龙器

靳东角色评议之八（续二）：秦玄策（傻蛋）---“只有襄王忆梦中”
轻衣拂拂 2016-10-07 20:35:39 举报 阅读数：4315
李商隐：微生尽恋人间乐，只有襄王忆梦中。
  看到第二十五集，秦玄策终于选了陆雨涵。这个选择实在是难，看得人纠结，心疼。这些人演得太打动人，我都代入角色了。码几个字，粗浅说说我对秦玄策这个选择的理解。

  此前说过秦玄策（傻蛋）这个人，不管什么时候，骨子里磨灭不去的是他的手艺和感情。秦玄策和陆雨涵，那是从陆雨涵四岁来到秦家就开始积累起来的，经历了幼年到少年时期，从两小无猜到知慕少艾，涓滴成海，说深入骨血都不为过，其实已经不知不觉过渡为亲情。当然并非随便两个人摆在一起就能生情。爱情与亲情唯一的本质的区别在于爱情的排他性，卧榻之侧不容他人酣睡。因此，亲情除了与生俱来的血缘，几乎完全不讲任何条件，也不求回报；但爱情是有条件筛选而且要求对等的。年龄，性格，人品，家庭背景，教育程度，生活习惯，这些都是有意无意会考虑的因素。真正的爱情绝不可能是盲目的，必须是理智的清醒的明确的。秦陆两家虽说如今这样，但确是老一辈子的交情；而且不管怎么说，与师兄弟份上，秦元龙于情有亏，因此秦家一定会补偿在陆雨涵身上。秦陆两人都是秦元龙一手带大，很多观念和习惯都一致或者说至少是相互了解相互适应。还有，最重要的是两人的性格。他们有相同的地方，都单纯善良执着，同时又有互补的地方。秦玄策那就是一个富家子加艺术家的脾气，随心所欲肆无忌惮，为画画偷家里的钱跑妓院，离家出走看德国人挖坟，总不着调。但是，陆雨涵说“十足的准备是你，最坏的打算是我”，她能心甘情愿收拾起他的乱摊子。陆雨涵天性中就有将门虎女的气魄，坚强果敢，勇于担当。平时能陪他作画，红袖添香；关键时刻能背黑锅挡鞭子。两人胳膊上的伤都是一对。在爱情中，两人有重合有互补，感情如登石阶，逐级上升，稳妥牢固。




  傻蛋和金嫣然，八年朝夕相处，感情也不可谓不深，但我看来，比之秦玄策和陆雨涵，差了那么一点。相遇之初，他是个失去记忆的傻子，金嫣然难免有同情的成分，很多时候她以保护者的身份自居，想要牢牢将他罩在羽翼之下。虽然随着时间推移，金嫣然也在调整自己的态度，以往狎昵，现在多了尊重，但她的性子从小骄纵，所以这份尊重还远远不足，不足以改变本质。傻蛋偏偏是任性桀骜的，这之间就会有隔阂。更重要的是，傻蛋有着惊人天赋的艺术领域，金嫣然几乎一无所知。秦玄策作画的时候，陆雨涵知道递哪支画笔，这是一种心意相通的爱情，虽然不可能与他比肩，但陆雨涵能够进入秦玄策的内心世界，在现实生活中又时刻紧跟以他为主；傻蛋作画的时候，金嫣然只能送送点心，她无法分享他的精神世界，这种爱仅仅是建立在现实生活基础上的世俗之情。




  秦玄策确实面临一个艰难的选择。以我看，最初他倾向陆雨涵，但不仅仅是因为感情。他们之间的感情虽然更为深厚但毕竟已经是过去，而与金嫣然之间虽然稍浅却是现在，所以他偏向陆雨涵的原因除了感情，还有另一个重要的原因，就是责任。秦玄策与陆雨涵是正正经经成的亲，这就完全不同了。爱情和责任从来都是密不可分的，不想负责任的爱是浮云，风吹吹就没了；责任也会增加爱的长度和深度。秦玄策无疑是一个负责任的人，此前说过，他骨子里不可或忘的是他的感情和手艺，这里还要加上他的责任。他将爷爷给他的玉佩视为至宝，这个玉佩，某种程度上可说象征着他对陆雨涵的责任，他的承诺。

