摘金奇缘国语

刚从影院回来，感触比较多。

这是好莱坞二十五年来第一部全亚裔阵容的主流片。

导演John M Chu说：现在好莱坞有至少五六部亚裔演员主演的电影尚在计划中，制片人都在等着看Crazy Rich Asians这部电影票房如何，它的成功将注定其它电影是否可以依次搬上大银幕。

是不是夸大其词我不知道，但是我知道好莱坞大片中，属于亚裔的角色真的太少了。

甚至连白人公然抢走本该属于我们的东西的时候，我们都毫无办法。

我个人有一条黑名单，以下这些演员， 我今生绝不会花一分钱看他们的电影。

Scarlett Johansson，抢了Ghost In the Shell原本属于亚裔的主角。

Emma Stone，抢了Aloha原本属于亚裔的主角。

Tilda Swinton，抢了Dr Strange原本属于亚裔的角色。

Mark Wahlberg，著名种族歧视者，曾经把一名无冤无仇的亚裔男子暴打到双目失明。

还有刘亦菲主演的花木兰，就在前几个月，还有消息流传出来，编剧计划把电影变成双主角，男主角变成白人，跟花木兰谈情说爱，然后变身大英雄帮她拯救中国。

你或许在问：这些演艺圈的事跟我有什么关系？我为什么要因为一些空虚的概念花钱去支持这部电影的票房？

如果你不理解，那么也没关系。因为，真心的，真心的，这部电影不是为你拍的，你不是受众。

我到现在还记得小的时候走在街上，一辆车飞掠而过，留下一句话：“Go back to China！”是小孩子的声音，尖利又恶毒。

记得高中的时候，很多女孩轻蔑的撇嘴，“我才不会考虑跟Asian的男生约会，他们都戴眼镜，书呆子又超级娘，一点都没有男人的感觉。”

记得大学的时候，学校的匿名论坛上这样的帖子漫天飞：“中国学生们都是团伙作弊，作文全都是雇人写的，学校应该好好查查他们，叫他们滚回中国去，不要占用我们美国公民的资源了！”

记得上班后，同事直接把有亚裔名字的简历拉进回收站，”多半口音很重，跟他们沟通太困难了。”

他们不敢这样讲黑人，不敢这样讲拉丁裔，但是他们敢这样讲亚裔，毫不掩饰的。为什么？

想起我小时候好朋友的妈妈，为了维持生计，自己开了一个小小的裁缝店，眼睛早早的就熬坏了。

被白人顾客刁难，痛骂，都低着头忍着。

认识的另一个女孩，在纽约廉价的美甲店打工。

同样来自白人的刁难，甚至被脚踢到下巴。

还是忍着。

...

我小的时候曾经想过当演员，想过当导演，但是我不敢，因为好莱坞那个时候除了成龙根本就没有什么知名的亚裔演员。大三选专业的时候，我在电影学和商学院之间权衡了好久，最终还是报了商学院。

