无尽
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剧情介绍
世界局势波诡云谲，再度出山的邦德（丹尼尔·克雷格 饰）面临有史以来空前的危机，传奇特工007的故事在本片中达到高潮。新老角色集结亮相，蕾雅·赛杜回归，二度饰演邦女郎玛德琳。系列最恐怖反派萨芬（拉米·马雷克 饰）重磅登场，毫不留情地展示了自己狠辣的一面，不仅揭开了玛德琳身上隐藏的秘密，还酝酿着危及数百万人性命的阴谋，幽灵党的身影也似乎再次浮出水面。半路杀出的新00号特工（拉什纳·林奇 饰）与神秘女子（安娜·德·阿玛斯 饰）看似与邦德同阵作战，但其真实目的依然成谜。关乎邦德生死的新仇旧怨接踵而至，暗潮汹涌之下他能否拯救世界？热播电视剧最新电影兄弟厨子兵红色假期黑色婚礼2杀戮列车盖塔机器人ARC小谢尔顿第五季走向新生活天使降临到我身边：珍贵的朋友老吕卖驴记
长篇影评
1 ) A story about a man
Every time, he comes a little bit too late. 他从没真正救下每一个对他重要的人。从皇家赌场的Vesper Lynd，到天幕杀机的Madam M，到这部里的Felix Leiter。
永远，走着走着，只剩007自己。
但这一次，丹尼尔·克雷格那初看并不精干的007形象，那略显健硕的身躯，永远挂着一幅苦大仇深的沧桑脸，在五部电影里都奋力地奔跑，于是在尽头前堪堪第一次跑到了死神的前头，挡在他所爱的人面前。
如果可能的话，我想他会喘着粗气，笑着请死神先生也来上一杯Vodka Martini, shaken, not stirred：“都到最后了，总得让我赢一次，对吧”
It’s so so British.
I’m crying out, but not loud.
这是一份对丹尼尔·克雷格最好的告别礼物。这个角色，这个60年来No Time to Die的神，这一次在银幕上随他而去了。
反派对他说活着是为了留下什么。确实，一个人做到了，一个没有。
Now, let me tell you a story about a man.
His name is Bond, James Bond.
（为什么短评要有字数限制！！！我不想起标题
2 ) 破败的“不列颠尼亚”
童年时期看过每一部007，我很清楚旧派007电影所代表的一整套话语(消费主义、保守主义、殖民主义、性别刻板印象......），现在不但在东方是political incorrect，在西方，也一样是political incorrect的了。丹尼尔版5部007，都想在形式和内容上打破旧邦德电影套路，找到新邦德电影套路。所以尽管这是唯一一代故事有明确连续性的邦德，风格却最不统一（过去的邦德会有些配角有连续性，但整体并不连续，时空也很错乱）。
《无暇赴死》有很多福永招牌式长镜头，很漂亮。但相较于影像，这部《无暇赴死》最能给观众留下印象的恐怕还是剧情。编剧安置了很多老007电影的彩蛋和元素，但核心剧情和角色设定却恰恰颠覆了传统007套路。
当年的邦德上太空，下深海，架着坦克单骑闯荡莫斯科还能全身而退。《无暇赴死》中的邦德即便身旁有队友帮忙，背后有（事实上根本没有能力在东亚长期部署的）小英皇家海军六分之一主力舰（队）支持，仍然只能勉强完成任务。旧邦德电影，邦德身边总有无数曼妙女郎相伴，《女王密使》里邦德结一次婚（即便老婆婚礼后即去世）就会导致票房惨败。而《无暇赴死》中，如果不加几句“为什么他身边总这么多女人”一类官方自嘲台词，可以想见必然会招来批评，而家庭更是成了这一部007的核心情节要素。
作为丹尼尔告别之作，这个以套路的方式反007套路的剧本其实谈不上多好，但情感力度足够强烈。虽然我早就被国外上映后的评论剧透，但真看到结局，还是坐在影院椅子上愣了几秒钟。
然而，时代真的变了，如今的观众已经很难像当年的观众一样真正喜欢007电影了（连我自己都不可能像童年一样喜欢007电影了）。克雷格版007风格多变这个事实本身就表明，007这个系列尚未找到能彰显自身特点，又适应时代的新套路。《皇家赌场》走写实硬汉风成功，《量子危机》试图延续硬汉风格却走向了失败。《天幕杀机》全面升级视听品质，在50周年搞怀旧复古收获一番好评和商业成功。《幽灵党》试图更彻底的搞复古却彻底玩砸，除了一堆只有老邦德迷会注意到的彩蛋以外实在乏善可陈。《无暇赴死》的反套路结局，固然很有冲击力，但就只能玩这么一次，不可能复制。
归根结底，曾经支撑007电影商业和文化影响力的政治经济学结构已然彻底改变。虽然我知道007电影还会拍下去，但即便这个系列以某种方式延续下去，未来的007系列电影也会成为除了名字一样外和我们熟悉的旧邦德电影完全不同的事物。传统邦德片的命运，或许就像《无暇赴死》结尾邦德的结局一样无法逃避。
历史是公平的。