  然而责任也有大有小有轻有重。当老陆以金家的安危威胁秦玄策离开陆雨涵，他只能离开。在自己的感情与别人的生死之间，无疑后者更重。尤其是他对金家的爱，使他不敢冒险，必须负责。这个时候，他只能选择金嫣然。

  本以为就此尘埃落定，谁知峰回路转，陆雨涵孤注一掷反转局势。在感情和责任的重压之下，秦玄策跟着陆雨涵走了。没有一个人好受，尤其是秦玄策。他的眼泪，是无奈，是心痛。其实他可以选择金嫣然，于情于理都立得住，自己也可以安身立命，享尽人间之乐。但是，他终究还是不能放弃对陆雨涵的感情和责任，不能放弃对爷爷对秦家的感情和责任。“巫峡迢迢旧楚宫，至今云雨暗丹枫。微生尽恋人间乐，只有襄王忆梦中。”（李商隐）世人皆贪图世俗之乐，只有襄王不忘旧梦。




  《龙器》这部剧，也是一群不忘旧梦的人，给予观众的梦幻之作。

曾经在不经意间,看过一个New Balance的宣传片《致匠心》，非常喜欢，宣传片大量使用近景，描绘两位工匠雕琢的过程，并伴随““所有精工制作的物件，最珍贵，不能代替的，就只有一个字“人”， “手艺人往往意味著：固执，缓慢，少量，劳作…但是这些背后所隐含的是：专注，技艺，对完美的追求”这样的画外音，这样的艺术手法旨在向人们传递一种匠人精神：专注与坚持，具有坚定的目标，并且愿意为目标不断的坚持。
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看到这则广告和广告所传递的那种精神,我自然而然地想到了靳东，一个认真做戏的演员，一个具有匠人精神的真正的匠者。
今年3月，李克强总理首次将匠人精神写入政府工作报告，围绕匠人，匠心如何发扬匠人精神，有幸参加了此类大讨论，对何为匠人，何为匠人之心，什么是匠人精神有点自己的见解。
匠人是怀揣某项专业技艺之人， 匠是磨练、是对细节的关注。匠人，是专注、是执念、是用最大努力做最平凡之事之人。
“匠人之心”就是在找到自己正确的工作目标，工作意义，了解自己工作成果的呈现方式。然后聚精会神，慢慢打磨自己的作品。当一个人怀着专注之心工作时，一言一行都会融入他的人格魅力，始终如一、用心专注，这就是美。
就如靳东，一个坚定的现实主义者，一个对表演近乎痴狂的人，一个注重观察生活,追求细节，把什么事都努力做到极致的人，他总是立意透过他的作品向人们传递一种精神，就好似要把工匠心里的美，塑造成作品的美，美在如切如磋，美在如琢如磨,通过作品的塑造把其中的精髓展现在人们面前,渗透进人们心中.
说到靳东，人们也许还在回味那个热播剧《欢乐颂》里的谭宗明，那个跺跺脚就能让上海抖一抖的商界大鳄，老谭虽然在剧中只是个酱油，但靳东亦追随他骨子里得匠人之心，给与了人物丰富的内涵和独特的魅力，把这个角色演绎的深入人心，看《欢乐颂》看老谭，是一种别具一格的享受。
“所有精工制作的物件，最珍贵，不能代替的，就只有一个字“人”。” 人有情怀，有信念，有态度。“匠人的内心，绝对必须是安静安定的。”
“固执、缓慢、少量、劳作，但是这些背后所隐含的是，专注、技艺、对完美的追求……”
靳东把这个匠字展现的淋漓尽致的还是《伪装者》中的大哥明楼，无论是两场送别（明楼和明台的告别）（明楼和明镜的离别）、还是76门口的那场雨戏以及双毒巅峰对决……靳东的微表情、眼神、他的肢体语言真的都无法用语言来形容。当汪曼春死时明长官在汪曼春的遗体前如雕塑般的默默地站立，没有任何肢体语言，但此时我们却能从他的有雾翳、有晶莹涌起的眼眸里读到了很多很多……《伪装者》中靳东精细得毫厘不差的演技，堪称艺术品，靳东之后，再无明楼。
