剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 能力越大，责任越大
电影《蜘蛛侠：平行宇宙》相隔北美一周才在中国上映，但是丝毫不影响在中国的口碑。电影在北美的口碑非常好，不仅受到观众和影评人的一众好评，被评为“史上最佳蜘蛛侠电影”，还在目前的颁奖季中斩获许多奖项，多次被评为“2018最佳动画片”。《蜘蛛侠：平行宇宙》当之无愧今年的众动画片中的一匹黑马。
剧情非常简单，就如同真人超级英雄电影一样，都是对自己的认知到自我的突破的一个成长过程，但是另外五个蜘蛛侠的加入，为电影增添了活力，由于每个人来自的宇宙都不一样，性格迥然的他们总能擦出火花，给观众很深的印象，这也是本片的一大亮点；本片的家庭线也非常不错，无论是父子线还是叔侄线都充满了戏剧性，并且都非常感人！剧情中也有许多对真人电影以及漫画的致敬，有的非常喜感，有些又十分伤感，中和一下，带给观众的观影心情是非常不错的。
配乐和剪辑以及构图在电影中也非常突出。电影的配乐基本上是由电子音乐组成，充满了青春的活力以及科幻感，曲风虽然根据剧情时常变化，但是该燃的时候燃，该伤感的时候伤感，和画面搭配起来非常不错，可以说是今年最好的几个OST之一了。电影的剪辑也非常的赞，由于电影画风的原因，剪得非常炫酷，匹配剪辑用得行云流水，感官上看得非常舒服。构图在电影中更是大胆，许许多多的构图都配合了蜘蛛侠们炫酷的动作，惊艳又不失艺术性，这是大多数真人超级英雄电影，甚至是许多动画电影也没能做到的。这三个因素也是这部动画电影成为黑马的重要原因之一。
刚刚说到配乐、剪辑和构图是本片成为黑马的重要原因之一，下面就说本片成为今年最佳动画电影的最主要的一个因素：那就是画风。这部电影看完，深深地被电影的画风震撼，这难道不就相当于去年的《至爱梵高·星空之谜》（全油画风格）吗？一帧帧的炫彩画面让我想起了波普艺术风格，全新的动漫漫画的电影画风，将CGI技术与经典漫画完美结合，漫画式风格实在让人惊喜：惊艳的色彩搭配，漫画框转场，对话框的出现，不同类型的人物不一样的画风，声效声音的字幕化等等，这个风格的开创，这种漫画元素的加入，在动画界应该是史无前例的，最后的大战在画风上可以说是疯狂的，这也是为什么有影评人说这是最佳超级英雄电影，它的视觉效果实在太炸了！电影的画风也拯救了俗套的英雄起源故事情节，让电影时时刻刻充满了意外，令人深刻！
《蜘蛛侠：平行宇宙》虽然剧情稍微俗套了一点，但是它的各个视听语言的应用以及对动画电影画风的一种革新与创新，让电影变得更加丰富多彩，有趣而又深刻，它的成功无疑给当今世界上流水线生产的各大影业敲了一记警钟，在注重情节的同时还要注意视觉上的创意与突破（在这里表扬一下隔壁温子仁）。非常推荐《蜘蛛侠：平行宇宙》，绝对的2018最佳动画长片，希望能在中国跟《海王》一样大卖！非常推荐给所有还没看过这部电影的影迷们！
2 ) 《蜘蛛侠：平行宇宙》导演专访：我们就是要拍出一个前所未有的漫画世界
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微博：影探探长
作者：探长
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导演专访
伦敦MCM国际动漫展
探长：看片段的时候观影体验就很特别啊，漫画风格很惊艳，你们为什么选择拍成这样的漫画风格呢？
Peter：当决定要讲一个新的蜘蛛侠故事的时候，我们就觉得一定要拍得独一无二，即使是拍一部蜘蛛侠动画。因为已经有了很多很棒的蜘蛛侠真人电影，精彩的动画也很多。所以我们觉得一定不一样（我们不一样带着旋律莫名飘过），一定要大胆。
我们做的就是回归到最原始的漫画素材中去，那也是蜘蛛侠起源的地方。我们也忽然发现把一些漫画直接拍成动画，就会非常新鲜，非常独特。
Rodney：对，我们最初的想法就是拍出一个漫画世界，拍出那种看漫画的感觉。漫画本身就很不一样，它非常高效，在一幅画面中就能承载许多信息，而且充满变数。
我们就想把这种感觉拍出来，能既有浸入感，又有电影感。
探长：这部电影和传统的动画大不相同，比如在试映片段和预告中就能发现，一些镜头是模糊的，而且能看出来是有意为之。
那么在看这部电影的时候我们应该注意什么呢？
Peter：确实啊。但在某种意义上说，你根本不用花费精力去注意什么，因为我们做的就是还原漫画，而我们在看漫画的时候会发现，有时候漫画里都有错误，有时候印刷不好，颜色都涂到了线条之外，所以看起来就觉得模糊不清。而且这和真人电影是相通的，比如有事镜头中一些东西是没有对上焦有些模糊，这样观众才会集中注意力在重要而清晰的画面上。
我们只是通过漫画特有的技巧达到了和真人电影同样的目的。
探长：电影的主角是迈尔斯·莫拉莱斯（Miles Morales），为什么选择他呢，他有什么与众不同的地方？
Rodney：这个角色是在2011年的漫画中登场的，一些人知道，但大多数人还不了解他。他是个13岁的少年，出生在纽约的布鲁克林（美国队长也出生在布鲁克林，这里曾以肮脏混乱著称）。他处在终极宇宙中，和我们的宇宙很类似但又不一样。
在他的宇宙中已经有了彼得·帕克作为蜘蛛侠。