儿童时期看的第一部007是VCD《黄金眼》。那是布鲁斯南的第一部007，也是冷战后第一部。小时候的我固然被邦德电影必备的各种香车美女高科技武器震撼，但真正让我印象深刻我的是《黄金眼》片头——革命导师的巨型雕像被一群美艳的裸女砸坏——我第一次直接地经验到东西方巨大的ideology鸿沟。
不知《黄金眼》的片头设计者上会不会预料到，近三十年后，被毁坏的雕像再次成为《无暇赴死》片头的核心视觉元素之一。
只不过这一次，被毁坏的雕像名叫“不列颠尼亚”。
3 ) 《无暇赴死》或许很好，假如它拍的不是詹姆斯·邦德
以下严重剧透注意。
掐指一算看完电影正好一周了，而我还没从情节里走出来。有时候上课想到这个结局就心梗，处于一种想骂却骂不出来的感觉里。我的确被这个结局煽情到了，毕竟丹尼尔的邦德是我成年以来最喜欢的人物，而看着他在银幕上壮烈牺牲，我不可能不为止动容。但是这并不妨碍我认为《无暇赴死》本质上是个令人失望的007电影——或者说根本不能算是007电影了。
它大概讲了这么一个故事：退休五年后，因为MI6的生化武器流落歹人之手，邦德不得不接受CIA好友的邀约，再次为正义出战。他在调查中意外发现，曾经的女朋友玛德琳并没有背叛他，并且还为他生了一个孩子——
我觉得写到这里，问题就已经非常明显并且非常严重了。这到底是家庭伦理肥皂剧，还是007？邦德就不该有孩子。我就这么说吧：任何一个角色都有在银幕上喜当爹的权利，除了詹姆斯·邦德。因为这个角色的魅力就在于他孑然一身、无牵无挂，在于他睡遍世界美女却依然能抽身离开，风流又无情。邦德和孩子就像油和水，根本不可能兼容——谁进电影院是为了看邦德当爹带孩子的？WHAT THE ACTUAL FUCK? 为什么要赋予他一个完全没必要的身份？
著名英国非虚构作家Ben Macintyre就写过：邦德没有朋友、没有政治立场、没有家人、没有过去，正是在这样的条件下他得以心无旁骛地为女王和国家战斗，始终孤独又悲情，这才是这个角色的核心。塞给他一个孩子，这个决定既烂俗又荒谬——邦德怎么可能允许自己留下孩子？他不知道孩子会成为把柄吗？
让詹姆斯·邦德就做詹姆斯·邦德吧，不要把他变成钢铁侠或者金刚狼，他不需要一个孩子来衬托他的人性，他不需要为老婆孩子牺牲自己也已经是英雄。这就来到了第二个让我出离愤怒的点：他们把邦德杀死了。
Ben Macintyre在那本007著作中，有一章的标题是：The Spy That Never Dies。我很想问问Macintyre老师在看完这个电影后有什么感觉？是不是很想把书敲在导演脑袋上？没错，邦德就是永远不会死的那类角色，他游走在生死边缘，却总能化险为夷。这也是这个角色的精髓之一。现在倒好，我不知道有几年脑血栓能写出这样的剧情：邦德不仅死了，还是为老婆孩子死的。
WHAT THE ACTUAL FUCK???
第三幕的最后，邦德被反派Safin下了毒，他只要接近玛德琳和马蒂尔德（邦德的女儿），她们就会死。不光如此，毒药可以轻易传染，意味着哪怕他不碰她们，但是碰了其他人，一传十十传百，迟早会接触到她们然后令其丧命。多么完美的方案，邦德只能去死了，是不是？
且不说这个情节有多么庸俗，这根本就是宇宙级别的out of character。最后一幕，邦德站在楼顶，凝视着天空飞过的导弹，眼神平静而释然。对不起，我不知道这是谁，反正不是詹姆斯·邦德。《皇家赌场》展现给我们的007，充满了一种几乎粗粝的生命力。他被人算计过、被下毒、痛失挚爱、无法通过最简单的测试......但这都不影响他一次次回到战线上来，为女王而国家赴汤蹈火。不管是书里还是电影里，邦德的形象始终是这样的：纵使他一无所有，遍体鳞伤，也依然会在苦难中蹒跚行进，一往无前，for Queen and country。
007作为一个经久不衰的系列IP的主角，身上有着不可违逆的规则。我敢说其中之一就是他不能死掉。他就是那个我们可以看着他出生入死，而不用担心他会真的离去的角色。他会被暂时打垮，但永远不会被真正打败。这是他的光环，也是他的魔力，世世代代的观众之所以爱他，爱的就是这份不切实际。现在倒好，各种陈词滥调的情话、家庭温馨、父亲为女儿出生入死.....这是《飓风营救》吧？
（不，不是，因为这个拍得还不如《飓风营救》。）
除此之外，我必须再再再吐槽一下玛德琳·斯旺女士。这个角色在《幽灵党》里就极其失败，《无暇赴死》里基本也没救回来。她是一个塑造得非常糟糕的角色：我们不知道她的个性（对比之下，Vesper和Paloma一登场我们就知道她们是什么样的人），无法与她共情，她的角色几乎没有记忆点。没人会质疑邦德为什么爱Vesper，但你只要搜索一下就能看到一大片人困惑邦德怎么就爱上她了。
我不否认蕾雅·赛杜在《阿黛尔的生活》里表现出众，但是选她当邦女郎实在是个错误的决定，为此选角导演值得被浸猪笼。她在电影中差不多只有两个表情：困，和难过，除此之外她和丹尼尔没有任何银幕火花（可能因为她比他小了将近20岁吧）。这不是我一家之词，我随便引用几个烂番茄的影评：
“两位主演的吸引力无可置疑，但他俩的爱情压根没有一丝火花。他们的互动略显尴尬，无法像2006年《皇家赌场》的邦德和Vesper那样点燃银幕。”
