不考虑了。过于宠物化,与八筒的身世,用现在流行的话术叫“前史”不符。他们再三的问我的问题就是——你确定不用秋田么?
我确定,其实。不管是从我童年时期见过的中国狗的样貌,还是直到今天都还被忽视和被食用的现状。都让我觉得,这是我唯一的选择。虽然这个选择在之后带来巨大的困难。但是,男主必须是它——中华田园犬。我见过的他们大多安静而谨慎,甚至有点恐惧,几乎从未见过他们与人玩耍。尾巴也几乎都是夹在腋下。好像永远要离人类不远不近才安心。我原本以为这是因为没有得到良好的陪伴和喂养导致的。直到筹备期,我才发现。对人类的警觉已经在数千年和人的共处里写入了他们的基因和文化。远远不是几个月一两年的陪伴能完全解决的。换句话说,我们平时在生活里所见的陪伴犬都是经过了一代又一代的不断繁育完成的。永远让符合时代人类审美的和听话的产出下一代的叠加效果。
而我的男主角们。是从比乡野糟糕得多的环境里来的。去挑选他们的时候被问到最多的话是——干嘛不选黑的?黑的补!
它们对人类的恐惧甚至超越了很多野生动物。片中负责游泳的小姑娘,体型不大的一只中华犬,叫黄妹。她起初见到人类靠近就会失禁。训犬团队花了很久给她脱敏。让她逐渐能接受从人的手中分享食物。几乎用了一年才逐渐把她变成一条正常的狗。那个时候我们其实已经放弃她演戏的可能了。但是并没有放弃对她的心理辅导。最终她康复了。开始愿意和人玩耍,甚至在我们最最危急找不到任何一条能追光的狗的时候站了出来。感谢她。那天的雨巷是花了不少钱布置的雨管,几辆水车,所有的演员一旦淋湿就需要花几个小时补妆,几乎没有试错的机会。而我们几乎所有的狗演员都不喜欢水,也对手电光无感。那一天如果拍摄不了,很可能整个方案都要随之改变,剧本的情节也会重写。谢天谢地,在拍摄前的一周我们在偶然的机会里发现了,这个在候补名单最后最后的小狗——黄妹,她,热爱游泳,非常喜欢玩水,并且只有她对移动的光斑感兴趣,关键时刻是她救了我们。谢谢她对我们的信任。也谢谢我们自己没有因为她的恐惧而放弃对她的救助。这就像是一种相互的馈赠。最终那一天,在场景即将到时得最后一刻,她帮我们拍完了那场,在很多国家要用CG才能完成的场景。
养过狗的人,大概都会有这样的尴尬时刻。
你的狗会握手,每次和你在一起它都很听话,但是,今天,就在你准备在客人面前和它一起表演的时刻,它断线了。然后你的客人安慰你,没事,人太多紧张了。反正我经常遇到。可是在拍摄现场,有那么多对动物来说可怕的工作人员,机器,轨道,电子炮,对讲机的bibi声。甚至很多演员都是在它看来没有那么熟悉的普通朋友。试想,在这样的环境下。狗要怎么安静下来,坐下来。按照我们各种各样的奇怪的要求从a点走到b点,在人类演员看他的时候它也要看着人类演员的眼睛。在读的你们可能很难想象,在画外的我们都在做什么。一言难尽。下边给你们讲讲小狗谈恋爱那场戏,我们的遭遇……(未完待续)
