新喜剧之王（粤语版）

影片的开头，是他的背影和一片大海，他大喊“努力！奋斗！”。那么，这怎么能算得上是喜剧呢？或者该说是一部励志片吧。

那个穿着劣质西装，西裤永远稍短一截的尹天仇，那个眉尖紧蹙、永远一脸尴尬地坚持着自己自尊的年轻人，那个没有多少底气却一遍又一遍地强调“我是一个演员”的死跑龙套的，那是尹天仇，那也是周星驰。

最打动人心的力量，是真诚。一个人在书写自己的时候，一定是最真诚的。所以影片开头面对海浪大呼努力奋斗的背影，在片场每天只求有便当的小跑龙套却抓紧机会在摄像机前过过瘾，这样的开场一贯的无稽，却真实得让人动容。

如果要在《喜剧之王》里选一个最让人感动的桥段，大概所有人都会选择他冲出屋门对张柏芝喊出来的那句“我养你啊”。这不是简单的儿女情长卿卿我我，甚至仔细揣摩，比至尊宝和紫霞仙子的爱情更让人感动。

柳飘飘穿着尹天仇的衬衫，散着头发，靠在窗台上安静的看着远方。干净的画面，干净的脸。我想看过此片的人一定记得那个画面，微风徐徐，姿态优雅，与之前那个夜总会三陪小姐的身份格格不入，显得纯洁又美好。

喜剧之王这部电影看过两次，第一次看时，当看到尹天仇被骂臭狗屎，被众人奚落，而自己好像又丝毫不在乎，这种反差着实滑稽，不由得笑出来！想起《大话西游》里的一句“他好像一条狗耶",当时就是以这样的心态去看天仇的。或许人类本性就是用自己不知道从哪里来的优越感去获得内心的满足啊！ 第二次看这部电影时，已经成年啦！再看这部电影时，感触良多，几乎以前的每一个笑点都变成了一个泪点。或许，现实已经把我变成一条狗了吧！狗看狗，哪还有什么优越感！至少人家是一只有梦想的狗，或是为了梦想而活成了狗。 太多的喜剧作品，使我们忘记了星爷是一位如此优秀的演员。特别是看他所饰演的角色，在面对众多刁难和不如意时，嘴角依然挂着微笑，甚至你都能从扩张开的嘴唇，跳动的眉毛而不是舒展的眼眶里找到眼泪来！ 在别人冷嘲热讽中，我保持微笑，是我为了对你表示尊重而不是对你的言语无动于衷啊！我也是有感情的人啊！在只有四面墙和我的空间里，我保持微笑，是为了不让这没有生气的东西嘲笑。每日对着大海说：”努力，奋斗！“是为了告诉自己，如果不奋发鱼儿会失望的。 这样的表演是在周星驰电影（我看过的）里能找到影子的，即使是哪些为人称道的大喜剧片，而是我从来没有在其他演员的表演中看到过。你看我轻松写意，只是因为我把悲伤埋在了土里，把欢笑扔在了风里。

《喜剧之王》是个老掉牙的谈资。只是多年之后，那张字幕是“我养你吧”的剧照依然能一瞬间击溃人心之防。

小时看，只知傻笑，如今细细审视尹天仇一波三折的人生，起起伏伏如咏叹调一般，浓缩了无数失意的曲折和人间真实，别有一番滋味涌在心头。

01 梦想之迷梦

这个年代，讲梦想已经有些矫情，但是真正地经历过几次失败之后才能明白这个片子的重量所在。

开场周星驰对着大海吼“奋斗、努力”，接着是波涛的画面，年纪小时，我们看到“我的征途是星辰大海”之句，会感到心潮澎湃。而经历过纷繁世事，了解到自己的瓶颈所在，看到这起伏的大海实则是五味杂陈。

片场的天仇争取到一个炮灰的角色，被主角打死之后居然又站了起来，据说这件事是周星驰跑龙套时的真事，因为这种常人觉得不可理喻的演法也让天仇失去了龙套的机会。

被否定的天仇落寞地回到住处。小人物孤身坐在单人床上，背后是各种著名演员的海报，命运在此刻形成了鲜明的对比。

辉煌耀眼的成功吸引着我们，然而那些远大于我们生命的光芒是否也会刺痛我们

天仇并没有放弃，找不到龙套的机会，他就去演小剧场，结果是无人欣赏。而当命运又峰回路转，受到贵人赏识的尹天仇意外获得男主的剧本之后，却又是失之交臂的遗憾。

比“不努力一下根本不知道不努力有多快乐”更真实的一句话是“不努力一下根本不知道自己不行”。

而比绝望更可怕的呢，是被希望的光辉托到山峰再跌下来。

成功又属于几个人呢？“志不可得，而年命如流”才是人生常态。

失败带来的挫败感，常常不是惊雷一击那般，而是扎进心里的图钉，那种痛感会像鬼魅一般，在午夜梦回，在某个或兴奋或悲伤的瞬间，在关闭游戏那刻空虚中，提醒你，并不是“人生不过如此”，而是“你的人生不过如此”。