对于Miles来说，蜘蛛侠就是个名人。而他也被蜘蛛咬了，获得了和蜘蛛侠类似但又不同的能力。于是他有了他偶像英雄的角度和眼界。
同时他遇到了和他类似的人，这些人来自其他平行宇宙，和他的世界类似又不同，就像你我遇到了其他世界里的自己。每个宇宙都有一个蜘蛛侠，而在这个电影中有一堆蜘蛛侠。
Peter：对，这部电影的故事讲的就是Miles走进了一个存在许多蜘蛛侠的更大的世界。
探长：这部电影里的配音卡司很强大，尤其是尼古拉斯·凯奇，他在中国非常有名，和他一起拍电影是种什么样的体验呢？
Rodney：讲真，是梦想成真的感觉！我从小就是尼古拉斯·凯奇的粉丝（Peter：哈哈，我也是啊！）。突然之间，和凯奇站在一个房间，他说起话来很凯奇，读起台词也很凯奇，我都惊呆了，他就是尼古拉斯·凯奇啊！
我想说，我天，我大脑一片空白，都不知道该做啥了。
探长: 电影中有6个蜘蛛侠，其中女蜘蛛侠格温和蜘猪侠很受欢迎，我们都很好奇，能给我们介绍下这两个角色吗？
Peter：格温·史黛西是漫画原创人物，她在《神奇蜘蛛侠》中本来是蜘蛛侠的女友。后来有了平行宇宙的概念，在一个宇宙里她成了蜘蛛侠而不是彼得·帕克。
在这部电影里，女蜘蛛侠格温只比Miles稍大一点，她成为蜘蛛侠的时间也稍长一些，但她仍是年轻的，在这一点上她和Miles是一样的，所以她俩的关系也很有趣。
Rodney：蜘猪侠又称彼得·波克（Peter Porker，彼得·波克，Porker有猪肉意思），他非常的特别，因为我们就想不一样（我们不一样再次飘过）。他是一个卡通角色，他打击犯罪很在行。
他就像是那种老式经典的卡通角色，而且他很想被重视，不想被轻视和低估。 可以肯定的是，他是个搞笑的角色，但他对于当蜘蛛侠这件事很认真。
探长：在蜘蛛侠漫画和电影中有句经典的台词：能力越大，责任越大。
对于电影来说，“反派越强，电影越好”，这部电影里的反派有多强或者多危险呢？
Peter：嗯，是的。这部电影里的反派很危险，他其实就是“能力越大，责任越大”的翻版。因为他能力很大，但又不想为他想得到的东西承担任何责任。这就导致他为了自己而做出危及整个平行宇宙的事情。
探长: 把这么多角色融入到一部电影中绝对不易，那么把这么多角色聚集在一起最难的是什么？
Rodney：不容易确实不容易。最难的就是要尊重每一个角色。你也知道每个角色都很精彩，所以你就想花更多的时间了解他，给他更多的出场时间，但如何平衡他们的时间是个问题。
我们电影的最终意义就是把一群性格迥异的人聚集在一起，来完成伟大的事情（听起来有点耳熟）。他们因为有了同一个目标，才融入到同一个故事里。
探长: 目前预告里出现了6个蜘蛛侠，会不会有更多的蜘蛛侠出现让观众大吃一惊（因为据说会有7个或更多）？
Peter：嗯哼~~~（我就看看空气啥也不说）
Rodney：……要是我们说了那不就不是惊喜了……哈，哈哈，哈哈哈……
Peter：我就看看空气…………
Rodney：你把我问得都不敢动了
探长: 这部电影会有续集或衍生电影吗？
Rodney：我们希望有（目前已确定会有续集和女蜘蛛侠的衍生电影）。
Peter：如果电影在中国上映，而且有很多观众喜欢的话，就会有续集，所以……
Rodney：我们真的很希望有，我们真的很喜欢拍电影（诚意十足），真心希望观众会喜欢。
怎么样？导演都奔波了一整天，是不是仍然既认真又热情，对电影也有着执着的爱?
接下来，探长将带来一条重磅消息：
凭借《大象席地而坐》提名金马奖最佳男主提名的彭昱畅将为小黑蛛配音！
和彭昱畅坐同一班飞机到伦敦的探长，又怎能放过他。
彭昱畅专访
探长：非常高兴能够与你一起参加这次的《蜘蛛侠：平行宇宙》官方试映，你现在感受如何？
彭昱畅：我也非常高兴和大家一起参加这次活动，之前都一直是看（蜘蛛侠的电影），这次终于很荣幸参与到里面，也特别特别激动。刚刚也看了38分钟的片段，真的热血澎湃。虽然我英文不太好，但刚刚没有字幕的情况下我也看懂了，对，嗯……
探长：为什么选择给小黑蛛Miles Morales配音呢？
彭昱畅：因为Miles跟我之前还蛮像的，他有点小怂，跟我很像。
他年龄跟我也差不多，他是个高中生，我其实大学刚毕业也才，嗯，对吧……才两年（突然意识到好像差的有点多）。为他配音我也很荣幸，因为小黑蛛是平行宇宙里的主角。他是在涂鸦的时候被蜘蛛咬了，然后变成蜘蛛侠（突然想到不能剧透）……嗯，我感觉非常荣幸。
探长: 你觉得中国观众会怎么看待这个角色呢？
彭昱畅：肯定会很喜欢！
因为在这个电影中大的平行宇宙环境下，他同时有自己的小故事，他是独立出来的小黑蛛。而且他的性格很特别，比如他很喜欢嘻哈hip-hop这些，所以我觉得国内观众还是会很喜欢他的。
探长: 刚在看片段的时候才发现你和主角真得太像了，而且越看越像，你自己有发现吗？
彭昱畅：啊哈，是吗？
我觉得最像的就他本来想和彼得·帕克一样去上到高楼上试验一下自己的超能力，上到最高的地方的时候，他比了一下，一看这么高就怂了，唰唰唰就走下来，然后跑到旁边更低一点的房子上，对对对。
然后就是在青春期的遭遇很像，比如怎么对待爸妈这些，青春期的烦恼。
探长：我们也听说你是个漫威超级英雄粉丝，如果你有了小黑蛛的超能力，你最想做什么？
彭昱畅：我就想飞来飞去，因为不用打车，特别方便，而且没人会看到。
