斗士2010

　　该有的都有了
　　亲情兄弟情爱情大丰收
　　小时候ＣＡＴＶ还经常直播拳王争霸赛
　　那个传奇辈出的年代　阿里　泰森
　　那时候跟我爸最激动的就是中午饭后看这肉搏
　　那时候也有个理想就是长大了做一个拳击手
　　时光不再
　　理想飘远
　　但是现在每每看到这类拳击手的片子依然的会热血沸腾
　　依然的会跟着左右挥拳闪避挥拳
　　
　　每一个人总会遇到很多类似ＭＩＫ这种抉择
　　二选一
　　鱼和熊掌不能兼得
　　最俗套的现在中国的婆媳关系。　
　　儿子夹在中间　二选一　总会有一方受伤
　　
　　哥哥很伟大，　他放下所有自己的面子，荣耀，为了弟弟的未来
　　其实
　　鱼和熊掌并不是不可兼得
　　只要有一个人放下所谓的面子
　　
　　真的爱他，就要无畏的付出。

在好莱坞，一部电影同时署五、六个编剧的名字是常有的事，可最后的剧本能做到故事完整、风格统一的却不多见。本片聪明回避了传记片“贪多嚼不烂”的恶习，把影片的时间跨度限制在了十年之内，使之成为米奇-沃德的“成名史”而非笼统的“成长史”。不过片中所指的“斗士”并非米奇一人，还同时包括了他同母异父的哥哥迪克-艾兰克。迪克也曾是一名颇有潜力的拳手，却因为沉迷毒品而断送前途，后试图改当米奇的拳击教练。虽然米奇与女友的感人爱情线，迪克与母亲的暧昧亲情线分别占了影片很大的比重，但他俩之间爱恨交织的兄弟情始终是焦点所在。全片的叙事也基本上是由“弟弟奋发图强”和“哥哥浪子回头”这两条始终并行且不时交错的主线构成的。
本片的剧情曝光后，很多米奇的粉丝都不满编剧给迪克如此多的笔墨，担心他失败的人生故事会喧宾夺主，破坏影片的积极情绪。一些评论家则质疑米奇“成名史”的宣传价值，认为迪克作为一个反面教材本来更有震撼力，可放在一部主流大片里反倒会削弱他的现实意义。殊不知使用一明一暗双主角，恰恰是帮助[斗士]在同类型电影中突围而出的关键一步。
米奇的个人奋斗纵然足以撑起一部影片的长度，但他的故事在很多层面上都像极了卢塞-克劳在2005年出演的[男版灰姑娘]，即一个外表沉默木讷、内心多愁善感的无名小卒，通过勤奋和努力一步步成为民族英雄的过程。那部影片上映后之所以反响平平，主要就败在它过于光明和温情的传统叙事，以及为了掩盖戏剧性不足而加入的大量拳击场面。要知道在当今这个人人愤青、处处恶搞的社会里，像[洛奇]和[男版灰姑娘]这样渲染英雄主义的老式励志片模式势必会被视为矫情和说教。反过来说，幽默外向的迪克虽然有更为戏剧性的人生，可是若把他与毒品屡战屡败的惨痛经历作为重点，对主流观众来说未免过于绝望和阴暗。只有当这性格两级的兄弟纠结在一起时，彼此间才能形成一种既温暖又尖刻、既正经又戏谑的奇妙平衡。也正因为如此，影片中的迪克方能在弟弟的拳击事业中找到些许救赎，而那些藏在米奇“高大全”形象背后的七情六欲也得以慢慢显现。
如果评选[斗士]最大的看点，相信多数人都会选择饰演迪克的克里斯蒂安-贝尔。当然，还没看过的人自然要把焦点放在贝尔继[机械师]和[重见天日]后第三度“脱相”的外表，但看过后一定会承认他此次的表演成就已远远超越疯狂瘦身、口音模仿等技术层面，而是做到了真正的形神合一。
把一个反面人物演得魅力四射并非难事，难的是如何在可信地表现瘾君子“浪子回头”的同时，又不对其丝毫地美化和矫饰。尽管片子后段有好多场表现迪克诚心悔过的戏码，可贝尔始终不让角色去乞求观众的同情和好感，那份强大的压场感和威慑力像极了青年时期的杰克-尼克尔森。如此精湛的演出，不获得最佳男配角的奖项可真的要成为学院奖历史上的最大丑闻了。
