如果你是我5

要说国产片里的“爆款制造机”。

它提第二，没人敢说第一。

口碑有《驴得水》，稳坐豆瓣前250宝座。

票房有《西虹市首富》，总榜排名12。

开心麻花，算得上“能文能武”。

就在这个周末。

《驴得水》的主创回归，带来这部“国产黑马”。

朋友圈外加评分网站，都是一边倒的自来水。

欣欣向荣当中，好像都被这顽强抗争的励志故事给治愈了。

也罢。

就让条姐先开这个口。

《半个喜剧》，也就半部好片。

01

台词高密度，夸张小人物。

这是开心麻花电影的典型风格。

到了《半个喜剧》，也一样。

脱胎于11年前的话剧《如果，我不是我》。

从舞台带下来的话剧范，当然一以贯之。

所以，比起概括电影情节的“段落”这个词。

它更适合分成“幕”来介绍。

第一幕，人物关系简单明了。

莫默（任素汐饰）循学生时代的懵懂情丝，来到多多（刘迅饰）家里约会。

而多多。

赶紧提上裤子，还看看身边一夜缠绵的女郎。

三言两语。

愣把自己房间说成室友的，把女郎说成室友女朋友。

好一手颠倒黑白的功夫。

第一重错位，是在这对男女身上。

勇敢追爱，对上混世渣男。

第二幕，搅乱局面。

室友孙同（吴昱翰饰）突然回家，还带来老妈。

老妈进屋，误认为莫默是孙同女友。

莫默尴尬，以为眼前是多多的妈。

一个电话。

孙同联系上了多多的未婚妻。

等等...