曾经读过秋山利辉写的《匠人精神》一书，书中说到:“匠人精神”广泛而言，是指对工作事业的精益求精的态度，是把工作或一件事情、一门手艺当作信仰来追求。把一种热爱工作的精神代代相传。匠人精神亦是一种专业态度与坚韧之心。
写这篇文的时候，正值由靳东首任制片、出品人并担任主演的电视剧《龙器》在北京影视频道的首播，这谓是这几年来靳东自己打造的匠心之作，在这部剧中我们看到了靳东的匠心，他的匠人精神。
说匠心，首先是题材，这是一部既展现中国传统匠人文化，又有寻宝夺宝的悬疑剧情的独特题材。中国五千年的文明历史,不乏巧夺天工的能人,匠人,靳东一直在用自己的方式来宣传中国传统文化,弘扬匠人精神。
说匠人精神，匠人精神一个最大的特点就是以专业的眼光，严谨的态度去做事。“不疯魔，不成活”就是他们的职业精神。靳东是业界公认的戏痴，用一身之戏在脸，一脸之戏在眼来形容他最好不过了。
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靳东在龙器中的造型，可谓一绝，近乎颠覆性的演出,让人眼前一亮，他不再是伪装者中的大哥明楼,也不是到爱的距离中那个院长凌远,我们看到的是那个精明潇洒身怀绝技的纨绔少爷秦玄策，更是一个纯朴、憨憨可爱，有傻气但更有灵气的呆萌少年金傻蛋，那一招一式都拿捏得这么到位，演技了得。
对于人物的把握，靳东曾经说过：性格的不同绝不仅仅是靠面部表情表现的，它一定是从你身体里由内而外散发出来的，是你肢体语言的一种状态，包括身体的段位、眼神以及整个精神状态。我从开始演戏到今天为止，不管是《伪装者》里的明楼、《到爱的距离》里的凌远、《温州一家人》里的黄志雄、《狼烟遍地》里的牧良逢，还是其他的，每一个人物你看着都有点相似，但是每一个人物性格都会截然不同，包括秦玄策和傻蛋儿之间的区分，我没有太多重复的角色，或者说几乎没有，这也是我挺自豪的一点。
致敬靳东 一个真正的匠者，正是他的专注，专业，敬业以及对待每件事的严谨，一丝不苟和精益求精的匠人精神，才造就了荧屏上那些观众所喜爱的角色。
正是他无时不刻的通过作品来弘扬中国文化，传递正能量，才使我们深深感受到了文艺的力量。
这个日新月异的社会我们需要倡导匠人精神，需要一种追求，一种坚守精神，一种厚积薄发的精神，用几十年如一日的坚持达到完美，这正是社会不断变化和进步的根基所在。
我们每个人无论年轻，还是沧桑，都应该保留我们最珍贵的，最引以为傲的，我们都应当保有一份追求完美的匠人精神。尤其是在自己烦躁、烦恼、看不清方向的时候，或是顺风顺水，过于浮华的时候，停下来，审视自己，询问自己的内心，来确认一下自己对于职业、对于事业、对于生命意义的理解，和对于自己内心的一份坚持。然后专注地做点东西，我们走的每一步，至少对得起光阴岁月，其他的，就留给时间去说吧。
剧评搬运，版权归微博ID nelly8016

「这篇剧评来自微博上@轻衣拂拂 ，特意询问之后转载在豆瓣，因排版问题对原内容有所改动，非常感谢作者姑娘的授权。」

歌德：“谁要是能为自己与生俱来的才能而活，那他就找到了最美好的人生。”