评论家普遍认为马克-沃尔伯格比较失色，其实他才是最大功臣。与米奇有着同样出身的他，7年来一直以主演兼制片人的身份为本片奔走集资，拼命增肥还苦练拳击。倒霉就倒在影片所有配角的个性都如狂风暴雨，让他成为了看似被动的“风暴眼”。回看沃尔伯格和导演大卫-O-拉塞尔前两次的合作（[夺宝三王]和[我爱哈克比]）就能发现，这些年来他演技进步飞速，已开始向性格演员的方向靠拢。此次能够压制住自己的明星光环，并如此细腻地刻画出角色的孤寂和隐忍，着实称得上是其个人生涯中最值得褒奖的演出。
令人意外的是，本片的女角们非但没有被两大男星的光环压倒，反而获得了旗鼓相当的发挥机会。米奇和迪克那7个姐妹个个傻得可爱，形影不离的她们时常在剧情过度严肃时爆出令人捧腹的台词，堪称2010年度最无厘头的组合。梅丽莎-里奥饰演的母亲爱丽丝口无遮拦、举止粗野、劲爆程度简直与[珍爱]中的莫尼克有一拼。里奥赋予了一个单调人物多层次的性格，让观众在前半段恨这个女人对大儿子的溺爱和偏心，但禁不住被她的豪爽和直率所吸引，后半段她逐渐揭示出内心的矛盾和无奈，一场被小儿子质问的戏令人愤慨的同时，也不得不引发“可怜天下父母心”的感慨。
同样值得一提的还有饰演米奇女友沙琳的艾米-亚当斯。她这回的角色豪放刚烈，完全颠覆了在[魔法奇缘]和[虐童疑云]等片所建立的起的清纯形象，堪称全片演员中突破最大，效果最讨好的一个。除了负责谈情说爱之外，沙琳还是推动米奇拳击事业的关键性人物。每当男友遭到家人排挤和摆布时，她都会毫不犹豫地挺身而出，为了捍卫其尊严甚至不惜大打出手。从某种意义上来说，沙琳也是片中的一名斗士，她就好逼观众的感情载体，代替大家为米奇保驾护航，与迪克和爱丽丝抗争。
导演当初接拍[斗士]时曾饱受非议，一方面因为他脾气暴烈，经常因为与工作人员的矛盾（乔治-克鲁尼至今未原谅他）而影响拍摄进度；另一方面则在与他以往的作品过于边缘另类。没想到他只用33天便完成前期拍摄，导演手法还非常平易近人，不单单只关注“草根”对象，更能真正为“草根”而拍，决没有为了个人的抒怀言志而可以去装深沉、扮严肃。他特意选在故事的发生地（马萨诸塞州的洛威镇）实景拍摄，用镜头细心捕捉街头巷尾、左邻右舍处处蓬勃的生命气息。一些兄弟俩和普通镇民的互动戏尤其意味深长，即加强了故事的空间感，又点出了一个“平民英雄”的成败与家乡父老的紧密关联。
大多数独立电影起家的导演，一旦触及大众题材就会立刻失去自我。拉塞尔作为美国电影公认的怪才，当然不甘于让自己的棱角被磨平。他至今所拍的每部电影都自成一格，但彼此间的的联系又有清晰的脉络可寻。比如他在上个世纪90年代中期接连推出的[打猴子]和[与灾难调情]，两部疯狂小品皆探讨了畸形的家庭关系，更在“恋母情节”上大做文章。到了[斗士]中，他也还是一如既往地探讨着这些敏感话题。迪克与爱丽丝这对母子间依旧存在着难以言明的暧昧，而米奇对哥哥受宠的不满也与此有直接的联系。拉塞尔最显大将风范的地方，还要数他对每场戏轻重缓急的精准把握。2001年的[拳王阿里]之所以饱受诟病，就在于迈克尔-曼安排了大量的冗长的拳击场面。本片虽只展现了3场拳击赛，但恰当的编排以及富有活力的镜头调度，使其每次出现都对剧情的发展、人物的塑造起到至关重要的作用。按照此类电影惯常的道路，全片的情感高潮必定是设定在男主角在末尾的最后一役上。可拉塞尔却偏偏反其道而行之，把最点题、也最震撼人心的戏安排在了比赛之前。
如果要拿[斗士]和拳击电影的经典作对比，会觉得它在处理手法上接近[愤怒的公牛]，内在精神上接近[洛奇]。耐人寻味的是，后者也正是在1976年12月悄然杀入奥斯卡，以黑马姿态席卷10项提名并最终击败了[电视台风云]和[水门事件]这两大热门。遗憾的是历史并没有在34年后重演，但[斗士]那散发着“草根味”的独特魅力真的很难让人不想为其投上一票。