未婚妻？？？

多多头顶这个“渣”字，又添上乌漆嘛黑的一笔。

好一场令人窒息的调度。

第二重错位，战线拉长。

婚前出轨，撞上“婆媳相认”。

谎言像绷紧的弦，随时会断。

第三幕，山呼海啸。

次日一早，刚跟多多共渡了春宵的莫默直面登门的正牌女友。

孙同下意识亡羊补牢，两头糊弄。

对付走未婚妻。

孙同终于跟莫默透了底。

莫默当然气结。

二话不说，出门直奔多多。

好一出单刀赴会的报复。

可。

本着“宁拆十座庙，不破一桩婚”。

莫默又停下了。

最后一重错位，在伤害。

莫默咽下了。

也在这四角关系里种下了。

三幕戏，三次踏空式的人物关系大错位。

就发生在这方寸的小屋里。

紧张，快速。

《半个喜剧》给人的第一印象，都是有效的创作逻辑。

但问题在于。

这么高的推动效率，这么多的巧合搭建。

让小屋里几人的关系立时架空，悬于真实生活之上。

换句话说。

它变得不可信了。

这个问题，在后续孙同和莫默的感情线开端之处就凸显出来。

快意恩仇如莫默。

就算她选择保护那个蒙在鼓里的女孩，也绝难遗忘这场耻辱。

而孙同。

是耻辱的见证者，更是耻辱本身的一部分。

两人之间的感情会迅速升温，直接投入荷尔蒙的怀抱？

未免也太梦幻。

或许你要反问。

电影不就是让人做梦的地方吗？

但条姐想说。

电影造梦。

却不等于白日做梦。

这两者之间的区别，只在于跟现实逻辑的浅浅连接。

失了它。

再多包袱，也没法走进人心。

02

三幕过去。

所谓的那“半个喜剧”，已经走完进度条。

接下来进入的，是正剧部分。

这个时候。

由孙同和莫默一起种下的那枚种子开始发芽。

爱的种子，谎言的种子，伤害的种子。

生长成荆棘，刺伤每个付出真心的人。

在赤裸裸的冲突面前。

你忽然发现。

怎么每个人身上都多了点自相矛盾的人格漏洞？

先是多多。

明明渣得十米开外发光。

却能找到一个温柔聪慧，明媚大方的女友。

就冲他连出轨约会的日子都能忘，前一天晚上还带姑娘回家的智商。

这么多年下来。

他在女友面前的存活概率能有多少？

如果说反面人物智商欠费情有可原。

好。

老好人孙同总该完整了吧？

他一直以来“为他们好”的自我暗示，早在最开始就被莫默刺破。

工作、户口、未来都捏在人家手里。

所以尊严扫地。

所以，得做人家的“狗”。

可这狗，还是条有音乐梦想的“狗”。

这是孙同身上的阴与阳。

本来也算调和，却在那场医院的戏里爆发成为矛盾。

是站着相爱，还是跪下活着？

孙同和莫默的这场争吵，成了整部电影的戏核。

字字诛心。

但，有没有必要？

倒插门娶了莫默，北京户口手到擒来。

甚至要是脸皮再厚点，一辈子住女方家房子也非不可。

多多许的一切，莫默都能给。

这一点，连边上吃瓜的大哥都看得明白。

要是想安心做“狗”。

怎么多多就可以，莫默就不行？

要是有骨气。

怎么可能说出那番话？

看电影最大的心累和尴尬。

在于眼瞅着主角们吵一些完全没必要的架。

03

从《驴得水》开始。

导演周申、刘露。

以及他们身后代表的，这群从舞台摸爬滚打走向荧幕的创作者们都面临着同一个问题。

“话剧感”。

那么，话剧和电影的区别是什么？

观看一场话剧，你观看的是舞台、演员、观众和现场氛围的总和。

（剧版《如果，我不是我》）

观看一部电影，你观看的是影院投射在屏幕上的拷贝。

这两者不分高下，只是时态不同。

一个是进行时，一个是完成时。

从这个角度来看“话剧感”。

它是个中性词。

往长处看，它代表张力十足的剧本结构。

往短处说，它代表简单贫瘠的视听语言。

两相比较。

如果单论镜头设计，《半个喜剧》还向前走了半步。

尤其是眼睛店里的一段，借用镜面反射巧妙实现了“女男变错身”的人物速写。

但更多的，它反倒失掉了《驴得水》的那股反叛。

对社会议题的反叛，对陈旧观念的反叛。

甚至，是对传统电影创作的反叛。

到了《半个喜剧》。

它迈出了“话剧”的套子，却没在“电影”上站稳脚跟。

最可惜的是。

那股“反叛”已经被驯服。

不信？

你看故事的结局。

刚刚良心醒悟的孙同甩开懦弱的枷锁。

另一面，莫默立马放下终生执念的刚直，回上爱的热吻。

这救赎，也太顺理成章了一点。

这满足，也太“即时”了一点。

观众想看什么，忙不迭端到眼前奉上。

这不是创作的结果，而是精准定位的大数据营销成果。

人生八苦，其中两味名为“求不得”，“爱别离”。

条姐明白，只要苦涩一日不绝。

这样的电影就能让人短暂地逃离真实世界。

但都9102年了。

我们从电影中汲取的力量，能不能更多地来自真诚？

而不是扎堆在一起的知音体段子鸡汤。

如果你就是生活中的莫默，可能要承受电影所展现的逻辑的各种强奸。虽然电影对郑多多是抱持着批判的态度，但态度实在过于冷静。就好像一部小说着力描写了一个杀人狂怎么残忍行凶，到结尾却交代这个恶魔被拘留了。看得让人如鲠在喉。

看到郑多多就犯恶心，看到孙同比看到郑多多还要恶心。虽然结尾孙同一波洗白，还是难以掩盖观影过程中的不适。

就像莫默说的，“你冻死了吗？你饿死了吗？”

有吃有穿有住，干嘛要给有钱人当狗呢？奉献自己还不够，还要把自己的曾经女神（高璐）现在的爱人（莫默）也献祭出去。

在水坑里，看似无奈，却根本不成立。

1，孙同没在水坑里，有吃有穿有住，年轻力壮身体健康。饿不死冻不着。北京户口也不是活下去的必需品。

2，在水坑里也不是理由，真正的理由孙同没好意思说，真正的理由是他想“活在天上”的欲望。

截止3月11日，收到6元打赏，不多，我很开心了，自己凑4元捐了，截图为证，感谢观看。

小声，担心有人疑问数字太小，说明下，疫情初期和困难时期，我也有捐过款

这只是我个人的一篇影评，而已，对您的生活和三观不会产生任何改变，不管针锋相对还是理性的质疑我都会尽量回复，但是口吐芬芳、辱骂攻击会立刻马上截图取证、举报、删除三连，请自重。

——20200215——

有评论提到“不要什么都与pua关联”，我要解释下，pua本身源于传播学和心理学，传销也如此，所以三者有相似之处，区别就在于掌握它的人人性如何。我认为郑多多的行为有pua倾向，可能是他的成长环境从小耳濡目染，也可能是他天生如此，但不管如何，他是在利用他的优势，去控制孙同，欺骗高璐和莫默。这导致郑和孙之间并非平等的友谊，郑和高之间并非可以互相信任的爱情。郑造成了明显伤害，这是本质区别。另外，影评是我个人对电影的看法，每个人都可以有自己的理解。

以上，20191231。

………………手动分割线………………

有人看到这个标题可能会说，PUA（Pick-up Artist）是针对女性的，电影里莫默和高璐是直接受害者，但我认为，与郑多多做了多年朋友的孙同，才是这部电影里最大的郑多多PUA受害者。

下面将根据网络（知乎、论坛等PUA科普的一般步骤）搜集资料，结合剧情进行适当假设推理，逐层抽丝剥茧，还原孙同如何一步步“沦陷”，困在郑多多友谊之名的牢笼里。（如有不专业之处，欢迎指出、讨论）

第一步：好奇心陷阱

主要通过立人设、讲故事，引起对方好奇，达成初步认识目的。

电影中很少描述二人如何从大学同学变成“哥们儿”，但可以从一些细节里大致推断。

首先是二人的性格几乎完全相反，从孙同房间的藏书、海报，和他喂猫、同情莫默来看，孙同的个性标签是：上进、善良、内向、爱音乐。并且，他从“小地方”一步步走到繁华、拥挤、陌生的北京，会遭遇什么可想而知。这样一个内心柔软的人，我们几乎可以在读书时、工作时，很容易从身边找出相似的人来。