唰一下就飞走了，太方便了，哈哈哈哈哈……
探长：你在配音过程中遇到的最大的挑战是什么？
彭昱畅：这是我第一次参加配音。
我觉得最难的是我只能通过声音这种方式去塑造小黑蛛，而且我希望大家能在大银幕上看到一个原汁原味的迈尔斯，所以挑战还是蛮大的。然后在@#￥%&（防剧透beep）的那场戏中，对我的触动非常非常大，对，很触动。
探长：你觉得这部电影对你来说最吸引地方的是什么？
彭昱畅：主要是电影里不止有小黑蛛一个人，他还有5个小伙伴，像女蜘蛛侠格温，还有彼得·B·帕克，还有一只猪……蜘猪侠，还有一个日版的蜘蛛侠潘妮·帕克，真的各种蜘蛛侠都有，就觉得非常的神奇，一下世界观就变得很大。
前面看的时候很刺激，感觉很新颖。对！
讲真，采访完探长真是被直率憨厚的彭昱畅给萌到了。
他不仅情商高，而且踏实努力更有实力，难怪黄渤那么看重他。
《蜘蛛侠：平行宇宙》的试映获得外媒高度评价，探长也被这38分钟片段实力圈粉。
毕竟漫画一般的电影仅此一部，透过大银幕走进漫画世界的机会屈指可数。
不求能看更多这样的电影。
只希望，国内能有更多像Peter和Rodney一样真心热爱电影、用心制作电影的导演。
文/探长
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3 ) 全新全异，超级超凡
看了IMAX 3D版的《蜘蛛侠：平行宇宙》。太惊喜了！远超过预告片给我的印象。基本锁定年度最佳动画片！
首先是画面效果，2D结合3D，立体感极强，视角丰富多样，整个影片非常华丽玄妙，特别是结尾几场戏简直令人眼花缭乱！场面丝毫不输当前的真人商业大片，镜头方面更是达到了真人电影不敢想象的绚丽程度。其画风与当前动画片流行的CG建模3D拟真完全不同，真的是令人耳目一新。这部动画片真的是值得去影院看IMAX版的！
本片堪称最还原漫画风格的电影/动画片：对话气泡、分格画面还有拟声词的运用都很到位，特别是蜘蛛侠的蜘蛛感应，已经成了片子里一个有趣的细节，多次出现。
从超级英雄电影的角度看，影片也很有看头：蜘蛛侠的故事其实已经在大银幕上被讲过三轮了，从山姆·雷米的《蜘蛛侠》到《超凡蜘蛛侠》再到《蜘蛛侠：英雄归来》。但本片依然能把这个元初故事讲出新意（中间还有自我吐槽）。此外，影片在塑造角色和铺陈故事方面颇有耐心，用了不少篇幅去塑造这个黑蜘蛛。基本也没有虎头蛇尾问题——《毒液》在这方面问题就比较大。索尼动画这次真是为漫威开了条新路，让一部以青少年为主角的蜘蛛侠电影具有了成人也感兴趣的话题——对比之前的超凡系列和重启，就觉得那几部真人版表达内容过于浅显平庸了。
《蜘蛛侠：平行宇宙》在视觉方面称得上是动画片的新里程碑，故事和角色也相当成功。要说不足，主要是结尾故事仍然略弱，对反派的塑造依然很单薄——本来故事中给了反派一意孤行的理由，结尾解扣却非常草率，失去了可以深化角色及主题的机会。同时黑蜘蛛父亲的转变也很突兀，缺乏合理过程。
总结一下我的看法：年度最佳动画片！近年来的动画片突破之作，开风气之先！近年来最佳的超级英雄电影之一，情节和角色方面仍略逊于《美队2》《蜘蛛侠2》《金刚狼3》，但绝对属于第一阵营的水准。
最后最后，本片成本0.9亿美元，在动画片里只是中等偏上，绝非超大制作！最近的《无敌破坏王2》成本1.75亿美元，是本片的两倍；《绿毛怪格林奇》也有0.75亿美元呢。这部动画片的三位导演都是动画制作出身，有两位属于第一次当导演，另外一位拍过《守护者联盟》的彼得·拉姆齐也只导过这么一部动画片。本片的口碑大爆，真的太能反映好莱坞动画片整体水准了——人家是工业推动创意，我们这里还是创意拉着工业奋力前行！
4 ) 【C+影评】蜘蛛侠平行宇宙：Does Whatever A Spider Can!
2018年是动画大年，年初的《犬之岛》，年中的《超人总动员2》，年末的《无敌破坏王2》和《蜘蛛侠：平行宇宙》都各有特色，就连《雪怪大冒险》这样的第二阵营也可圈可点。
而今年也是蜘蛛侠的幸运之年。在这一年里，面向成人的主流市场上终于出现了最具有蜘蛛侠漫画精神的流行文化作品，而且一次就是俩：索尼PS4独占的《漫威蜘蛛侠》游戏，以及索尼动画创立至今的最好作品，《蜘蛛侠：平行宇宙》。
由于菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒的深度参与，《蜘蛛侠：平行宇宙》在本质上其实是乐高系动画大电影的自然延伸：丰富的meta元文化和自我neta，让《蜘蛛侠：平行宇宙》成为最具迷影精神的蜘蛛侠电影。各种画风的有机融合，比过去任何蜘蛛侠电影都要更忠实于漫画根源，以超越真人电影的想象力，让漫画的活力跃然银幕之上。
从过去几十年里不断进化的蜘蛛侠电视节目和漫画中汲取养分, 然后把它们放在一个统一的故事中是非常困难的，但《蜘蛛侠：平行宇宙》却找到了令人信服的故事逻辑，用一个精彩绝伦的简单概念，就让电影不仅体量惊人，而又充满乐趣。
最好的电影形式从来都不是固定的。在许多时候，动画要比真人电影更富有表现力，也更加美好的表现形式。当迪士尼急不可耐地在经典动画真人翻拍的方向上一路狂奔时，无论是华纳还是索尼都在反其道而行之，狠狠地鄙视了一把创意枯竭的米老鼠。