        从纯剧情的角度看，《斗士》是一部很美国的传记色彩的励志片，命运多舛的主人公，戏剧化的起起伏伏，人与人间的误解与和解，最终指向光明的结局，何况，本片背景还是拳击，这更是美国的不得了的励志法宝。然而，《斗士》却依然让我看了感觉新鲜，感觉好看，其中，不得不提的是演员们集体性的演技出彩，看奥斯卡表演奖项提名就行了，揽下三个表演奖项提名，沃尔伯格未能入选最佳男主提名还让媒体颇多忿忿不平，足见本片演技生辉，让人看的够劲。

        本片从剧情上，围绕米奇•沃德展开，这个看上去脑子似乎缺根弦儿的木讷中年男，有着靠拳击过上好日子的希望，为自己，也为让离异的前妻瞧得起自己，让女儿与自己有个宽敞的房子生活，而这个目标一直扎根于他的内心，非常坚定，哪怕一度沉沦沮丧，也因为这份坚定，使得他依然能够把握生活的方向。而本片的戏剧冲突就是米奇抉择的故事，而其中主要焦点就是他在两股“势力”间的纠结。一方面，就是他的母亲和兄弟迪克，当然，还有他家数量惊人的姐妹们，母亲和迪克属于不着调的典型，他们并无主观恶意，却将米奇代入越来越深的歧途。而另一方面，米奇结识了酒吧工作的女友夏琳，夏琳作风泼辣，不愿男友被家人拖入苦海，与米奇的教练、父亲和新的经纪人，要将米奇带入真正的拳击比赛轨道中去。米奇本来就是实在人，这样的抉择确实让他晕头转向，虽然迪克惹事入狱，让他只有跟着女友一方训练，暂时回避了矛盾，但是当他事业如日中天之时，却依然要面对如何处理身边这些人们拉扯般的排斥力的难题。尽管片中矛盾冲突线索颇多，不过导演处理的让节奏一直较为轻松，哪怕米奇家一群女人与夏琳干架这样的点，拍的也充满喜感，从而让这部表现工人阶级男人奋斗史的电影，让你感受其中的曲折与艰难，但是又没那么苦大仇深，让你感觉苦闷生活中随处可见的闪光点和希望。