而郑多多，高大、外向、阳光、豪气、从容，也许学习不好，但是如此闪光的人，在哪种人群中都是耀眼的，让人心生向往的。孙同很容易被反面的郑多多吸引。

此外，还有更重要的一个人，高璐。

高璐、郑多多、孙同，三人是谁和谁先认识的无法判断，可以肯定的是，高璐在学校应该与郑多多同属于光环型人物。

电影里提到孙同暗恋过高璐，而郑多多是一个占有欲极强的渣男，开场他睡过的女孩儿，在婚礼上被其他男性搭讪，他立刻过来赶走，丝毫没有在意胸前新郎的胸花。

还可以从郑多多和高璐的相处模式看出，郑多多对高璐是求、是忍的，电影最后被高拒绝他依然纠缠，但他“得手”莫默后并没有表现出什么，而以郑多多的条件，他对高璐“低三下四”的态度就值得考量了。

那么也许，曾经的剧情是这样的：在同一班级，三人都是认识但还暂时没有很深联系的同学，郑多多也许早就盯上了高璐，但因为自己的骄傲，一直没有下手，直到有一天，他发现了偷偷仰望高璐的孙同，那样一个灰色的人，居然喜欢上了“班级之花”？郑多多想看看这个人，嗯，学习不错，音乐天赋也不错，跟自己完全相反的人，有趣，与其打击、赶走他，不如把他变成哥们儿，以孙同的良心，即使喜欢高璐，也会一辈子闭紧嘴巴。

第二步：探索陷阱

当人设树立后，PUA男会颠覆人设，以悲惨的身世，或内心的脆弱等，引起被害者强烈的同情心理，想保护、拯救，当心疼指数达到一定程度时则成功沦陷。

对这一点，电影里最有力的证明是，孙同一直相信郑多多有个发自内心真爱的女神——莫默。

孙同甚至知道一些郑多多与莫默相识的细节，孙同因为郑那么多年怀恋同一个人，一定是非常相信郑的痴情人设，而痴情，在外人看来，正是一种“人品”的证明。

所以，孙同愿意闭紧嘴巴，掩埋对高璐的爱慕，他相信郑多多，才愿意把他的女神，交给另一个人。

要知道孙同曾经一定是真的爱过高璐，后来也是真的把高璐当成朋友，他才会违背善良的本心去伤害另一个无辜的女孩，阻止气愤的莫默告诉高璐真相，就是不想看高璐痛苦。

那么也许，曾经的剧情是这样的：孙同与郑多多相识之后，被他自带的魅力光环吸引着，他可能想，这样完美的人，真的是自己的好朋友吗？然后有一天，他发现，这样完美的人，也有求而不得、“刻骨铭心”的遗憾。他发现几乎完美的郑多多，也跟普通人一样，会经历思念的痛苦，会有一个无法弥补的遗憾，高大、帅气、家庭条件好，还痴情，这样的人，应该比什么都没有的自己，更值得几乎完美的高璐。

第三步：着迷陷阱

利用你的心疼和拯救欲，诱导你表白，和你建立情感契约。

从同学到朋友，从朋友再到哥们儿，郑多多不是GAY，所以他选择建立情感契约的方式，是从物质到精神的“帮助”。

电影里，房子、户口，只是一部分，在大学期间，在职场上，郑多多利用自己的关系，让孙同享受到了前所未有的优待。

房子，有没有房租不知道，有也一定很低，在北京住这样装修和面积的房子，已经秒杀不少人；户口，就不同说了，交社保、攒积分，看一篇推文里，一个人用了14年才实现北京落户，可想而知，直接落户的诱惑对于从小地方考三次考上来的孙同来说，是多么大的诱惑；工作上，不用和无数优秀的毕业生投简历搞竞争，不用为了生计放弃自己的音乐梦想，不用担心遇到不好的上司，迟到好像也不用很在意......

这一桩桩一件件，对普通人的诱惑已经难以阻挡，更何况孙同成长在以爱他为名，不断要求他“上进”的妈妈的影响下。

捷径就在眼前，还是那么诱人的捷径，只要自己“听话一点”，“乖一点”，那些自己和妈妈拼了命才能得到的东西，就在手边，只要伸手。

精神上，在妈妈口中内向的孙同，在我们看来好像并没有很内向，该说的话，他也没少说，嘴皮子还挺利索。

那么也许，我们看到的是现在的孙同，大学时期的孙同可能真的沉默寡言，但再沉默的人，怎么禁得起一个几乎完美，还“嘤嘤”撒娇，还不断身体接触的人的示好呢？

电影里，郑多多断绝关系时说的是情侣用词：“你要跟我掰是吗？”说话时，双眼通红，眸中含泪，好像在遭受一件非常痛苦的折磨，如果不是拥有观众的上帝视角，身处其中极有可能和经理一样，误会两人的关系。

