花葬

男主可以说是个完美的男人，不管他以前是否爱过他的妻子，在妻子患病期间他的所作所为都证明他是爱他的妻子的，如果说他帮妻子处理大小便是做给别人看的，那他还愿意与妻子亲热这是装不来的。妻子也是爱男主的，所以她才会吃醋会察觉到男主的心事，她其实是祝福男主的，所以她自己会在生前就交待好后事。反观男主的女儿在母亲大便失禁时的反应，还有她责怪父亲那么快就处理母亲的遗物，这些都是自私的表现，所以也就理解为什么一开始女儿说要搬回家住母亲并不是很愿意。再说说漂亮的女下属，哪个男人不喜欢年轻漂亮的女人呢，但是男主是发乎情止乎礼，女下属说要结婚他祝福女下属说要辞职出国他成全，如果说男主以前是因为妻子在世他不敢偷情（甚至同事安排的**他也拒绝了）那在妻子去世后女下属来找他，他明知女下属是爱他他却婉拒了，正说明男主是个负责任的人，如果他们在一起，女下属要承担各种非议甚至会影响到她的事业，并且男主觉得自己不再年轻的身体也给不了她性福。深爱男主的妻子去世了，女儿也指望不上，年轻漂亮的女下属即算在一起也不一定能有幸福结局，但是日子还得继续过下去，幸亏还有忙碌的工作充实自己，以男主的处事原则和性格特点，他以后会得到世俗的幸福的

对一个中年男性的内心世界的刻画简直是细腻到了每一帧，对于一个妻子得了绝症的中年男性，面对美艳下属的诱惑，内心的那种挣扎，对于美色的基本渴望，和内心对妻子的一丝感情，男主带着一丝良知一丝本性去面对一个中年男人的困境。

就是喜欢这种对情感描述能够如此真实，如此生动的电影，很多细节无需多言，一个眼神一个动作就够了。女主很美，演技也不错。

林权泽新作《花葬》（2015），主要是看安圣基的表演。

但也不得不佩服林老的创作力。几乎隔一两年就会有新品问世。永度与金珠，只是有一段朦胧的爱情，而非真正意义上的老少恋。其间，永度得照顾已患脑癌的妻子。

游走于两个女人间的意外之情，却让看似事业风生水起的永度身心疲惫，妻子的死对她无疑是一个解脱，以为要进入与金珠的恋爱时光，却也被他生生掐灭。“化妆”、“火葬”构成影片不断闪回的噱头。

看来林老并不守旧，意欲创新。电影叙事的方法可谓多矣，谁优谁劣，也没个定论。但无论哪种方法，只要能“嗨”出快感就好。林老电影的多面性由此可见一斑。

我想，如若哪天我拍电影，我一定会启用非职业演员。我觉得现实的中国，真实的生活，以及生活中的人们，远比中国电影中的表演更为深切动人，夫复何求。阿巴斯等伊朗导演就喜欢启用非职业演员，淡化表演性，一切服从于电影主题。阿彼察帮也喜好于此。最早当然数德·西卡在《偷自行车的人》中非职业演员的使用。反而东亚哪怕日本皆很少习惯使用非职业演员，张艺谋的《一个都不能少》是受阿巴斯电影刺激的一个例外。常规的东亚电影人，在保有电影传统上似乎与好莱坞一脉相承。因而，演员的作用就显得尤为重要。

明星制也罢，即或斯坦尼斯拉夫斯基表演体系，人们看重的更多是演员的效能，“没有小角色，只有小演员”。现在某些影片上映，观众就会冲着某个明星跑进电影院。这种情况下，演员的发挥更不可小视之外，自然也就决定了一部影片的优劣及走向。但常青藤般的演员少之又少。在韩国，被称为“国民演员”的安圣基是个例外。这位外形并非传统意义上帅气男人，却能胜任各种角色，实在令人称奇，堪称韩国“国宝”，视为楷模，这有点像罗伯特·德尼罗在美国演员心中的地位。

安圣基对角色的参透，能悲能喜，动静皆宜，这样的演员还真不多见。他在《美好的时代》（又译《男人的寂寞》）《爱情倒后镜》《白色的乌鸦》《黑水仙》等片中的表演，让人难以忘怀。他的《美好的时代》是在我每年重新观影的行列。单相思化为飞蛾扑火的浓炽婚恋，经历了一个怎样的悲喜过程，对生命的唏嘘之后，似乎还能浴火重生，让人笑中带泪。安圣基在此片中的表演，证明了电影作为一种能量承载着秘密时光的可能性。

《花葬》中，他出演的永度，对活力年轻的金珠想入非非，同时又要亲力亲为一把屎一把尿地照顾好病重的妻子。甚至稍缓过来的妻子，犹疑地看到他游离的目光，就一个劲地要与他做爱，让他骑虎难下，只得干巴巴为之。难堪的他，只得闭上眼玩命地想象着金珠的胴体画面，实在让人忍俊不禁。

韩国这二十年来的电影，我对安圣基、崔岷植、韩石圭、李秉宪、薛景求、朴信阳这六人的电影，尤为看重，他们接拍电影相对来说比较审慎，文艺片的比例较高。这些年李秉宪进军好莱坞，只是一个例外。还有，朴中勋与宋康昊这对活宝，如若忽视他俩，也顿觉无趣。

韩国女演员当中，我十多年前即看好的全度妍后来获得戛纳最佳女演员奖，除她之外，我看重一些偏重文艺片的女演员如李美淑、李美妍、方银珍（还是女导演），金允珍、李英爱及不再出演电影的沈银河，当然还有带给我们笑声的全智贤。我所说的这些演员，他们出演的那些电影，可以说代表了韩国的一个时代。如果要关注韩国电影，绝对绕不开他们（她们）。

2015、5、20