猎头游戏

    电影动作设计一般吧（好像没有），情节设计上导师值得一看，讲述一个猎头职员利用自己的职业之便与一个保全公司职员一起偷到别人画作，结果却遇到了一个追踪专家，在较量的过程中，却发现这个人在试图盗取另一个公司的情报，并和自己的妻子有染，最终在自己妻子的帮助下以一个小偷的身份战胜追踪特工。

阅读互联网上的一些讨论，不难发现，观众对于不同电影的“挑刺”热情存在很大差异。打个比方，《暮光之城》的讨论版块中，网友津津乐道于哪个主角更帅，哪段感情戏最催泪之类，很少有人会提出影片（或小说）哪处细节是否有信服力的话题（更别提讨论）；但同样观众群，对于《达芬奇密码》的讨论热点截然不同，他们会反复争论片中的宗教细节是否符合历史，破案情节是否低估观众智商，正反双方的行为动机是否符合逻辑等等。总之，大部分观众倾向于带着感性欣赏前者，而以理性的眼光审视后者。

这很容易理解，因为《暮光之城》是一部浪漫爱情片，青少年的唯美而曲折的感情，本就是超越现实的一种造梦手段，何况影片还有魔幻佐料，所以用常理去衡量故事逻辑毫无意义。而《达芬奇密码》除了故事本身虚构，其人物、道具、布景都是贴近写实的，故事发生地点和时代背景更可在现实中找到对应，何况，这是一部注重推理的破案片，而且大量援引真实存在的宗教历史细节，既然影片处处贴近“常理”，那么观众出于“常理”来挑刺，也就理所当然了。

由此看出，电影基调越是写实，逻辑和理性在剧情中扮演的角色越重要，观众的挑刺本能就越被激发，反之，他们就懒得开动大脑，“反正都是假的，太较真就没娱乐性了”（当然也有例外，比如某些“大片”，台词和剧情荒唐到了“雷人”的地步，那是任何娱乐性都无法掩盖的蹩脚）。

同样的规则也适用于犯罪片，看《速度与激情》的观众绝不会注意片中的情节漏洞，因为他们专注于飞车追逐的感官刺激中，即使步出影院后想起这里那里不合理，也会一笑置之：动作片嘛，就看打的爽，情节过得去就行。

但《猎头》没有这种优势，首先因为它拥有一个令人无比震惊的结局大反转，这是编导炫耀剧本精良的一种标志，引发的是“高智商电影”特有的脑力激荡快感，从某种程度上说，这种快感不亚于《速度与激情》中的追车带来的视觉刺激，但它也有一个副作用，就是将观众的心态彻底引向了理性层面：在目睹了这么“意料之外，情理之中”的一幕后，观众会不自觉的在脑中回溯剧情，串联起前面隐藏的线索、铺垫，对结局的逻辑性进行验证。无形中，这已经是在“挑刺”了，因为对于以严密布局挂帅的电影，任何逻辑不顺都可能降低对于影片的印象分。

本片的劣势还不止于此，有人可能奇怪，《第六感》，《小岛惊魂》这些经典悬疑片都有一个令人吃惊的结局，为什么观众很少思索它们的逻辑性呢？正如前面所说，还是影片基调在作怪：一来，《第六感》，《小岛惊魂》都是某种意义上的“鬼片”，观众即使目睹了剧情大逆转，也不太可能用现实逻辑去质疑“鬼”的行为是否合理（当然，这两片故事确实能严密的自圆其说），更重要的是，这两部影片除了结尾抖出“高智商包袱”外，从头到尾根本没有这方面的暗示，观众只会沉浸于层层递进的惊悚气氛，不会特意去注意隐藏的细节。而《猎头者》一开始又是神偷盗画又是拿猎头当幌子，将类似《十一罗汉》《偷天陷阱》等奇谋妙计片的气氛做足，仿佛在告诉观众“瞧好了，这里将上演一出计中计，绝对让你想不到。”带着如此心态入戏，观众对细节当然多了一份自然而然的挑剔。