更喜欢美版,日版没看过不评价,美版的教授温文尔雅,一看就是文化人,更有一颗仁爱之心,从气质,谈吐上,还有对小狗的态度方面,完完全全展现出来了,特别是趴在地上,叼着球和小八玩的时候,真的把他对小狗的喜爱显露无疑,还有日本朋友对秋田犬的叙述,让小八的形象,以及性格,对主人的忠诚也做了铺垫,很自然,国内的这个版本看不到那种男主人对小狗的友爱,感觉就是一直在使唤,台词上,情绪上都不如美版的生动自然,一对比的话,我真觉得是翻拍的烂片,镜头上美版更温馨,国内拍的,太过沉闷,太过平淡了,美版的配乐也更加轻松,诙谐,到后面的几个情节也算是自然呈现出来的高潮泪点,国内版本那个去老房子看10年来八筒搬来的报纸,无论怎么看都显得太过刻意,另外加入的一些川渝元素,也没给这个电影润色,可能不是重庆人,我没有啥代入感,美版的男主人收留小八,到最后女主人同意留下小八,这之间的过程,更加自然,更能看出夫妻之间的和谐关系,更为后期男主离世,女主人那种悲痛,以及对小八的无奈和心疼,更是一个看点,国内翻拍的在收留八筒这块,以及留下八筒这方面,太过刻意了,首先是收养狗狗,要查户口,然后陈教授的意图太过明显了,后面加上讲道理的环节,整体太过突兀,然后是美版的教授在去世之前也做过一些铺垫,能感觉到教授的身体状态变差,国内版一直是吃药,然后上船一下子就没了,这里太过潦草了,国内版本让我觉得尴尬的地方,就是陈教授喜欢足球赛这块表现的太过刻意了,台词相当呆板,在谈谈演技上,冯小刚的眼睛里没有透露出对八筒的疼爱,喜欢狗狗的人看狗狗的感觉,应该是不一样的,冯看起来太过平静,情绪上的递进不行,陈冲演技确实好,我挑不出毛病来,子女,女婿三个人我建议从头学表演吧,国内翻拍的情节有很多不合理的地方,叙述的不清不楚,在我看来确实比不上美版.
我在南京读大学的时候,乡下的老家养了一只黄色的土狗。它没有正经的名字,只有一个潦草的称呼:小黄。有一年过年回家,我妈开着电动车来接我,小黄跟着跑到了汽车站。回程的时候,我妈一句“它跑累了”,就让我抱着一只半人高的狗,挤在电动车的后座里,风中凌乱了半个小时。
说实话,那是迄今为止我人生最拉风的场面,几乎刻骨入髓了。所以,当看到影片里的陈教授费劲巴拉地抱着八筒走出车站,引来众人侧目的时候,我忍不住在心里呐喊:是我!是我!这事儿我也干过!
《忠犬八公》引起人共情的自然不止这点滑稽,本土化的剧作编织了很多家庭日常的戏份,刀子嘴豆腐心、处事老道的母亲,搞学术不谙人情世故的异乡人父亲,从事家人看不懂的工作,拥抱时代机遇的弟弟,以及些许恋爱脑、些许叛逆的姐姐。很多时候,你觉得你就生活在这样的家庭里,平淡、吵闹地度过了一天又一天。
热闹与孤独
重庆是一座很有生活气息的城市。光影之下的老街,咕嘟咕嘟冒着泡的红油锅,交错横生的阶梯,生动风趣的方言,到处都是随手可触的人间烟火气。忙碌的人在街边拉活儿,悠闲的人在屋门口打麻将,各有各的声色与热闹。
作为异乡人的陈教授,不太能融入到这种热闹里。他不会打麻将,操着一口标准的普通话,在方言环境里显得格格不入。他每天按部就班地上班下班,出差调研,唯一的爱好是看球。然而,这个爱好是孤独的,没有人同他分享赢球的喜悦,输球的愤懑,甚至答应好替他录球赛视频的儿子转头就能忘了。
他在热闹里感受孤独,直到遇到了八筒。从前一个人的上班路上,多了一只欢脱的小狗,他们一起走下台阶,路过晨曦照拂的江边,走到车站,又一起离开车站,路过夕阳浸染的江边,登上台阶。他们一起看球,在家里,在路上,八筒不懂那些输赢的规则,但一点都不影响它陪陈教授停在半道儿,透过人家的窗户看球,也一点都不影响他们一起为胜利欢呼。