《龙器》果然是“龙器”。因为靳东，早有预期，不过还是没想到能这么好。节奏绝不拖沓，情节自然合理，场景真实可信，台词平实风趣，演员贴合角色。

很久没有这么认真甚至迫切地看剧了。一开头就是残酷的社会环境下的一出悲剧。因政治立场分歧而同门相残，败者举家赴难。那句“你终于还是没放过我”让人唏嘘。师兄啊，不是师弟不放过你，是你不肯放过自己，或者说是命运不肯放过你们兄弟两人。师弟尽力阻止过，然而只是徒劳。不管师兄是想飞黄腾达还是真的要做孤臣孽子试图挽大厦于将倾，他这步棋走错了，为此付出了无法承受的代价。而师弟的结局，与其说是“天道好还”，不如说是另一个不肯放过自己也不肯放过别人的人制造的另一出悲剧。这种人，几千年来不知凡几，或为名，或为利，汲汲营营，蝇营狗苟，偏偏又像硕鼠一样禁之不绝，反倒是他们打碎了多少珍贵的玉瓶。

然而社会再残酷，还是从不缺乏温情。这个剧，能让人时时感受到那种涓滴成海的深情。我之所以用涓滴成海这个词，是剧中有我一向看重的用时间和经历堆积起来的感情，有亲情，友情，爱情，但不管哪一种，都是真挚的可靠的。陆雨涵对秦家，秦玄策的执着，傻蛋对金家金爹的孺慕，金爹对傻蛋的赞赏与疼爱，金嫣然对傻蛋的亲昵，都是如此。所以陆雨涵不惜为秦家对自己的亲爹下杀手，因为她从小在秦家长大，秦家秦玄策在她心里的份量胜过生父。尽管如此，父亲却无法对她下手（事实上，撇开这种特殊的情况，正常来说，下一代对上一代的感情是远远比不过上一代对下一代的感情的，世上少有负心的父母，然而不少负心的子女。尤其是在生存艰难或礼崩乐坏的时代）。

还有一种不容忽视的感情贯穿始终。那就是吃货对美食的感情。傻蛋就算失忆也还不忘蜜汁牛舌，老陆就算是人家打上门来也慢条斯理地继续吃面（他家厨子的手艺肯定一流啊）。以及很多其它的大家流着口水自己慢慢细数吧。这是一个吃货剧组。这些小吃小喝小吵小闹也调节了气氛，使剧情更贴近生活。除了家国大事，饮食起居这些细节也是必不可少的，很容易让观众感到亲切真实。而且，不管什么时候，人生不可能只有灰暗和残酷，还有明亮和温情。人生就是要在灰暗的中找到一丝亮色，在残酷中寻到一丝温情。


最重要的，看到现在，没有一个让人出戏让人尴尬的演员，从主演到配角都入戏而且带你入戏。一个分分钟出戏的演员会使整个剧大打折扣黯然失色，让人倒尽胃口。而优秀的演员却能力挽狂澜点石成金，让人忽略不好的剧情甚至为之增色。这部剧的演员，个个都是低调有实力的主。修老爷子的台词怎么听怎么顺，眼神到位。单看金玉轩开张那天，喜公公前来，金四爷明明对他不屑，然而并不跟他计较，犯不上。这是世故。然而另一个人就不一样了。傻蛋“童言无忌”，一开口就致人死命。这是天真。姚安濂老师，那扮相，那神情，那口气，那就是一个落拓江湖的小人物。还有老陆，女儿打上门来一阵兵荒马乱后又脱身而去，当时他一个人颓然坐下欲语无言，那一垂手一低头一叹息，让人深深同情。