有了郑多多的关照和支撑，以及在他说话方式的影响，孙同逐渐适应了北京的生活，对外人时自然会外向很多。

慢慢的，郑多多把两人之间的关系，从同学到朋友到哥们儿，再拉进一步，几乎到了灵魂伴侣的高度，他让孙同产生自己收获了一份世间少有的兄弟情谊的错觉；

慢慢的，给孙同特权，打消了孙同和世界竞争的想法，剪掉了孙同的一部分生活能力，看似留下了音乐的出口，其实也是以理想为名控制住孙同，他“罩”着孙同，也把孙同关在了自己的羽翼（牢笼）下。

第四步：自尊摧毁陷阱

当女孩沉浸在关系中时，PUA男会突然翻脸，放大一丁点错误，想方设法引起对方负罪感。

最明显的情节有2处：

一是莫默走后（没发现真相前），孙同质疑郑多多为什么三心二意，明明都要结婚了，而郑多多立刻大声反问：“你怎么能不信任我，”我们这么多年哥们儿，你居然怀疑我，我是哪种人，你不知道吗？

孙同沉默后，不想管这件事，跟往常一样借郑多多的外套，但郑一反常态，发脾气不借，非等孙同有了认错的意思，才又“施恩”一样借给孙同，就像在通过这些小事训练孙的服从性。

孙同有多信任郑多多呢，要知道他当时已从妈妈口中，知道了莫默转述的郑多多的话，孙同妈妈那样一个能屈能伸的人，都会发脾气，但是孙同，似乎完全没有在意这件事，他是真的相信郑多多。

二是郑多多因为孙同和莫默在一起的事大发雷霆，在楼梯间里，他先礼后兵，一开始动之以情晓之以理，他以为孙同会和以往一样“听话”，但好像低估了莫默对孙同的重要性，于是，郑多多开始口不择言，大吼大叫，不断强调“我喜欢的人，你就是不能喜欢”，“你要跟我掰吗”，以兄弟情感威胁孙同。

然后，郑多多见情感不行，开始拿出锋利的“刀”架在了孙同脖子上：你要跟莫默在一起，就把我给你的还给我，房子、户口、工作，你选吧。

看似给了孙同选择权，其实还是在威胁，这是最后的杀手锏，也是孙同的七寸。

然后郑多多如愿以偿了。他看到了孙同明显的犹豫，试图转移话题的试探，他知道自己赢了，即使当下孙同还不会立马和莫默分手，两个人之间也完了，低头，只有一次和无数次。

终于，被关在羽翼下的孙同，在妈妈、在上司等人的影响下彻底沦陷，他叹了口气，决定从此做个“成年人”。

轻松一点，不好吗？违背本心，但轻松一点，能有什么不好？

还有第五步：情感虐待陷阱

涉及暴力、诱导zisha等，已触及到法律边缘，但郑多多PUA孙同，更可能是因为可以多个人应付傲娇、需求多的高璐，也多了个听话的工具人；他玩PUA是因为他生性如此，并不是先天欠缺后天去学习的，他对如何PUA他人信手拈来，不需要暴力等内容满足心理需求，所以不展开叙述，有需要了解，可通过搜索。

也许有人觉得孙同是个懦夫，得了便宜还卖乖，毕竟那些好处他是切切实实接受了的，但也要看到孙同的付出（打扫/做饭等家务帮着打掩护照顾高璐）、成长环境，还有他面对的诱惑，电影会呈现人物不堪的一面，正是因为人性本就复杂，试问谁真的能心如止水？

也许还有人觉得孙同离了郑多多得不到他拥有的一切，但是电影里孙同的音乐被发掘，并不是因为郑多多，而是他自己的能力，还有一位真心帮助他的朋友——酒吧老板，所以，也许没了郑多多，孙同会走很多弯路，会花费更长的时间才能得到工作/户口，但我想一切也许只是时间问题。

另外，被郑多多PUA的，还有高璐和莫默，高璐不详谈，作为主角，莫默看起来是电影里最好PUA的对象。

首先她是几乎透明的人，她不需要猜，不高兴了会告诉你，一切随心而为，但她第一次选择了花心的郑多多，第二次选择了当时内心软弱也可以说有点懦弱的孙同，两次她都是follow her heart，这样一个似乎有些“天真”的人，偏偏成了郑多多埋的最大的雷。

电影台词：说谎就是埋雷。

以电影的逻辑，对两性关系而言，不信任感是摧毁一切的雷。但像郑多多那样一个到处都是漏洞、满口谎言的人，能熬到剧情结尾，只能说明他的PUA能力还有进步的空间，等他完全融会贯通时，一般人已经难以发觉。

要每个人不断修成人精，提防他人，并不是一个文明社会的初衷，可既然存在，就希望每个人，不论男女，都能认清真正的朋友，遇到互相成就的爱人。

最后要说下任素汐的那段哭戏，一层层爆发，一点点心灰意冷，她有满腔的愤怒、不解、难过，想把自己的情绪化为尖刺，破坏一切，可是孙同拦着，郑多多不见人影，她的一切反抗进攻，都在残忍的真相下，和另一个幸福的女孩子的对比下，扎在了软绵绵的棉花里扯不出来。