对于当代电影观众来说，在所有的超级英雄形象之中，蜘蛛侠应该是最不需要翻拍/重启的一个了。在15年的时间里，我们已经见过了3个大相径庭的蜘蛛侠，每一个都有其独特之处，也都离着漫画中的那个缤纷多彩又独立成章的蜘蛛侠宇宙相去甚远。而这就是《蜘蛛侠：平行宇宙》带来的有益补充：既有我们已知的蜘蛛侠，又有未知的新蜘蛛侠，以及一个真正聪明和有趣的跨维度大冒险。
自2002年的首部《蜘蛛侠》真人电影以来，这是索尼头一回真正抓住了“蜘蛛侠”的要领。就算说这是史上最好的蜘蛛侠电影也不算过分。
作为好莱坞最善于“自我阉割”的制片厂，索尼为《蜘蛛侠：平行宇宙》的创意团队大开绿灯，是最终成就了这部年度最佳动画电影之一的必要先决条件。三位导演各有分工：动画老将鲍勃·佩尔西凯蒂，故事板艺术家彼得·拉姆齐，贾德·阿帕图的多年合作伙伴罗德尼·罗斯曼；剧本则来自于罗德尼·罗斯曼和菲尔·罗德，后者和多年的基友克里斯托弗·米勒一起参与制作了这部电影。
与后两者早前打造的《乐高蝙蝠侠》相比，《蜘蛛侠：平行宇宙》要稍微严肃一些，野心也更大，没有像前者那样故意卖蠢和卖萌。剪辑和蒙太奇的运用，也有着埃德加·赖特一样的活力，充满了自信。在动画风格上，《蜘蛛侠：平行宇宙》带来了令人眼前一亮的视觉方案，达成了老式漫画经典和全新时尚美学的美妙融合。
在过去近二十年里，有太多的超级英雄电影在试图驾驭和压缩数年至数十年的漫画素材时迷失了方向。但《蜘蛛侠：平行宇宙》在高度类型化的起源电影，和高度类型化的冒险属性超级英雄续集作品之间成功突围，也在这两个方面做到了极致。
有趣，炫酷而又不笨重，《蜘蛛侠：平行宇宙》很好地释放了蜘蛛侠的情感和创造力，成功地证明了这个纽约市民的好朋友不仅仅能够在摩天大楼之间晃来晃去，也能真正地带来一个大众化的青少年英雄（而不是诞生在迪士尼-漫威健身房里的类型化筋肉怪人）和他的困扰：一个渴望善与美的15岁少年，是否已经准备好承担突如其来的超级英雄的重担呢？
而这就是《蜘蛛侠：平行宇宙》的意义所在：比任何一个真人版蜘蛛侠都要更为贴近生活和自然。这是蜘蛛侠16年来第7次独立登上大银幕，但蜘蛛宇宙几乎从未感觉这样新鲜和亲近。
5 ) 你的迷失人生，不需要靠平行世界的另一个强大自己来拯救。
这部电影是这个冬天的最大惊喜，到底有多好看呢？这么说吧，好看到电影结束时，会让原本害羞的你想和大街上的陌生人手拉手在寒风中转圈圈，无敌的视觉效果把今年所有真人超级英雄电影都甩开一个档次，每一帧画面都可以激活你身上那些被生活，被寒冬摧残的细胞，给你打起精神的勇气。
这部《蜘蛛侠：平行宇宙》中6个蜘蛛侠的背后都分别代表着一种特别的文化（后文详解），都比真人版蜘蛛侠系列电影来的有趣，别出心裁的美漫风格画面与震碎心脏的强劲节奏音乐的配合堪称完美，简直是灵魂画师和灵魂配乐者一边热吻，一边听着最High的摇滚乐制作出来的杰作！
作为一部动画片，《蜘蛛侠：平行宇宙》更加肆无忌惮的放大了想象力的边界，一个个平行宇宙的次元破壁和时空对撞的燃炸场面让你目瞪口呆，而恰到好处的配乐仿佛是给跃动绚丽的画面穿上了一身最贴合的蜘蛛侠战服，简直如虎添翼，让观众不甘心只停留在电影院座位上，也想跟着里面上蹿下跳的蜘蛛侠们一起飞檐走壁，拯救世界。
故事以生活在布鲁克林的黑人小男孩迈尔斯·莫拉斯（小黑蛛）,废柴蜘蛛侠，蜘蛛女侠，暗影蜘蛛侠，蜘猪侠，萝莉蜘蛛机甲侠，6个蜘蛛侠共同阻止反派金并启动可以毁灭整个城市的时空冲撞机为主线，废柴蜘蛛侠彼得帕克训练小黑蛛如何成为他自己世界里独当一面的蜘蛛侠为副线，关于成长，关于友谊，关于背叛，关于告别，关于信念，关于救赎，关于自我价值追寻的故事。
6个蜘蛛侠背后所代表的不同文化
小黑蛛——黑人嘻哈文化
鞋带永远不能系紧，爱说唱音乐爱到骨子里，爱到能让黏在天花板上的自己放松下来掌握蜘蛛侠吐丝要领的唯一方式就是唱rap（这段是一个大笑点）。爱街头涂鸦艺术，这里注意墙壁上涂鸦上写的英文是——expectation，也就是期望。这个期望是黑人小男孩身边至亲对他的期望，也是他自己对今后人生的设想与展望。这也是电影从头到尾都在讲述的一个最重要的命题——在未来，你到底想成为一个怎样的人？
每一个蜘蛛侠的成长故事里都要有一个至亲的离开，小黑蛛这边不是婶婶（不剧透了），也是剧情的最大反转点。面对至亲的离开，我们要学会告别，给自己重新站起来的信念，这样我们才能有主宰自己每天生活着的世界必胜的决心。
废柴蜘蛛侠——丧文化
彼得帕克是整部电影里塑造的最成功的角色，没有之一。他在他的平行宇宙世界里面对的最大困境无疑是中年危机。一边是身边最亲爱的婶婶去世，一边是自己还没准备好和女友要一个孩子导致两人分手，失意落魄的他会躲在浴缸里哭泣，会撅屁股瘫在床上郁郁寡欢，没有自律，放任自己吃垃圾食品长出所有中年男人都会有的小肚腩，对一切提不起精神，对自己和周遭的一切失望，整天惶惶度日。可意外来到黑人小男孩所在的蜘蛛侠平行宇宙里，却不得不扮演起一个灵魂导师的角色，在帮助小男孩成长的同时也是在救赎自己，当小男孩在示弱，展示委屈时，彼得帕克忍不住告诉自己不要上当，咬自己手臂的画面太可爱了，与小男孩的互动过程中渐渐明白了自己作为一个成人，一个顶天立地的男人，一个拯救自己所在平行宇宙中城市千万人的英雄所肩负的责任。