作为一部娱乐片，本片的大部分牵强之处其实算不上什么：比如那个号称神探的警察为何两次与主角打了照面都没能认出来？反派为何要选择开大货车撞警车这么变数繁多、成功率低的灭口方式？最后反派进门后并未立刻射杀主角，而是谨慎的四处侦查一番，可他为何偏偏没能发现那个硕大的摄像头？再或者那个关于“死亡时间”的硬伤，就被以这样一种“别出心裁”的方式圆场，说它创新可以，说它糊弄似乎也不为过……

诸如此类的毛病（很多甚至算不上毛病，只是剧情交代不够细致而产生的模棱两可），若放在《速度与激情》中完全可以忽略不计，事实上也没有必要改正：该片主打追车枪战、俊男靓女和兄弟情义，精心打磨剧本的逻辑性会令制作成本大幅攀升（好莱坞的剧本医生价码之高令人咂舌），但对观众吸引力几乎不会增加，对制片商来说纯属吃力不讨好。但在《猎头》特有的剧本模式、故事架构和包装噱头下，这些原本不起眼的毛病被放大了，作为“高智商电影”不得不面对这种不公平竞争，逼得编导必须在剧本上下更大的工夫，才能和那些爆米花电影持平口碑（《速度与激情5》结尾那个反转骗局比本片差得远了吧，但它在豆瓣的分数远远高过本片）。

其实，《猎头》的最大毛病并不在于逻辑是否经得起推敲，很多“高智商”商业片的漏洞丝毫不比它少，但它们懂得添加足够多的戏剧元素来分散注意力：《盗梦空间》和《黑客帝国》以炫目的特效令观众大开眼界，《十一罗汉》在偷骗之余大力展示克鲁尼和皮特的成熟绅士魅力，《偷天陷阱》《天罗地网》中男女主角从敌对到情人的关系几乎压过偷盗主线，《偷天换日》则是超长的宝马迷你广告。与之相比，本片中那条“真爱无敌”的副线就逊色多了，裸露和血腥场景可能引来一些惊讶，但要想将注意力从主线上夺走，哼，门都没有。

文/方聿南

这是一部纯靠情节取胜的悬疑片。没有太多的打斗和炫目的大场面，有的只是层层推进环环相扣的巧妙剧情；没有正义与邪恶的碰撞，有的只是黑吃黑看谁计谋更胜一筹。

开篇就展示了男主罗杰的与众不同。身高只有168，有个比自己个子还高的老婆，老婆是个艺术品经营者。他还拥有两层身份，表面的猎头和暗地里的艺术品偷盗者。其实这其中的任何一个身份都可以算的上是有文章可作，能编出很多有意思的故事。更何况是两个身份的结合款，这个身份设定简直就是开外挂，情节绝对可以天马行空的来。

后面果然没有让我失望。正是因为表面的这个猎头身份，克洛斯通过他老婆设法接近他以求达到自己的商业目的；而由于他本身窃贼的另一面，又引发了他去招惹克洛斯。两件事情结合在一起，还有他那老婆在中间搅和，于是一切就全乱套了。

开始的一切让我摸不到头脑，本来觉得罗杰在偷画的过程中出了问题，没偷成功。没想到画是偷成功了，结果却发现了老婆和克洛斯的私情，正当我以为变成了为爱而战的狗血片时候，又进入了绝命大逃亡节奏。直到最后他的小情人讲了些事情，才渐渐拼凑出了整个事件的前因后果，依然让我对种种巧合感到不可思议却又不得不信。同时又产生了对他妻子的立场产生了问号，直到最后罗杰杀死克洛斯，疑问才彻底消失。

剧情的设计相当巧妙，推动很紧凑，节奏把握得非常好，时时刻刻保持着悬念。每个事件的发展都意料之外，却又在情理之中。情节上没有大漏洞，就连那个关于尸体死亡时间无法解释的硬伤，就被以一种“别出心裁”的方式圆场，是个创新，让人无话可说，也变成了笑点。

几位男主角的刻画也是相当精彩。罗杰个子矮，心中有点自卑，他的各种动作细节都能感受到他的这种自卑感，直到最后用智慧搞定了一切之后，才扬眉吐气。而克洛斯因为有军方背景，杀伐凶残冷血却智商不是很高的硬汉形象也塑造得不错。奥亚那就是笑点逗逼以及倒霉蛋的担当，各种滑稽。

