道林·格雷

等了两个多月的时间，终于等到了这部由我最爱的小说之一，王尔德生平唯一的小说作品《道林·格雷的画像》改编的电影《道林·格雷》。

　　这么一个传说中的美丽男子，自然会选择俊美的男星扮演。当初在英国上映前看到新闻的报道说是由本·巴恩斯主演的时候，多多少少有些疑问。毕竟原著中的道林·格雷是有着“猩红色的嘴唇曲线柔和，蓝蓝的眼睛坦率真诚，金色的头发曲卷有致”的美丽形象，而本·巴斯恩虽然有着柔和而漂亮的嘴唇，其他则是褐色的直发和黑色的双眸。当然，他和原著中的少年有着一个不可忽视的共同点，就是年轻而俊美。在刚看到海报和剧照的时候，并不觉得本·巴恩斯的扮相有多么的惊艳之说。只是一个英俊的男子，中规中矩的美貌罢了。之后看了预告，对于影片中的诡异气氛，充满中世纪英伦风格的场景和阴暗的贯穿腐朽气味的华美视觉效果产生了强烈的期待。虽然早在九月英国已经上映，无奈的是到了12月底我才看到了本片的庐山真面目。不过还好，时间不长，也算是对于即将消失的09年的告别赠予。

　　影片一开始的片头就很好的渲染了整部电影的鬼魅基调，黑色背景中充满泡沫般的浮现出道林·格雷的苍白而俊美的面孔，展现给观众的并不像原著所描述的从画家巴兹尔的画室开始，而是直接跨越到了那个俊美的男人用着复杂的表情直视着下方的某个人，思绪似乎飘远到了记忆的某个角落。猛地回神将他的迟疑转为了决绝，之后便毫不犹豫的刺死了身下的躯体。大量的鲜血从死者的身体上喷涌，溅落在俊美男子苍白的皮肤上。镜头始终没有拍向死者究竟是何人，而重点表现了道林的面部表情。那个杀人凶手用沾满了血迹的黄色丝巾缠绕在手上，俊美的面孔上展露着紧张而有些兴奋的，甚至是痴迷的表情粗重的嗅着充满在丝巾上的血腥味道。阴暗而有些变态的性格瞬间展露无疑。下一秒钟，镜头切换到了马车上，道林冷酷的看着身边的巨大的正在滴血行李箱，镜头再次的切换到了河边。在苍茫的夜色中，道林用力的将那个标有DG字样的行李箱推入了河中。之后故事回转到一年前，开启了整个故事真正的序幕。

　　和原著的平铺直叙相比，此片的开头更能在瞬间抓住人心的魔力。毕竟阴暗而血腥的谋杀和田园般柔和的景色相比，无论在视觉冲击还是情感基调上都更为震撼有力，也更符合现代人的欣赏逻辑。故事从道林·格雷由于需要继承爷爷的遗产来到伦敦，在车站管家接到他开始。之后便是道林和巴兹尔的相识，巴兹尔迷恋于道林的美貌而开始创作道林的画像，在道林的央求中带他参加了一场聚会并认识了亨利勋爵。而这个过程是原著中并未描写的，反而增加了故事的完整性。在这个增加的内容中，影片还加入了一个精心安排的小细节，当道林央求巴兹尔带自己去参加宴会时，曾经在布帘后更换衣服，无意中裸露出洁白的后背，上面交错着触目惊心的一道道暗红的伤痕。在之后的关于道林的记忆片段中，我们可以看到这样的伤痕来自于儿时祖父用拐杖暴力的抽打而形成。而关于这样悲惨而灰暗的童年阴影也是原著中所没有的。或许这一细节的增加是剧本的创作者托比•芬雷想要更深层次的展现道林·格雷的人物性格为何会如此迅速而猛烈地堕落的依据，使人物形象更加饱满而刻意创作的。不过个人觉得这对于道林之后的性格扭曲并没有直接或过于间接地关联，倒是多少增加了影片中惊悚而诡异的气氛。 在聚会中，女人们惊艳于道林的俊美，而亨利勋爵对道林的痴迷也由此开始。从他递给了道林第一支香烟开始，或许已经预示着他将堕落随之传递给了那个曾经懵懂纯真的少年。