女蜘蛛侠——女权文化。
在她的平行宇宙里，格温是一个强大的女性英雄，天生的领袖，能力超群，失去的至亲是作为朋友的彼得帕克，她睿智，聪慧，反应敏捷，第一次出手便从章鱼博士婆婆触手里救了小黑蛛和废柴蜘蛛侠，并和他们一起踏上粉碎时空冲撞机的冒险征途。与主角小黑蛛的关系比情侣少一点点，比朋友多一点点，在电影里女蜘蛛侠展现了女性的独立与力量，告诉所有人，女人也可以拯救世界。
蜘猪侠——恶搞逗趣文化
别人都是被一只有辐射的蜘蛛咬到，它居然是被一只辐射的猪咬到!?哈哈。所有这只小小的蜘猪侠出场的画面均是本片最搞笑的部分。身形堪称迷你，但极其灵活，能力是一把锤死敌人的大斧头。一部电影中当然需要这样娱乐性十足的角色。当6位蜘蛛侠一起深入敌人的基地观察敌人状况时，女蜘蛛侠骂敌人“这家伙真是个猪头”，蜘猪侠立刻吐槽说，嘿，我就在旁边！这段全场爆笑。
日本萝莉蜘猪机甲侠——御宅文化
这位叫Peni Parker的可爱女孩一出场的画风就和其他人完全不一样，大眼睛，学生服，外加一个炫酷的战斗机甲，她的能力就是与战斗机器心意相通的深度匹配，熟练驾驶操控它，有点像eva或者是高达的驾驶员。她失去的至亲是父亲，她的父亲是机械工程专家，父亲死后，理所当然地担起重任，继承了父亲的这台机械战甲。所以对机器的研究与制造修理绝对是领域内的专家，也是靠她复原了摧毁时空对撞机的钥匙u盘。
暗影蜘蛛侠——旧时代文化
暗影蜘蛛侠所处的平行宇宙时间大致设定在美国30年代大萧条时期，当时黑帮盛行，经济衰退，无数人失业，一切都是灰色，阴暗，毫无生气的，底层纽约市民看不到任何希望。暗影蜘蛛侠就处在那个以暴制暴、用杀戮制裁罪恶的时代，所以他从头到尾打扮都是一身黑，以一战的空军军服和护目镜作为自己的战服，穿梭于纽约每个最阴暗的角落，左轮手枪是他的武器，在电影中，始终是一个谜一般的男人，一直未露真相，就像雷蒙德钱德勒小说里那个爱穿风衣，爱喝酒的硬汉侦探。
电影中，为什么在商店卖衣服的斯坦李爷爷要告诉小黑蛛，蜘蛛侠的衣服适合于每一个人，你穿上它的时候尺寸总会合身的？
这是影片在通过他们的谈话表达一个观点，无论你是谁，只要你用勇气，用不服输的意志力，用对未来必胜的信念去彻底武装自己的时候，也许现在还不行，但总有一天你会配得上那身蜘蛛侠战衣的，总有一天你会骄傲地挺起胸膛穿上它，成为自己世界里那个无所畏惧的蜘蛛侠。
回到我们的生活现实中，当我们加班加到深夜，读书读到凌晨，面对年纪越来越大需要我们照顾的父母，面对伴侣面对孩子无力承担生活的压力和负担，变得消沉，变得无依无靠的时候，我们总希望，总是设想着，在这个世界上的另一个平行宇宙里，会不会有一个快乐的我此刻正在做着自己喜欢做的事情？我们多希望会有一个来自另一个平行宇宙中更强大的自己来立刻帮助自己解决所有困难，度过难关。
但事实上，没有人会帮我们，能救赎你自己迷失人生的终究只有靠你自己而已。就像电影中小黑蛛的世界最终是靠他亲自来拯救，每一个平行宇宙的蜘蛛侠也都回归自己的时代背景里去面对世界，面对自己所处的困境。
电影中一直在说信念，信念！当我们在现实中面对过不去的坎时，改如何调整自己的信念？
朋友们，我觉得，你可以试试这样。
当你以为靠自己快靠不住的时候，再用力靠一下，再坚持一会，抓住某个机遇，与那个弱小的自己重叠了，相容了，和解了，这时你成为了比之前强大两倍的你，所以不管发生什么都别放弃，你的潜能总有突然觉醒，突然抓到幸福尾巴的一天的。
热爱这部电影的，一定是仍然年轻着的朋友，所以如果你的荷尔蒙还有剩余，就请尽情地挥洒，去吹一回世界尽头的风，去偷袭一个暗恋对象的吻，去做一回拯救自己绝望小世界的英雄，去跳伞，去斗牛，去追火车，去大哭一场，去私奔，因为这是你现在这个年纪该有的信念与猖狂。
电影中说，戴上面具，人人都可以是蜘蛛侠。
最近事业受挫，心情跌至低谷，但看完电影走出影院，当我背着双肩包兴奋地一踮一踮极速往来于重重人海中时，我看着路灯逐渐亮起的街道两旁橱窗里已经有了圣诞节的气氛，很多礼品店都在卖圣诞老人的帽子和一些卡通人物的面具，我仿佛觉得，如果我现在带上这个红色的帽子和面具，我也可以成为蜘蛛侠，我也可以穿梭在群楼之间飞檐走壁，成为自己小世界里最伟大的英雄。
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6 ) 科普贴：6个蜘蛛这台戏远非平行宇宙这么简单
我这个算是科普贴吧，欢迎1刷完了过来看我挖到的各个人物们自己宇宙里的这个那个哈！
科普贴：6个蜘蛛这台戏远非平行宇宙这么简单
从播放《蜘蛛侠：平行宇宙》的电影院走出来，我觉得我脑子里就只有9个字：
太赞了！太赞了！太赞了！
几乎可以说是我看过的最棒的蜘蛛侠动画！
并不仅仅是6个平行宇宙的蜘蛛侠齐聚一堂，而且居然还和蜘蛛侠的电影情节上“互相勾搭”！离奇却又合理的情节，从画风不停突变的动画效果到2D3D手绘的不停切换、再到两代蜘蛛侠的交替，以及蜘蛛宇宙的各门各派都让人发自内心地说：太赞了！
赞到不禁想到某个品牌的广告语：一切皆有可能！
是的，《蜘蛛侠：平行宇宙》这部动画电影就是这么一种感觉！
先发自内心地叫好！
另外，今天写的这篇影评包含剧透，我觉得适合1刷过电影的人再来看！