“如果说有什么，Lashana Lynch的新007是个更有趣的互动对象，相比玛德琳来说。邦德和玛德琳之间缺乏的化学反应委实令人难受，这本来不会是什么问题——但电影恰恰建立在邦德对她的狂热爱情之上（丹尼尔·克雷格和伊娃·格林在《皇家赌场》里就很不错，这就是为什么四部电影之后，看到邦德造访Vesper的坟墓，还是会令我们深深动容）。”
“问题就是电影篇末建立在一段几乎没有任何戏剧化的关系之上：玛德琳的角色如此单薄，只能算是过世的Vesper的一个影子——那段爱情被伊娃·格林演绎得如此刻骨铭心，以至于你完全相信它能够穿透詹姆斯·邦德这个为国家而生的利器。”
“玛德琳和邦德的化学反应从来都不让人信服......公平地讲，这个时代的所有邦女郎都被Vesper远远甩在第二位。”
“不幸的是，即便是充满感情，即便有那些美丽的情话，我们还是难以相信这对情侣深深地爱着对方。这很令人遗憾，因为，说到底，正是这段关系，这份爱情，成了这个电影的主心骨。”
除此之外还有很多，谁想看我能把原文全找出来。本人就喜欢这种明目张胆的拉踩。
事实就是，选择让这个角色回归就是最大的败笔。她和邦德之间的感情完全没有任何铺垫，没有任何发展，你怎么能指望观众突然之间相信邦德爱她爱到死去活来？电影里邦德将她送走后独自过了五年，后来又跑来找她，对她倾诉衷肠......可是你那五年里看着挺自在的啊？另外，我们从来没见过她抚慰他，逗得他笑（其她女性角色基本都做到了），而她还是两部电影的主角。在我看来，这段感情线乏味而强行，就好像——我引用另一篇影评——就好像制片人揪着电影院里的观众，在朝他们大喊：“记不记得上一回邦德娶了Diana Rigg（《女王密使》中邦德妻子的扮演者），而那简直棒极了？啊哈，这次也是！”
这次不是。
就看看多少人喜爱古巴那一段、并称之为全片最精彩的地方吧，玛德琳甚至不在那一段里，这是多严重的问题。回想2006年《皇家赌场》，Vesper出场之后，直接将全片引入高潮。十五年后，《名利场》直接这么写道：“在丹尼尔·克雷格的邦德时代里，最精彩的一幕中没有动作，没有枪支，没有摇匀或搅拌的马提尼酒。最精彩的一幕发生在火车上，在一张餐桌旁，邦德正准备和会计见面，后者负责给他汇上百万美元，参加黑山一个高赌注的扑克游戏。走进来的正是Vesper Lynd（伊娃·格林饰）——她坐下来宣布她就是钱。”
选择让邦德死掉已经很过分了，选择让邦德为一个根本没什么亮点的女人死掉是值得坐牢的罪过。最后一幕玛德琳开着车，看着女儿说道：“让我给你讲一个男人的故事，他的名字是邦德，詹姆斯·邦德。” 有人这么回应道：可是她也没和他在一起多久。她能讲什么？
邦德的魅力就在于，他和别的间谍不一样，他始终是孤独的，一无所有。让一个冷酷的间谍拥有一个女儿，嗯，不错的想法，但是007电影不是它该存在的地方。观众看007是看什么，看他为老婆孩子热炕头吗？看他走入穷途末路不得不牺牲自己？根本不。放过邦德吧，就让他俗套地拯救世界，俗套地喝酒飙车，再俗套地到处睡一睡不好吗？这些正是这个角色的特点啊。
电影在北美上映之前我看到推特上一个影评人长吁短叹，最后说反正我们永远有《皇家赌场》。唉，看完之后我理解他了，想当年《皇家赌场》多么惊艳，怎料就出道即巅峰了。或许连美轮美奂的Skyfall，都无法在剧情、张力、风格以及节奏上，超越2006年的这一部。
写到最后又想到另一篇影评：或许《无暇赴死》最主要的问题，就是它的创作团队误认为《幽灵党》是个很吸引人的故事，因而选择将该片作为前者的续集。我想说，《幽灵党》烂透了，而这个电影继承了它平庸的角色和一团稀烂的剧情，现在在烂番茄能有84%新鲜度，制片人和导演赶紧跪下来感谢佛祖吧。
我想引用Ben Macintyre的这一段来结束这篇吐槽：
“邦德是谁不重要，他代表了哪一代人，也不重要。他可以是金发或者棕发，流血或者不流，没有区别。每一个邦德都不受社会约束，同时又在拯救社会本身；他充满魅力，但本质上孤身一人；他有标志性的物品——汽车、衣服、手表——但几乎没有人格特征或怪癖。他没有政治立场，没有朋友，没有家庭，没有过去，也没有未来。他是很多英国人幻想成为、却无法成为的那类人：一个独行侠。”
反正我们永远有《皇家赌场》。
4 ) 《007：无暇赴死》：一部致敬过去24部电影的彩蛋大集合
对于007的影迷来说，《007：无暇赴死》绝对具有别样的意义。
因为它不仅仅是第25部007电影，也是丹尼尔·克雷格的最后一部007电影，还是整个007电影史上首次“杀死”007的电影，更是一部致敬了过去24部电影的彩蛋大集合。因为导演凯瑞·福永说：“这部电影里大量引经据典了过去的邦德电影，从场景设计到世界观都是。”
诚如所言，这部长达两个半多小时的电影，几乎每一个画面、每一个场景都在致敬过去。6任007，25部电影，将近60年的时光，有太多的历史、典故、彩蛋能够放进《无暇赴死》中。所以说这部电影或许不该叫“无暇赴死”，更像是“目不暇接”。恰好因为这两年补了不少007前作，观影的过程中总是能够联系到很多前作的元素，因而看到了很多的感动之处。