　　与此之后，影片便开始了原著中的开篇场景，亨利、巴兹尔和道林在画像创作时的对话，以及在之后的接触中亨利对道林关于堕落的理由完美引导。在某种程度上而言，使道林堕落的最大“功臣”非亨利勋爵莫属。他永远信奉的关于“美丽比善良更可贵”的论调，由于他的关于美丽会马上衰老不可永恒的腐朽思想像毒药一样侵蚀着道林渴望拥有美貌的永恒的单纯心灵。于是在不自觉间，他将灵魂出卖给了恶魔，也最终造成了悲剧的结束。

　　关于道林与西比尔·文的结识与相恋在影片中则表现得纯粹而美丽。年轻而羞涩的道林，纯洁而动人的西比尔，两人的结合好像最美的一切都融入其中般美妙。而影片中唯一明媚的画面也仅限于这些片段，在河堤边那对两情相悦的男女的对话，清澈而深情。两人结合时点到即止的亲吻和唯美的裸露画面，本·巴恩斯消瘦、苍白而紧致的胴体散发着大理石般的洁白、光滑和柔美。在噩梦中惊醒而弄伤了自己的道林，和西比尔交谈时倾诉着儿时被虐待的阴影，当他向西比尔展示自己背上的伤痕却发现光洁无瑕之后，即使没有看过原著的观众也在此时对这样怪异的场景或多或少的有了关于和画像相连的猜想。

　　两人结合之后，当道林向众人宣布他要订婚时女人们的失落表情，在影片中都叙述的自然而理所应当。而亨利勋爵自然不会轻易地让道林属于一个女人。他带道林去了妓院，让他抽大烟，品尝着滥交的堕落快感，最终让道林在与西比尔的争吵中决定分手。关于此处的改动与原著中道林是因为西比尔在话剧表演中的失常而发觉自己不爱她了相比更加贴近现代人的情感思维。毕竟在如今的年代，对于因为爱上其表演而爱上一个人，因为其表演的失常而不爱一个人确实过于难以理解。但是和原著中西比尔的哥哥吉姆从未见过道林而在多年之后的偶遇决定杀死道林，与剧中安排吉姆在西比尔刚死时就找到了道林并试图杀死他的情节相比，我则认为原著更有戏剧张力。西比尔的死去让道林几乎崩溃，而亨利勋爵那张舌灿莲花的口中说出的偏离世俗的宽慰之语也居然让道林找到了释怀的理由。也正是这样的一个理由吞噬了道林关于感情的忠贞和纯洁，从而彻底的走向堕落。

　　影片演到中部，便出现了故事中的一个小高潮——道林将巴兹尔杀死的情节。起因与原著相同，都是因为巴兹尔认为道林的生活过于堕落，希望可以挽救那样原本纯洁的少年开始。剧中则更为大胆的表述了道林在亨利勋爵的怂恿下与一对母女发生了不伦的关系，甚至于与巴兹尔本人的不伦性行为，将原著中的腐坏与堕落发挥到了极致。而冲突爆发点则是巴兹尔希望展出那幅画像引爆的。在影片中并没有出现帮助道林将巴兹尔毁尸灭迹的艾伦·坎贝尔，对于这一点，我仍旧觉得原著更为谨慎。当然，影片中当道林将尸块从箱子中拿出丢弃，并将行李箱上装满了石头推入河中的镜头更加触目惊心。那鲜血淋漓的尸块，那颗第一次没有被扔出而在行李箱中滚动的头颅，更加增添了影片的恐怖气氛。当那个巨大的行李箱沉浸在河堤之中时，道林·格雷的人性也随之彻底的沉沦。当道林·格雷的良知彻底陨灭之后，他便过上了极度沉沦与近似于变态的生活。影片中运用了大量的斑斓场景描述这段情结。在和裸露的年轻的男女们纠缠着的、喝着女人鲜血的、被人打到血流满面的、拿着刺刀自残的……一幕幕堕落的美丽的暴露的充满肉欲的画面强烈的震撼着观众的神经。

