孤岛终结

1.入围美国Raw Science Film Festival最终名单，并最终获得专业长片银奖！并且是整个电影节中评分第二高的影片！星云奖雨果奖著名科幻作家David Brin对我们作品作出慷慨赞美和大力推荐！

David Brin (Writer):
Wonderful. I am very impressed. The film is beautifully shot and tightly directed, with recursive flashbacks that make sense.
Also, the science fiction aspects are well-thought out and very logical. I hope that the director becomes powerful and able to command bigger budgets.
I would love to see him create a film about dolphins in space....

其他评委：
Ann Merchant (Director of the Science & Entertainment Exchange, National Academy of Sciences):
"Ability to communicate a scientific concept =9. There is a lot of science in here and the filmmaker did a nice job weaving it all together.”

Paul Hynek (Giant Studios, Lord of the Rings, Avatar):
“Loved it. Excellent work.”

Michael Potter (Orphans of Apollo):
“Nice cinematography.”

Erik Virre (X-Prize, UCSD):
“I loved this film. The protagonists were very clearly representative of every human.”

Susaye Greene (Supreme):
“Bravo!”

2.作为科幻剧情电影（Sci-fi feature film）入围2017迈阿密国际科幻电影节（Miscifi），竞争最激烈的科幻电影节之一，1月中旬在美国佛罗里达迈阿密市中心举行。

3.入围第17届伦敦科幻电影节，并将在2017年举行的电影节上进行放映。电影节策展人确信这是他看到的第一部来自中国的独立科幻电影。

4.受到伦敦巴比肯艺术中心邀请，以片段形式参加夏天在巴比肯艺术中心举行的大型艺术展“Into the Unknown：A Journey through Science Fiction”。展览将科幻作为实验艺术类型，在整个巴比肯艺术中心的公共区域、画廊和展出空间，以电影、文学、音乐和当代艺术等形式进行展出。巴比肯艺术中心是伦敦三大音乐表演场所之一，也是欧洲最大的多媒体艺术中心。

5.入围第五届美国菲利普K迪克科幻电影节，并获最佳剧情片奖。

6.入围加拿大CREATION国际电影节，并获得最佳故事片奖项。

在评论开始之前，大家可以先想想，自己看过的真正的科幻电影中，有没有一部是国产的？
反正我是没有。
等了三体这么久，我只能说菊花都要谢了，真真有一种入了洞房的新娘苦等掀盖头的感觉。
这么多年来，国产科幻电影始终是空白，《孤岛终结》的导演王人超有勇气去拍这样一个大家都不敢碰的题材，我觉得应该支持一下。



《孤岛终结》的科幻是货真价实的科幻，绝对不是那种超能、机器人、巴拉巴拉小魔仙什么的糊弄小孩儿的玩意儿~
是在今年的世界科幻大会展映过的片子，而且是75年历史以来第一次获此殊荣的国产科幻影片。
还在几个国际电影节上拿了好些奖项。
总之，对于国产科幻空白的光景来说，实属不易！

 

照实讲，这片子不怎么好懂，双线叙事，穿插进行，没经验的童鞋可能要多刷上几遍才能搞明白。
大概讲的就是末日背景下，一个中国的女科学家冒着生命危险前往一座孤岛，试图延续人类文明的故事。
超新星爆发，末日危机，人工智能，深空探索，
一等一高大上的科幻命题，异常宏大的世界观。
然后还有，比高考选择题还要难的选择题：

1）当世界末日来临，大家一年之后都会死，但你可以牺牲自己换取延续人类香火的几个人的命，而且这几个人不一定能活下来，你会如何选择？
只是交换一种可能性？
不是确定可以延续人类香火？
还可以多活一年？
嗯——我要好好想一想。

2）当地球人类和深空旅行者同时陷入绝境，前者存活希望渺茫，后者有极大获救可能，而你只能选择救一个，你会如何选择？
拯救全人类？
很可能白忙活一场，断送人类文明。
拯救深空旅行者？
难道要用全世界人的命来换几个人的命吗？
嗯——要怎么办呢？

在这个做选择的过程中，人们感受到的是对自己的内心的重新审视，当绝境真的来临，面对人性、道德和现实的重重矛盾，我们会坚守初心、临危不动吗？

 

人们都说科幻“尖锐”、“冷酷”，它总是以上帝视角看待世界，经常性地反道德甚至反人类。

这不可否认，因为科幻正是敢于突破一切，直面真实，以超越人类道德的角度看待世界，才拥有了不掺杂质的理性，拥有了其他电影题材不可替代的魔力。

真正的科幻基于科学，尊重物理规律和现实依据，不会因为道德而歪曲真理，它们讲述的是未来极有可能发生的事情，可以说它们就是未来人类社会的写照。

真正的科幻，总是引导观众思考人类在宇宙中的定位，预言人类社会未来的命运，它们让我们对未来不再慌张，不再迷惘，也不再逃离注定的残酷。

从20世纪末开始，《星球大战》的成功使得科幻片迎来了真正的春天，然而“科幻”的成分似乎被淡化了，很多所谓的科幻大片实质上是科幻包装的动作片，少了对世界的思考与对世界认知的挑战。