坚持不懈和坚韧不拔确实是美好的品质，只是在很多时候，这并不能带来好的结局。薯片硬广的结尾突出了结局的梦幻性，和贺岁片的气氛颇为融洽，然而冷静的观众早已明白，生活的真实止步于前一幕。

止于天仇男主剧本被抽走的那一刻，止于小人物从来没有得到过尊重的每个时刻，止于我们对于镜花水月的追逐奔跑中，止于无数次努力又被否定的境遇里，或许我们穷其一生，都会陷在燃起希望又破灭的循环中。

02 激情之所在

所谓“天仇”，大概是“天道酬勤”之意，只是，天道会酬勤吗？也许会，也许不会，但这不重要。天仇所经历的这些曲折正是《喜剧之王》这部电影让我钦佩之处。

周星驰的理性与深刻在于，他并没有把自己包装成鸡汤，讲自己经历千锤万击之后最终获得成就，来给人廉价的成功学和虚伪的安慰。他用真实敲击着你，告诉你，千万分之一的成功机会并不是仅仅努力就可以得到的。

我们必须去直面失意和悲剧的真相，把梦幻的光圈去除，清醒而坚定地站在失意的漩涡中，重新审视自己。

苏格拉底说灵魂三部分，欲望，理性和thymos。

thymos才是最磨人的，它有很多解释，激情，自我实现，得到他人尊重。这很难，是周式小人物在出场时，好像完全无法触及的thymos。

所以周星驰想讲的是，在失意的常态中，在平凡的一生里，我们该如何找到自己，成为自己？怎样去寻找真正的thymos所在。

尹天仇告诉我们：是热爱，是在内心熊熊燃烧着的热爱。是一本《演员的自我修养》，是面对任何角色都无比敬业地演绎，是被世界蹂躏嘲笑后尴尬却依然含着希望的微笑。

天仇和飘飘一起看海，天仇告诉飘飘天亮以后便会很美的，是啊，他永远相信，永远坚守，哪怕被黑暗笼罩，哪怕前路迷茫，人只有活出自己的个性，在完成自我的路上才能成就自己，而绝不把自己还原成一个抽象的共同的名称。

所以他成为了当之无愧的喜剧之王，所以我们热泪盈眶。

梦想是什么，梦想是我们每天都为之努力就可以很快乐的东西。

生命是一个体验的过程，幸运并不是获得成功，幸运是找到了自己所热爱的东西，并能够去为之努力。

03 爱情之幻彩

情爱之美或许不在本身，而是那些穿越种种阻隔突破重重自我的勇气，在这样一个被无情和滥情充斥的时代里，《喜剧之王》中爱情的幻彩，使观众大为迷惑，抑制不住地感叹，难道爱情真的是可能的吗？

爱情的萌芽与生长都那么迷人，飘飘在窗下和孩子们一起玩，虽然浓妆艳抹，却难掩纯真可爱，真真是“顾盼遗光彩”，令天仇心醉；剧场开演，飘飘成为唯一的观众，惯遇人间白眼，逢君始得青眸。

后来飘飘拒绝了客人，被打的鼻青脸肿，但是她确定了自己对于天仇的心意，天仇对她的珍视和治愈，让她愿意放下往日的伤痛。

一旦见过爱情，便使人无法再像动物那样依照本能来生活了，那么一切违背心意的事情，都变得格外刺眼，他们走出那些陈旧的规则，走出庸常的琐事，学会张望，学会反抗，因为他们的心中已经燃起火焰，驱除了孤寂。

男女之间，最难得的不是情爱的发生，而是将这烈火升华成炯炯的星光照耀彼此或伤痛或暗淡的长夜。

我站在人生巅峰，我想要的是你；我一无所有时，却还有你：

（天仇失去了饰演男主的机会，回到家门口，飘飘在织毛衣）

天仇：飘飘。

飘飘：你干什么去了，天都黑了也不打电话回来，煮不煮你的饭呀？

天仇：我刚才.........