　　最终有一天。道林感到了对生活的疲倦，于是他决定远游。当他极力的邀请亨利勋爵与自己通行时，亨利则因为自己的孩子即将出生而不得不婉拒了道林的邀请。

　　“告诉我你见到的一切。”

　　“我从来都是什么都告诉你的。”

　　——这两句话记录了两人长久的道别。

　　影片中并没有任何关于道林出游数年的片段，只是寥寥几封道林写给亨利的信件片段诉说着他的部分经历。通过镜头中亨利看向窗外小女儿在外玩耍时告诉观众已经度过了数年。

　　直到某天，仍旧俊美的道林出现在一场聚会中，看着垂垂老去的昔日老友、爱慕他的女人们时，这才惊觉已经度过了数十年之久。除了老去的人们，导演也非常细腻的运用街道上出现的士兵、原本的马车变成了汽车等等细节表现着时代的变迁。在此次的聚会中，道林遇到了一位年轻而充满着新时代气息的女性艾米丽。在与亨利勋爵的攀谈中，道林无意中发觉这个女人就是亨利的女儿。

　　不可避免的，艾米丽仍如其他女人一样无法自拔的陷入了对道林的迷恋。也正是由于她的爱恋，将道林紧闭的心门再次打开。他们开始相恋，并最终热恋。而亨利勋爵则无法容忍这样的事情发生，并开始企图寻找道林保持着如此年轻的秘密，从而最终将目光定格在了被道林早早藏起的画像之上。另一方面，道林开始感到了良心的不安，开始希望重新成为一个好人。为了这样的不安，他去了埋葬西比尔的河边，去了教堂忏悔，并最终引来了西比尔垂垂老矣的哥哥吉姆的再次追杀。当吉姆意外的被火车撞死之后，道林封闭已久的愧疚与良知便火山爆发般的彻底迸发了。

　　影片的最后，当亨利发现了道林的秘密、当他用油灯焚烧了道林的画像、当艾米丽赶来央求道林从房间中出来，而道林绝望的从铁栏中握住她的手指，告诉她“你是我心里的唯一”而义无反顾的回到了被燃烧的画像中的时候，全剧到达了高潮。最终，道林·格雷手持利剑，将画像中呼之欲出的邪恶而丑陋的灵魂刺死，葬身火海。亨利勋爵也在大火中毁掉了半张面孔，并使女儿因为愤恨他对道林所做的一切而与之决裂。在影片结尾的最后几分钟，当他走进储藏室看着道林·格雷又再次恢复了美丽的画像说着“可怜的男孩，也就只有我能忍受看你了”之后转身离开，在紧闭的幽暗的房间中，那幅画像中原本温柔美丽的道林渐渐地再次发生了变化，原本的善良神情再度消失慢慢的变成了一幅冰冷而残酷的神情。

　　这样的结尾或许是为了留给观众一个悬疑的伏笔，暗示道林并没有死去，所以画像才会又开始了腐朽的轮回。亦或是一种更高层次的精神暗示，告诉人们灵魂的堕落是永无止境的。无论怎样，这样一段原著中并未出现的结尾讲故事表达的更加完整而悬疑，算得上是锦上添花。虽然我并不喜欢亨利勋爵的女儿这一个原著中并未出现过的角色的出现，更倾向于道林·格雷只是因为自身的解脱而希望重新做人而并非爱情。而亨利勋爵也应该是原著中描述的即使得知巴兹尔是被道林杀死也表现得无动于衷的麻木与冷酷。但是相对于原著突然地完结而言，这样的完整或许也不为一种圆满。

　　就演员表演方面来说，本·巴恩斯的演技在此片可圈可点。虽然和实力派老将科林·费尔斯相比还略显稚嫩，但是和《纳尼亚传奇2》中的凯斯宾王子比起来，简直是天壤之别。他将少年时期的单纯与懵懂、中年之后的阴沉与老练，英伦味道极浓的贵族气质都将人物形象展现的相当成功。尤其是那双富有魔力般深邃的黑色双眸，将情绪毫无保留的表现得淋漓尽致。当然，仍旧不免花痴的说上几句。或许看图片有人觉得本·巴恩斯并不算得上特别俊美，但是影片中，鲜活的本·巴恩斯绝对可以用无可挑剔的俊美来形容。玉石般的纤细而高挑的身材真绝对可以让色女们满足YY的趣味。就外貌协会荣誉会员的我来说，唯一的不足就是此片中的女人没有什么惊艳或者特别漂亮的演员出现。或许所谓的英伦气质美女胜在气质，而不是美貌。