与其他悬疑动作片与众不同的，是那满满的黑色幽默，在每个残忍的剧情中总是有些让人忍俊不禁的笑点，有效的缓解了剧情所呈现出的紧张和恐惧感，幽默充盈着整部电影，早就让我坚信最后男主会有个酣畅淋漓的HE。从开始奥亚那被抛尸到河里居然没死，一直念念不忘的俄罗斯女郎就是密码，到开着拖拉机一身污泥的逃走时候看到汽车以为是在追自己其实只是路过，再到后来的两个胖警察夹击之下坐在警车里的死里逃生。还有最最亮点的，就是挂在拖拉机前面的那条狗了。每次想到都笑抽。这一切的情景细节设计都让人叹服。全部情理之中，与剧情相连，却又意想不到全部戳中我笑点。

这部片子没有什么多炫酷的大场面大特技，连动作打斗都极其之少，单纯靠情节的设计来吸引观众其实很难，但这片子确实这样做了。从开篇就仿佛在告诉观众：瞧好了，这里将上演一出计中计，绝对让你想不到。幸好，没有吹牛皮说大话，没让人失望。

                        浅析《猎头》剧作

  《猎头》是继《无影无踪》后我看过的第二部挪威电影。不同于《无影无踪》北欧文艺范儿，《猎头》一部符合好莱坞剧作要求的标准商业片，所以好莱坞翻拍起来很容易。

  在影片开头通过主角的旁白我们知道他的职业，通俗说来就是偷画贼。他的5个准则在之后的剧情里对其基本上没有形成很大的约束力，所以只是开门见山的噱头。

  罗杰身高168，这是他自卑的根源。他住很贵的房子，常给妻子买礼物，他怕狗，不喜欢小孩。插播的新闻是为神探下定义的铺垫；妻子是画廊老板娘，这是为剧情铺路的省事设置；他有泄欲的情妇，剧情上是为了让之后妻子的外遇为观众所接受，拒绝情妇的要求一方面让观众了解他是一个当机立断的人，一方面也营造了罗蒂的柔弱形象；他是“探路者”的猎头，实则是以体面工作物色下手的候补。
  作为一个领导者的声誉：重要的不是实物的本身，而是事情由谁操盘。
  可以说这是罗杰的人生观，也是全片的悬念主旨。豆瓣上很多人说以这个观点为影片的残局善后太过牵强，但它只作用于影片的戏剧情境之内确是很有效的，因为罗杰是个洞悉人心的猎手，所以他把这个观点赋予了所有希望树立或者维持体面形象的人。拒绝情妇跟同事都侧写了他是一个对自己生活有极强控制欲的人，为之后局面的失控致其措手不及埋伏笔。
  合伙人奥雅纳是的黎波里保全公司的职员，他负责入室，罗杰负责行窃。罗杰只用了26秒就完成了荧幕上第一次行窃，观影上提供了职业素养极高的形象。赃物的保管人抽取50%的利润，奥雅纳取20%并将画带到瑞士，而罗杰的30%不够他付下一季度的房贷，并且他已经透支了几十万的信用额——缺钱，也不吝给妻子买礼物。
  黑体字是影片10分钟内给出的信息，这个量比较可观，非常典型的戏剧性情境的设置。

  到画廊戏份为止，罗杰妻子唯一一次跟女性打招呼还是与罗杰交谈的情况下，帅气高大的柯勒斯是之于罗杰的嫉妒的完美化身。柯勒斯从前任职于已被美国企业收购的“赫德”，主要负责GPS定位。我们知晓剧情后在回过头来看，柯勒斯的欲擒故纵非常有效，他“偷”来的赫德笔是重要道具，剧作上潜在的正当化罗杰的盗窃行为。神探负责“盗画案”让罗杰意识到很可能自己被盯上，下一镜头就是洗手：难道挪威也有金盆洗手的说法？罗杰从妻子那了解到柯勒斯的“家庭背景”，一幅鲁本斯的名画正放在他装修的公寓里。上亿的数额或许足够罗杰从他继承的“家族行当”中退休。

  罗杰打电话给奥雅纳，他正于情人在激情“空弹战”，空弹是重要道具，之后奥雅纳持枪显得不突兀。罗杰与妻子的争吵使得“孩子”成为夫妻间的矛盾，戏剧性障碍的设置。监控录像是另一个重要设置。