而《孤岛终结》在这一点上做得很充分，一部小成本的国产科幻片，真正让我们领略到了科幻片应该具有的哲学思考。
因为受到成本的限制，这部片子的场景和特效在严格意义上还没有达到科幻大片的水准，但其中包含的哲学思辨确实是值得细细品味的，这就是我推荐它的重要原因。
作为一个科幻迷，我真心希望国产的科幻电影越来越多，中国的科幻电影有一天能够真正崛起，在世界上找到属于自己的位置。

听说是一部国产获奖科幻影片，就专门去看了这部片子，作为一名科幻迷的我来说，潜意识里有一份支持的责任。


看过之后，我不由得总结一句：这是一部观影极具挑战性的电影。


刚看的时候，感觉有点《行尸走肉》的那种调调，充满了一种荒芜、严峻的压抑感，没有背景介绍，完全摸不着头脑，我在心里暗叹：这又是要烧脑烧死人的节奏啊！


果不其然，当我看了十多分钟的时候，依然没有了解这个故事源自何方，去向何处，只看到两个不知来历的人再说些听不懂的科学大事，但是故事在行进，我总算是零零散散地明白了点什么，我告诫自己：下一秒就会真相大白。


但是在无数个下一秒之后，我发现了一个事实：我，还是太年轻了。直到我看了过半，脑子里还是被无数的问题拷问：那个一直说话但始终没出现的人到底是谁？为什么女主角要被追捕？她一直咳嗽到底是得了什么病？


此外，猝不及防的两个时间线的切换也让我间歇性凌乱，凌乱的同时又忍不住看下去，我开始发现：我已经沦陷了。


我很庆幸自己是个有强迫症的人，不管是什么，只要我不明白，只要我撞上了，我就非要把它搞明白不可，所以我怀着一颗好奇心，一口气看完了整部电影。


之后我总结出一个道理：这个世界上，有些东西，不是你想明白就能明白的。虽然故事大致是理解了，但是还有一个终极疑问困扰着我，我不相信这是因为智力的障碍，所以我又刷了一遍，然后又刷了一遍，终于找到了答案。


等到我彻底领悟的那一刻，我有点佩服这个导演，虽然没有太多的大特效、大场景，但并没影响其宏大的世界观与价值观的表达。


而且故事能设计得这么烧脑，逻辑严密得无可挑剔，也算是费了心了。影片涉及人工智能、深空探索、超新星爆发、地球生存危机等一系列科幻命题，专业术语和科学依据毫不含糊，一看就是经过一番考究的。


从影片制作上讲，还是稍显粗糙，不过可以说是一个良心片子，国产科幻电影本来就是凤毛麟角，有勇气拍已经是难能可贵了。

本片剧本由导演从2013年开始开发，历经十几个版本调整，最终于2015年夏季注册著作权，并开始筹备制作。

由于预算限制和可调用资源限制（两个演员，普通家庭场地），本片剧本几乎属于命题作文式的量身定做，无法安排更多的角色出现和调度。并且预算只够拍摄短片长度的影片，因此剧本是以短篇方式写作，在后期拍摄制作时，逐步加长到一小时的中片门槛。导演原始构思有大场面及强烈冲突，留待未来机会成熟实现。

影片的全部投资用于差旅费用，由导演出资，共约7万人民币，后期购买音乐版权及参赛，花费大约1万人民币。（此投资当然未计入所有人员成本，此成本尚不及导演工作拍片时一天的拍摄预算）

除女主角从事表演相关行业工作以外，所有出镜人员均为非专业演员，由于影片并非纪实拍摄形式，表演难度较大。男主角为表演专业毕业，目前为瑜伽老师。其余群演均为朋友友情客串。

