教授(2018)

是2020年3月看的，正是闹的不可开交的离婚案出现转机的时候，Johnny用酒瓶砸Amber也许是真的，但我更觉得那是怒火，而不是习以为常麻木的家暴，就像是学霸的一次发挥失常不可能就把他变成了学渣。此处也不说Amber的人不好，毕竟她就是那样一个人，狂热控制欲强，但是又惊人的美丽，Johnny没有把她变好也没有变坏，只是她搅乱了Johnny的生活。浪子终要遭遇蛇蝎这一劫吧哈哈。

回到这电影，Richard（Johnny饰）老婆出轨不爱他，从不抽烟的自己莫名肺癌，生活已经如此f***ed up，女儿居然又出柜了，这雪上加霜的日子让Richard决定要做一次放纵的自己，滥交，吸大麻，搞基。但他也决定用生命最后的时间，做一些有意义的事，他的文学课，只开放给真的喜爱文学的人，每个学生读一段自己喜爱的文字，带学生们去体验生活，也给女儿以鼓励，让她照顾好自己，勇敢生活。Richard给我一种经历生活风风雨雨，依然爱这世界的感觉，他大可愤怒，抱怨生活的不公平，也可报复这个社会，但是他没有，他平静的的慢慢接受死亡，带着他的狗，开车慢慢消失在黑夜。电影结尾，公路已经到了尽头，但是Richard的大笑一声，继续向前开：路是给中规中矩的人设定的，前头无路又有什么关系，我与哀怨等死的人不一样，我看开人生，定要超脱的离去。

我看到了死亡的平静，也看到了生的希望。我看到的不仅是教授，还有心力交瘁的Johnny，面对这鸡飞狗跳的生活，放纵但是没有堕落，接受但是没有被打倒。再说Johnny做为演员，这应该是他演现实人物发挥的最好的一次，肺癌中奖时的震惊，在医院醒来时还不忘幽默，坦然面对死亡的豁朗，他褪去了之前的神经质与扭捏，（扫蕊，寻找梦幻岛，查理巧克力工厂，断头谷，来自地狱，还有好多电影他给我感觉就是没法演好一个正常的，可以挑起生活担子的人）Johnny也是可以演好一个可爱的中年男人的嘛。希望他也能以Richard的态度面对他自己的生活，并在演艺的道路上给观众惊喜。

最早听到要拍这么一部电影已经有一段时间了，今天刚刚发现出了资源，之前我听说的片名还是理查德的告别，现在则换成了教授，凸显了人物的身份，隐去了人物的动作。

这部电影让我非常多次非常自然地想起钱德勒的小说《漫长的告别》，在书里私家侦探和他的旧友也经历着道别。本质上/精神上的道别先于物质上的，只不过书中告别的是友情，电影中告别的是生活。

德普在连续数年陷入演艺生涯的低谷和私人生活的混乱后，仿佛企图用一部看似文艺而漫不经心的电影，来挽回自己的名声，再次引起正面的反响。这部电影非常迷人的一个特质就是德普和他饰演的教授有一定的相似性，所以德普的表演因此带有了一种自反性(self-reflexivity)，或者是自我指涉性(self-referentiality)。这让他的表演更加迷人，也赋予了他的角色一种真切的灵魂。尼采在《悲剧的诞生》里写到了什么观众在看萨提尔(Satyr)歌剧时发生的魔变，以及其他什么乱七八糟我不记得的描述，德普的表演可以看出有魔变的方向了。

我要停止乱用术语了。

这是一部表面看起来平淡似水的小众剧情片，背后可以看出导演、编剧和配乐师小小的心思。表面上看似讲述了一个大学终身教授抗癌的故事，实则探讨了很多更深层面的问题。例如文学作为一个专业存在的意义。很多人认为，毫无意义。德普在发现身患癌症后，觉得改革自己的课堂，将传统意义上的教室环境变为离经叛道的酒吧长谈、大麻聚会、柏拉图式的学园教学......在第一节反传统课堂上，他将对于文学没有兴趣、以后打算读商科、热爱体育运动以及没有出于兴趣阅读过一本书的同学请出了课堂，决定不再浪费大家的时间。德普在半学期的课程结束后，非常厚道地发表了对于同学们今后发展的嘱托。世界需要从事文学的人，尤其是当文学专业的学生已然成为世界上的濒危物种的时候，他们身上的责任十分巨大，走这条路很难，但要坚定自己的立场，不要碌碌终生，因为那样不负责任，不要浪费才华和智慧，抓住眼前的机会......我基本是在复述他的台词，很可能编剧就是文学专业出身，要不然怎么会在电影里给文学专业的学生灌这么多鸡汤呢。导演很显然认为文学专业的学生更理解生活的意义，更理解活出精彩的重要性。

