估计很少会有观众知道《逆光飞翔》在去年代表台湾角逐奥斯卡最佳外语片的入围资格,光这一点就足以证明影片的质量了。正如这青春文艺的片名,整部影片都带有台湾电影独特的小清新影像风格。也许你以为这会像《那些年我们一起追过的女孩》一样是讲述年少的爱情,但实际上这是一部励志片。不过这部电影的励志主题并没有像以往那样大肆的释放热血,而是以一种温婉平和的态势来感染观影的观众。
电影讲述天生眼盲的裕翔,首次离家北上念书,他琴弹得好,却坚持不参加任何比赛,因为不想被别人说因为自己残疾受大家同情才拿到的冠军。片子一开头就是裕翔离家的场景,从开场就给人一种哀伤的感觉。在裕翔到了学校,无可避免的受到其他同学的另眼相待以及排挤,但电影并没有刻意的去渲染作为残疾人的可怜,而是设置了许多小细节来营造温暖乐观的氛围。比如裕翔的妈妈一直在窗口默默的关注着他,等课一结束又静静的离开。以及妈妈牵着裕翔的手一步步的给他数台阶,还有在分别之前的迟迟不愿离去。这些展现母子情的桥段在影片的前半段占了很大的比重,这也为影片奠定了清淡的基调。
为了增强励志向上的主题,电影同时用平行叙事的手法讲述了另一个主角小洁的故事。小洁是一位梦想成为舞者的女孩,但是因为家里有一位败钱浪费的母亲,它不得不放弃自己衷爱的舞蹈选择去奶茶店打工。同样是因为有心结而不能在自己梦想的道路上前行的两个人,因为一次契机两人的相逢成了整部电影的转折点。不过电影不会走以往爱情电影的老而是让男女主角互相结伴鼓励的迈出了人生的脚步。这样的从失败走向成功的情节很容易让人联想到《中国合伙人》,但两者有很大的区别。《中国合伙人》将三人举办英语学校的艰难过程一笔带过,其着力点是三人获得成功之后的利益挣扎之中。而《逆光飞翔》的重心是在两人走向成功之前的那种心路历程,让裕翔和小洁两个人互相鼓励来突显人性之间的关怀。
在影片的结尾裕翔表演弹琴,小洁自由舞动,导演利用交叉剪辑让不在一个场景的两人进行了一次隔空的合作。在这一段落中,光影的交替变化,大量的逆光摄影让画面显得绚烂夺目又不失精致。其实他们俩就是各自的翅膀,只有一同挥动着才能在逆境中翱翔。《逆光飞翔》能在众多俗套的励志电影中脱颖而出的原因是因为它的故事够普通。有太多的电影讲述的是伟人的成功史,看似能够鼓舞人心却显得太过遥远。而此片的两位主角的遭遇如同社会上所有平凡人,有挫折有无奈,但不是那种夸张的大起大落,因而电影中人情的冷暖交替显得立体自然,并让我们为之所动。
很励志的故事,尤其是影片勇于用一个盲人当主角,而且演的是他自己的故事,镜头很美,也有很多听上去很有意义的台词,很小清新的风格,可电影也就做到这几点而已,故事很零散,可以说基本上没有一个很吸引人的主线,台词也是一味的小清新,显得空洞,尤其不喜欢每个角色都那么好,都那样笑,看多了真会觉得假。。。
开头开始不久,故事就开始失去连贯性,一味用镜头和小清新台词来拖完片长,这样的电影无法去做到很喜欢。。。
6月的电影市场,除了越多人骂就越多人看的奇葩电影《富春山居图》外,一部台湾的小清新电影《逆光飞翔》却收获了大量的好口碑。只是,我们的观众可能更愿意花钱进电影院看看《富春山居图》到底有多奇葩,即使《逆光飞翔》扯来“王家卫出品”的虎皮,也难以撼动该片排片量少得可怜的现实。而最近的好消息是,在众多大腕的力挺和呼吁之下,这部的排片量终于有所增长,不少人宣称想去看却没得看的现象得以缓解。
《逆光飞翔》讲述了一个天生失明的弹琴男孩上学读书和一个热爱舞蹈的女孩暂时放弃梦想的故事。盲眼男孩裕翔是钢琴高手,妈妈带他来到正常大学学音乐,这将是他第一次独自和普通人生活在一起,裕翔努力尝试不靠别人也能正常生活,琴弹得好却不愿参加比赛,因为有小时候其他选手说他因为看不见才能得奖的阴影。奶茶店店员小洁热爱舞蹈,却因为家庭原因没上大学,与梦想渐行渐远,裕翔的善良、乐观、坚持和勇敢慢慢感染了小洁,小洁也带着裕翔四处游玩,让他了解以前从未涉足的东西,两个人彼此弥补对方的缺陷,填补对方遗失的力量,尽管前面的道路依然并不平坦,但他们都拥有了面对梦想的坚定信念。
据说王小波说过,人的一切痛苦,本质上都是对自己无能的愤怒。生活中,我们总是为自己不如自己期望的那样有能力而烦恼,想买的东西不够钱买,想做的事情总差一点,想爱的人可能不爱你,从某种意义上来说,这些何尝不是另一种残缺。少了一条胳膊或一条腿行动不便是残缺,不够能力挽回自己的生活也只是另一种“行动不便”罢了。