直到这几年，才慢慢地看到亚裔演员们在好莱坞冒出头来。Steven Yeun，Constance Wu，John Cho。

还有最近开始试图转战好莱坞的吴彦祖。

他们不是如范冰冰或景甜那样被大陆投资人安插在电影的中国角色，他们是美国人，他们的英语水平、文化、沟通能力、幽默感、演技、颜值和白人与黑人没有本质上的区别。

但是他们就是演不上主角。

他们没有一个拥有真正的国民度。

我们要走的路还是太远。

最后说一下Crazy Rich Asians。

好看吗？挺好看的。

是奥斯卡杰作吗？不是。

逗我乐了吗？逗了。

感动了吗？有点。

后悔花钱了吗？

不后悔。

月底John Cho主演的Searching也要上映了，据说是不一样的Asian-American故事。在这里可以期待一下。

这部电影在许多细节上给了我复杂的感受，虽然剧情本身并没有可以深挖的部分——原书本来就是一个浅薄的故事。看得出来，导演在选景用人上花了许多心思。

这部全亚裔的英文电影，阶级感首先体现在口音上。导演很细心: 代表老钱的超级坡富豪，一水的英国腔。要知道，这个家庭的老太太，在众星拱月如太后一般出场之后，可是操着一口雍容的京腔——另一个帝国口音的余晖。我还未看原著，不知道这是否是导演有意安排。但是口音所流露的东西太丰富了，就像演员杨紫琼——以及她所饰演的杨夫人——几乎完美掩盖了的马来西亚式英文口音；男主角纯正的伦敦口音对应他的成长背景，女主角母亲努力掩饰的新加坡口音（因为她饰演大陆移民）。而作为本剧的真正背景，剧中集中出现Singlish的地方却屈指可数：大部分是小富豪高家女主人（代表了坡岛世俗符号——auntie）在饭桌上的对话，基本是为了激发笑点。Singlish口音确实独特，说句极为不合适的话，在正统英语口音的映衬下（又是一句不合适的话），因为太过平民而显得局促，只能谐用。Singlish本身是对高高在上的正统英语的消解，无论是从口音还是语法上。殖民地人民千奇百怪的英语口音，比如印度英语，菲律宾英语，甚至港式英语，许多时候像低等生物一样被嘲笑。但在我看来，只有Singlish，因为极度的民族融合与文化碰撞，在异度空间进化出了自有的词汇、语法、发音。这首先是草根的方言，因此电影里的超级富豪们也率先抛弃了它。

杨夫人与丈夫相识于剑桥，在教育，智力，财富，口音上，都不逊于真正的英国上层---这差不多是上几代英属殖民地华人最高的追求与象征。当然，比肩绝对不够，超越才能产生权力的转移。被私人酒店的服务员羞辱后，杨夫人一个电话，让英国老爵士亲自下楼宣布"新主的诞生", 并且明确了财富在地位崛起中的首要位置。电影的主旨再清楚不过了: 无产者与有产者，乃至生产关系的操控者，隔着无数道鸿沟。傲慢无礼的酒店员工也好，知性美丽的大学教授也好，无论人种、品德，在老钱的眼中都一样低下。这就是杨夫人冷冷说出’自己人‘时的含义。

在电影里，杨夫人面对女主Rachel，毫不犹豫地否定美国与美国人，认为美国价值观鼓吹追求个人理想而罔顾家族利益，与她这样的家庭格格不入。事实上，这个否定的背后到底是什么呢? 是秉承经济与口音上英国上层的身份，否定一个美国人；还是以南洋富裕华人的身份，否定一个穷苦大陆移民后代? 或者兼而有之？第二个否定并不彰显，也许是导演有意为之——为了不引发世界华人内部的鄙视链。又或者因为，原作系列的第二部，正是《中国富豪女友》。在操控者的世界里，老钱新贵的故事永远在轮番上演，也同样无论人种、品德。杨夫人所骄傲的‘传统’，也并不仅仅是华人传统，而是老钱们守卫秩序时自然而然的姿态。

片名是《Crazy Rich Asians》，而亚裔不需要自称亚裔，只有当我们面对他体，才需要指称自身。所以这部影片当然是拍给非亚裔们看的——通俗一点，主要是拍给欧美白人看的。白人们分不清亚裔内部的广谱差别，所以给了我们统称。那么原作者Kevin Kwan是新加坡华人，这个故事的大部分角色，也都是各式各样的华人，他难道不知道亚裔不仅仅指华人，也指为数众多的菲律宾人、印尼人、印度人与日本人？换句话说，他为何将这样一个华人家庭指称为Asian,而不是Chinese？

除了相当多的国际人口，新加坡有百分之七十的华人，百分之二十的马来人与百分之十的印度裔。这是区域内被穆斯林包围的唯一一个华人为主的国家，也时时刻刻思索着自己的定位。鉴于Chinese一词在国籍与族群上的双重指向性，为了不引起敏感的种族与国际纷争，多年来政府对内强调‘One People, One Nation, One Singapore’，试图仿照美国这个最成功的移民国家，塑造出‘新加坡人’的意识身份，甚至不惜重金挖掘本地文化、创造本土符号。对外，新加坡的野心是做亚洲代言人。国立大学是‘亚洲首屈一指的大学’，任何新办的研究机构目标是首先要‘引领亚洲’，李光耀公共政策学院下属机构包括‘国际亚洲研究院’...新加坡确实比任何一个亚洲城市都要国际化，堪称亚洲人大熔炉。这样一个人种与文化处处杂糅的地方（先毋论这些移植文化的深浅），英语是一根悬梁，一个锚针。英语教育推行多年，即便不会将人种与母国文化之间的联系完全切断，至少是靠阻隔保持了安全距离，况且又在每个人的身上加绘了一层‘先进语言文化’的艳色。对内对外，Chineseness都被刻意调淡——除非有些时候需要强调多元。取而代之的是一种有意识被塑造出的漫延的亚洲形象，这是一个尚未被完全定形的概念，是敏锐意识到自身与观者（白人）不同之后，因为缺乏对自身精确的描述分类（抑或本身就是杂烩），又不愿意显得迷惘，而抓住的一把概括的大伞。毕竟，没有人希望成为飘蓬。在母国血统文化与强势的英语文化之间，要么选择一个，要么跳脱出来，说自己是那独特的第三个。