“这确实痛苦：一个人受到凌辱，却没有力量进行报复。”——《月亮与六便士》

所以她只能选择哭，不像成年人体面隐忍的哭，她像个得不到眷顾的婴儿一样，大声哭诉，也就是这一次，唤起了被PUA多年的孙同内心的一点触动与怀疑：

莫默做错了什么吗？郑多多这样做，是对的吗？我真的，成了他的一条狗吗？

是从不说谎，从不沉默的莫默让孙同在多年的控制中，第一次呼吸到了新鲜空气，也让孙同和观众同时意识到：原来人生还有其他选择。

——写于2019年12月21日 02:14

我想电影想传达的一点是：每个人都可以是自由的，先别急，用莫默的话，我工作这么多年，难道不知道每个人都不是自由的吗？我当然知道，我自己也有一身的“不能不行不可以”，所以我在乎的是，既然不自由是必然，为什么不自己选择所能承受的呢？我希望我所担负的重量，一部分还是会归于无可奈何，至少还有一部分是我自己选的，不一定真的对我好，但可能会更坦然一些。

孙同的懦弱让他一遇到困境就觉得世间都在逼迫自己，他要明白的是自己选择了就要承受，无论是选了郑多多，还是莫默，他都会有必须承受的好与坏，只是导演和编剧“好心”给了他和观众一个最理想的结局，所以最后看起来他不仅没失去什么还得到了很多，我想这应该是一种电影创作者身为社会一员的不忍，和鼓励人心的艺术手法。（也可能是出于大和谐的背景）

所以进也好退也罢，无论开局还是结局，要始终相信自己有一部分选择的权利，这很重要。

——20200210 20:03

欢迎你到【喂，小李啊】的主页逛逛。

莫默不算漂亮，还已知被孙同哥们睡了，这也是很多不能接受的地方，不理解为什么孙同要喜欢她，其实原因不在莫默身上，而是在孙同身上。

分析一下孙同这个人，需要理清几段关系

孙同和郑多多，两人是同学兼室友，孙同住的是多多家的房子，工作是多多给安排的，连户口都是多多帮忙，从多多给莫默描述孙同，说他小地方来的，穷酸，可以看出，郑多多高高在上，看不起孙同，两人根本就不是平等的朋友关系，平日里多多对孙同的好，也是一种施舍的关系，就是拿捏住孙同，也提现自己的优越感，孙同像一条狗一样对多多忠诚，处理多多和高璐的恋爱问题

孙同和妈妈，孙同他爸妈离婚了，孙同跟妈妈住，一般单亲妈妈跟孩子的关系因为多年的相依为命，比一般的关系要特殊一点，也就是盛产妈宝男，孙同考到北京，孙同在北京买房，孙同的北京户口，连孙同跟谁谈恋爱，都是妈妈强加给孙同的想法，孙同作为多多的朋友没有尊严，连作为儿子也没有一点自我。

孙同和高璐，孙同暗恋高璐，但是多多把高璐追到手，犹犹豫豫的孙同不敢表露自己的想法，连高璐误会孙同女朋友在跟别人相亲，让孙同去据理力争，孙同都唯唯诺诺害怕尴尬不敢上前，孙同给人的感觉就是怂，他自己也知道自己怂

孙同和莫默，莫默是典型的北京姑娘，敢爱敢恨，敢作敢当，跟孙同形成了强烈对比，莫默骂孙同是多多的一条狗，一条忠诚的狗，极大的刺激了孙同的觉醒，在莫默和妈妈之间，莫默让他不要考虑别人，考虑自己的想法，唤醒了孙同的反抗精神

孙同恋爱了，他选了哥们喜欢过的人，他选了妈妈不喜欢的女朋友，他觉得他喜欢这个让他觉醒的女神，他在婚礼上殴打新郎的样子帅极了，他觉得他在掌握自己的命运

但是他做的事并不光彩，他反抗的时间点不对，间接毁了多多和最受伤的高璐，老实人放飞自我很容易迷失方向，莫默是骨子里的洒脱，孙同不是，所以在现实里，这样的两个人并不会长久

这不是爱情片，是一个人向往自由的挣扎

点映归来，不幸又一次遭遇放映事故，看到一半灯光莫名大亮，那种躲在被窝里干坏事却突然被爸妈掀开被子的感觉严重破坏观影体验，不过我肯定不会因此给这部好作品打低分。

开心麻花近年的电影质量参差不齐，好不容易出了《半个喜剧》这种还算能打的，值得夸耀一番。如果说《驴得水》是好故事却没拍好，那《半个喜剧》就是把非常一般的故事拍的挺不错。有几个用心的细节：