因为这个全片无尿点的电影其实隐含着巨量的漫威知识，所谓外行看热闹，内行看门道吧，如果对里面每个人物的背景知识没啥了解的话，也就看个热闹。
首先，6大分属不同宇宙的蜘蛛超能力者，用楼上那张图，分割线隔开，各自画风独立，毫无违和感。而这些完全不是一个画风的卡通人物居然能够齐聚一堂，这个热闹就大了！
他们不光是需要站在一起，还要顶着巨大的违和感一起行动！
对漫威蜘蛛侠没有背景知识的人，可能只能看到表面画风的不同。
让我举个可能不太恰当却比较容易理解的例子，
比如《倚天屠龙记》，电视剧拍过若干版本，如果马景涛版的周芷若（周海媚）走火入魔死翘翘后，马版张无忌因为内心悲伤而拿起遥控器转台去了苏有朋版的《倚天》并且带回了高圆圆饰演的周芷若，势必，这个剧接下来的发展会超级有看头！
对的，这个蜘蛛侠的平行宇宙，基本上就是这么一个效果！
（看过《奇异博士》和《复仇者联盟》的人应该都知道漫威宇宙，注意：蜘蛛宇宙和漫威宇宙不是一个东西，虽然两者有时候在漫画里有交集）
首先，让我科普下6大蜘蛛侠的背景故事！
男主先跳过！从最违和的开始：
就这一个画面，就已经产生巨大违和了！
蜘猪侠！（Spider－ham，注意没：英文再烂ham也看得懂吧？火腿！）
猪版的蜘蛛侠。有两张脸（鼻子上鼻孔的表情通常和眼睛是一致的。）手指头的数量也和人类不同哈！
猪猪人的本名叫：（彼得 本杰明 猪客）Peter Benjamin Porker
别看身材小，第一次在漫威漫画登场可是1983年！也就是说老猪今年35了！
也是唯一一个并非被蜘蛛咬了以后才有超能力的蜘蛛侠角色。
原漫画里，他就是蜘蛛，不幸被身为科学家梅婶的神奇发明折腾成人形猪的！
第二位：蜘蛛美少女 潘妮
不管是画风，还是机甲战士的组合，以及开场白的日语“空尼奇哇”，都告诉你这个是日漫对吧！
然而这个却是美国漫画制造的形象哦！
潘妮第一次出现在漫威漫画是在2014年！
美少女＋大机甲战士，这个非常EVA的日漫组合其实早就深入美国漫画迷的脑中了，不过大家都心知肚明这个组合还是日本的比较正宗。
于是对于美少女的角色设定是这样滴：
潘妮是日本人哦，美籍日裔中学生，父母去世后，由梅婶和班叔收养。
而操纵机甲战士的唯一方法就是被机甲里面的蜘蛛咬了以后，才能DNA配对。（是不是多少明白点，在电影里为啥最后机甲死了以后，美少女会突然从机甲里拿了个彩色的蜘蛛出来这一情节了？）
接下来这位：暗影蜘蛛侠
别看暗影蜘蛛这个黑白角色设定在美国的三四十年代，电影里暗影蜘蛛还介绍他在那个年代打击纳粹，
其实暗影蜘蛛漫画是2009年才在漫威漫画中登场的。
别欺负暗影蜘蛛是色盲哈！（说不定暗影玩魔方比正常人都快）人家只是因为这个漫画题材需要才以黑白色调为主的！并不是一九三几年的漫画只能画成黑白的！
接下来是格温！
虽然画风上来说，电影里的白蜘蛛和整体并没有画风的违和感！
格温其实是“白寡妇”也就是女蜘蛛侠（注意，蜘蛛女是黑发另有其人，别跟这个金发姑娘混一起）
首次漫威漫画登场也是2014年，（和潘妮登场是同一年，也就是说2014年在漫威漫画的蜘蛛世界，同时出现了两个蜘蛛能力的女孩子。）
而故事有所不同的是，这个格温故事里，彼得帕克也存在，但是亦正亦邪，最后死在格温怀里。
也就是电影里格温谈及自己世界的伤痛的时候说的有关彼得帕克之死。
另外，和情节虽然关系不大，格温第一次讲述自己世界的时候，有个打架子鼓的画面，那个是漫画里格温和MJ（玛丽 简）一起成立的乐队。可见在格温的故事里，彼得帕克和MJ也是同时存在的。
到此为止，以上几个形象都是有漫画独立故事的。
眼睛好的人估计能在电影里看到这个画面，对的，就一个画面已经明确告诉我们上面四个形象是独立漫画里出来的了。
后面这位：中年版彼得帕克
相对是没有漫画背景的真正因本电影而产生的平行世界中的人物。
这里有一个“理想平行宇宙”的概念。
台湾的《那些年我们一起追的女孩》里面有一个关于理想中的平行宇宙的解释。（抱歉我扯远了，但是实在找不到其他电影可以解释的这么好）男主和女主最终没有终成眷属而相对而望时，男主说：你相信平行宇宙吗？也许在平行宇宙中的另一个我和你正幸福的在一起。
对的，真实世界中的不幸，也许在平行宇宙中是不会发生的，彼得帕克并没有死亡而平安地和MJ结婚后，面临中年危机，还身材变形……
到此为止，发现了么，其实每一个故事都有一些相似却不同的东西，窜来窜去。
就好像不管是马版还是苏版的《倚天》，周芷若最终都会走火入魔死翘翘。
所以各个版本的蜘蛛能力者，都会伴随着亲友的死亡以及蜘蛛能力的复苏展开故事！
也就是电影里麦尔斯因为叔叔的死而痛苦低落的时候，其他蜘蛛们安慰的那些话，这短短几句，涉及到众多漫画的内容，知识量极大！
好，回到小男主麦尔斯的世界
第一个出场的不是麦尔斯，而是众所周知的蜘蛛侠彼得帕克！
这个经典画面是不是马上想起了……
很久以前2002年电影版的彼得帕克啊！
兼职摄影师的彼得帕克以小人物和蜘蛛侠并存的矛盾性格特别深入人心！
而这几年最被人们所认可的彼得帕克是2017年版的话痨型青年蜘蛛侠。
身边还有个搭档亚裔胖子！
而6大违和蜘蛛上房躲避的人
就是这个亚裔的高中同学
也就是结尾处，一个小小的情节揭示出这位同学后来成为蜘蛛侠的“知情人”和帮手。