面对小狗的时候,人似乎也变成了一只小狗,变得幼稚、直白、热情。于是我们看到了弱势的陈教授为了留下八筒头一次在家中高声抗辩,寡言的陈教授对着八筒说了很多闲聊的话,正直的陈教授偷拿店里的火腿肠喂给小狗吃,不善厨艺的陈教授撸起袖子给八筒做丸子。这样的反差感,给陈教授这个角色平添了许多可爱之处。
狗狗虽然不能开口说话,却比人更懂得感情与陪伴。是八筒亮晶晶的眼神,点亮了陈教授的生活。
离别与等待
影片其实一直在讲离别这件事。
早年间的陈教授离开家乡来到重庆生活,找到心仪对象的女儿结婚离家,收到offer的儿子决意奔赴北方,饭桌上的人越来越少,母亲做的饭菜逐渐被剩下,说要回来吃剩菜煮面的父亲,突发疾病骤然离世。
和狗狗相比,人类明显更擅长离别。我们能明白成长轨迹是怎么回事,明白这世上有生老病死,知道往事不可追,知道一切向前看。
但八筒不懂。
它不懂这个人为什么不出现了,不懂家怎么没有了。
它收集铃铛,保存小熊,用自己的方式拼凑它关于家的记忆。生锈的铃铛,脏兮兮的小熊,被它当作宝贝一样,陪它度过十年间的日日夜夜。它在所有物是人非的景象里努力保留那一丝丝熟悉的存在。
没有人能告诉它发生了什么事情,它还保持着从前的习惯,等在平时见面的地方,一天等不到就再等一天,一个月等不到就再等一个月,一年等不到就等上十年。它当然也没有时间概念,它只知道一直等一直等一直等。等到那个人出现了,它再摇着尾巴迎上去。
有一种说法,当狗狗进入一个家庭之后,它会把自己视为家庭的一员,在它的世界里,它认为自己和家人没有什么不同。
所以它在它有限的生命里无限地爱人,它用它的方式维护那个给它温暖的家。
穿街走巷,跨过废墟与灰尘,见到那座报纸小山的时候,忍不住潸然泪下。八筒为陈教授拿了十年的报纸,它也期待有一天他还会出现来拿报纸看的吧。
时代变迁,岁月更迭,人都向前走了,只有八筒还守着废墟里的家。我相信片子里的最后一幕是真的,相信它最后是等到了它要等的人。
爱与表达
人类的情感是委婉的,曲折的,可能需要去猜,去揣度,才能真正明白。
老婆成天嫌弃丈夫,不会打麻将,不懂人情世故,送礼都送不明白。但实际上她经年累月地包容他的清高,照顾他的起居饮食,尊重他的想法,爱都藏在日常看不见的琐碎里。
父亲看不上儿子鼓捣的东西,不支持儿子背井离乡,但实际上尊重儿子的想法,连夜为儿子采购喜爱的吃食,又早起连跑带喘地为他送行。
父亲离世之后,儿子才对着八筒表示接受到了父亲的爱意。“那天他也去送我了吧?”,说出来的那一刻,八筒好像成了父亲的替身,似乎说给八筒听了,父亲也就听到了。
比起人类别扭的情感,狗狗的感情则是直接的、热烈的。
它会扑到你的身上摇尾巴,一点点动静就会马上冲过来,毫不掩饰地表达它的情绪。它会黏着你,跟着你,陪你做它不懂的奇怪的事情,只要在你身边它就很快乐。你疏忽了它,它也不会跟你计较,依旧满腔热情地迎接你的到来。它见不到你,会想方设法去找你。找不到你,会一直傻傻等你。你的世界有很多人,但它的世界只有你,它永远一心一意地爱着你。
有时候觉得人类应该跟狗狗去学习一下表达爱的方式,这样面对离别的时候也许可以避免很多遗憾吧。