1. “我们有一辈子的时间”
《无暇赴死》最先致敬的是1969年的《007：女王密使》，这部整个007电影史上最不受认可的电影，男主角乔治·拉扎贝也在仅仅只出演了一部之后就马上卸任。
但是今天回头来看，其实这部电影还是有其独到之处的，尤其是为邦德这个角色加入了柔软的一面，就像丹尼尔·克雷格所塑造的邦德一直在做的一样，让这个角色有更多的爱恨情仇，显得更加人性化。
《女王密使》也是007电影史上极少数不是happy ending的一部。在电影的最后，邦德和女主角崔西在前往度蜜月的路上遭到反派袭击，崔西当场中弹身亡。此时的邦德像每一个失去挚爱的普通人一样，只是抱着死去的爱人说道：“我们有一辈子的时间。”
在《无暇赴死》的开场，邦德同样也对玛德琳说了一句“我们有一辈子的时间”。毫无疑问，这是在致敬《女王密使》，也让人不免提前猜到了电影的结局。
除此之外，就连电影的配乐都同样致敬了《女王密使》，就是那首知名的、由Louis Armstrong演唱的《我们有一辈子的时间》(We Have All the Time in the World)。汉斯·季默也把它融入到这次新制作的配乐之中。
2.“来自兰利的兄弟”
电影中出现的一句台词“来自兰利的兄弟”(A brother from Langley)，指的就是007唯一真正的伙伴——CIA探员Felix Leiter。所谓兰利，当然就是我们熟知的CIA总部设在美国维吉尼亚州兰利。这个角色最早出现于1965年的《007：霹雳弹》，此后曾在多部电影里为邦德挺身而出，不仅提供物资装备，甚至甘愿赴汤蹈火。
在克雷格的第一部007电影《007：大战皇家赌场》里，这位特工就曾出现过。在克雷格时期的五部电影中，他同样多次挽救孤立无援的邦德。因此当这次代表CIA的他需要邦德协助时，退休了的邦德也毫无怨言，马上向这位兰利兄弟伸出了援手。
最后，Felix葬身大海，虽然算不上同年同月同日死，也算得上兄弟两人在同一部电影里共同赴死吧。兄弟之间的至高情义。
3. 来自过去的玛莎拉蒂
《无暇赴死》的开场有一幕戏，邦德在意大利扫墓的时候被幽灵党埋伏，反派开着一台玛莎拉蒂直冲冲地撞向邦德。了解007电影历史的观众可能会意识到，玛莎拉蒂并不常出现在007电影里。或许是因为太现代了，玛莎拉蒂经常出现的电影应该是《速度与激情》。
不过在1989年的《007：杀人执照》，玛莎拉蒂曾短暂地出现过一次。这台玛莎拉蒂属于反派大毒枭弗朗兹·桑切兹，他心狠手辣地杀害了邦德好兄弟Felix的妻子，还致使Felix残废。邦德发誓要为其报仇。所以这台玛莎拉蒂无疑暗示着，Felix也会遭遇不幸的事情。当然剧情果然也是这么发展的。
4. 永远至爱的阿斯顿·马丁
既然说到车，那就不得不提到阿斯顿·马丁。作为世界上最顶尖的豪车品牌之一，就连詹姆斯·邦德也无法抵抗它的诱惑。
首先是阿斯顿·马丁DB5这款，从1964年的《007：金手指》开始，电影里就经常出现各种不同样式的DB5。对于克雷格的邦德来说，自然也免不了延续这一传统。在第一部007电影《大战皇家赌场》里，他就从反派手中赢来了一台DB5。
随后在《大破天幕杀机》中，邦德珍藏的DB5高调亮相，大显身手。这台经过改装的DB5不仅仅是一台炫酷的跑车，更是一台移动的战车，带有防弹功能和机枪设备。当然最后也被邦德糟蹋成一堆废铁，幸亏有装备大师Q回收改造了它，最终又在《幽灵党》中再次复出。
在最新的这部《无暇赴死》中，我们同样能够看到这台DB5，搭配着烟雾、炸弹、防弹玻璃、机枪等武器装备，再一次带领邦德杀出重围。
除此之外，《无暇赴死》中还出现了一台阿斯顿·马丁，型号是V8 Vantage。这款车曾在1987年的《007：黎明生机》中出现过。当年的那台V8 Vantage也非常炫酷，除了带有最基本的防弹功能之外，轮轴上还安装了镭射光线，底盘上安装了雪橇，排气管上加了后燃喷射功能，甚至还在前保险杆上加载了两枚导弹，可以说是武装到牙齿。
不过《无暇赴死》里出现的这台V8 Vantage只是一辆普通的跑车而已，但是但是看见邦德帅气地掀开防尘罩，一脚油门把豪车开上街头的时候，还是足够令人兴奋。
5.反派专用车路虎
除了那些高不可攀的豪车之外，007电影系列中倒是也曾出现过一些稍稍努努力或许也能买得起的车，比如最典型的就是英国的骄傲——路虎系列。
在1983年的《007：八爪女》，邦女郎驾驶着敞篷路虎车救援詹姆斯邦德；1987年的《007：黎明生机》最后，也是路虎载着邦德和邦女郎逃出生天。
到了丹尼尔·克雷格的时代，路虎几乎快成为反派的专用车了。2014年的《007：幽灵党》，反派组织就是开着改装大路虎在雪地上追击邦德。到了如今的《无暇赴死》们，反派再一次猛开路虎，在林间野地里纵横驰骋。只不过依旧追不上邦德开着的那台老丰田。