再说说靳东。我一向知道他演什么是什么，但这次真的也没想到他能把一个失忆的有艺术天赋的傻蛋也演得这么真。以前我说过，靳东很适合演在上位者的角色，比如凌院长这种专业人士，明楼这种政界精英，老谭这种霸道总裁。他有气场。然而这次的龙器，真是太颠覆了。以往的气场荡然无存，取而代之的是另一种气质：纯粹，天然，简单，专注。完全贴合角色。这个角色，据称有“妖孽手艺”，可说是个天才。什么是天才？叔本华认为，天才只是看到了其他人看不到的世界，世界在天才头脑里得到更为客观，更为纯净，更为清晰的反映。这种纯净，也是靳东作为一个演员所一直强调的，而且本身也具备的一种特质。很多时候，靳东能够在角色身上找到契合点或切入点，加上自己的理解融入其中，传达出一定的理念和价值观。这就是为什么他不管演什么角色，哪怕截然不同的角色，都毫无痕迹，仿佛那就是他自己。同时让你不知不觉认同他。

这个角色名为傻蛋，但并不是真傻，只是由于外部因素让他封闭了自己的部分内心，但有些东西是无法舍弃的。别误会，我不是说蜜汁牛舌。他的感情，他的手艺，这些是骨子里的无法或忘的。所以靳东演的这个傻蛋，我们能看到他对身边人的亲密和维护，对自己专业的痴迷与专注，以及不通世故的憨直，完完全全只专注于自己的世界而不顾虑其它。这是一个单纯美好的傻蛋。歌德说“谁要是能为自己与生俱来的才能而活，那他就找到了最美好的人生。”事实上每个人心里都应该是住着一个傻蛋，保持初心，单纯美好，深爱家人，精于专业。不过毕竟人是社会动物，所以另一方面，复杂曲折的心计，圆滑世故的手段又是难免的。目前还没看到秦玄策，我猜他应该会有这一面。

不可否认，那顶瓜皮小帽从直观上让傻蛋平添了几分憨气，不过还是看神情。既然是傻，那就不会掩饰自己的喜怒，所以表情特别丰富。前不久我刚看了《开天辟地》，靳东饰演周恩来，可以说与此相比正好是两个极端。周恩来这个角色，夸张点说是几近圣人，靳东在演的时候没有太多的小表情小动作，而是主要通过眼神表达各种状态和情绪。但在这里，各种表情各种动作层出不穷精彩绝伦（有点担心啊，不知道会不会出一大堆表情包玩坏人家）。这两种截然不同的表演方式，表现出了一样的纯粹自然。但同样是纯粹自然，又有不同。圣人之所以能纯粹自然，是入世之后能够出世，看破看透之后的定慧；而傻蛋却是未曾入世不谙世事或者说避世独善。周恩来的眼神，是纯净中带着浩然之气；而傻蛋，是纯净中带着憨直之气，他就像未曾雕琢的玉石，看起来只是一块石头，却内含英华。


《龙器》真的是让人太惊喜了。相信秦玄策将会带来另一种惊喜。

所配图片均来自网络，如有不妥，敬请告之。

      《龙器》播出过半，才发现当时以为剧透彻底的片花，实际上迷雾重重。好几次以为到了片花中的结局，其实不是。真真的“猜中了开头，却猜不中结局。”
      一边是开心，因为还可以与傻蛋(秦少)相处更长时间；一边又难过，因为看到天真自在，无忧无虑的傻蛋慢慢变回背负沉重身世的秦少，连笑容也渐显凝滞，又担心他接下来还不知要经历多少磨难，便恨不得剧集就此截止，让秦少还能保有一些傻蛋的单纯与快乐。
      但我们都知道，那样单纯快乐的寻常日子，一去不返了。
     八年的金家傻少爷生活究竟是怎样的，我们并未亲见，但当他一口断言房掌柜的龙器为假时，金爹毫不犹豫地用自己的大半身家当场与对方订下赌约，足见对他的信任与宠爱，那完全是一位慈父对自己满意的接班人的宠爱。金小姐，虽说会对他呼来喝去，连搓带揉（这时的傻蛋真是傻萌傻萌的，让人软到心都化了），却是一心一意，毫无保留。傻少爷待人率性，虽然毒舌，却心地纯善，面对想要置他于死地的田丁，他首先想到的不是报复，而是“我是不是做过什么对不起你的事？”他的心中是一片阳光，又拥有足以傍身的技艺，周围是暖暖的亲情。这样的生活，欢脱，平淡而温馨，假如能一直如此，也是一种圆满吧。
     假如他选择做傻蛋，这样的生活可以一直继续下去，而他选择了回到秦玄策的生活。但其实，秦玄策的过去也是回不去的。
      作为秦家长孙，他过了二十余年钟鼓馔玉、鲜衣怒马的生活。口袋里装着钱，嫌沉了就往街上扔；为了满足好奇心，拔腿跑到内蒙去看人挖坟；用的笔墨纸砚，吃的点心喝的茶，种种排场，样样顶尖，差一点也不肯将就……每次拉着雨涵作挡箭牌，闯了祸爷爷一边暴跳如雷一边跟着收拾。那样锦衣玉食的生活，那样少不更事的时光，那样飞扬跳脱的青春……可是，那样的日子终究回不去了。
      当时只道是寻常，到而今，沉思往事复凄凉。