在得知自己病情以后，德普变成了一个享乐主义者，epicurean，他明白了活在当下的价值，开始了一系列自嘲并勇敢的行动。抽烟、吸大麻、在酒吧厕所打炮、酗酒，丫什么都不在乎。

电影也刻画了中产阶级家庭夫妻婚姻的问题，同性恋话题，甚至少数的种族和宗教问题。也戏仿了《飞越疯人院》，吐槽了一下匿名戒酒会的无用和可悲。

哦对了，还有丹尼休斯顿，德普片中的基友，肯定会有人说俩人演的有点尬，但我还是很喜欢他们的表演，在教堂那段比较入戏，丹尼休斯顿总跳戏倒是真的，长者一张这么帅的老脸，但是在每个电影里都感觉是一个样子。

有几处剪辑有一些瑕疵，有几个笑点比较不错，也有几个镜头略显尴尬。

全片十分流畅，但是德普和Claire的交集很显然被削减地十分不自然，可能大家都在期待的师生恋在导演看来，如果放在这里会显得轻浮而古怪。

结尾德普来到了路口，左右彷徨，不知所向。这是跟美国诗人罗伯特弗罗斯特一首有名的诗的很明显的互文(intertextuality),这首诗叫《未选择的路》(The Road Not Taken)。这个用意别具匠心，因为德普不仅和诗中人物（作者）一样，来到路口，面临选择，而且是人生的选择。在诗中作者说他选择了人迹罕至的那一条路，实则指文学创作，而片中德普就是一个文学教授，他在片中还跟基友提到过他要归隐一段时间，写写书，搞文学创作。但不同的是，在影片的最后，德普左右哪一条路也没有选，而是直直地向前开去，开下了公路。这让我想到了《末路狂花》的结尾，两位女主笔直地驶下悬崖，影片定格。但是在这里，镜头上移，德普向山上开去，向月亮开去，仿佛向天堂开去。

总体来说，不会有多少中国观众喜欢这部电影的，豆瓣评分会很低。但是作为德普回归的电影，我感觉非常的好。

与其说是德普的转型，我觉得更是回归，不一样的天空里温柔的哥哥可能老了就会变成教授，所以这是他的回归，德普的文艺片更能打动我，甚至是可以说除了船长他的商业片都在拉低他演员生涯的作品水平

理发师陶德，剪刀手爱德华，查理与巧克力工厂，一个个离奇古的角色，可能已经让大家忘了他出道的时候演的就是“正常”一点的角色

假如《死亡诗社》中的“威廉姆斯”如“德普”《教授》般得了绝症，而“道别”的凯蒂遇上了《蒂凡尼的早餐》中的“赫本”

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以及相关“电影人”评述豆列（应该需要登录豆瓣）

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还有香港电影魔鬼辞典

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倘若《死亡诗社 Dead Poets Society》罗宾·威廉姆斯饰演的英文系基汀Keating教授，身患癌症，从而更“切题”（而不是后半段以一个演戏被父亲反对，从而自杀的学生来“呼应”死亡）的话，整部电影会呈现出什么不同的感觉呢？

但在回答这个问题之前，首先还得先解决一个问题，那就是他“何时”发现自己的绝症？是在进这所刻板学院之前，之中，还是最后？

如果是之前的话，那当然有点太过刻意，除非他有什么原因在隐瞒病情的同时，还接受一个新的教职……

如果是之中的话，那他在得病前后，会有为人处事方面的改变吗？他会变得不再那么“激进”，而更“世俗”，或者说是害怕死亡，甚至是将诗歌仅仅当成一支临时的吗啡？

当然把他的病情放到最后，似乎也不合适，毕竟原片最后很多觉醒的学生站到课桌上，是最为煽情，也最动容的时刻，而此时要是教授激动的因病倒地，就实在是有点过于反高潮了……