1.提前埋好阳台打电话信号更好的伏笔，让女主在厨房接电话能听却不能说的桥段能圆过去，体现了剧本扎实，衔接得当，没有想一出是一出。

2.前一个镜头是女主角在大街上扔刀，后一个镜头男主角回家第一件事就是放刀，同上，不过这里更体现的是转场衔接的流畅。

3.在配眼镜段落里，二人隔着展示台对话，利用镜子将男主身体配上女主的头，女主身体配着男主的头，这里的镜头暗示兼顾了有趣和二者的情感表达。

4.男女主角第一次亲吻前，二人画面中间燃烧着一团火（煤气灶），也是不错的画面暗示。

5.影片在不同情感段落采用了不同的配色，搞笑段落配色活泼，沉重段落配色凝重，运用色彩影响观众情绪做的不错。

开心麻花的喜剧，有臭不可闻如《李茶的姑妈》者，也有回味无穷如《夏洛特烦恼》者。纵览其全部影片，可以发现男女情感类永远是他们的重头戏，想讨论点严肃问题，但是功力又不够（驴得水），就缩了回来搞低俗喜剧（姑妈），从票房表现就知道这是一条死路。好在他们还在坚持探索，没有止步不前，拍出了《半个喜剧》。这次在谈情说爱之余，探讨了两个更深入的话题——社会地位与现实道德。

男主角孙同为了工作和北京户口，屈服于能赐予他这些东西的富二代渣男郑多多，同时还要迁就他那打着“我这都是为你好”旗号的中国式道德绑架重量级选手妈妈。孙同的扮演者吴昱翰正如片尾梁翘柏所说：你还是写歌吧，唱就算了。你还是好好当演员吧，当导演就算了。在电视剧里把演技磨出来的人，经受大屏幕考验时总会带点演电视剧的习惯，比如说台词的功力远远好过运用身体方面的表演，吴昱翰在片中的表现正是如此，不是演的不好，而是不够好。台词到位了，动作也该跟上，不能全靠导演给你凹造型。

女主角莫默，身为北京人，不会圆滑，她认为错的就是错的，绝对不能为了得到好处去做错的事情。可以说，她正是本片中站在道德制高点的人，但不代表她就是对的，这点后面探讨。任素汐是年轻女演员中的一匹黑马，在多部作品中演技都很赞，在这部里发挥有些失常，比如醉酒那段神情动作都不到位，不知道是不是没放太多心思在这部戏的缘故。

男配郑多多是个八爪臭章鱼，脚踏N条船还游刃有余，可谓尽显渣男本色。作为本片用于制造前二者矛盾的工具人，他的任务圆满完成，缺少亮点戏份，也就没太大发挥。演员我不认识，就眼神来说，可塑性很强，我觉得他演这部戏的时候比男主角还认真。

其他路人甲乙丙丁，最出彩的当属孙同妈妈的演员赵海燕，她是乡村爱情里走出来的，表演的角色又正好需要那股东北味道。所以她作为配角贡献出了本片的最佳表演。

点评完人物，回到剧情深度。孙母装晕进医院那场戏里，孙同在多重压力之下对莫默有一句爆发：“你生在天上了，我生在水坑里，你下到水坑里看看就全都明白了！”莫默答：“我没有生在天上，我也想过更好的生活。”

正是这段对话证明了整部电影有一定深度，不再是纯粹的讨论爱情那点破事，起码它触发了观众针对身份地位和现实道德进行思考。这几年下乡镇搞扶贫工作，对生活在水坑里的人深有感触。天上和水坑是一对相对概念，如果我和北上广深的富豪之家去比，我妥妥是在水坑里畅游。但和那些贫困户一比，我又是在天上翱翔了。那我到底是活在天上还是水坑里？电影所要讨论的道德上的对错，就离不开这对概念。

天上的人有相对更好的条件，免去了很多生活的压力。比如莫默不惧行长，否决其让人插队办事，不仅因为她为人正直，更因为她有一个良好的背景，让她没有后顾之忧。她的正直不是错误的，也不是正确的，只是她在自身条件的加持下让她可以做出的选择。换一个无权无势无背景的三无银行职员，为了道德上的正确去顶撞行长，即使道德获胜了，三无人员的银行生涯也走到头了。我再用一个不太恰当的比喻，你被人逼着去杀人，你可以选择不去，但是你会因此被杀，那你选择什么才是正确的？有人会说，当然是选择反抗啊，如果你无法反抗呢？现实生活就是如此。

追求绝对的道德并非是一件正确的事情，物极必反，我们的生活是寻找平衡的过程。做人难，做好人更难，做好人是要有资格的，有条件反抗现实的人才有可能获得成功，如果你因为求做好人而失去一切，就如同选择反抗而被杀，最多争取到一个壮烈牺牲的烈士名号。