在南洋，每一个说英语的华人，其身份都是重置的。不要忘了，今天的普通话在上世纪才被确立。就语言而言，方言，英语，与所在国的官方语言首先便三分了天下。血统上，与马来人结合而产生的土生华人族群(peranakan)为数众多。宗教上，更有南洋地区的华人基督教传统，在这繁杂的图景上再添一笔。所以到底什么是Chineseness？这是一代目们才会考虑的事。对二代目三代目们，身份认同的基础首先是家族。大环境下常常不方便也不乐意强调华人认同，只能笼统地冠之以亚洲人认同。

所以片子里没有也不需要出现Chinatown。假设这部剧叫做Crazy Rich Indians，片子里也绝对不会出现小印度。这些民族风情浓重，母国人员众多的景点，正是因为太清晰太民族，而显得与‘亚洲化’的模糊面孔相悖。出镜的选择里，Bukit Basoh路边那一排修缮完好，精美优雅的店屋，是近年来是‘亚洲化’的代表符号之一。这些店屋大多建于上世纪初，建筑风格混杂，常常是马来的门楼与电扇，土生华人的瓷砖装饰，配西式立柱和中式牌匾。由于距离市中心近，许多房子都被买下来作为酒吧和餐馆，重新装修过后很是绚丽。所以Asianness到底是什么？从店屋的隐喻来看，是铺面而来的、已经作为嵌合体，又灵活融入本土的异国面目。

杨夫人和Rachel的冲突发生在欧式风格的豪宅，那里是杨夫人的主场。但在结尾，导演特意将两人的较量安排在槟城的张弼士故居，这是早期南洋华人富豪的代表建筑，同样风格杂糅，但精美大气且传统中国元素更多。杨夫人穿过写有‘居仁由义’的牌匾（不知道在怡保出生的杨紫琼能不能理解这句孟子里的话语），来到中庭里Rachel设下的麻将桌——这是多么美妙的比喻，麻将桌上无大人，每个人都享用平等的运气，以智慧和胆识搏斗。华人的家事，最后依然以华人的方式谈判、较量、和解。这应该是全片里，少有的只强调Asian，不强调Rich的部分。

影片名为“疯狂有钱的亚洲人”，此处的asians应该指的是南洋亚裔及他们的international peers吧。从来自新加坡的原著作者为给外国人“科普”的东亚人种阶级分层可见一斑：从高到低排序，依次为印尼华人、新加坡人、香港人、马来华人、欧亚混血、纽约和洛杉矶的美籍亚裔、康涅狄格州的美籍华人、温哥华和多伦多的加籍亚裔、悉尼和墨尔本的澳籍华人、泰国人、福布斯公园（富人区）的菲律宾人、美国出生的华人、台湾人、韩国人、中国大陆人以及普通印尼人。在这排名中，人均GDP已超越西班牙、希腊，稳坐发达国家宝座的韩国只能屈居印尼、泰国和菲律宾之后，而G3中的日本则直接被忽略了，也可能作者觉得日本已经“脱亚入欧”，需剥夺其亚洲鄙视链参赛资格。

作者的评价体系是“老钱”，而印尼华人和新加坡人毫无疑问就是作者心目中根正苗红的体面老钱，接受西方精英教育，一口纯正流利的英文，与西方水乳相融的良好关系。作者在访谈中谈到亚洲有一部分人很有钱，过得很精致，比如他的祖母早在30年代便从巴黎定制鞋子。我不知道作者如此讲是想与西方刻板印象中贫穷的亚洲人/中国人区分开吗？努力想让西方知道：看，不要把我们混为一谈，有一部分亚洲人很有钱的，我们，与来自中国大陆的“暴发户”是不同的。这个亚裔鄙视链，以及电影中人物黄皮香蕉 “outside yellow, inside white" 的文化属性，让我在惊诧之后开始了思考，这一切为何如此熟悉，感觉超越了南洋的范畴？