之所以会如此设想，是因为2019年在美国上映的《教授 The Professor》，由约翰尼·德普饰演的文学教授，恰恰是发现自己得了不治之症，而且是在影片开头，于是不难想象，接下来他的人生将发生翻天覆地的变化……

但结合上文对于《死亡诗社》中教授绝症的假设，不免会有这样一个疑问，在德普角色患病之前，也就是“前传”的时间里，他是一个怎么样的教授，丈夫，老公，或朋友呢？

除了他不吸烟之外……似乎也没有太大的特色，除了他是“德普”之外，也就是演员本身的光环，或者之前的角色气质，其实是有点略大于角色本身。更何况，这片不仅是教授与学生之间的故事，而更是关于男主角和他整个社交圈的电影。

于是《教授》可能不免会让人联想起《美国丽人American Beauty》来，尽管斯派西饰演的男主角并不是死于绝症，但“异曲同工”之处在于，两位男主角在电影一开始都“宣告”自己即将死亡，生命在倒数，只是《美》通过“全知”的旁白，还留了个很大的悬念，而《教》中德普角色最后会如何死去，似乎从来就不是“值得”探讨的问题。

当然《教授》与《美国丽人》这两片，男主角在与妻子，女儿之间的关系，似乎也是一样的糟糕与不堪，只是《教》最后还是因为绝症的关系，达到了某种大和解，而《美》是一路讽刺下去，直到最后的结局。

关于《美国丽人》一片，之前还将它与《一一》，以及《人间·小团圆 香港仔》放在一起评述，当然我对于杨德昌《一一》的看法，可能跟“主流”观点有所不同。

//movie.douban.com/review/13488884/

评述题目：如果《人間·小團圓（香港仔） 》是一部臺灣或美國電影：兼談《一一》及《美國麗人American Beauty》

其实我个人对于《教授》一片，感觉编导并不需要把他的社交圈子介绍得太过面面俱到。就侧重跟另一个人之间的关系，比如他班上有一个学生，之前患了绝症，但后来慢慢好了，之前在那过程中，德普的角色一直用文学，诗歌来鼓励TA，却没想到“风水轮流转”，现在轮到教授自己得病了，而且老实说，人都是在劝别人时，表现得最好，最“理想状态”，而一旦轮到自己时，可能就是另一回事儿了。

于是教授没准很怕死，绝望，破罐子破摔……而那个由绝症中康复的学生，跟他之间的关系，此时就会显得极为微妙，而不只是教学相长。其实这就好比一个专门治疗癌症的专家医生，当自己也面临绝症时，可能就比普通人要更有“戏”，同时当他还得面对一个之前的病人，之前被他判断只能活半年，却创造了生存奇迹的那类病人时，就更为微妙……

另外，也不妨换种思路，像片中出现过一个紧急联系人，一个有点搞笑的角色，如果是主要讲他跟德普角色之间的故事，可能会比表现丹尼·赫斯顿 Danny Huston饰演的朋友与教授之间的戏份，更为特别一些。

《教授》应该还有另一个片名，《理查德的道别 / Richard Says Goodbye》，毕竟编剧导演韦恩·罗伯茨 Wayne Roberts 2016年的代表作就名为《凯蒂的道别 Katie Says Goodbye》，那是个“被侮辱与被损害的”的大女主电影，同时也不妨看作是对于《Pretty Woman风月俏佳人》那类爱情神/童话，甚至是《律政俏佳人 Legally Blonde》那样的“粉红”女权故事的揭露，与反叛。

女主角凯蒂被身边几乎所有的人伤害着，可能除了她的女老板之外，不过她的伤悲似乎永远只是暂时的，很快她就会展露出标志性的微笑，而这种“坚强”的特质，可能也类似于港片《新不了情》中袁咏仪的角色，虽然后者其实面对的是一种绝症。

当然凯蒂也是有理想的，那就是赚够了钱之后去旧金山生活，但问题是，她赚钱的方式，其实是出卖自己的肉体。也就是说，这种“原罪”，或者刻薄一点的说法，是她的原始积累，实在是有点难登“大雅之堂”，即使她自始至终是微笑着面对这一切，甚至包括所有人……不过她对于异乡的渴望，就算没有被几乎所有人伤害，可能也只能沦落成一个虚无缥缈的“乌托邦”。毕竟她在当地的遭遇，跟《狗镇》中妮可·基嫚的角色，并不一致。