《龙器》改编自笑颜的同名小说，由浙江横店影视制作有限公司出品，李云亮执导，靳东首任制片人！
 从5.19一直到今天，追了近十天，终于迎来收官！龙器讲述的是民国初年，多方势力围绕一枚传国玉玺上演的勾心斗角的故事，中间还穿插着秦、叶、金三个家族几代人之间的爱恨情仇，上演了民国版的“夺宝奇兵”。它是一部体裁独特， 展现中国传统匠人文化寻宝夺宝的悬疑剧，它因这些特殊原素在未开播前就已经引人特别关注！给予极高评价！
追过后，禁不住拍手称快，故事情节紧凑离奇，剧情跌宕起伏，扑朔迷离又丝丝入扣，真是吊足了观众的胃口，令人紧追不放。再：由靳东亲自组建的实力派演职员团队，全员演技上线，其中靳东的表演尤为突出， 对角色的再塑造张弛有度、 收放自如, 并能把握好内心戏， 为靳东精彩的演技点赞！昨晚看完剧，还是猜不透结局，然而真相只有一个，让我们今晚特别关注，不要错过大结局！

        纷飞凌乱的镜头，镶嵌在古色古香的框架里；作旧味道的景别，略显黯淡的色彩，各式模样的人物，那些得用心咂摸的表情；节奏明快的音乐，方直板正的字幕，镜头底色里不时闪过的玉玺国宝……靳东首任制片人兼主演的电视剧《龙器》，就这样猝不及防地把你惊到了。

       5月19日，首播5集，原来，《龙器》是这个模样。

       开播之前，看着《龙器》的海报和不多的剧照，想象着海报上神情端严的公子，化身“傻蛋”会是啥模样；夺宝悬疑的剧情，似乎离现实好远，逻辑、意义怎样，会有吸引力吗？而一晚五集的排片，凭什么让观众守着电视屏幕，毕竟，首播是在地面频道播出。

         关注一部作品，隐含着一把标尺。比如靳东的演技，比如一群做戏的老中青演员，比如李云亮导演的风格，比如视为根本的剧本和与之传递的意义……

        所有的一切疑虑，在看了5集后就豁然开朗了。

        好吧，电视剧不是小说，改编自笑顔小说《龙器》，其实剧情内容已作了大幅度的修调，我想是为了更有可看性和趣味性吧。原来，观众们真的喜欢看这类既考量智商又荡漾着情感、节奏抓人、悬念重重、演技扎实、手作有趣而又饱含匠心的片子。

         好的剧情设计是需要悬念和冲突的。

        悬念大师希区柯克曾经这么解释“何为悬念”，他说，如果一群人在一个屋子里，忽然发生了爆炸，观众会觉得意外，却不会有“悬疑”感；但如果从一开始，镜头就给了桌子下面的炸弹一个特写，观众就会开始紧张，“它会不会被发现？它什么时候爆炸？”