相亲男似乎也持这个观点，但他在影片中作为被嘲讽的对象，我和他的观点其实是相当不同的。他认为可以为了好处去做坏事，而我认为不该追求绝对的道德，人当然要有道德底线，但也要选择与自身条件相符的道德标准。比如，我搞扶贫工作，为贫困户家里提供一些帮助对我来说不算什么，但让贫困户去为其他穷人做同样的事就是强人所难。我能因此就批判贫困户的道德水平低，或者因此抬高自己的道德水平吗？显然不能，我是在我的背景范围内做自己力所能及的事情，我也没能力像万达集团一样把贵州一整个县的扶贫全给包了。天上和水坑里有各种各样的人，天上有郑多多这样的渣滓，也有莫默这样的正义之人，水坑里有孙同他妈这样趋炎附势的小人，也有做出正确选择的孙同。在社会整体道德上二者比不出个高低来，因为只存在个人道德的高低。我们总喜欢讨论世风日下、人心不古的案例，并将其批判一番，大多都是以偏概全，道德标准是随社会发展不断弹性变动的。两百年前，不裹脚不是好女子，现代社会谁还理那糟粕。

孙同最终选择了莫默，失去工作和北京户口都只是一时的，在莫默帮助下，这些都能回来。倘若孙同真的会因为选择莫默失去一切，他还坚持要选莫默，我们又可以感叹一句爱情真伟大，然后说，电影看看就好，可别当真。他可以这么选，那么社会的毒打也是真实的，只要他认为值得，那就没事，作为个例，选择完全自由。但倘若让所有人都这么选，我们可就生活在乌托邦里了，你能想象你的同僚一个个为了谈恋爱致工作于不顾吗？天大地大，爱情最大。千万别在人间建这种天堂，建在电影院里就好。

如果想让电影更有批判意义，可以选择这样结局：孙同鼻青脸肿，莫默过来对他安慰一番后，莫默的男朋友开着劳斯莱斯或者法拉利把莫默接走，留下孙同坐在酒店台阶上哭泣。这样比较符合题目“半个喜剧”，现在这个大团圆结局，都可以把题目改成“皆大欢喜”了。

也许我所想的，不是主创们想谈或想表达的内容，但确实是影片激发出来的一些肺腑之言。如有过度解读，还望海涵。

周申、刘露编剧导演，任素汐主演，在《驴得水》之后，这个班底推出他们的第二部作品《半个喜剧》，依然没有让人失望，两个作品都是清新的喜剧，张弛有致，有笑有泪，最重要的是，他们不是让你笑笑就完了，而是直接把你的目光引向各种人性问题。

这一次，《半个喜剧》想探讨的问题就是，谎言在现代人生活中的重要性，如果一个系统全靠谎言支撑，那么，一旦谎言被揭穿，将会发生什么事？

▲孙同和莫默，分别由吴昱瀚和任素汐扮演。

主人公孙同，来自东北，漂在北京，同学郑多多，安排他在自己父亲的公司工作，在方方面面给他照顾，一旦试用期结束，还有可能拿到北京户口。

他生活的短板是，来自单亲家庭，家境普通，母亲很爱面子，控制欲很强，已经包办了他生活里的所有事，从找对象，到买房子。

▲孙同的母亲，赵海燕扮演，她之前出演的最有大众知名度的作品，是《乡村爱情》系列。

这不，她已经卖掉了东北老家的房子，想用卖房款（再向孙同生父要一点钱）当首付，给儿子在北京买一套房子，房子还有半年过户，半年后孙同也结束试用期，拿到北京户口了，这中间任何一个环节，都绝不能掉链子。

故事的爆发点，来自郑多多。郑多多生性放浪，原本已经要和门当户对的对象高璐结婚了，还去追中学时代的女神莫默。孙同和郑多多同住，为了替郑多多遮掩，煞费苦心，但最终还是免不了穿帮。

▲郑多多由刘迅扮演。荷尔蒙旺盛的浪子，他演得非常自如。

在安慰莫默的过程中，两个人互生情愫。问题来了，如果和莫默在一起，工作就没了，户口也没了，他妈妈的百年大计就要垮塌了。

郑多多在不停地说谎，孙同也在不停地说谎。孙同的妈妈更是用谎言搭建起了一个海市蜃楼，在孙同的境况上说谎，帮助郑多多说谎，甚至在孙同的异性缘上说谎，对高璐的表姐说：他跟女孩子站得太近都会脸红。

而且，说谎这事，是个系统工程，即便你自己不说谎，也要替别人圆谎，或者在别人的谎言系统里扮演个角色。说了一个谎，就要用十个谎言来圆，就像莫默说的：“干一次这种事就会干一辈子这种事，以后为了升官，为了小孩上学，都要说谎。”

▲孙同在故事里的几个高光时刻，都出现在他唱歌的时候。他有个成为音乐人的梦想，白天在公司上班，晚上在朋友酒吧兼职唱歌，而且得到了著名音乐人梁翘柏（就由梁老师本人扮演）的赏识，获得了试唱的机会。弹吉他唱歌的段落，是吴昱瀚亲身上阵演出的，歌也是他本身唱的。

但莫默，一个耿直的北京大妞，不喜欢说谎，即便她也不过是来自普通人家，并非孙同理解的“生在天上了”的那种人，但她对行长毫不谄媚巴结，对孙同有所期待，她反复问孙同：“你现在就问问你自己是怎么想的，别管别人行吗？”