不过说起来，好像路虎在很多电影里都是反派专用车。毕竟高大、威猛、硬派、全身黑漆的路虎，怎么看都很像是反派开的车，尤其是一连串一起开过去的时候就更毋庸置疑了。
6. 牙买加与“黄金眼”庄园
在电影里，退休之后的邦德定居在牙买加。他的家是一座开放式的庄园，环境优美，设备齐全，推开门窗就是沙滩和大海，让人羡慕不已。
其实这座庄园就是007小说作者伊恩·佛莱明的故居，位于牙买加北部的Oracabessa海湾，占地15英亩，被命名为“黄金眼”。没错，正是与1995年皮尔斯·布鲁斯南主演的《007：黄金眼》同名。正是在这个庄园里，伊恩·佛莱明写出了无数部邦德小说。如今这里已经是一个热门度假区了。
说到牙买加，其实007系列第一部作品1962年的《007：诺博士》，故事就是从牙买加开始的。当时军情六处驻牙买加的情报员被暗杀，邦德临危受命，前往调查原因。一代情报员007的传奇就由此开始了。所以说，007与牙买加缘分不浅。让退休的邦德回到故地，也算是导演非常有心的安排。
7.反派品味大融合的孤岛基地
在《无暇赴死》中，大反派萨芬的基地选在日本北部靠近俄罗斯的一座孤岛，这座基地的设计基本上是007电影史上各大反派基地品味的一次大融合。
首先，孤岛设计明显致敬了第一部邦德电影《诺博士》。在《诺博士》中，大反派诺博士同样霸占了一座孤岛作为基地，他在岛上建造了一座大型核反应炉。因此电影中的反派工作人员都穿着核防护服，累死的设计也同样出现在《无暇赴死》中。
此外，《无暇赴死》中基地的内部设计，还与1967年《007：雷霆谷》和1977年《007：海底城》都有相似之处，尤其是高挑的内部空间，老旧的大型控制室，以及可以停下数艘潜水艇的海上要塞空间。凛冽的冷战风格再度重现，其实还挺带感的。
同样的跟过去无数部007电影一样，电影的最后总是炸毁反派的基地，然后在一片爆炸中邦德头也不回地跑出来。只不过这一次，邦德选择没有逃出生天。
8.第一位和最后一位反派
不仅反派的基地设计致敬了《诺博士》，其实就连反派萨芬这个角色也与诺博士有着千丝万缕的相似之处。
他们都有着神秘的东方气质。萨芬第一次出场的时候带着诡异的能剧面具，穿的衣服也像是改良版的现代和服，基地的位置也选在了日本北边的孤岛，内部设计还带有很浓厚的侘寂意境，甚至包括榻榻米和跪坐的方式，这一切无疑都是为了塑造萨芬这个角色身上带有的东方气质。而诺博士的父亲是德国人，母亲是一位来自北京的中国人，中德混血的诺博士也极具东方气质。
最大的相同之处，其实是他们的心脏都长在右边。在《无暇赴死》的开场，年幼的玛德琳明明射中了萨芬的心脏，但是他并没有死。第一反应是看着他斑驳的脸，以为他有着特殊的身体机制。但是一旦把他与诺博士放在一起思考之后，才意识到这只能说明萨芬的心脏也是长在右边的。
诺博士是007历史上的第一位反派，而萨芬从007被“杀死”的意义上来说也算是最后一位反派，所以这一头一尾的相似性设计，正是导演巧妙地对起源的致敬，对历史的总结。
9.纳米机器人病毒
《无暇赴死》反派萨芬虽然整体表现平庸，但是他确实创造了一种相当残酷的超级武器。这种超级武器是一种纳米机器人，经过DNA编码之后，一旦接触就能让特定的对象立即致死。操作方便，精确打击，致死率高，无法破解，确实算得上是一种超级武器。
这种武器的设定多少有点致敬《女王密使》的意思。在这部电影，反派设计了一种可以让所有生物绝育的病毒。只不过这种病毒使用起来不太方便，所以他组织了世界各地的12名女子，让她们把病毒带回家乡去传播。对比起来，纳米机器人的设定更加高效、精准、先进一些。
其实从另一个角度看，纳米机器人的设定多少也有一些新冠病毒的影子——没有特效药治疗、通过密切接触传播、极大概率会传染给亲密的家人。最终邦德因为染上针对玛德琳和孩子的纳米机器人而选择终结自己的生命，几乎可以换言之是007死于新冠病毒。这样的设定放在2021年的今天是多么的恰如其分，也算得上2021年的世纪绝唱了。
10. 最后，酒还是要喝的
"Shaken, not stirred！"只要听到这句，就很知道我们的特工邦德又在点他的至爱马提尼了。但其实除了马提尼之外，《无暇赴死》里还出现了喜力啤酒、伯兰爵 (Bollinger) 香槟、以及金钟酒庄 (Château Angelus)的红酒。
当邦德和Felix在牙买加的酒吧里，他喝的就是喜力。当然以我个人对这款酒的评价，我觉得高雅的邦德不至于会爱喝。要强行理解的话，只能说牙买加小地方酒吧的选择确实不多，邦德也只能入乡随俗。当然更简单的理解方式，这就是个硬广。
至于伯兰爵香槟则出现在酒保背后的酒架上。这款酒与007的渊源由来已久，早在1973年的《007：你死我活》中就第一次出现。此后的四十多年里，几乎每一部007电影都曾出现过这款酒。到克雷格的邦德时代，在《007：大破量子危机》中，他就与邦女郎共饮过这款酒。
最后重磅出场的就是金钟酒庄的红酒，标志是酒标上的大钟。当邦德闯入Q家里的时候，Q正在为男友准备约会的晚餐。邦德发现桌上备好的红酒，看了两眼好像很满意的样子，毫不客气地打开，给自己倒一大杯。这瓶红酒正是来自金钟酒庄。