终于我意识到，南洋文化，和拉丁美洲，甚至非洲有着令人震惊的相似之处。在阿根廷，委内瑞拉甚至曾经的民国，衣着体面、过着优雅欧式生活的老钱不在少数。阿根廷玫瑰贝隆夫人的美貌与优雅，比宋美龄之流不知高到哪里去了，遑论南洋老钱。这些地方就像欧盟天天称呼意大利希腊为peripheral countries (边缘国家）一样，这些地方是西方体系的边缘地带。西方体系的核心在欧美，再缩小范围，则在美英法德，它们是西方政治经济和科技的中心，更是文化潮流的诞生地和标准制定者。一个人的优雅程度，学识深厚，甚至美貌和酷炫与否的评价标准完全取决于西方审美。这些边缘地带准融入了西方体系，就像二流学校的经济博士费劲九牛二虎之力想博顶刊编辑龙颜一悦，边缘地带的人们，甚至有钱人，身处脆弱的文化潮流净逆差国，潜意识里，仍需要靠“英国的生活方式”、“地道的美式鼻音”等等流于表面的标签来培养自信，仍然诚惶诚恐的等待英美人民对自己身份品味的认同。

影片开头杨紫琼饰演的杨夫人在外国酒店遭遇歧视而又靠金钱反杀的场景，虽大快人心，却透着一股说不出的矛盾与悲哀。观念意识的传播速度会慢于经济实力的改变，这没错，你需要有钱足够久，才能让他人意识到你不是难民，但歧视就会终结吗？加重眼影营造出深眼窝就能让人觉得你长得和白种人一样，不该被嘲笑了吗？独立思考的能力，创新和文化的繁盛可能才是最后的答案。于是更加佩服日韩，有着真正科技含量的跨国巨鳄，也有自己完整体系的文化产业。日漫是多少欧美人的童年，Pokémon go能点燃一夏，冰山一角之下是深厚的文化内功；韩国Kpop再脑残肤浅，能让一巴西男子试图整容整成韩国人的样子，也算绝对成功的文化输出了。出于好奇我曾拿着迪玛希的视频问一个德国妹子，你觉得他是哪里人，妹子脱口而出“韩国，只有韩国人有这么完美的长相”，让我惊叹韩国人在欧美一部分人心中的颜霸形象。我也曾在Youtube中国脑残古偶剧下看到过菲律宾人的留言：以前觉得亚洲人都长得很丑，很有自卑感，看了这部剧之后发现原来我们亚洲人也能这么好看，很开心。

亚裔可以很酷，很好看，不一定是要通过努力模仿白人的一颦一笑。这个世界有各种值得欣赏的美，黑人超模美不美，很美，你会用“外表是黑人，内心是白人”来恭维她吗？当亚裔努力与黄种人划清界限，想向全世界宣告我们内心是白的的时候，其实就已将自己摆在了劣等的位置。真正的自信来自于内心的富足，来自于整个族群的经济文化地位。打断自己文化的双腿，把自己塞进西方宏大叙事的边缘地带，真的就能为我们带来期待已久的平等地位吗？我们本来就不是劣等民族，我们有自己的审美和文化，我们只是还在发展。所幸的是，可能我们这代人就可以决定，这种殖民时代遗风能否被扫入历史的垃圾堆。 期待那一天的到来，当亚洲文化涅槃重生，当亚裔不必像内心惶恐的孔乙己，总是小心翼翼怕闪了逼格的腰。

作为一个密切关注北美院线动态的影迷，留意每周末北美影院上映的最新影片自然早早成为一种习惯，相信跟我有一样习惯的人，很难说自己最近没有听过《摘金奇缘》(Crazy Rich Asians)这个名字吧。没错，这部英文片名“生猛”又直击主题的好莱坞制作，犹如一道亚洲旋风，席卷了整个北美电影市场，不但票房大爆，口碑在外媒方面也是一路走高，在打分一向严苛的MTC上，《摘金奇缘》至今依然维持在76分。

可以毫不夸张的说，最近两周的北美院线，最春风得意的电影就是这部《摘金奇缘》了。它在第一周首映时以2500万的成绩在票房战场中拔得头筹，并在上映的第二周，以票房仅仅下降6%的惊人数字继续蝉联票房榜榜首，要知道，作为一部爱情喜剧，像这样的票房成绩，在好莱坞的同一类型片里，已经三年没有出现过了。

摘金奇缘

这部电影根据美籍新加坡裔作家凯文.关的同名小说改编，为了完成这部小说，凯文曾与真正的新加坡富豪们共处两年，以此汲取灵感。而在这部影片的拍摄过程中，凯文.关也是全程都在片场陪伴，生怕电影在故事上有什么纰漏。