没准与《教授》类似，《凯蒂的道别》可能也有一个编导思维上的“盲点”，前者是得病之前的教授是怎么样的一个人，而后者是：如果凯蒂去了旧金山，她会如何生活？

这样的设想，可能会一下子让人联想起那部《蒂凡妮的早餐Breakfast at Tiffany's》，特别是杜鲁门·卡波特 Truman Capote的原作来，毕竟作者本人认为奥黛丽·赫本离女主角赫莉那种“纯洁的放荡感”实在有点遥远，而适合的人选其实是他的好友玛丽莲·梦露……

当然以现在的眼光来看，可能刚饰演过梦露的安娜·德·阿玛斯 Ana de Armas更为适合扮演赫利，因为相对于白皙富态的梦露来说，阿玛斯笑得更为天真，也更像凯蒂一样。

刚才提到“盲点”，自我感觉并不是刻意“吹毛求疵”，因为《凯蒂的道别》一片，女主角是被轮番羞辱与伤害，但同时她又是极为坚强的，虽然那份“云淡风轻”的背后，可能是所谓的微笑抑郁症在“作祟”，但我本人更关心的是，支撑女主角内心世界的最后一根支柱，是什么？当然不是母女情，招待工作，甚至也不是那个她认为一见钟情的男友，而是去三藩市生活的“理想”，虽然这份“理想”放在这个时代的美国，也实在是有点太过一厢情愿，有点太傻太天真……

但不管怎么样，只要这份理想还在，她应该还能继续坚持以微笑面对人生……可作为电影编导来说，越是最关键的心理防线，越应该试图去摧毁，从而才有“浴火重生”的可能。

倒不是说非得让她去外面闯荡一番，然后发现那些大城市，其实跟这边没有太过本质的区别，不过是楼多几幢，灯多几盏，路多几条而已……而是不妨设计一个《蒂凡尼的早餐》中赫莉式的角色，她从外面大城市回来，凯蒂遇上了她，于是乎，一个对外面世界有无限憧憬的角色，遇到了一个从外面城市“铩羽而归”，或者“衣锦还乡”的角色，两者之间的糅合与冲突，相信会比她与女老板，或者周围那些男人们，都更有戏剧性些。

当然当凯蒂发现了生活的“真相”后，她会何去何从，是放下不现实的幻想，还是继续坚信自己的“理想”或想象，坚信自己可以和《蒂凡尼的早餐》中赫莉在城市中，走出一条不一样的路来，从而继续热爱生活，那就是另一回事儿了。

李翼。

这是我第一次一部电影还没有看到结局就知道我一定会给它五星，并且有想写长影评的冲动。

理查德得知自己癌症晚期后，一连说了很多句fuck，本该儒雅体面的大学教授冲进了水池，和鸭子面面相觑。他或许会想，妈的，我怎么会得肺癌，还是晚期，更何况我根本就不抽烟！妈的，我只剩下六个月的生命了，知道自己生命在倒计时了，其实我也很害怕。但是他并没有第一时间告诉他的妻女这个消息，而是首先告诉了好友彼得。彼得很显然很关心他的朋友，和每一个知道自己的朋友将死的人一样，他让理查德做所谓“为他健康着想”的事情，看到理查德抽烟喝酒，他会开口制止，但依然尊重好友的举动。彼得甚至带理查德去参加癌症病友交流会，希望能帮助理查德排解心情。但在交流会上，理查德拒绝吐露自己的心声，临走前还潇洒地来一句“祝你们在等待死亡的路上一帆风顺”。很显然，这位“疯狂”的教授有他自己的想法。

确诊后再次来到课堂上，他想方设法刁难走了大部分学生，让他们离开课堂，并且很大度地承诺给他们C，即使他们一节课都不用听。而面对剩下的学生们，他公然问他们谁可以给他提供他人生中的第一份大麻，还他带他们去酒吧，在微醺之际吐露一些心里话，当着他们的面第一次肉身出轨，和一个刚认识的女服务生做爱。学生们很震惊，但即使这样他们也依然留在了理查德的课堂上，完成他布置的课堂作业。后来，不正经的理查德突然正经了起来，嘱咐他们，“不要选择平庸，不要碌碌无为”。这些学生经过了理查德三个条件的筛选，最终自主留在了课堂，他们正是这个班级里剩下的百分之二，坚持了自己的选择，选择和这个看起来不可理喻的教授度过他生命中最后的时光——即使学生们并不知道这一点，曾经的教授也并不是这样的人。