电影里,裕翔看不见东西,在普通的大学里生活异常艰难,就连从宿舍走到教室这种简单的事都难以做好,当为他带路的同学流露出不情愿态度时,他的心情可想而知。小洁没有残疾,甚至身材高挑、面貌姣好,但她那么喜欢跳舞却不得不放弃,只能在送外卖的时候在教室边上多看一会,人生的残缺无处不在,关键在于如何看待和对待,有着如何的心态和怎样的行动。这话看上去有点像无关痛痒的心灵鸡汤,但事实就是这么一回事。
如何面对那些人生中的不完美,这是一篇太大的文章,每个人都有自己的执着和痛苦,每个人都有自己的逃避和抗争,实在不可能有什么万能的灵丹妙药。唯一能说的是,这是人生的常态,我们首先要做的是接受自己的不完美,并吸收身边的那些正能量,就像裕翔善良伟大的妈妈、小洁慷慨可爱的老板,借力前行,逆光飞翔。
这部2012年的口碑台湾片作为今年大学生电影节的开幕片放一场,但貌似还没有正式公映的消息?预告片很容易地就勾起观影欲,爱跳舞的美丽女生和热爱钢琴的眼盲男孩之间的真情故事令人怦然心动,现在也只有台湾能为华语片奉献这种真正“走心”的片子了!青春,爱情,友情,亲情,每一个情感都是让人为之心动,难忘至今,让人看了不会觉得那么狗血。
台湾青春片如今应该算是一种类型片,小清新的审美,台湾腔的嗲气,加上各色青春的阳光面孔,这里又套上了一层好莱坞青春励志类型片的双保险,还有着真人真实改编的感染亲和力,但情绪铺垫还是难以到位,套招般的剪辑就不幸的跟着沦为了音乐录影带。★★★
溫柔而富力量的電影,攝影與配樂極細緻
平行人生,同样的梦。
因为有你,让我相信所遭遇的一切并不是阻挡我的前进,而是让我下定更大的决心,谢谢有你,让我明白如果对喜欢的事情没有办法放弃,那就要更努力的让别人看到自己的存在。一下子想起了天黑,原来也是张荣吉的作品。不强求剧情,人物,技巧,故事一切都是那么的平淡,梦想却很真实,慢慢的展开,像一朵花
很慢但卻細緻的治癒系,在電影院裡看著畫面掉眼淚。想要為彼此扛著夢想前進,成為彼此的力量能去做自己喜歡的事,不管是友情或愛情,這樣的情感已經巨大得讓人淚崩了,這是一部需要專心並且細細品味的電影!大螢幕看真的很爽!
平行线的优美在于笔直的延伸,两个人各自发展各自的故事会不会更好些?交点的存在,让故事的主题从寻梦变成了爱情——不是不好,只是有点貌合神离的遗憾。
加长版《天黑》,在其基础上做了许多剧理填充,显得恰如其分。影片前半段处理得非常好,自然洗练,后程显现台式小清新的“旁白+特写”顽疾,尤其是配乐严重过满。但这并不妨碍影片的白描状态,张榕容的支线故事也足够好看。相信金马新人导演只是一个起点,看好张荣吉。
一部温柔的电影
舞蹈美极,钢琴好听。泪点满载,笑点不断。“我总是照着别人的方向飞翔,这次我要按着自己的方式飞一次。”
很值得一看的台湾片,真诚不做作,整体像首后摇曲。
闭上眼睛,跟随梦想的声音,永远不要低估自己。真实自然的故事,流畅的叙事,张弛有度的表演,不矫情的小清新是如此的让人喜爱,这才是年度正能量!
很温情小清新的文艺片,电影里徐佳莹的《调色盘》这首歌很好听,也很符合这部电影给人的感觉
雪花虽然淡爽,喝多了也吐;小清新虽然温暖,看多了也麻木。
改編自真人真事,介於小清新和勵志片之間的作品,男女主角各自敘事線既不夠平行又不夠緊密,敘事手法近乎白描,雖親切無距離感,但又顯得太過平淡。配樂好聽,但過猶不及,再加上剪輯手法,過於MV化了。張榕容的表演依舊精彩,細膩與大氣皆具,但我印象最深的還是她在《陽陽》中的表演。
看这样的台湾励志温情片,就像喝片中的Coco奶茶,一次两次还算新鲜,喝多了就腻味了…
以改编自真人真事作为前提,母子间的情感演绎得十分动人。影片没有刻意刻画残疾人不容易之类的情节来博取观众的同情,更多的是一份内心真挚的感动,让我们看到盲人的勇敢,看到了勇敢的力量,让我们知道勇敢是可以传递的,信心是可以共造的。
數次落淚又數次大笑,平淡簡單的故事最動人。
有几次我忽然跳戏,猛然发现我居然弯着嘴角却不知在笑什么。
我们所经历的的一切,都是为了让我们找到真正的自己~
给女主和配乐加一星;手持近景、各种柔光、大块色彩和微微仰头的角度,定下清新基调,但自分叉叙述一开始就能预测到其后发展(同类题材过于泛滥),平行剪辑既俗套又刻意,仍流于浅白心灵鸡汤;正如盲人易博同情,此片题材也讨巧,赢得了我那些同事的大量喝彩、满堂笑声、交口称赞。。