《忠犬八公》这个故事在中国的本土化翻拍非常有意义,也非常急迫。因为中国急需一次对生命价值的重塑。在传统观念里,猫狗这样的小动物都具有实用性的价值,比如狗是看家的,猫是抓老鼠的,但是唯独缺少“陪伴”、“家人”、“生命”这样的概念。随着经济的发展,城市人口的突飞猛进,“宠物”的概念渐渐被大家熟知和认可,猫和狗才从原来的实用性价值转变为陪伴性价值。猫不再仅仅是为了抓老鼠,虽然目前还有很多开店的店主会抓一只猫去店里逮老鼠,但这样的比例已经不多了,更多的是陪伴孤独的城市年轻人。狗也不仅仅只是看家护院,很多人从狗的身上看到忠诚、陪伴,还有很多人成为了“狗友”,一到下班或者节假日,就带着自己的狗去公园里和朋友聚会。我们看到,这场关于动物的价值转变正在中国悄悄来临。
然而,关于猫狗等级观念的区分依然很严重,就像大家认为背着名牌包包比背一个普通的帆布袋更有面子一样,一些人依旧用金钱来衡量宠物的价值。在宠物界,土猫和土狗是最底下一层的,上面有很多名贵的猫狗,少则几千,多则几万。笔者也遇到过在宠物店给自家土猫洗澡被嘲笑的事件。而在我心里,这些人却是更加愚昧无知的存在。如今,在“宠物”观念悄然来临的当下,我们更急需另一场重塑,告诉人们:生命无价,众生平等,没有什么高贵之分,你付出了爱,它就是你唯一的陪伴和家人。
《忠犬八公》中国版里的小狗就是赫赫有名的“中华田园犬”,俗称“土狗”,这种曾经被很多人瞧不起的品种如今登上了大银幕,是一个里程碑式的壮举。感谢导演徐昂,为我们中华田园犬正名,它小时候是那么可爱,长大了又是那么忠诚。很多年前,我看过原版日本版的《忠犬八公》,这个故事也是在日本流传,进而改编成了各种版本,这么多年过去,这个故事依然可以感动无数人,依然在被翻拍,一是因为它的真实性,二是因为这个故事的内核,是人与动物曾经不被言说的感情。人与人有真挚的情感,人与动物也有。在日本版的《忠犬八公》中,正是日本有名的秋田犬。如今,我们也有了自己的《忠犬八公》,自己的中华田园犬。
要把这个故事翻拍并不难,但是要拍好却不简单,导演徐昂交出了一份满意的答卷,他是做话剧出身,曾翻拍过《十二公民》,因为这部作品的成功被大家所熟知。徐昂的一大功底就是将国外经典的作品做全新的演绎,本土化是他做的最好的地方,不做作不扭捏,一切顺其自然。《忠犬八公》在日本上映,又在美国翻拍,如今来到中国,徐昂将故事放在了重庆。八公变成了八筒,这个名字改得好,既结合了中国的传统文化“麻将”,又在电影中很自然的引出,取这个名字的寓意。日版的八公一直在车站等待自己的主人,中国版的八筒来到了重庆的长江索道。这个场景选取的恰到好处,因为如果选择别的城市,必然会在地铁站流连,那么场景就会显得太过现代化也不真实。而在重庆的长江索道,本身就有历史的痕迹,周边的小店也可以成为八筒最后的避难所。
几位演员的选择也很到位,冯小刚和陈冲演技成熟,一直认为,冯小刚不仅是个导演,也是个很好的演员,在《忠犬八公》中,他饰演从北京移民到重庆的建筑教授,戴上眼镜的他自带知识分子气质,抱着小狗的样子也非常和蔼可亲。陈冲饰演他的妻子,一个土生土长的重庆女人,说一口地道的重庆话,作为上海人的陈冲(祖籍重庆)能把重庆话学得那么好,真的佩服她的职业素养。有两场戏,陈冲演得特别好,第一场戏是丈夫外出出差,没想到就再也没有回来,在船上去世了,电影没有着墨于如何知道丈夫去世的消息,而是直接拍摄了她在家里做面条,四碗面条,代表了全家四个人,最后一碗面条,陈冲想要放辣椒进去,突然手停住了,不需要解释或者台词,我们就知道,这碗面是给丈夫吃的,因为丈夫是北京人,一直吃不惯重庆的辣椒。