        故事从第一集片头开始，开门见山直入主题，李云亮导演就让我们大大方方地看到了那颗炸弹——国之重器“龙器”。

       1898戊戌年，工部左侍郎叶远图（石兆琪饰）塞外寻得失踪千年的传国玉玺——龙器，急着去进献给慈禧太后（张晓磊饰），而叶的师兄户部右侍郎秦元龙（牛飘饰）派金德赫（刘交心饰）在阿克苏阻止叶远图不得，立即进宫拦阻叶远图。

　 “叶大人寻得龙器，劳苦功高，回去歇着吧。”待叶远图退出，慈禧的“一群孽障！”就给叶远图判定了命运。

        问斩戏拍得有气势。石兆琪的眼神，凌厉中透着悲凉，牛飘的“斩”字，了然又带了些许心思，而张晓磊演的慈禧啊，寥寥几个镜头，就透过一个眼神、一双蓄着尖尖指甲的手，那冷冷的脸部特写，活生生地勾勒了出来，一群老戏骨的戏，担当起角色来毫不含糊。

          一个开场，把“炸弹”直接扔给了观众。

         剧风一转，借花九爷（姚安濂饰）的说书，“说起来啊， 也是天道轮回，几十年后，一把无名大火将秦家化为了灰烬，满门四十一口无以生还。这正是叶侍郎大漠寻玉玺，秦侍郎护主诛同门哪……”巧妙地把年代从清朝末期切换到民国初期（1925年），从“龙器”冤案切换到金玉轩在京的开业，转换了剧情，出场了主角，交代了金、叶、秦的背景关系，留给了观众以悬念。而姚安濂老师的说书架势十足，与茶馆老板若无其事般地问答，其实已是把剧情发展和人物关系自如地作了铺垫。

         这样的开场，有匠心，不俗凡，有看点。

         说到这五集戏，最深的感受是“大与小”关系的映照。

         落脚到内容上，从国之重器的神秘命运，从宫廷争斗的简洁交待到对秦、叶、金三大家族演变的设计，这时空的变幻十足留下了想象，也是剧情发展的主要因素，让观众不由地跟着剧情游走，欲罢不能。

         落脚到人物上，《龙器》出场人物有名有姓大大小小的就有几十号，而每个人物都是一起事件的主角，都有故事发生。《龙器》是群像戏，应该是的。但所有人物都是围绕着“龙器”而发生着矛盾和冲突，每个人物并不是孤立地存在着，而是相互影响，这样的故事就显得妙趣横生了（后续观感中详述）。

          落脚到情感上，一道“蜜汁牛舌”就把傻少爷与金嫣然（种丹妮饰）、秦公子与陆雨涵（孙宁饰）的虐心关系露了个底。原配的夫人，落草为寇，一直在查清真相，寻找玄策；而与傻蛋在新疆共度八年的嫣然，却已是芳心暗许。这样的情感设计，让傻蛋（玄策）该何去何从呢？

        还要落脚到行动上。所谓细节决定成败，《龙器》定位于京城、民国初期，讲的又是玉器行那些事，所以，对大至环境、置景、动作，小至一件器物摆放、衣饰风格十分的讲究，年代感很足。尤其是呈现的玉器琢磨匠艺，第二集中京城三大玉行暗拍的 “龙器”，被傻蛋一眼识破是假的，其中谈到的游丝毛雕，据“汉代特有的刀法，指线条织细如丝，作断游动状。”

       而失忆后被金家收留，在新疆生活了八年的玄策，回到京城，一切围绕着傻蛋或是玄策的争执才刚刚展开。

        拾翠阁，三太太（李黎饰）的拍卖场，那个神秘人物听到那个孩子还活着的讯息时，说：“活着好啊，活着会帮我们找到东西，只不过，也许会死很多人。”

          那个妖孽手艺的“玉蝉”，让房户生（姚卓君饰）看到了“什么是真正的手艺”，傻蛋啊，随着记忆的慢慢复苏，故事精彩，拭目以待。

        （待续）