班上有一个女学生，是理查德顶头上司——怀特校长的侄女。理查德并不喜欢他，因为他给自己戴了绿帽子——理查德的老婆维罗妮卡出轨了亨利怀特。巧的是怀特的侄女也不喜欢她这个舅舅。酒吧里，克莱尔放起了音乐，理查德突然选择告诉她，他得了癌症。可他明明在不久前的课堂上为难过她，因为克莱尔手机忘静音而让她站起来接电话——这也是理查德不按常理出牌的行为之一。克莱尔得知这个消息，邀请他跳舞，理查德却说，他不会跳舞。这个曾经文质彬彬的大学教授或许从未和女人跳过舞。于是他们只简单跟着节奏舞动，而这时，查理却晕倒了，他的病情恶化了，被送往了医院。

医院里，彼得匆匆赶来，发现了坐在一旁的陌生男人。理查德告诉他这是他家花园的园丁，他的紧急联系人，而不是他的家人——因为他到现在都没有告诉他们他生病了。他这么做一定有自己的考虑。

女儿忙着和女友恋爱，他的妻子则忙着出轨，理查德在确诊癌症后的短时间内又接连知道了两个劲爆的消息。他和出轨的妻子商量别让奥利维亚知道，他不想让女儿失去一个完整的家庭。但聪明的奥利维亚很快发现了父母之间的端倪，以及她父亲“不太好”。在身体每况愈下后，在亨利怀特的聚会上，理查德让服务生给他倒满酒，他还有些话想说，他敬怀特，敬他和自己的妻子出轨，他敬维罗妮卡，告诉她他深爱着她，他敬死亡，告诉在座的，他是个濒死之人。

确诊癌症晚期后的理查德教授做出了很多不常规的事情，可种种迹象表明，他是第一次抽烟，第一次吸毒，第一次出轨，第一次和女人跳舞。他在生命的最后时刻选择了感激和赞美，赞美他的学生有着不错的课程作业，感激好友彼得给他的关心，感激妻子维罗妮卡曾与他共度困苦的生活，赞美女儿奥利维亚，称她满足了他对优秀女儿的所有想象。最后，他还是选择了孤独的面对死亡，就像电影一开头就已告诉了彼得的那样。Jibbles，我们走吧，去哪里，不知道。在完成一系列疯狂的举动之后，他在夜色中驶向未知的尽头。

整部影片虽然只有一个半小时，但依然完整而紧凑。作为一个INFP，我想我可太能理解理查德教授得知自己患癌后的那些不正常举动了，疯狂而浪漫，反正我快要死了，为什么不活得大胆一点？

最后我想，德普应该也很喜欢这个故事吧，他太适合演这样一个有点儿疯的角色了。

不要只是活着，要生活。

在每一刻，我们都在创作自己的人生故事，我们要让它成为有意义的书，至少是有趣的一本。

成熟不过是，你经历的痛苦的多少。

做真实自己的勇气，无所顾忌。

到我这个年龄的人都有cancer，只是它直到这时才发作。

世界需要你们，世界的一部分正在死去。走出去，体现你的价值，回馈世界。这从来不容易。大多数时候，你会孤身作战，但你一定要坚强。我祈求你们，不要屈从平庸，就像其它98%的世人那样。你只有一次机会，不要让任何一刻白白溜走。抓住它！让它成为你的！庆祝每一刻，珍惜每一次呼吸。我要告诉你，生活，就是一次鸟鸣。Life it’s a birdsong.

当我回忆往事时，一切都明了了。就好像这一切是必然的。我们的灵魂为什么是破碎的？这很荒唐，但是又很完美。

在迎接死亡的过程中，我明白我一生中大多数时间，我都被误解了，我失败了。不仅仅是因为没能明白人生的有限，而是没能去珍惜它。我没能充分利用我的一生。

我们背弃了我们被赋予的最重要的义务，过着体验丰富的生活。这是我们唯一能独立选择的。抓住你们的存在，诸位。

何不让死亡成为我们最亲密的朋友？这样我们终于能有一秒钟时间，一毫秒时间，来珍惜我们剩下的一点点时间。让我们好好生活，这样我们就能好好的死去。因为我们从未比这一刻，更接近死亡。