刺杀风云

正如古往今来中国人对于身份行踪神秘的侠客的钟爱一样，刺杀这一行为虽然一定在神不知鬼不觉的情况下秘密完成，却也应该有一个正义的目的作为支撑方可成立。最近，一部于1月19日上线爱奇艺的民国动作剧情电影《刺杀风云》将热血青年在动荡年代中敢为人先的英雄事迹以一种血脉贲张的形式呈现出来，让刺杀二字更多了几分义无反顾的悲壮意味，却又因其中蕴含的爱国热情而释放出力拔山兮气盖世的千钧之力。

在电影《刺杀风云》中，有一位演员还未出场，就已经引起了观众的高度期待，他就是在《上海滩》中饰演许文强至交丁力的吕良伟。三十余年已过，但丁力风采依旧，上海滩依然是那个波诡云谲动荡莫测的上海滩。这一次，吕良伟在《刺杀风云》中重回上海滩，饰演的是海风商会会长周琦方，在民国时期的抗战危情下，他身上不见半分江湖浪子的浪荡气质，取而代之的是拯救商会于危难之中的慷慨英雄正气。

作为闻名遐迩手握乾坤的海风商会会长，周琦方自然是心怀鬼胎的日本军官想要费尽苦心巴结、乃至招揽至自己麾下的理想对象，但周琦方却丝毫不为之所动，拒绝为了所谓利益与敌人同流合污。石头碰到了石头，谁都不肯让步半分，剑拔弩张的紧张气氛顿时压得人屏气凝神，急不可待地想知道谁将会在这觥筹交错的暗流涌动中占据上风。

然而，在《刺杀风云》中担当刺杀重任的不是周琦方，而是他的得意门徒陆南笙（杨明逸饰）。为了完成周琦方最后留下的夙愿，他义无反顾将自己投身于一片纷飞战火中，投向那个未知的黑暗年代。此情此景不由得联想到《荆轲刺秦王》中的易水送别场景：既祖取道，击筑而歌，虽然没有浩大声势的悲壮送别场面，但相信陆南笙的心底也一定涌动着壮士一去兮不复还的热血义气和豪情肝胆。古代的刺秦计划虽然失败，但肩负复兴中华重任的周琦方与陆南笙等人就如同万古长夜中的点点明亮灯火，终将形成星火燎原的浩荡势头。

看罢整部《刺杀风云》，或许很难想到这部电影的导演周天宇竟然并非科班出身，甚至在此前也并没有丰富的电影拍摄经验。支持着这个九零后东北农村小伙追逐电影梦的正是他内心的执着信念和甘下苦功的决心。正如《料理鼠王》中的那句经典台词所说：“不是每个人都能成为伟大的艺术家，但伟大的艺术家可能来自任何地方。”周天宇用一部《刺杀风云》还原了一段血雨腥风的历史，也展现了其中义无反顾的爱国热情与民族气节。期待这位很有自己想法的青年导演，在未来还能创作出更多给观众带来惊喜的影视作品。

摘要：《刺杀风云》，一般属于00后的上海滩故事。

文/芳菲小猪

对于很多7080后们来说，他们对于上海滩的印象，最早往往都来自于那首“浪奔，浪流”的出处——由周润发、吕良伟、赵雅芝主演的电视剧《上海滩》。风流倜傥的周润发，沉稳干练的吕良伟，千娇百媚的赵雅芝，成了那个时代的男神女神，影响了整整两代人。在香港无线的80年代十大电视剧集评选中，《上海滩》更是力压《射雕》毫无争议的荣膺榜首。

而这部1980年份的电视剧，首次与内地观众见面则是在五年后的1985年。距今已有整整34年了。这三十多年，弹指一挥间，荏苒时光中，物是人非，哪怕是电视剧中的人物，都有了很大的不同。就好像原作中吕良伟扮演的丁力，在后来的新版“上海滩”中，就变成了一个因爱生妒的功利主义者，完全与原版上海滩中丁力的正气凛然有了巨大的差别。不过，彼时的风气是追求个性解放，因此这种改编也是赋予了丁力这个人物更加人性化的性格，所以，新上海滩是属于90后的上海滩。

作为一部经典作品，必然要根据时代的需要而有所变革，这样才能够适应不同时代观众的口味，也是为了让这样的优质作品，可以在不同时代的观众中源远流长。那么，00后一代眼中的上海滩，又该是什么样子呢？由周天宇执导，已在爱奇艺正式上线的网络电影《刺杀风云》就让我们看到了一个属于00后的上海滩风云故事。

《刺杀风云》这部电影最大的特色，就是《上海滩》中丁力的扮演者吕良伟的“回归”。时隔34年再见到丁力，上海滩却依旧是他的上海滩。正如电视剧上海滩的结尾那般，丁力成了上海滩的龙头老大，他也将独自面对这波云诡谲的黑道漩涡与内忧外患的国家局势。而吕良伟此次化身黑帮大佬周琦方，是雄踞上海的商界龙头，但面对日本侵略者的铁蹄与收买，他选择了家国大义。因为他的信条与34年前他出演的丁力是一脉相承的，那就是讲究一个信字：信自己，信兄弟，信大义。