原著作者：凯文.关

《摘金奇缘》的故事围绕一个名为Rachel Chu的美籍华裔展开，她是一名纽约大学的经济学教授，在一次跟男友Nick Young 回到男友家乡新加坡参加好朋友婚礼的时候，Rachel意外的发现自己的男友Nick竟然是个超级“钻石王老五”。Nick家族富裕的程度，可以说整个新加坡都有所耳闻，来到新加坡，Nick不再只是那个在纽约与Rachel共事的男友，他变成了众人眼中高不可攀的香饽饽和人人口中讨论的焦点。

而更让来自纽约自由开放社会的Rachel大感困惑的是，想与自己这位男友在一起，原来要承受来自男友家庭以及新加坡富豪圈的超强压力。Rachel不但在富人“姐妹”的海滩爬梯中被嚼舌根、被威胁，还要经历被Nick妈妈严厉的“审视”与“责难”。为了能融入Nick的家庭，Rachel也要开始全面“补课”，不但有大学好友为她在装备上升级，还要学着跟Nick的各路长辈交流，当然还要学会如何拿捏一点bitch的气场去艳压众婊…然而，所有这些，其实在家庭和爱情面前，最终都只是幻影，想要拥有自己的幸福，Rachel和Nick最终还是要靠自己对爱情的坚持和信念才能走到最后。

杨紫琼饰演男主Nick的妈妈

为了充分尊重原著，也体现出片名里“Crazy Rich”的意境，电影在场景的布置安排上，可以说是“大费周章”，单拿Nick朋友结婚的一场戏来说，短短一条新娘上台的路，要先经过水漫，撒花，点灯等数道工序才算完成，类似这样的场景，电影中比比皆是。

婚礼场景

这部电影能在商业上取得如此傲人的成绩，也是合情合理的。因为在电影的宣传方面，它的发行商华纳兄弟可以说是下足了功夫，不但让电影的上映规模在全北美达到3526家院线之高，更是早在四月份就开始在各大院线频繁播放该片的预告片。在影片上映的第一周，该片的导演朱浩伟更是掀起包场观影活动，以此来为影片上映博得头彩，而在诸多包场之中，当属年轻的华裔企业家Chen Bing声势最大，他直接包下了100家美国影院，只为给这部电影首周的票房添砖加瓦。

以我自己的经历为例，做为一个生活在多伦多的影迷，能够在多伦多市中心最大的购物商城看到巨幅的电影宣传海报本就不易，但最近张贴出来的正是这部《摘金奇缘》，整整覆盖两层楼之高的海报，尺寸令人难以置信。

商场内的巨幅海报

另外，为了做好在加拿大的宣传，这部电影众主创更是在电影上映一周前就来到多伦多电影节（TIFF）的御用影院做超前点映，为电影的上映撑足了场面。

众主创在TIFF影院为电影造势

所有这些，很难不让人把《摘金奇缘》看作是一部现象级的作品。所谓现象，首先体现在它非常应景的符合当下北美最火热的族裔运动；做为一部全员卡司由亚裔演员出演的电影，上一部可是要追溯到25年前的《喜福会》了。在经历了这25年的洗礼后，主打亚裔的好莱坞院线片也出现了质的变化。首先，电影的故事从关注第一代与第二代移民的问题上，转移到了更加摩登的现代亚洲；其次，在电影的类型上，与25年前《喜福会》的文艺独立做派比起来，如今这部电影的创作者把故事选定为更被大众接受的爱情喜剧；而最重要的，就是亚裔电影的影响力有了明显的飞跃，如果说25年前的《喜福会》只是赢得了口碑上的赞誉，那今天的《摘金奇缘》不但口碑和票房双丰收，还在好莱坞的世界里为亚裔电影打出了一片天，不但《摘金奇缘》的续集已经是板上钉钉的事，连《喜福会》的续集也已提上了日程。

今年上映25周年的《喜福会》

在如今这个处处都在讲求政治正确的时代，全黑人卡司的超级英雄片都已经风生水起，出现一部全部亚洲面孔的作品，实在是再合适不过了。之于这一点，其实应该为这部电影点赞，因为至少，亚洲面孔在好莱坞电影里当了太多年的配角，如今总算是扬眉吐气。

说到这部电影里的众主演，相信很多影迷应该都不会陌生 。且不说大名鼎鼎的杨紫琼和以搞怪耍贱被人熟知的郑肯，女主角吴恬敏曾凭借电视剧《初来乍到》而提名过“美国评论家选择电视奖”最佳女主角，并在2017年入选了时代杂志评选的最具影响力100人之一。影片的男主角亨利.戈尔丁，虽然是一张全新的面孔，但仅在2018年暑假，他主演的电影，不但有《摘金奇缘》面试，还有两周后的《一个小忙》，这其中，他将与布莱克.莱弗利和安娜.肯德里克同台飙戏，可以说是来势汹汹。