她把两块焖肉放在这碗面条里,这是丈夫走之前说回来的时候要吃的,然而现在吃不到了,妻子自己拿起这碗面,替丈夫吃。只见陈冲的眼泪一点点往下掉,手不住的颤抖,隐忍、心碎,都写在这无声的几分钟里。观众切身的感受到这种离别的痛苦,一个每天陪伴的家人外出,却再也见不到了。第二场戏是最后,十年过去了,八筒带着年老的陈冲回到拆迁过的老家,一片废墟,八筒躺在报纸堆里去世了,这是它每天都要叼回来的报纸,是它的习惯,无法磨灭的习惯,只有叼着这份报纸,它才能回到家里,然后第二天继续去长江索道等待主人。陈冲的眼泪一滴滴的往下掉,观众们也再也忍不住,不停的哭,哭八筒,哭这样长情的陪伴。
笔者认为,一定是非常爱狗的人才能拍出这样的电影,因为对狗的热爱和了解写在每一个镜头里。八筒怎么就记住了接送教授的路线呢?它靠闻味道、听声音、看画面。它闻到了卖菜的味道,听到了风铃的声音,看到了长江,还有转动的风车。通过这些记忆,它记住了回家的路。还有一场戏,是重庆的天气很热,教授带着八筒去江边玩耍,八筒捡了一块骨头,把它埋在土里,这是八筒和教授幸福开心的记忆,对于人类来说,可能只是一生中短暂的一瞬,但是对于一只狗狗来说,这却是它可以回忆的全部,所以当教授去世后,八筒也经常来到这片江边,找寻昔日的幸福,只可惜,教授再也不能陪伴它了。“那就让我继续陪伴你,好吗?”这一定是八筒的内心写照,所以它才会不断出逃,只为了回到自己原来的那个家。
两个多小时的电影,几乎都是温馨的细节,有太多值得品味和写的地方,有待观众自己去电影院感受。电影也不止写了人和动物的情感,还有两代人、夫妻之间的关系。陈冲饰演的李佳珍是一个地道的重庆姑娘,因为小时候被狗咬过,本来并不接受八筒,但是因为爱自己的丈夫,看到他那么喜欢小狗,便不再阻扰,慢慢接受了八筒,虽然两口子经常拌嘴,但还是彼此慢慢被影响,这是家人之间的感情。冯小刚饰演的陈敬修,对儿子的工作不了解也不太支持,但还是在儿子说要去北京工作的时候,冒着雨前去买他最喜欢吃的重庆小吃,还放了很多辣子,这种无言的爱也体现在两代人中间。
电影的最后,十年后八筒等到了原来的家人,把他们带回了老屋,它终于可以安心的去了,去和教授团聚,就像回到最初,那个刚被抱回来的小奶狗,跌跌撞撞的跑上楼梯,在一片温柔的金黄色中,遇到了那个带它回家的人,他们一起乘着长江索道,去到了永远的家园,那里没有离别,没有痛苦,只有永远的陪伴。
领养代替购买,希望每一个小动物都能遇到自己的那个心软的神,给它们一个永远的家。
本土化很成功,北方人对重庆倒没什么乡土情节的共情,在成都上学听重庆话还是蛮亲切,共情了冯小刚不懂重庆话不会打麻将,本土化改编增加了沧海桑田的感觉,江岸被侵蚀老房子被拆迁,这种本土化中国人看确实很容易破防😭 亲情部分感觉冯小刚演的爹和我爹太像了,说过的话都差不多,他和儿子的相处模式也很像我和我爹,以后如果真要嫁女儿了应该也差不多吧(.) 最重要的小狗!在抖音上看了不少宣发,小狗真的超级可爱,大家对小狗都很好,不过感觉电影弱化了原版里的人狗情,还好最后半个小时拉回来了,看到小狗十年的报纸堆真的完全破防直接哭出来了,小狗死在老家里比美版死在雪中好像更有冲击力,最后有家人陪在身边死在自己的老房子里,教授还是来接他了 关于为什么没被狗贩子偷走,影片中也表现出很多人对小狗都很好吧,街坊领居都认识了小狗自然也会留心去保护小狗 后来得知了动物组导演就是《流浪33天》的导演,才知道里面的大黄和老去的八筒居然是同一只狗,这种命运感让我在看完电影之后又破防了一次