  在更衣室里我们知道了柯勒斯的军事背景，背上的疤痕挑明了他是个狠角色。可柯勒斯对罗杰的告白就显得很程式化，这里指的是向观众作解释，对于他本人完全是可以继续对罗杰保有神秘感，毕竟现在主动完全掌握在他手中。戴安娜便条上的留言看不懂，潜台词估计是“不生孩子不回家”- -。网络的信息简单的告诉我们柯勒斯获过什么欧洲奖（OF THE EURO），军人，为目的不择手段。
  
  26分钟，第一情节点：偷画的过程很简单，犬吠是增加紧张感，同时为之后的小白做铺垫。画到手后罗杰来到窗边，揭下面罩，看着孩子发呆（报纸的漏缝是心形的）——我当时猜是不是有监控录像，娘的暴露身份了！而剧作给我们设下的套子是：罗杰打电话给妻子想要告白——我们要一个孩子吧——铃声却在屋内响起：柯勒斯还是比较风流的，当天见了罗杰当晚上他老婆，第二天清早飞回老家留下现场。这个设置多少有些牵强，意外的看见孩子，妻子又意外的忘了手机。30分钟，第一情节点结束。

  罗杰对柯勒斯的冷处理很直接，发胶的GPS定位以及泥巴会防阻是重要设置。接下来罗蒂的出现我猜测之后肯定还有她的戏份，不然就是多此一举（没想到戏份这么刁钻）。柯勒斯有必要因为罗杰的封杀就直接杀人灭口吗？一开始觉得突兀，可待后面柯勒斯解释之后反而为剧情的自圆其说加分——商业的战略部署有必要让一个前军人做到如此决吗？从目标失去战略意义第一刻起就要抹杀。

  但是为什么奥雅纳会出现在罗杰的车里- -？罗杰搭地铁回家的？我本来以为柯勒斯识破了罗杰的身份，杀鸡儆猴。但后来罗杰坐垫上的毒针说明不是，柯勒斯想杀的是罗杰，那奥雅纳坐坐在毒针上开了半宿车（权当是交接工作）准确的将车停入车库然后毒发——注意没有身亡- -柯勒斯你想干嘛？你不是不择手段赶尽杀绝的嘛？扎半天毒不死人的毒针你也太业余了吧？戴安娜这时出现很有欺骗效果，我当时以为她跟柯勒斯合谋。车后窗“绝望主妇”般的构图佐证了我的直觉（妈的被耍了-_-）。

  死了没死成的奥雅纳满口“娜塔莎”却是警报密码，非常好莱坞。而这个时候监控的哥们儿们放假呢？为什么罗杰要下意识的拿起枪？柯勒斯追查至小木屋是紧要关头1（46分钟），反猎开始。
大卡车救了罗杰一命，不过这个巧合因为之后柯勒斯用大卡车当做凶器，所以削弱了突兀感。
罗杰逃亡庄园，奥雅纳的车停在原地——奥雅纳是从郊外散步到罗杰的车里的？扔掉戒指这个戏份很细腻。

  到此为止出现了我的一个重大疑问：柯勒斯追杀罗杰的目的。柯勒斯如果杀罗杰是因为罗杰放狠话要断了柯勒斯在挪威找工作的后路，使得计划受挫，那么柯勒斯的目的是阻止罗杰这么做。而在小木屋里躺着的奥雅纳的尸体柯勒斯居然视而不见？当时柯勒斯并没有直接去追罗杰，第一他可以追踪，第二他回家带了狗——他在如此不慌不忙的情况下居然不去检视小木屋里的情况，这对于一个训练有序的追踪人员而言是非常业余的失职。因为一旦他发现了奥雅纳的尸体，完全可以揭发罗杰的杀人罪行，只要罗杰身陷官司，自然就不会有人听他的命令，那么柯勒斯进入“探路者”就不是问题，根本犯不着继续追杀罗杰。难道是想霸占戴安娜？= =
  