        而本片在压抑生活中时常会有的诙谐感，当然少不了贝尔扮演的神经兮兮的迪克在其中的搅动。贝尔对体型的把控能力令人称奇，想壮就壮，想瘦就瘦，这次虽然没《机械师》中瘦的那般悲惨，不过刚刚看了之前他在几部大片中健硕身形，还是为其方法派演技鼓掌。迪克在片中表现着一种游戏人生的态度，而这种无所谓的态度却更像是一种自我防卫，让其从不得志，又难以摆脱的生活状况中得以自我麻痹。但是，片中又体现出他对于拳击的严肃态度，对于家人发自内心的爱，也正是这样的对比，让其最终脱离毒海，与兄弟一起站上了拳击台欢庆胜利。贝尔出色的演技，正在于，从精神状态到动作细节，都演神了这个让人感到可笑又可气，可爱又可敬的人物。沃尔伯格未能入选男主提名让我也感到可惜，自《无间行者》中那个粗话连篇的火爆警探的角色后，他在演员事业上这几年并未太多出彩之处，倒是参与了几部事后公认的烂片。这一次，他扮演的这个智商和情商都显得不高，却坚毅勇敢的角色，真是棒极了，特别那种内心千言万语，表情压抑无力的感觉演的非常传神。而他的内敛，倒是与他的火爆女友相映成趣，艾米•亚当斯扮演过的角色大部分都是一种好女孩的感觉，这一次，她在戏路上算是突破了一把，单是脏话连篇就让人听的过瘾，米奇激情发动机的角色被她演的极具爆发力。其实，这部影片中我最喜欢的演技还是来自于梅丽莎•里奥，她的表演，让米奇他妈这个角色显得很复杂，因而又很真实，当看着她喋喋不休，又振振有词的要给米奇走上正路添乱时，观众很容易感到着急，而这一“着急”，就说明了这个角色塑造的成功。这是个并不可恶，但是总是让你想抽的角色，同时，她对迪克溺爱，对米奇又真切的关怀，都让人感觉到她身上一分粗犷的母性。她显然有些自私，有些势利，有些短视，但是这些毛病结合她承担的家庭重任，又让人感觉没那么糟糕。这就是梅丽莎•里奥表演的角色，一个典型的肩负家庭重任，有些小市民，又有些大气度的女性，她与亚当斯在冲突中的演技碰撞更是很大看点。

        《斗士》光看四星表演就已经足够有看头，他们都塑造了充满个性的鲜活角色，而一些如米奇的父亲那样的次要角色，竟也如主角般让人印象深刻，整部电影让你感觉是一个表演尖子班的汇报演出，集体出彩，火花不断。而这个热热闹闹的励志故事，也以拳击这样最有力的元素，以一个看起来很“阿甘”的主角的奋斗，告诉我们，生活的斗士，往往曾经经历很悲催，近况很糟糕，然而，明确自己的目标，把握身边那些关心你的人们给予的爱，你就可能成为生活的斗士。至于结局，赢家或许只有少数，但是当你已经摆脱了自怨自艾的沉沦和更黑暗的生活陷阱的诱惑，或许就大可高举双臂，迎接下一回合的生活挑战。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/22d02138a028de30b9998f61.html

有个鸡血的老哥咋办？坑了你半辈子却他妈的真真实实的全世界找不出第二个那样对你的好，固然因为不靠谱的使你更差了不是那么一点点，完美的诠释了什么叫坑爹，作为老弟无以回报，明事理的选择性给坑个个把回即可！所谓兄弟之情，苦而温馨！

表演很OK，其实有个兄弟姐妹的真的很好，那是修来的，望珍惜！

     一部很好看的励志电影，重点不是拳击，是在讲述兄弟之情，故事曲折，真实感十足，拳击场景丝毫让人不会觉得闷，台词有趣，插曲也好听，最给力的是演员们的表演，几乎都非常好，尤其是饰演米奇·沃德的克里斯蒂安·贝尔，不止是形似或者神似，简直就像是那个人物原型了，丝毫看不出其身上有一点点克里斯蒂安·贝尔自己的影子，这表演完全是教科书级别的，无愧于获得本届奥斯卡最佳男配角奖项。。。
   克里斯蒂安·贝尔为了扮演迪克·爱克兰德又减掉了30磅的体重。据说他完全是用控制饮食来减轻体重的。除此之外他还戴了假牙，把自己的头发弄成了秃顶。。。