导演与三位主演

另外，饰演Rachel大学好友的奥卡菲娜今年也是存在感十足，刚刚下映的《瞒天过海：美人计》中那个擅长偷盗的女贼便是她了。最后，在众多主演中，最值得被特别提及的，莫过于饰演Nick奶奶的卢燕了，做为早期进军美国电影圈的华人影星，卢燕在影片里的地位可谓是德高望重，25年前全亚裔卡司的《喜福会》，卢燕也是主演之一，能在两部意义重大的全亚裔卡司好莱坞制作中都参演，她的地位，恐怕没有第二个演员可以与之相较了。

郑肯与奥卡菲娜在片中饰演父女

电影上映之后，很多中国观众对于片中亚洲人的形象和定位提出种种异议，说里面的亚洲人长相都酷似外星人、亚洲人挥金如土是刻板印象等等，但其实认真思考一下这些问题，电影在打破这些刻板印象上已经拿出了诚意。

在这部电影里，亚洲女生不再只是默不作声的壁画少女，她们可以是知名大学里的教授，也可以嘴炮连珠让人捧腹大笑；电影里的亚洲男生也不仅仅只是学霸，他们一样可以性感，可以拥有令人鲜艳六块腹肌。也许类似的亚洲形象在之前的某些好莱坞作品里零星出现过，但做为绝对主角出现，想必这部电影才是第一个。

这部电影在还原中国或者亚洲文化的时候，也是做到了充分尊重，无论是一家人齐聚包饺子，还是人们日常在麻将馆里搓麻将，哪怕是儿女婚姻都要先过父母这一关都是无比贴近真实。

饰演Nick奶奶的卢燕，两届金马奖影后

但是，我们又不得不承认，这部电影的故事也许很难让中国观众买账，因为它非常的《流星花园》，这种我们早在十几年前就看腻的梗，可以说很难对我们再有什么吸引力了。但如今这个故事一旦穿上好莱坞特制的洋装，并蹭上族裔运动的热潮，在吸引老外和国外出生的华裔为族群的观众时，应该不在话下吧？就我个人在影院的观影体验来说，观众频频发出的WOW和OMG，就足以看出老外还是买账的(内心OS.一群没见过市面的人..)。

《摘金奇缘》是一部形势和意义都大于内容的电影。做为影迷，如果对它的故事嗤之以鼻，那我们完全可以把它当作一部俗套却久违了的浪漫爱情片来看，至少在这部电影里，该有的笑点和哭点你都找得到。

《摘金奇缘》一路摘金顺风顺水

而作为一部全员亚裔制作的影片在商业上取得如此之大的成功，它背后体现的文化差异和亚裔族群在这25年来在美国社会地位的变迁，才是这部电影最应值得玩味的地方。

本文首发于微信公众号“奇遇电影“

从一开始电影就充满低级、无聊、浮夸海量情节，整部电影想要成为一个世纪经典，但最后却变成一个低劣的麻雀变凤凰华人包装版。

尝试着全部都是亚洲人，却硬让整个剧中全部人操着英文口音，造成整个剧严重的冲突感，明明可以中文带入的话全部故意迎合外国人而用英文，而用中文又零碎切成广东话和普通话，乱七八糟又杂乱的比例让人难以忍受，就像一个纯种人却为了利益想打肿脸皮当混血儿。

整个片完全没有"富豪气度"，完全是恶烂的小时代拜金党嘴脸，整片充满这种想反动外国人，又歧视自己华人的混乱气氛，一边仇视着外国人却又充篇全是美式的包装，认为自己是华人电影宣扬华人文化，但是骨子里活生生地自卑膨胀。

不爽一个饭店的服务生嫌华人一、两句话? 那就买下整个饭店。

不爽老公出轨? 那就搬回自己剩余的十四栋大楼。

要出宴会? 那就二十个化妆团队和二十套礼服给你用。

每個派對随便就包顶楼、包豪宅、包帆船饭店

笑死人了富豪也是要有私人空间的，也有简单从简的婚礼请熟识的亲戚，富豪有人能令人尊敬的气度，里面每个"富豪"脑子都装粪，撒钱像是在撒金纸，都不用珍惜自己的财产伸手满地黄金，行为和举止都活脱脱脑残土豪。