因为有日版和美版的珠玉在前,我一开始对国产版期待不高。但昨晚看完原片后,发现国产版意外的好看。
国产版《忠犬八公》本土化改编的很成功,并没有照搬日版美版,很多细节都考虑到了我国社会的特有情况,可以看出制作的很真诚,抓住了原作通过狗这一很多人类家庭的重要组成部分之一,反映出了人类家庭情感美好内核陪伴。 当看到八筒回到老宅,躺在成山的报纸前,闭上眼睛,通过最后的狗生梦境跟它的主人陈敬修团圆时,我也潸然泪下。虽然是一部催泪电影,但制作方创作的比较克制,不少感动之处体现在生活细节中,并没有过多的煽情。
但缺点也有不少,例如后面明显被剪掉了不少剧情,导致后面的剧情推进并不连贯,有些突兀。
我对国产电影好感度不高。不过这部电影整体来说制作方制作的很用心,不失为一部好电影。不得不说现在网上例如知乎这类论坛的讨论环境十分恶劣,充斥着大量极端民族主义者和魔怔人,居然对着一部以狗为主角的电影上纲上线。甚至对着一部以狗为主角的电影还扯出了很多民族主义叙事。。。
知乎某些人抨击电影里为什么不给狗拴绳子,至于为什么不给电影中的狗拴绳子,影视业内部人士都知道这很正常,国外关于狗的优秀电影里很多也不给电影里的狗拴绳子,因为一旦给电影里的狗拴绳子,拍摄难度就会倍增,拍出的效果也会大打折扣。
我从未看到国外有对狗相关电影里的狗不拴绳子这点进行抨击的,也没见国外认为这会误导民众,这也丝毫不妨碍国外现实生活中要求养狗家庭遵守养狗的相关规定。仅仅只在国内某些魔怔人身上看到这种奇葩论调。
还有人因为演员攻击电影的,这是完全不成熟的体现。我也不喜欢冯小刚,觉得他不适合演好人,但实事求是的说冯小刚在国产版《忠犬八公》里演技确实很出彩,对电影中陈敬修的人设诠释的很到位。因此我虽然厌恶冯小刚这个人,但在观看电影时我把冯小刚这个人和陈敬修这个角色分开看待。
国内近些年舆论环境比较恶劣,制作方可能也是考虑到了这种情况,所以国产版不管是从犬种,狗的名字、还是剧情里的很多细节都充分考虑到了国产的本土化,甚至可以说相对于美版来说,国产版的本土化程度非常高。只不过制作方明显低估了某些极端民族主义者的魔怔程度。
还有人拿翻拍说事,抨击制作方为什么不拍本土的狗故事。这纯粹就是没事找事,翻拍其他国家优秀的影视作品,在各国影视业都是非常普遍且正常的情况,这有什么可指责的?美国本土难道就没有关于狗的好故事吗?当然有,但这不妨碍美国影视业翻拍了日本的忠犬八公,并将美国的翻拍版打造成受到美国观众欢迎的经典作品。所以这究竟是制作方的错,还是某些人自己内心不自信导致的?
虽然某些人拼命唱衰这部电影,预言这部电影会票房惨败。但我敢说这部电影的票房肯定不会低,收回成本并盈利绝对没问题。
这个世界没有小狗就是不行!!狗狗就是最棒的!!
本地化做的很好的改编片,土狗好可爱哦🥺没想到狗狗演员有十来只!有一只狗狗最后拍完退休了,祝它生活幸福。
0326点映看完。卧槽最后堆积如山的报纸这一下差点要哭死,小狗能有几个十年啊卧槽!