当然这也不是邦德第一次喝这个酒厂的红酒。在《大战皇家赌场》中，他就曾和伊娃·格林在前往蒙地卡罗的列车上，一起开了一瓶金钟酒庄82年的红酒。后来，邦德就爱上了这个女人，并且爱得无法自拔。由此可见，这款酒确实适合约会的时候喝，Q的选择还是不错的。
以上十个彩蛋当然只是一小部分而已。如果看得足够仔细的话，肯定还能找到更多。比如邦德也曾在非正传电影1967年的《皇家夜总会》中有过一个女儿；再比如上一代M的遗物、赠予邦德的、那只披着英国国旗的陶瓷狗也出现在电影里的车库。
总而言之，凯瑞·福永用这种回顾历史、充满敬意的方式，“杀死”了这位一代特工，也向过去做了最决绝的告别。因为我们都知道，007必须要改变，带着冷战印记的邦德已经无法在新时代继续走下去了。这次告别，是为了更好的归来。
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5 ) 007成长系列《皇家赌场》+《量子危机》+《天幕杀机》+《幽灵党》+《无暇赴死》关键剧情梳理解惑！
安娜·德·阿玛斯饰演的Paloma在场外的动作训练时长与电影中台词阐述一致，都是三周左右，其呆萌稚嫩的形象与杀神附体的双面差异成为本片最大的亮点（当然汉斯·季默的古巴风配乐也起到极大渲染作用）。
接上文👉：《幽灵党》篇
首先非常感谢由于大家的支持，前四篇系列影评被《无暇赴死》中国区PR Agency看到了。
于是就在10月17号，我突然收到了一封意料之外的豆邮……
根据后续要求，我需要于2021年10月20日上午11:30前到达北京环球城市大道影院，参加《007：无暇赴死》的中国首映礼。
无巧不成书，还是在校生的我9月底刚好来北京实习，于是作为一个从没参与过全国首映的小白，20号怀着激动的心情屁颠屁颠就来了：
不得不说这个位置好到了《绣春刀》、《刺杀小说家》的路阳导演就坐在我正后方两排处……他的旁边还有著名摄影师曹郁先生……
由于涉及到很多旁人的肖像，这里就不放生图了，但活动总体非常Nice，具体包括：
OK回到我们的正题。
其实就个人”大银幕“映后观感看，这是一次较为完美的谢幕，老粉一定十分舒适，路人可能苦不堪言……
但我相信这正是我五篇系列影评的意义所在，为想获致完满观影体验的007粉丝端上一杯老酒，替感到无感或困惑的路人开一瓶新封。
因此在我们开始前，如果有忘记系列前作剧情的朋友可以看看这几篇影评，里面包含了所有人物关系与疑问节点，或许会对你有所帮助：
1. 《皇家赌场》
关键人物： Vesper Lynd 维斯帕·林德（她深深影响了邦德对感情的态度，即“爱”与“背叛”）、 Felix Leiter 菲利克斯·莱特（光头黑人，邦德初识CIA的老朋友），Mr. White 本作邦德爱人Madeleine Swann 玛德琳·斯旺的父亲，量子组织成员、幽灵党成员（量子组织隶属于幽灵党）。
具体请见👉：《皇家赌场》篇
2. 《量子危机》
关键人物：Felix Leiter 菲利克斯·莱特，与邦德进一步加深友谊。（但这部看不看其实对本作剧情影响不大……）
具体请见👉：《量子危机》篇
3. 《天幕杀机》
关键人物：M先生、Eve Moneypenny 伊芙·莫尼彭妮（在开场作为外勤特工误伤了邦德，最后成为M先生办公室秘书）、Q。
具体请见👉：《天幕杀机》篇
4. 《幽灵党》
关键人物： Madeleine Swann 玛德琳·斯旺（本作邦德的爱人）、 Franz Oberhauser 弗朗茨·奥伯豪斯，被关在监狱里的幽灵党老大，在《幽灵党》中被邦德亲手送进监狱，如果搞不清他和邦德的关系会很大程度上影响观影。
具体请见👉：《幽灵党》篇
总之只要有哪里不懂了（eg:幽灵党是个什么东西？那个黑色八爪鱼标志什么意思？），哪个人认不得了（eg:维斯帕·林德是谁？坦纳又是谁？），哪个机构搞不清楚了（eg:这个光头黑人好熟，他是CIA还是MI6来着？），以上四篇梳理解惑都能为您提供解答，不能说100%，但99%还是有这个信心的！
OK那废话不多说，让我们最后一次开始吧：
5. 《无暇赴死》
（首先说明一点，这部分目前暂时由个人回忆写成，列举几个值得注意的点，详细图文会等到国内29号上映后再完善，为影片保持新鲜感。由于不可避免涉及剧透，还请大家按需求往下看）
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1. Madeleine Swann 玛德琳·斯旺开场被反派Safin冰面追杀的桥段，扩展自《幽灵党》中她向邦德展示手枪熟悉度的一段台词，其表示很小的时候就用枪攻击过想来家里行凶的坏人（因为老爸Mr. White做杀手得罪了不少人）。如果没看过或忘了《幽灵党》，就会觉得这段挺惊悚的，然后就没有然后了……