是不是终于在冥冥中找到了一点点漫威的“电影”“动画”“漫画”间的联系了啊？
在日本漫画里，某些经典形象是永远不会变的，比如：樱桃小丸子、蜡笔小新、野比康夫，不管多少岁始终保持童颜，而美国漫画中却有很多万事皆有可能的变化！
好比一个超能力者可能会老、会死、会复活、会从平行宇宙回归、也会换人。
（蝙蝠侠罗宾的粉估计能数得出来几代漫画里罗宾们的名字，有人辞职，有人死了，反正蝙蝠侠不停的重新选拔罗宾出来）
所以从某种意义上来说，2002年电影版的蜘蛛侠和2017年版的蜘蛛侠的过渡就应该是麦尔斯了！（17年版的蜘蛛侠仍然叫彼得帕克，这里是最拧巴的地方，）因为动画里最成功的解释了新老蜘蛛侠的换届是如何完成的。
而技能交接仪式因为彼特帕克片头死亡也就只能从理想的平行宇宙中的中年彼得帕克穿越宇宙过来教授了！对不？
平行宇宙虽然是个很拉风的题材，但是玩好了不容易！
再说回《倚天》吧，如果让马景涛和苏有朋站在一起也许没什么，但如果让马版张无忌和苏版张无忌在一个故事里演戏，估计可能会很好玩，但也可能：所有人都觉得服装、化妆、剧情都很难搞定！
所以平行宇宙的双刃剑效果就是这个意思，6个蜘蛛这台戏并不好唱。
首先为了让观众习惯6个人站在一起的违和感，在画面的画风上，就下足了功夫。
别看这些3D的人物，其实基础表情的部分都特意保留了手绘感的铅笔线！
格温的鼻子部分最明显，看到没！
为了保留蜘猪侠原本的漫画身份，蜘猪侠的色彩用了波普艺术风格（好像油墨原点的那个部分，以前漫画用网点纸来帮助绘制，后来波普艺术家罗伊·利希滕斯坦把原点放大，开始成为了独立的波普风格。这个波普风格在这次的电影里很多地方出现过，不光是蜘猪侠哈），同时把漫画的辅助线也原原本本的留在电影里了。（漫画是非动态的，所以为了表现动态采用辅助线，而动画里居然保留了静态漫画的辅助线）让人有一种这个电影仿佛是漫画揭下来直接塞进大银幕的惊喜！
很多常看动画的人都会知道一个简单的常识，就是：动画是由静止的“帧”构成的，很多“帧”放在一起翻动构成动画。
而不同画风的“帧”的混剪，也是让各个画风人物和谐出现的一个惊喜，因为这个混剪同时带来了奇异的视觉炫酷效果！
3帧拆出来，
第一帧：
第二帧：居然这里还混搭着纯黑白手绘铅笔线的一帧！
第三桢：一半2D一半3D再外加勾铅笔线？
可见为了让6个蜘蛛在一台戏里跳来跳去，真的是下足了功夫。
对了，说到这次出现的众多恶人，
突然想多说两句。
章鱼博士和绿魔不说了，以前的电影里已经多次出现了。
蝎子人，有兴趣的可以去看看动画片《终极蜘蛛侠 Ultimate Spider-Man》
这是个神盾局、绿巨人、毒液、猪猪人、鹰眼，要啥有啥的热闹动画片。蝎子人是其中之一的恶人。
不过大恶人金并想多说两句：
让我给个最近几年美剧《超胆侠》电视剧里的形象！
《超胆侠》里的大恶人名字叫菲斯克，（但菲克斯的妻子也叫“凡尼莎”，和蜘蛛侠动画电影里一个名字）
维基百科上是这么解释的：
（夜魔侠和超胆侠是港台和大陆翻译的两个版本的名字，人是同一个人）
菲斯克其实没有特别的超能力，就是有钱，黑帮老大，还有意志坚定，很能打！
我对漫威的了解并不是很多，但就我所知，这个是第一次蜘蛛侠与菲斯克（金并）有正面对决。
当然如果是我才疏学浅，欢迎补充哈！我还挺喜欢《超胆侠》里菲斯克这个角色的，死心眼又有毅力还忠于爱情。
虽然蜘蛛动画电影里，死心眼这个部分貌似没有了，但是忠于爱情的部分却保留了。
好了，今天先挖到这里吧。
我也就只看了一遍，过两天正式上映了去二刷，说不定能挖出更多有意思的东西。
有空我再接着整理啥的。
最后，还是那句，如果上面写的关于漫威的各种哪里不对啥的，欢迎补充纠正。我也是最近几年开始沉迷漫威的，资历不深，欢迎指教哈！
“做你自己”的老生长谈，以及又一套颜色正确的、绝对安全低龄、纯娱乐向的宇宙拓宽类型，尤其是穿插而来的其他“被咬”宇宙，真的是画风乱飞，最后全幕乱扭。
太特么好看了，年度最佳动画，最佳超级英雄电影，最佳镜头设计，最佳视觉效果，最佳配乐，最佳场面设计，没想到索尼哥伦比亚居然掀起了一场全新的动画革命！
看了场IMAX，非常爽，比真人版的超级英雄电影更爽，特效场面非常酷炫，而且还干净，画风就像漫画分镜直接动起来，有很多想象力和表现力爆棚的镜头，是真人电影无法达到的，这就是动画的优点，就算它画一些真人做不到的东西，你也会相信，还会觉得酷，因为它是动画有别于真人电影的魅力所在。虽然有7个蜘蛛侠，但还是噱头式的彩蛋人设，7个蜘蛛侠更是共用一个演过无数遍的老掉牙的故事，虽然无聊了点，好在视觉效果真的非常酷炫，看到这部的完成度，以后都不想看那些所谓的国产良心动画了，想追上人家这水平这业务能力，真不知道是什么猴年马月了。
我TM吹爆！这是一部看完想让人出去荡秋千的片！华纳应该来看看多个不为人所知的超级英雄的电影怎么拍！有成长有救赎有令人想哭的死亡也有令人捧腹大笑的场景（还不是妇联那种强行联动）还解决了一直以来的cp站队问题！高中组配Gwen成人组配MJ！画面太美了（这是我见过的最会玩的片头logo）（回头等bd到了截图自己打印海报去） 配乐又长又棒还经典以及各种应景（所以ost也是躲不掉的了） 最后 给那些看不起动画片的人一句"Do you have a problem with comic?"