而电影中最糟糕的要出在男女主角，硬要在这群人中装清高，造成两人的怪异行为举止，女主角自称哈佛应济学硕士，却通篇智商掉线被对方妈妈呛也回不到几句，真心觉得这女人的学历是买回来的，一开始女主角明明哈男主角的有钱到哈巴狗的程度，结果竟然到电影中场又变成一个圣母癌，又说自己不在乎钱和地位，真心想甩爆这个虚伪的女人。

男主角完全没有富豪的霸气气场，超级路人不说，行为妈宝又总是弱气十足，完全一个低智商小白脸的套路，又没有什么特别大的剧情和行为让人喜欢这主角，整个剧情又是注重在好友婚礼，结果后期硬要转折焦点到男主角身上，画面一整个就很可笑，让整个剧情变成转折很僵硬，变成霸道总裁爱上你之总裁像路人版。

主情节俗滥又可笑，没有一个令人讶异的转折，，电影的情节变得好像一群幼稚园，他们突然都一起中了乐透然后决定办一下婚礼，所以才生出这样的电影内容，然后其中的一个小孩决定全电影全部情节照抄<<三人行>>，然后每个情节都放网上找到各种看起来很贵的东西，每个地方都摆满临演然后就帮自己贴上自己是富豪的标签。

想要鸡汤说教，但是又拿一群钞票一直狠甩你的脸，让观众恶心又恶烂，白人的骨和行为，然后故意让一群华人来演这样的演出，没有情怀没有中华情感，想装富豪但是却是粪土豪，想装公主结果是圣母癌，看完两小时让人情商被强奸的感受，智商疯狂甩掉了几十条街。

两星给被浪费烧掉的美金

神秘国度新加坡简介：

面积不大，貌似只会出口叻沙和海南鸡饭这些科技含量较低的产品，其实真正的支柱产业是一种名叫马六甲的马甲，穿在身上刀枪不入，还能吸收动能、反弹伤害。凭借这一稀缺资源，新加坡掌握了领先于世界的科技，但是一直非常低调，整个国家被光学迷彩笼罩，从卫星地图上看只是一片茂密的热带雨林。新加坡的元首受到神兽鱼尾狮的祝福，继任之时要服用特殊原料制成的心形水饺，从而获得超越常人的体能。新加坡人打招呼和鼓舞士气的方式是抱拳拱手，大喊“Singapore Forever！”

这部电影和《黑豹》（又名：《振金奇缘》）的最大区别是，华人真的喜欢到处疯狂买楼。

一开场杨紫琼在伦敦遭到歧视索性把整间酒店买下来的桥段非常有《西虹市首富》的感觉。虽然影片反复强调男主角一家“old money”的身份，其实做的事情跟国产片里的暴发户也没多大区别。所谓“old money”，应该体现一种传承。因此杨紫琼就应该来一段传统中华武术，把那几个老外打一顿，才符合观众的期待。

镜头一切，就到了二十多年以后，杨紫琼的儿子长大了。她儿子当然也姓杨，名叫尼克杨。

纽约长大的女主角跟随男主角回老家参加婚礼。新娘子非常漂亮，我觉得为了增强神秘富豪身上的传奇色彩，最后应当来一段真相揭秘：新娘子其实是个机械姬，而且岛上除了他们老杨家之外，所有从事低端工作的全都是人造人。

有人说这部电影是为了满足美国白人的猎奇心理拍的，但是我觉得一些细节还是挺能引起中国观众共鸣的。比如女主角一下飞机，男主角就带她去吃夜市大排档。越是有钱人对于路边摊和苍蝇馆子越有研究，越擅长发现犄角旮旯里的美食，相信大家身边都遇到过这样的朋友。另外男主角的奶奶特别擅长包饺子，小辈经常在外面为这件事打广告，跟我家里的情况倒是挺像。

影片的核心矛盾，是男主角的家人希望他回来打理家族产业，不希望他跟着女主角在外面浪。这也跟国内很多年轻人的处境相似。虽然未必都有那么殷实的家底，但应该也有不少人面对过——父母给你在老家把一切都安排好了，希望你回家，偏偏你认识了一个非同乡的男/女朋友，两人约好一起去更大的城市发展，但是又无法割舍家人——这样的情况。

女主角和未来婆婆的对立，背后是东西方价值观的差异。影片的设定是，来自西方的女主角追求自由，而代表东方的婆婆杨紫琼甘愿为家庭牺牲奉献——她放弃当律师，专心相夫教子。这种总结当然是片面的，因为无论东方人还是西方人，都不可能只要自由不要家庭，或是反过来。但总体看来，确实华人群体更喜欢“一家人齐齐整整”，对于“团圆”有着更强的执念。