2. 其次是影片第一个激励事件：邦德被Madeleine Swann带去意大利马泰拉小镇看Vesper Lynd 维斯帕·林德的墓，然后被暗算了，随后他怀疑Madeleine背叛了他，于是在清除了一波杂兵后愤而与其分手，开启了本作进展剧情的动机……如果没看过或忘了《皇家赌场》，就会觉得邦德深井冰，磨磨唧唧搞那么多感情线，没有半点特工的基本素质，纯属矫情……
3. 导演与摄影师特别偏爱利用运动惯性转场（Madeleine出水、汽车转火车站台……），很基础，但很有用。
4. Hans Zimmer 汉斯·季默的配乐有几段可以说十分像《蝙蝠侠：黑暗骑士》了，可能由于两部电影中的主角有一定程度上的相似性（悲壮的自我牺牲精神），寂寞大神就偷扒了自己原来作的谱……
5. 不知道为什么影片进展到中后段总觉得像看郭达斯坦森的《家园防线》。因为之前没有007为了保护自己的娃如此小心谨慎过，而且对于女人基本都是万花丛中过，片叶不沾身（Vesper除外……）。
6. 本作的DNA生化武器有点考验剧情理解能力和对前作的记忆关联，如果忘了《幽灵党》或不知道邦德与前一部幽灵党老大的亲属关系（养子与嫡子的关系），那么就不清楚为啥Q会对邦德说幸好你俩没有血缘关系。
7. 凌厉的动作戏：可以看出学了《美国队长2》好多，比如邦德与Madeleine驾驶的阿斯顿·马丁被围困，有反派不断枪击防弹玻璃、Nomi在古巴劫持科学家于楼顶飞奔，007楼下追逐等。
8. 送别老朋友迎来新朋友：Felix Leiter 菲利克斯·莱特的死和Mathis一样伤感。所幸新任女007 Nomi和CIA刚培训了三周的菜鸟Paloma非常给力，给了这只孤狼一种前线团队的感觉。
7.一些老梗：GPS注射器打完了会┗|｀O′|┛ 嗷~~，手表，Q的惊讶……
后续继续补充，更新详细图文版~
6 ) 看完电影后会不会有人和我一样怅然若失
对于周末打发时间想看爆米花大片的路人，《无暇赴死》是合格但平庸的；对于从之前几部一路看过来丹叔粉，《无暇赴死》是遗憾但可以接受的；对于了解整个系列喜爱邦德这个角色的007情怀党，《无暇赴死》是无法接受的。我属于第三种，但编剧显然不是。
一直以来，邦德是有其固有形象的，苏格兰人、黑色头发、翩翩绅士、情场高手、问题特供、冷峻、幽默、喝烈酒、抽雪茄……曾经的第三任邦德罗杰摩尔会因为黄头发与伊恩弗莱明原著中描写的不同而受到质疑，第四任邦德提摩西道尔顿会因为Moneypenny的发音从升调改为降调而被指不纯正，在长达几十年的时间里，邦德这个形象一直在以一种大体不变的套路执行着花式百出的任务。
直到冷战结束，假想敌的消失让007迎来了一次重大转变，简而言之就是不得不更多的与无政府主义者和恐怖分子作斗争了。这时正是皮尔斯布鲁斯南饰演邦德，也是我认识007的起点。这一时期的电影技术有了长足的进步，更现代的动作片拍摄手法、眼花缭乱的特技场面让邦德片感官刺激十足，加之邦德固有元素足量供应，使守在电视前年少的我成了忠实的邦德粉。
如果一切如故，邦德一直这样拍下去，可能他还会是一代又一代男孩心中的英雄。但随着新千年到来，碟中谍、谍影重重等新兴间谍电影的冲击，DC、漫威等其他类型英雄电影的问世，都让邦德显出了疲态。所以丹尼尔克雷格饰演的邦德变得更加人性化，有时力不从心，有时被感情所累，有时没有了花里胡哨的装备，甚至M死了，Q成了个电脑少年，这些都体现出了邦德的变革之意，却也一次次让那个曾经清晰的邦德形象日渐模糊，同时，让他曾经的魅力消失殆尽。
如今邦德有了孩子，邦德死了，这也不过变革的一部分。邦德电影从诞生以来就不过是娱乐取向的类型片，它并不优秀，更不高级，甚至不主流，它的经典来自于时间的积淀与传承，但在今天，这一切却已经不再符合时代。
邦德迟早要“死”的，也许冷战结束时，在有些人心中，邦德已经死了；在我心中，为家人牺牲自我的邦德如今确实死了；但在未来的时光里，007可能还会以新的形象在其他人心中活着。
历经60年历史的007系列电影是一个有着独特内涵的文化符号，它起源于美苏冷战的大背景，在半个多世纪的时间里保守着自己的传统，又不断顺应时代做出改变，这本身无可厚非，而我感到失落和不能接受的，可能只是不得不承认又一个时代的过去。
我以前经常说，邦德的电影、柯南的剧场版，是不好看也会坚持看下去的情怀，今后，标记时光的锚点或许又少了一个。
未来的孩子可能会喜欢上一个开着阿斯顿马丁的黑007、女007、黄007，甚至变性007，到时我也会在有空时走进电影院，以看爆米花电影的心态坐上两个小时并给出客观的三星评分，然后感慨一句：时代变了！
邦德在介绍玛德琳和女儿的时候，说“他们是我的…”然后用嘴型说family的一幕还挺让人唏嘘的，结尾落泪的我有一半的眼泪是被汉斯季默的弦乐激发的
各位美女姐姐逃命/搏斗的时候换上平底鞋吧，好怕她们崴到脚😅
我是不会躲子弹的，要躲也是子弹躲我
开头Bond骑着小摩托嗖地90度爬上山城仿佛吴京附体；女特工娇憨又性感，打戏太养眼我疯狂爆灯；中后段开始冗长，坐得屁股好痛；结尾过于抓马，面具人死前最后一击竟是硬要拆散苦命鸳鸯，惦记着这些情情爱爱的，作为本片大反派，格局也太小了！
Who is Q’s date?