在处事的细节上，可以有弹性，但在大是大非之间，他只会选择做一个爱国的中国人。就好像如今的00后一般，对待国家有着真实的热爱与情感。这种发自内心朴素情感，也是蔚为感人的。不过也正因为在家国大义上没有站错队，他也就成了日本人暗杀的对象。所谓害人之心不可有，防人之心不可无，可面对着侵略者的无耻伎俩，周琦方根本防不胜防。最终他遭人暗算，而他的弟子门徒陆南笙，则接过了周琦方的衣钵，他要用自己的微末之力与侵略者对抗，用暗杀对抗暗杀，同时也是为自己的师父报仇。

看到这里观众一定会发现，这部电影没有渲染什么主义，就是年轻人凭借自己的一腔热血在维护一个国家的尊严，是最发自初心的情感。作为门徒的陆南笙，他的行为有些鲁莽，显得莽撞，却又是那样的质朴可爱，就好像如今00后的年轻一代，他们也正逐步的走进18岁，成为要负责，有担当的成年人，在大是大非上，同样不能有半点的迟疑，要明辨是非对错，满腔爱国热忱，面对着不利于国家人民的行为，一个字，就是干！

因此，在这部电影中，我们看到了与上海滩中许文强优柔寡断截然不同，与新上海滩总丁力的游移不定恰恰相反，更加果断的年轻人的形象，少儿儿女情长，没有了利弊衡量，凭借自己的喜好做自己喜欢的事，对于新一代的观众们来说，不论周琦方还是陆南笙，这电影中的角色，就是他们自己的化身！历史的车轮在前进，旧角色被赋予了新的情感，也只有这样以往的经典形象，才能够顺应时代潮流，永恒的熠熠生辉。

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四个男主角儿纯属有勇无谋的热血青年，凭着一腔家国情怀而勇闯虎穴，虽最终全部殉难，完成了刺杀目标，杀死了狡猾的日军少将和卖国求荣的汉奸。

从后边的介绍，才知道在那个动乱年代，确实有很多爱国青年参加了刺杀卖国贼的行动。那时候我们党也有锄奸队吧，专门清除叛变了的奸细和甘心给日军做走狗的大小头目。这些人掌握很多机密文件，民愤极大，危害极大，及时除掉有利于震慑卖国求荣者。

人都是爱家的，惜命的，但面对大是大非的问题，是只能选一样的，绝不能骑墙。像副会长耿忠这样的，为了夺权，甘心为日本人做奴才，残杀中国人，简直是死有余辜！

据说是新导演+低成本，那拍这样也算可以了，但不能高分，就像一个同学日夜努力读书，也不能直接不用答案判定，直接给满分。只说说一些容易遗漏的细节：

1、演员表演情绪的衔接是目前影视演员的表演的一大问题，甚至很多老演员也不注意。前一秒气愤的掀桌子，下一秒平静的如一潭死水，一副风淡云轻的样子。就是演戏，人的情绪也收的没这么快吧！也许看的电影太多了，越来越注意细节了。

2、演员浮夸的表演是现在影视演员的主要通病，甚至很多老演员也不注意。不管主角配角都一副带着光环的感觉，主角装逼、耍酷，配角也装腔作势的要么大义凛然，要么牛气冲天，总之浮夸的要死。20世纪30年代的几个爱国小青年的争吵，我们怎么就能听出了21世纪20年代小青年的调调。

3、导演的浮夸：大量的慢镜头和特写的浮夸渲染，反而让人觉得矫情，本来应该观众自己感悟的东西，导演却一遍一遍的提醒观众，这里你要感动，这里你要气愤，这里你要高兴，这是低级的表现形式。就像一个成年人给一个小孩讲故事一样，就怕对方听不懂，看不明白，所以把观众当小孩，当白痴，用了低级幼稚的表达方式。

4、故事情节的逻辑性：不知道为什么，现在的影视剧剧情都不怎么在意逻辑性。人与人的关系如何，角色之间的情绪如何，故事的发展的合理性，好像都不在意。只是在搞噱头，搞热闹，搞煽情，充斥着影视的从头到尾。两个爱国小青年以生命的代价喊出了“快走”，南笙同学却轻易的找到的日本军官，简单明了的结束了电影，完成了导演编剧的任务。

题外话：是什么原因能让吕良伟出演的呢？吕良伟的表演在线没的说，只是口音大大降低了观影体验。

居然看完了，bug一堆，爆个头还要等3秒钟被反杀？老大死了大哥挂了转眼就忘笑的挺开心啊？射了一枪也不确定死没死也不送鬼子就往地里埋？学生哥一个个怂的要死最后集体冲出来送人头？钢笔杀人？空手夺白刃升级版空手夺黑枪？一群鬼子围着主角等台词说完了才能开枪？Em...比神剧还神剧，家国情怀给2分意思意思吧，最后吐槽一下，上海滩大boss的普通话还没日本人标准，呵呵呵能不能走点心

至少把当时的兄弟情愣头青的感觉拍的很到位，明知是个死还往上冲，就凭这个给俩星，第一没策略，第二不怕死，第三很真实的感觉就是憋屈，还没开干就咔咔的死，这个很真实值得鼓励

以下为了凑140字数别看了………

至少把当时的兄弟情愣头青的感觉拍的很到位，明知是个死还往上冲，就凭这个给俩星，第一没策略，第二不怕死，第三很真实的感觉就是憋屈，还没开干就咔咔的死，这个很真实值得鼓励