两种观念的交锋被具体化成为了双方的牌局。女主角的第一次亮相，就是在纽约大学的教室里通过玩牌进行博弈论的教学，这为后面的剧情做了铺垫。影片进行到中段，女主角在向闺蜜倾诉烦恼时，恍然大悟，“她是在跟我玩懦夫博弈（Chicken Game）”，于是在闺蜜的帮助之下，盛装出席婚礼，艳压群芳，向未来婆婆示威。这时女主角赢得了表面上的胜利，更大的危机马上就来了。她的身世被揭露，就连男主角慈眉善目的奶奶都翻脸无情，女主角心情沉入谷底。随后她在妈妈的鼓励之下卷土重来，跟未来婆婆进行“决战”——以麻将的方式。女主角故意把赢的机会让给婆婆，选择放手。“懦夫博弈”的玩法只会激化矛盾，女主角修正了策略，使用“退一步海阔天空”这种东方式的问题解决思路，最后摘金成功。我对于“得饶人处且饶人”“退一步海阔天空”之类东方式哲学或者所谓“中庸之道”持保留态度，但是就本片而言，女主角的思想转变是能卡上叙事拍子的，保证了故事的起承转合顺应观众的期待，避免平淡的同时也不让人感到突兀。

我觉得有意思的一点是，为什么美国人玩牌的黑话总能跟“鸡”扯上关系。除了上面提到的Chicken Game，十年以前还看过一部电影叫《决胜21点》，里面有句名台词“Winner Winner，Chicken Dinner”，现在因为扑克牌以外的游戏变得更流行了。《摘金奇缘》里面男主角跟那堆不靠谱的表兄弟搭乘直升飞机前往单身派对举办地，这里可以顺便加一段跳伞戏，玩个真人吃鸡也不错。

电影设置了老中青三代反派，女主角过关斩将。第一关是情敌Amanda，虽然手段很教父，却还是更像校园青春片里那种喜欢霸凌同学的舞会皇后。话说本片致敬科波拉的还不止这一处，上面提到的直升机那一段，放《飞翔的女武神》，明显是在恶搞《现代启示录》。那部电影也是发生在东南亚，但是片中黄种人的形象跟这里完全不同。

第二关Boss就是杨紫琼，女主角和她的争斗贯穿全片，上面也已经分析过了。我其实最想说的是第三位Boss，阿嬷，感觉她才是最老谋深算的一个，就连杨紫琼也吃了她不少苦头。电影对她欲抑先扬，让她在初登场时给女主角和观众留下慈祥长者的印象。但是在那场女主角遭遇沉重打击的戏里，她却成了女主角最坚定的反对者。可惜从那以后，这个角色就消失了，如果女主角的斗争对象是她，想必冲突会更加激烈。或许这电影还打算拍续集，到时候就是杨紫琼联合本片女主角，婆媳两代共同对抗这位太后老佛爷。

选角方面，本片算是来了一次欧美电影电视剧中亚裔熟脸大集结，其中Awkwafina扮演的怪咖闺蜜是影片笑点担当。她们两人第一次驾车去杨家的时候，俩印度保安之所以那么仔细地检查，肯定因为担心她是来偷钻石的。她跟女主角说不定也是通过打牌，不打不相识。

言归正传，最赞选角的是找了卢燕来扮演阿嬷，一出来就能镇住场子，不管是和蔼的还是严厉的面孔，都让人觉得无法抵抗。我本来以为她也就七十来岁，结果一查才知道都已经年过九旬了。另外我还发现老人家在解放前曾就读于上海交通大学，看来这所高等学府真的藏有长寿的秘密。

《摘金奇缘》被拿来跟《黑豹》类比，我觉得并不夸张。通过主流院线片证明，并不是只有白人可以当主角，有色裔才能获得更多机会，而不必永远在好莱坞电影里当“配菜”。不过新加坡毕竟是一个现实中存在的相对富裕的国家，难以制造出像《黑豹》里面瓦坎达那样强烈的反差。这方面可以改进一下，把背景设置在一个由华人组成的虚构国家，里面的角色要么光着膀子，要么穿貂，他们通过带有民族特色的纹身来增强自己的属性，带大金链子和砍刀作为防具和武器，吃烧烤来维持体力，Battle Cry是“你愁啥”。相信这种带有奇幻色彩的设定，也能让影片具备更多的可能性。