丹尼尔谢幕多给一星 先夸吧 整部动作戏场面和打斗画面都很好看很流利 开头炫技那段还挺亮眼的 人物情感刻画更丰富了 然后ana古巴出场一小段非常惊艳 但⚠️后续就是冗长的剧情 先是女主长了一张嘴但我就是不跟你说 像一个情感线工具人。接着就是看似影片格局很大 反派出场前跟上一部一样气氛营造很足 但也是同样形式大于内容 系列最恐怖反派❌ 只是把反派仪式感拉满然后结果也没干什么 厉害的反派才能衬托出james的厉害不是吗？你有这么厉害的生化武器就干这？装模作样神神叨叨（一些清洁人类灭霸思想🈶️ ）然后为了死在邦德前头就得跟他多唠一会 整个为了死而死 就这拍了2h40min属实是导演编剧占很大问题//我以为我会为邦德赴死而哭 但确实 为邦德些许潦草的结局遗憾不甘（我哪想得到15年了维斯帕还要被炸墓）
看到没空去死，还以为有多紧凑多激烈，结果剧情拖拖拉拉夹带着煽情160分钟，时间充足地去死了。
笑着进去哭着出来
冷静下来看待自然是很难令人满意，哪怕不提谢幕之作的噱头，以平常系列新作来说大部分时候也相当的乏味和普通——福永在片场敷衍了事的传闻似乎不再是谜。但作为自幼的007死忠，真的无法不为克雷格喝彩，在他之前最爱的康纳利，以及拉赞贝、摩尔、道尔顿、布鲁斯南，五人皆在扮演同一个“邦德”，一个近乎神一般无所不能的存在，而克雷格的“邦德”，明显是另一个人，一个只属于他自己的“邦德”。十几年来他失去了同僚、身份、真爱、家人，不再是不死之身的铁金刚，于一次次伤痕中逐渐成为一个鲜活的人，而当寻回这一切时，“我从未离开”的他也只得告别。这十年的好莱坞，终于不再迷信英雄不灭，杰克曼、唐尼、克雷格，我们不再好奇下一位继任者，或相互比较历代的不同，因为他们被永远定格在这独一无二的时刻，哪怕一路坎坷，也足以被铭记和致意。
007 系列要想办法重生了……不然再这么拍下去，我就把 007 和碟中谍彻底搞混了……（不要招惹高科技单身狗，不然他有一万种办法让情侣们生不如死）
1.又是带着生化武器想play god的反派；2.james bond也开始拖家带口了；3.这个日俄边界废弃前苏联小岛的极端冷酷的钢筋水泥建筑倒真的是，很有味道，侘寂+冷酷苏维埃。纪念在英国的最后一场首映加电影。
我拖家带口邦德也拖家带口，我996他007
结局值一顿眼泪，Bond全程置于死地而后生的连贯动作戏很吸睛，高度集中的注意力在两个小时后变成审美疲劳。安娜贡献了精彩的一段打斗，蕾雅一如既往的美以及不停散发的荷尔蒙，所有的角色都产生强烈反应（包括她爹），反派动机weak但是耐不住长得好看，一副肾虚的样子很让我怜爱，小本好久不见脸上又增岁月痕迹。总之是一部很精确戳中观众的商业片，又搞英雄迟暮那一套，爱情戏稍微俗了点，儿女情长那一套不适合James，丹尼尔帅到看见他就窒息，怪不得是万千女性的性幻想对象。
Ana de Armas的短暂出场太惊艳了，看似紧张焦虑同时又俏皮可爱性感，执行任务过程中又很专业且致命，以至于电影剩余时间都在想她还会不会出现，甚至如果她是下一任007我都会觉得非常Ok。
4.5開場便見證了007史上首部滿版IMAX跑馬燈，為最終回開啟有別以往的序幕，前1個小時有非常密集的滿版畫面，凱瑞福永對IMAX攝製的野心效果絕佳，影片在極長的敘事篇幅之下為克雷格的龐德註下了悲壯又美麗的完結，龐德這一生作為情報員一直在痛失摯愛中度過，從來都抓不住命運的他，這一次有了必須放手一搏的私人原因，也有了願意犧牲生命也在所不惜的勇氣，菲比沃勒加入腳本撰寫真的有差，女角刻畫立體，冷幽默也讓人會心一笑，安娜德哈瑪斯僅一場戲，但是這一場戲足以讓人愛上她，菲比也把龐德一直以來看到女特務就調情的設定揶揄了一番，真要挑缺點的話片長還是冗長了些，但是作為謝幕作，我認為值得一次。結尾流淚了，克雷格的龐德，終於迎來了自己的英雄輓歌，原因是極為私人美麗的，而他也留下了他曾經存在過的證明，他的愛的結晶。
这个剧本真是太庸俗了，制造绝情散的反派棒打鸳鸯感觉是武侠片里的剧情。美女都是走马灯工具人，古巴大美女打完就消失了？风景也乏善可陈，挪威那么美拍出来就这? 唯一的亮点是终于给Q摆正了取向，茶具加蒸笼深得我心。
从十六年前公布选角被嫌弃到皇家赌场开始征服观众再到这代影迷心中“最好的007”，没想到谢幕篇剧情这么拉胯，差点以为是日本郭敬明拍的，拉了美女影帝过来只是当工具人。最后“She has your eyes”倒是有英国人那味儿…多一星给丹叔的表演，终于有机会在这系列展现演技了。
说真的，最好看的部分是片头mv
对于非007迷的观众来说，又臭又长足以概括。反派有那么厉害的纳米武器却用的这么拧巴，干啥呢?
还行 可是古巴的007女郎比女主好看啊（认真