  柯勒斯追杀罗杰至庄园，吝啬的老板提示的拖拉机是重要设置。蹲入粪池的戏份很巧，陷入泥沼的主人公，是为重生做准备。而粪便沾污的头发是无法追踪信号的。逃过一劫的罗杰在停车坊被小白发现（老板的死佐证柯勒斯的残忍）——柯勒斯上厕所去了？小白狂吠了半天，最后成为主人公重生的重要台阶：罗杰克服了怕狗的心理障碍。（56分钟，中间点）挂在拖拉机头的小白很有造型感。追车戏看的时候很紧张，后来发现不是柯勒斯，欺骗观众的手法也很好莱坞。
  要注意的是：在这里追来的不可能是柯勒斯，如果精明的观众在追车戏出现是会很困惑，因为罗杰这会儿可是一头的屎啊！

  病房外的胖警官又是一个情节设置，不然没法起到保护盾的作用。在这里出现了第二个柯勒斯可以妥协的点，因为当时柯勒斯的车出现在病院下方，所以他已经到了医院，应该可以获知罗杰以谋杀农夫被警察监督，疑问同上——作为一个训练有素的追踪人员，他基本上没有收集情报的嗅觉。坠崖戏是紧要关头2（65分钟）。罗杰剪掉了头发，典型的重生。欺骗性的闪回让我更佩服自己的直觉——果然是妻子串通好的柯勒斯（-_-妈的）。
  第二情节点在片中跟紧要关头2可以视为同一点，给妻子的电话是复仇前的告白——这个时候妻子的反应像是什么也不知道。

  在第72分钟时，神探说了待会儿去奥雅纳那儿，说明他们已经知道奥雅纳的死讯。在这里如果不是已经知道了罗杰跟奥雅纳的内情，只是缺乏证据，常规的说法应该是“待会儿再去那个小木屋”“那个保全公司的职员那里”之类的，但是直呼姓名，并且叫对了名字，太有暗示性。可后来为什么奥雅纳的死亡现场没有收到保护？

  罗杰去找罗蒂证明了我之前的才想，罗蒂肯定有戏份。这是赫德公司的笔再次出现。接下来罗蒂道出了柯勒斯的目的，罗蒂当时想要介绍罗杰认识的人就是柯勒斯——因为插入得很早，所以不会突兀，并且是她摸得发胶。罗杰从裆部射出的那一枪非常屌！可是为什么门上会插了一把刀？- -并且罗蒂的背部没有洞，在那么短的距离内发射的子弹不会射穿人体？敢问是多少口径的？而且罗杰档里的是警枪。

  罗杰与戴安娜的重逢吐露了罗杰的心声：因为身高的缘故使得罗杰认为配不上妻子，只能通过物质包装自己的自卑，好不容易追到戴安娜的他担心孩子的出生会使他失宠于戴安娜，害怕戴安娜知道了他的家族行当会离开自己——自信并且掌控欲极强的他是不允许这样的事情发生的。忠贞的妻子扇了我一个大大的耳光，但一个镜头——戴安娜在罗杰头上抹药的特写太有欺骗性。所以我仍然有担心，或者期待这是一个骗局。罗杰离开后，镜头拉回：无论是色调还是构图都怪怪的，有内涵- -

  接下来罗杰轻易的潜入了病理部的太平间，偷回自己的头发，加之砸掉的警察的指纹，使得自己“彻底消失”。神探与罗杰擦肩而过，放掉了罗杰，嗅觉太不敏锐。戴安娜把手放在柯勒斯的胸脯，非常精彩的细节。

  高潮：待罗杰清理好了没有被保护的奥哪位的死亡小屋，柯勒斯才出现，时间上太巧。
监控器拍不到床铺，并且无声的设置很成功。这里又有一个疑问：戴安娜而来的空弹？那么好买的？罗杰对柯勒斯的挑逗是为了让柯勒斯有射出最后一枪爆掉奥雅纳的头的可能性。果然还是好妻子，扇我耳光吧。

  最后一系列的解说尽量的圆回了剧情。爱上电视，无所不能的神探最终成为了片头罗杰的“作者的名字”理论跟记者睡了一觉，完成了整个案件的侦破。最后戴安娜怀孕，并且罗杰的态度转变是很好莱坞的设置——可是一个新经理的职位可以寻求6、7个月吗？

  好在剧情的推动很紧凑，节奏把握得非常好，使得观众没有喘息去思考。可能还有更多的问题我没有看到，但如果好莱坞能翻拍肯定剧作会更严谨，总的来说，这是很棒的一部片子。