我之前太小瞧这片子了,看过之后,完全超出预期。原作就是个哭成狗的电影,这一版导演把人和狗的关系,放置进了人与时代的关系之中。它讲的是三峡移民,也是时代弃民,是投身三峡工程最终客死他乡的老炮儿教授,是生计无着的棒棒儿,是迅速破败的报亭,是成了观光景点的过江索道,也是被不断上涨的水位吞没的房子、街道…这个片子把一件小事拍大了,把一条小狗的等待拍成了时间本身。它就一直等在过江索道的门口,等着一种永远逝去的生活方式的归来。当然,它不可能等到了。堆积如山的报纸就是最好的证明。那些日子已无人再愿拾起,再肯阅读,遗忘就是一切苦难的归宿。
还算比较接地气的翻拍吧,演员演技都挺好的,狗狗也很可爱,但愣是没看哭。影片节奏有点成问题,花了太多篇幅去铺家庭关系,但呈现出来的效果又很有限。比较好的地方其实是在讲一个时代的逝去,借狗的忠心专情来对比人情的淡漠,儿女离家,老屋拆迁,物非人也非,但最后这一点又没太深入,还是浮于比较表面的煽情上,有点可惜。
“爸给你们拍了好多照片。”“就是没有人给他照。”自你走后,我四处寻找你留下的踪影,并用余生的等待回报你最初的善意。
他终于如愿以偿登上了那座近在咫尺的缆车。
如果大卖,狗记首功,请善待参演的这些狗狗们。
为什么要超越原版,而不是与原版并立于世界电影之林?我觉得中国版做到了。
翻拍自日本同名电影《忠犬八公》,把故事的背景放在了山城重庆,配合着重庆特有的地形地貌,改编的很本土化,很生活化,想坐一次长江索道缆车看江景。一条狗,十余年,从收养它开始,到回归它曾经幸福的生长地结束,剧情简单,但感人至深。八筒虽不会说话,但对陈教授的忠义,让人泪目。重庆人自然的生活状态舒适安逸也贯穿始终,有着温馨的人间烟火。一人一狗的双向奔赴,你养我长大,我用一生来等待你的归来。短短两年的快乐,狗狗用一生去怀念。想起那句话,“我们的世界可以有很多人,可狗狗的世界只有我们”。善待动物,善待生命
这样的煽情题材,又有珠玉在先,放在平庸的导演手里,一定会极尽所能处理地声泪俱下、情绪激涌,但导演拍的很克制,反而更加感人。
前半段是翻拍欧美,教授去世以后才是国人养狗实录吧,房东不让养就不管了?不会换个房子租吗? 拆家就送人不要了,最后当了十年流浪狗……所以这电影真不催泪,作为真正养🐶的人,越看越觉得讽刺……
两星都是给狗狗的,整个片子非常矫揉造作,看到冯裤子那故作文雅的样儿真想踹他
三个版本中,中国版的时长最长,情绪最多层;但难得地不因此而感到臃肿,或是泛滥,值得肯定。感觉在地化的改编后,强调了这个故事中的“陪伴”意义而非对“宿命”的讨论,尽管直接找一个中华田园犬的真实故事来做材料效果会更好(相信这个事情并不难吧)。女主人的着墨相对多了不少,还有一对儿女各自与这个家的断掉与联系或是“《背影》戏”,都算值得肯定的点缀;算上库区移民背景以及长江索道写尽的沧海桑田,更可能是对川渝观众极为实用的情绪大杀器。一个很温暖也绝不出错的故事,尽管它可以去到更独特的位置。
报上日期每日更换,索道运作日复一日。树下骨头早已淹没,凉虾沁脾炎炎夏日。麻将赢了,球也进了。风铃落地,家却没了。时代洪流促使城市变迁,怀旧情脉回望故人归来。
别的评价先不做,就本土化这块真的没话说。
美版忠犬八公的故事是影史中的经典,中国版“八筒”的故事依旧让人感动,讲好了中国故事。影片的本土化处理很优秀,展现了重庆的风土人情以及这座城市日新月异的变化。
虽然看过原版,但这版依旧感动了我!
骚凹瑞,不知道怎么选的演员,冯小刚看起来像会吃狗肉的~
冯小刚+陈冲的组合很靠谱,没让我失望,很喜欢属于我们的忠犬!