飘飘：你怎么穿成这样？你不是演主角吗？不管你是主角也好，跑龙套的也好你都要养我一辈子的啊！呐，试试，看合适不合适？哇红色的，唇膏印啊，你去鬼混啊！呐，这次我放你一条生路啊，再有下次，我不给你饭吃。走，走啊。看什么看？不服气呀？打我呀，笨蛋！

天仇：飘飘，我爱你。

04 我养你之动人

“我养你啊。”整段戏也是可谓华语影坛的巅峰之作，而细究起来这段戏之所以能这样打动人心，得益于其镜头语言，时间的掌握和音乐节奏点的把控，炸裂一般的精彩，把情感的丰富层次展现的淋漓尽致（参考杨超导演的讲解）：

每一次分镜的切换，都是一次反转，感情是一层一层剥开的，每一层都是不同的表达，在极其丰富的酝酿和铺垫之后，观众的情绪被燃烧起来：

先是飘飘起身看到了天仇的钱，她不知该怎样定义昨晚，一个掏出自己全部家当的恩客？一个如此之欣赏自己的爱人？

她收拾东西离开，画面下方是假装熟睡的天仇，我们可以看到心中已有彼此，各自隐藏感情的两个人，平凡的导演拍到这里可能就结束了。

然后是飘飘走远，回看屋子，角度一转出现站在窗边不敢相送的天仇，可以看到这是明明依依不舍却又不敢走近的两个人。

天仇看向镜中的自己，音乐响起，激荡出此时天仇心中的波澜，此时交代清楚了感情走向，情感的层次和铺垫已经够丰富了。

而接下来就是快步走在桥上的飘飘，神情漠然，我们以为这段讲述，就要以惋惜和淡然来结束。

没有，飘飘走着走着就走到了有天仇出现的画面中，音乐的前奏结束，天仇开始说话。

天仇：喂！

飘飘：干什么？

天仇：走了？

飘飘：是啊。

天仇：去哪里呀？

飘飘：回家。

天仇：然后呢？

飘飘：上班喽。

天仇：不上班行不行？

飘飘：不上班你养我呀？

（天仇一笑，飘飘也一笑，两人挥手再见，飘飘继续走。）

‍运镜至海浪卷起来，如同人心，我们觉得，嗯，逻辑确实如此，感情与现实的交锋，理智往往能获胜。我们不是活在空气里，正如电影不是理想的空中楼阁。

‍然而海浪打下来，剧情被再次反转，天仇追上去“我养你啊”，镜头由远及近去追飘飘，就像有什么抛向了飘飘，飘飘思考了一会儿才回头“你先养好你自己吧，傻瓜。”话毕音乐的感觉重了起来，天仇的告白再一次被拒绝。

天仇：喂。

飘飘点燃一支烟背对天仇：又怎么了？

天仇：我养你呀！

飘飘：你先照顾好你自己吧，傻瓜！

此时我们判断飘飘是个冷血之人，在这里结束，是一个优秀的现实主义导演。

下一个镜头，戏已经转场，已太多层次，我们看着窗外极速变幻的画面，以为那场戏总算结束了吧，没有！计程车外飞逝而过的树林，像是脑海中的思绪千回百转。

树林闪过，便是张柏芝泪流满面的脸庞，手里还攥着天仇的《演员的自我修养》，这个画面已经深深烙印在每一个人心中了，我们看到了导演的光。

就这一段，已经奠定了周星驰喜剧之王的地位。

‍结语

这么多年周星驰没有停下来过，他在努力进化，在思考，他后来的几部片子，第一遍看总是失望，但是甚至你都不用重温，当某天遇到什么事，豁然想到他的某句话，某个场景，会突然心怀敬畏。

艺术家本身连同他的作品，都不是孤立的，比艺术家更广阔的就是他隶属的时代，他所扎根的生活。

《喜剧之王》这部片无疑是不完美的，不完美之处正是在于周星驰本身的精益求精，前半段入木三分的刻画，已经将整个影片推向了无与伦比的高度，无论是小人物浓重的生活化痕迹，还是电影语言让搞笑的内容都能以最自然最不做作的形式呈现，抑或是主人公本人为了挚爱而与实现梦想失之交臂的凸显，都让卧底特工情节的草率横入显得格外突兀。

然而这也恰恰是周星驰的可爱之处，它让我们看到，艺术家也有对故事走向处理而困惑的时刻，我们看到他不是一个从天上掉下来的奇迹，而是听从生活的声音，愿意用英雄主义，用大团圆的结局去迎合时代的风俗习惯，他始终都是那个从生活中行走，坐在我们身边安慰我们的喜剧演员。

他的安慰，无比真诚又无比真实。

他说，我知道，你所经历的我都明白，但是这不重要，梦想或许真的是一场迷梦，天道也许不会酬勤，爱情永远存在遗憾，但是若你这一生都愿意一直热爱下去，愿意去坦诚相爱，愿意去追求真正的自己，那么你也是同他一样的人，拥有值得一过的人生。