再次验证了一个简单道理，最好好莱坞电影永远也就是每个时代最好的先锋电影。
不熟悉的超能力总归会熟悉，不合身的蜘蛛服以后会合身，每个人不都是这样跌跌撞撞长成了大人。练习着弹跳节奏，把控着吐丝能力，仿佛被毒蛛咬过的身体某天开始发育，这个世界宣告你要承担更大的责任了。所以长了肚腩的彼得·帕克，最不想听这句话，只想在穿梭来的平行时空里，对心爱的女孩说一声抱歉。
今年最好看的商业动画片，美漫改编电影的最完美形态。
谁能想到索尼居然在2018年的最后一个月用一部超级英雄动画挑战了迪士尼在动画奖项上的霸权？虽然主题上还是老调重弹，但动画在内容和形式上的选择远比真人影片自由。漫画式的视觉呈现，极具个性的色彩搭配，诞生了最贴近漫画原作的蜘蛛侠作品。六个蜘蛛侠各具特色（其实不止六个），但颓废版的Peter Parker无疑是我的最爱：一个步入中年，陷入人生低谷，却依然有着自我牺牲精神的英雄。哪怕嘴里说着不要让我听到“能力越大，责任越大”，却还是身体力行地实践着这句话，蜘蛛侠精神的最完美体现。最佳蜘蛛侠电影！最佳斯坦李彩蛋！最佳片尾彩蛋！
1.电影讲述男孩迈尔斯被受到辐射的杨永信咬了，变成磁爆步兵、雷电法王，获得“电击疗法”的技能，从而打败敌人的故事。2.白人、黑人、男人、女人、大人、小孩，甚至猪都当了蜘蛛侠。3.从《独立日2》到《毒液》再到《蜘蛛侠：平行宇宙》，QQ的业务已经拓展到了外国、月球，以及其它宇宙，腾讯已经称霸银河系，成为宇宙第一企业。4.电影很戳泪点。号称“最丝”的超级英雄都穿上了OW联名AJ1，我看着自己的阿迪王默默哭出了声。5.一年死两次彼得帕克，每次都有新感觉。
每一分钟都是惊喜！爸爸我爱你、零鸭蛋、卖蜘蛛服的收银员斯坦·李、“让他良心不安！”、穿斗篷的蜘蛛侠、有肚腩的中年发福版蜘蛛侠、蜘猪侠…哈哈，先笑一会儿…“知道自己不是一个人的感觉真是太棒了” 整个观影心情就是：新奇-大笑-感动，此起彼伏接连不断。“最让我们难受的是，你不能每次都救得了人” 机甲蜘蛛侠装备损坏时的那个“爱你”，是堪比《月球》Gerty机器人出现落泪表情的感动瞬间。爸爸的那句 “有时候人和人的关系会变得疏远，但我不希望这发生在我和你身上” 简直让人暴毙。这部电影就连剪辑、配乐等技术都是动画里的一流，2018年度动画最佳！
給分的理由在Spider-Man: Homecoming當年就講完了。然而，即使如此，這片還是遠遠超乎了我的預期，硬生生讓「DC動畫遠勝漫威動畫」這套公論從此空出一道缺口。老帕克和小麥爾攀牆夜談的一幕可列入年度最佳電影調度top20。
今年最好看的动画长片了。视觉实在太突出，冲这个就可以二刷了。还有很强的漫画感，各种字幕、对话框、随心所欲的画风与丰富的视觉元素。同时，剧情也不落后，精彩又有趣，何况还有六个蜘蛛侠大聚会。能把一个老套的超级英雄成长话题，讲得这么吸引人，甚至还有泪点。片尾字幕致敬了斯坦李，以及，千万不要错过最后的彩蛋哦，非常好笑哦。
【A-】不好意思，这才是今年最强漫改电影，甚至可能是史上最好的蜘蛛侠电影，海王复联3什么的，都可以歇歇了。你所能想象到的，类型片在好莱坞工业流水形式下达到最高水准。五星的剧本，五星的视觉调度，五星的艺术设计，连配乐都好到无可指摘。这是一部能让所有对特效大片感到厌倦的人，在影院重燃激情的经典之作。
千万不要当蜘蛛侠的Uncle，会没命的。
我这是什么命！一年看两部带Peter Parker的电影，一年为他哭两次！这是海澜蜘蛛吗？！！！！
年度最佳动画电影。甚至可以去掉动画两个字：近年来最优秀的超级英雄电影之一。迪士尼的套路统治太久了，把蜘蛛侠这种老IP如此玩出花儿来，真的太难得了。
斯坦李说：蜘蛛服会合身的，总有一天它会合身的。听完这话有些惆怅。影片用斯坦李这句话贯穿影片，新塑造的颓废蜘蛛侠，面具下是我们平凡人的日常烦恼，超级英雄也是人。为何要做动画片了，因为那惊奇的镜头运镜，丰富的想象力，炫彩的颜色，是真实拍摄无法比拟的。最后字幕有彩蛋，别走开，正式开启多宇宙蜘蛛侠。
自山姆·雷米「蜘蛛侠2」以来最佳蜘蛛侠电影！无论是漫画式的画风，还是迷幻的色彩，动画的形式彻底释放了多元宇宙的潜力，第三幕的异次元大战更是好莱坞动画近年来最具想象力的一幕。文本方面，既有蜘蛛侠一贯的成长的烦恼，还通过平行宇宙引入了超级英雄的中年危机，更不用说对蜘蛛侠系列各种老梗的致敬与恶搞，以及可能是最好的斯坦李客串。最讽刺的是，这片里出现的每一个蜘蛛侠都比现在MCU里荷兰弟的版本有趣
这才叫漫改！这个美术，这个情节，这个剧本，简直无可指摘啊！
4.5 从头到尾全程炸裂，简直都要从银幕上炸出来了。塞彩蛋、组情怀、家庭情感，每张牌都打炸，一举超越MCU的所有真人超级英雄电影。平行宇宙的拼贴概念不仅打破了次元壁，还打通了动画电影和漫威漫画的界限，同时也贯通在了美术作画和主题核心之中。实在是太棒了。