换句话说，你就不要在别人的谎言系统里，充当螺丝钉、脚手架了行吗？

但孙同虽然生性纯良，温柔体贴，有才华，但他太软弱了，人的软弱很快就会被别人发现，一旦软弱被发现了，就会被拉进谎言系统，去充当螺丝钉。

▲谎言的结果是不可逆的，一场婚礼即将举行。木已成舟之后，揭穿谎言的代价更大。

这个螺丝钉，一旦当上了，脱身就难了，你会发现，哪怕自己一点小小的不合作，都会导致整个系统的垮塌，谎言大厦的垮塌，会让自己的亲人朋友陷入危机，而自己也会瞬间陷入大坑，被人指责为不忠不义。

他一旦口吐真言，郑多多的婚事就完了，他跟郑多多的友谊也就完了，工作也就没了，户口鸡飞蛋打，他母亲的房子也就白卖了，卖了房子的母亲，不得不攥着钱住在姥爷家。谎言这个东西，也会慢慢开枝散叶，渐渐变成和所有人有染，让所有人都成为它的股东。

所以孙同痛苦地撕扯着头发，质问莫默也质问身边所有人：你们要我怎么办？你们为什么都不为我想想。

也不知他想到没有，吸引了身边人，让他们拉他入伙，一起修建谎言大厦的，就是他的软弱。软弱是谎言的助燃剂。

▲孙同送给莫默的是宜家的玫瑰花，还带着吊牌。

莫默自觉或者不自觉地，发现了这一点，所以，她要让他勇敢起来，把他从这个泥坑里拉出来，让他从谎言大厦里抽身，哪怕大厦垮塌了也无所谓。她毫不留情地指出，孙同的软弱，是把自己看得太重要了，也把自己在这个谎言体系里的作用看得太重要了。

于是，在医院里，在这样一个充满象征意义的场所，在护士围观，病人倒是非的情况下，莫默当起了医生，质问孙同，不合作又怎么样，不说谎又会怎么样？“就活不下去了吗，就没饭吃了吗？”

她才是真正的医生。

真正的感情，就得是这个样子，不是请客吃饭，不是花前月下，甚至也不只是财富的并购重组，这些都不重要，感情其实是观念的冲击，是思维的博弈，是价值观的融合，是天崩地裂的精神控制和反控制。

越过请客吃饭和房子票子这个阶段之后，你会发现，观念、思维、价值观，才是两个人融合的根本，也是分歧的根本。两个人在一起之后的风起云涌波澜壮阔，固然来自钱来钱往，更多时候，是来自观念和价值观的差异，以及这种差异引起的你死我活。

恋爱不是请客吃饭，而是精神世界里一场你死我活的战斗和博弈。

▲揭穿谎言之后，爱情有了瑕疵，再也回不到到最心无杂念的时候，但也许这样才最真实。

所以，这是“半个喜剧”，因为，故事的前半段，的确是喜剧，笑料都非常生活化，非常自然，让人笑得非常舒展，一点都不防备，而不像有些喜剧，你笑得很防备，你知道自己被算计了，你的笑，是他们精打细算倾情操纵的结果，《半个喜剧》，让人笑得特别清新，特别舒畅。

《半个喜剧》的前半段，是喜剧，但不是普通喜剧，它情节的动力，矛盾的起因，都来自性，这个令人苦恼的东西。很多地方，让人想起好莱坞经典的性喜剧，以及中国那些用婚姻爱情问题掩护着性问题的婚恋喜剧。

但到了后半段，它就是几个人在精神世界里的博弈和战斗了。

说谎，还是不说？揭穿谎言，还是维系谎言系统？在谎言系统里当个棋子，换个安稳的生活，还是抽身而去，去过更好的生活？

是听从莫默的苦口婆心，还是遵从自己的意愿，是把别人的意愿当做自己的意愿，还是挖掘自己意愿里那些龌龊的部分？是建造巴别塔，还是建造谎言大厦？是勇敢起来，达观一点？还是要继续软弱，目光闪躲？

就像日本作家白石一文的小说集《爱是谎言》的主题:“ 忠实地爱下去，还是老实地活下去？”

忠实地爱，就是揭穿谎言，抖落自己生活里的杂芜，老实地活，就是继续在谎言大厦奔走，当螺丝钉，站好一班又一班岗。

▲高璐由汤敏扮演。

在故事的最后，所有人都要做出自己的选择。

就像白石一文借助小说主人公之口说的：“即便如此，无论如何我仍希望和俊一起活下去。完全不是因为人生很重要，所以要过得有意义之类的理由。只是，在这个悲惨得无可救药的世界上，我希望自己至少能够相信一件事。”

在完成相信之前，要经历一番苦斗。

▲主创团队，编剧和导演都在。

就像《半个喜剧》里一个意味深长的细节（这个片子里有很多好玩的细节，生活化又另有意味），莫默带着孙同去配眼镜，两个人在柜台前面，一边对着镜子试眼镜，一边说话，两个人的头和身子来了个错位。他们换头了。

这就是爱，爱是换头术，爱一个人，就要换掉他的软弱，换掉他的失败，让他走出亲人朋友布下的天罗地网，以及谎言大厦。