载于公众号：hantaodongjuan

有人说，《喜剧之王》这部电影，小时候看觉得是喜剧，现在看来是悲剧。周星驰曾说：“我以为我拍了很多悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”是啊，如果有一天小丑哭了，你会不会觉得他在搞笑。 天仇跟那个喜欢扭头的导演讨论“死人”的内心活动，因为“不肯死”而被娟姐骂的狗血淋头。观众在影片前捧腹大笑，可这一切都是真的啊。周星驰曾经在《射雕英雄传》中饰演的角色是被梅超风一掌打死，他去找副导演商量可不可以第二掌再死，多么迫切的想要改变那一秒钟的命运。他像一个旁观者，冷静的将伤口展示给众人，这是一个痊愈的过程，娱乐了他人，拥抱了自己。 悦然说：“在阅读一本小说的时候，读者总会不自觉地选择里面的一个角色，与之相依为命，共赴这段旅程……” 谁说电影不是呢，很多人对这部影片念念不忘，大概是看到了站在水边大喊“努力！奋斗！”的那个瘦弱而坚强的自己。原来最动听的三个字不是“我爱你”，而是“我养你”啊。 起初飘飘嘲笑天仇是个死跑龙套的时候，他会立即微笑更正：其实，我是一个演员；在随意说出飘飘是舞女时，瞬间收起笑容的她较真问道你说谁是舞女，天仇真诚道歉。而在接受现实并产生共鸣后却不介意对方怎样称呼自己，怀揣梦想，互相取暖。《悲观主义的花朵》中这样写着：在生活里你可以随意伤害我，我无所谓，但是你不能碰我的梦想。 她做他的一人观众，在他表演时拍手；他在树下教她拥抱，她把头生硬的靠在他肩膀上。有了爱，哪里需要学呢，剩下的只是本能而已。底层人物的爱来的谨小慎微，她试探的责怪天仇嘴唇干燥，然后用自己涂有唇膏的嘴去滋润。 “喂，前面黑漆漆的，什么都看不见。” “也不是了，天亮之后就会很美的。” 能带来希望的人总是迷人的。记得曾被问及为什么他拍的电影很多小人物最落魄的时候拾到爱情，周星弛说，落魄的时候爱情十分重要，在很困难的时候，爱情在旁边是个很大的支持。 被前男友欺骗的经历并未让飘飘失去爱的能力，她爱上了这个眼神闪躲的男人。一夜欢愉之后，天仇从幸福中惊醒。飘飘穿着他的衬衫，散着长发坐在窗台上，一副与过去决裂重获新生的样子，这是一个别人没有到过的境地，眼神也柔软了下来。她把他吓坏了，如果说其中有爱情的成分，此时的飘飘却是他不配爱的样子。于是用背对着她，仿佛一旦勇敢，就低贱了飘飘，一定不得善终，这是他体会到的宿命。 天仇留下了那本《演员的自我修养》，虽然后来还是被飘飘带了去。那是他唯一能证明自己是一个演员的物品，他对它充满敬畏，是不可或缺的仪式感。用钱能买到的感情都不贵，她真的好贵，想要补偿她，倾其所有哪怕连硬币都用上了，真的就是一个男人的全部了。看到了报酬，看到了划清的界线。天仇追出来给出承诺后，她强颜欢笑：“你先养好你自己吧，傻瓜。”上车后再哭，他爱她爱不起，她怪他怪不起。 埋下了爱情的种子，加上得到男主角的机会，原以为皆大欢喜却峰回路转，小人物还是没能翻身。天仇扯着剧本久久不愿松手，痛苦的根源不是失去角色本身，而在于曾经得到过，打回原形也是一次重生。梦想照进现实，天仇拿到了属于自己的便当，飘飘开始珍惜自己的身体，黑漆漆的海面渐露曙光。 张爱玲这样说：“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是喜欢的，从尘埃里开出花来。”那恐怕飘飘能低的就是她那双只会摇骰子的手，居然学会了如今的姑娘都不会的毛线活。 飘飘在门口织围脖，天仇死里逃生回来， ：飘飘。 ：干什么？天都黑了，电话也没打来。要不要做你的饭啊？ ：我刚才…… ：你怎么穿成这样，不是演主角吗？我不管你做主角也好，跑龙套也好，你都要养我一辈子。来，试试看，合不合适。哇，红色的，是唇膏印，你去鬼混？ 这次我就给你条生路，再有下次我就不给你饭吃…… 不给插嘴的机会，是怕回答。无论怎样，回来就好。

很多年前看喜剧之王，看不懂那句“我养你”的台词，不太懂，只觉得张柏芝好美啊。也许是年纪不够，看重的点不同，不能理解的就是不能理解。随着年纪渐长，看了几遍下来，终于看到不同的动人点。在自己那般落魄的情况下，下定决定说出“我养你”并为之付出行动，真的很动人也感人。每个人理解的好电影千百般不同，我呢，只要觉得喜欢，并有所感悟收获，我就觉得那是一部我喜爱的好电影，并会一直反复观看。

星爷的这部《喜剧之王》不仅仅是一部逗乐大家的喜剧，更是一部让人励志的佳作。