由于预算和制作时间要求的限制，TESS的配音只能由导演在自家自己录制完成。

影片所有太空画面均为Space engine实时演算录制。

影片开端两辆车的车牌为特制，“SZ20G”意为神州20GO，TES42意为TESS缩写+42（科幻小说《银河系漫游指南》终极问题的答案）

TESS劫持的卫星监控画面上显示USMC，表示卫星属于美国海军陆战队。本片隐晦指出超级大国在深空的角力。

美国的深空飞船名为“进取号”，来自《星际迷航》的Enterprise的国内经典翻译。

影片所有名牌道具均由导演自己设计制作。

影片透明手机及电脑，由透明亚克力板材定制，配上单独购买的显示器底座和LED灯带，同样由导演自制。

注射药剂的针筒，其实是给猪牛打针的针筒。

影片开端的海边道路是上海广告片拍摄常去地点，即使这是条少人的道路，都会被收取极高的拍摄费用。《孤岛》摄制组因为手持拍摄并且未使用三脚架，低调才得以未被收取费用。

开端林夏与同事的车内对话戏为夏天补拍，地点位于东华大学，时值下班，必须在行人通过间隔拍摄。

原本林夏在码头寻找能用的船只的戏因为无场地拍摄全部删除。海上停满渔船的镜头为勘景时拍摄的素材。

海上的镜头，为租用了一艘小渔船拍摄，因无法交给主演操作，故镜头被大幅缩减。出现合理性问题。

片名出现的镜头，远处的岛屿为特效添加，原镜头只有大海。

两人在船上的回忆镜头为抢拍，因为渡轮为公共摆渡船，必须找准无人空档。

两人在平台的回忆镜头拍摄了两次，第一次因为旅行团的到来占据了平台休息，拍摄不得不中止。

夜晚看星空场景为白天拍摄，后期通过特效替换天空加入星空。

影片手表界面，手机内容及电脑内容均为后期跟踪合成。

两人山路回忆镜头，均为手持拍摄。最有难度的是手持倒退拍摄，山路极其崎岖，镜头难以控制。

由于每个场景可拍摄时间极为有限，岛上的拍摄安排极为紧凑，导演身兼制片工作焦虑于进度及天气等不定因素，压力巨大。

12月拍摄岛上镜头时，岛上仍然蚊虫肆虐，只要有裸露的皮肤就有蚊子叮咬，摄影师拍摄时，裤腿上密密麻麻爬满蚊子。

12月岛上下雨频繁，影片中现在时间的场景，都必须抓紧在下雨间隔拍摄。

影片中黑衣人演员由摄影与录音客串，一共仅有2人。

因为12月的岛上拍摄被冬季季风打断，剩下的戏份在2月元宵以后继续拍摄，每次上岛的摄制组人员一共都只有6人。《孤岛终结》整片拍摄，摄制组包括主演在内最多仅有6人。

林夏与致远的海边分手场景，拍摄时旁边正在建造码头，所有的同期声均无法使用，全部后期重录。

片中神舟20飞船的模型，因为导演并不懂三维建模，是在space engine的飞船编辑器中设计制作，然后输出至三维软件里简单贴图渲染而成。

影片使用了康泰时CY口二手老镜头加上变形宽银幕适配器拍摄。变形宽银幕适配器拍摄第一天就损坏，严重影响了整片画质。另由于拍摄效率所迫，整片主要使用50镜头拍摄完成。

岛上拍摄林夏与黑衣人搏斗场景时，山脊风速极高，旁边就是悬崖，无法录音，只能由导演自己手持完成。制片上下山时，均为爬上爬下，不敢站直走路。导演认为，这种狂风的环境，恰能体现出当时的戏剧情境。

押送林夏的黑衣人，为本片摄像。

影片中出现的枪支，均为TB购买的极廉价儿童玩具。由导演重新喷上枪灰漆。

TESS控制装置为一台iphone4s加上了坚硬的防撞壳。影片末尾有林夏拆开一台iphone4s焊接的镜头。

岛上的信号发射天线为特效制作。

致远的飞船内镜头，为临时加入，在导演家白墙处拍摄后，特效处理得到。

全片共有约110个左右特效镜头，耗费了导演一个人将近半年时间准备和制作。

本片所有剪辑特效合成及音效均由导演一人独立完成。

原始构想的最后镜头，是致远从深空发来的星球的全息表面，像一堵墙一样展现在林夏面前，林夏在全息星球的表面，看到了一座城市的遗迹。因为拍摄制作的原因，取消了这个结尾。但是影片中仍然保留了全息技术的展示，就是林夏看到致远发来的很小的小行星的全息图像。

小成本以及小故事并不影响其成为一部科幻佳作。
作为一部小成本作品，重要的就是把故事讲好，孤岛恰到好处的完成了这个任务。
电影采用穿插叙事，手法很生硬，但是不影响故事的走向。
特效总体不错，唯一的遗憾和槽点也就是曳光弹的表现，实在太5毛。

从电影的内容可以看出，电影设定中有很多刘慈欣的影子（超新星等作品），但作品讲的不是科幻，而是科幻表象之下的人类自我问答，电影里的苔丝，代表着理性，而女主，代表的感性，这一同构成了完整的人类情感。
硬科幻的包装，使得这部软科幻作品比起文字性的小说更具可读性和说服力，受众面更广，但这中表达同时也大大降低了观看者的想象空间。
好在孤岛团队并没有偏离故事主体，去像一些小说一样，把各种各样的数据和设想都以特效的形式给放出来，使得观众能够把注意力更集中于故事本身（小成本是弱势也是优势，哈哈）。

希望以后有更多此类的作品可以出现在我们的荧幕上，感谢孤岛给我带来的这个好故事。