本來想自己寫一個評論的，但是被這個影評打動了。轉過來說說。我是看了這個影評才決定看電影的。

原文出處：http://movie.xunlei.com/comment/107020

从看宣传片就期待已久的奢华靡丽风片子
演技就不评论了，我对那种东西向来没什么鉴赏的天分。

片子中充斥着欲望
欲望是美丽的，因为美丽才会沉沦。
去欣赏这部片子的激情戏会发现非常好看，充满美感却又完全不掩饰那肮脏的一面。
一开始是简单、美丽，刹那间却又展现了人的无常，那急转直下的变质。“口味”越来越重，想要不顾一切的去感受所有的欢愉。

而事情的发展是总是有轨迹可寻的，即便是烂俗的道理或说是预言，也难以逃脱它会应验的一天：物极是必反的

快乐的事情太多了，就显不出快乐的弥足珍贵。一点一滴的去堆积着看似快乐的“痛苦”。终究会到达极限而疲惫，终究需要改变。

道林格雷终于还是想要做回好人，当一个幸福的人。幸福原本是他唾手可得的东西。可是现在却成为最难得到的。

这个世界是用着欢乐的状态，实施着戏谑与残忍。你得到了神的厚爱，犹如世界上最幸运的人轻易的拥有了这个世界所有值得人们向往的东西：单纯的心、美丽的容颜、稀有的青春、尊贵的地位、迷人的金钱和爱你的纯洁的人儿。而剩下你需要做的，悲哀的似乎只是亲手去开始一点一点把这些破坏掉了。而最凄惨的是你完全不了解这一切，你只会觉得“快乐”。

当你某天稍有醒悟，已经为时已晚。快乐不再，未来的时间只将作为利器帮助你越发的了解自己愚蠢而已。

所以也许在还没有真的看清自己前，伴着希望、所谓的“爱”和无聊的救赎去死亡已然是你能得到的最“幸福”的结局了。

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哎~电影中的道林格林太执着于“美好”的东西。他不是想要快乐就是想要幸福。过于积极的人生态度真是让人胃疼，你为什么要去疲于奔命的追求所谓的美好？庸人自扰。

跑去看了原著最后的结局，因为只看了一点，所以理解会有偏差。但是还是认为原著并没有所谓的“幡然醒悟”。只是够了，死了。虽然不讨厌喜欢电影的戏剧性处理，但是更加偏爱原著的这种表述。

----------------------------猥琐的恶趣味分割线---------------------------------

原本以为本·巴恩斯演了一部，勾引全世界女人都去qj他的电影。看着看着原来男人也没放过啊。可谓诠释了一个全年龄段，无性别差异，适合全家男女老少共x的男人。

话说这原著还被列入百部同志小说，觉得挺囧的。不过设想如果剧情发展为：他半截和那个画师走上了两小无猜的二人罗曼史，不知那电影中的世界又会是怎么一副光景。（真的恶趣味了==|||）

ps.说一下五颗星的原因，因为貌似没什么人给。整个电影充斥着我喜欢的奢华靡丽风。真是很漂亮，不管是主演，背景、风格、激情戏。真的很养眼啊。

在认为世界非黑即白的年纪，我曾那样爱过王尔德。
孩提时代，爱极了他的炫耀与华丽。与一般默默无闻的作家不同，他通过高调的炫耀来体现他的一切，华丽的词藻，过人的机智，风趣的调侃，雄辩的口才，甚至是华服美貌，财富地位。他的唯美主义曾影响了我孩提时代数年间的审美。而幸好在开始对他的华丽厌倦怀疑时看见了那本读过的王尔德小说中的唯一，《道连格雷的画像》。
如果说王尔德的戏剧代表了他的语言技巧，小说则才是他现代主义倾向的最好体现。在小说里，他终于给了我语言技巧和华丽姿态之外的震撼，对丑的兴趣，以及美与丑的并存，转化，既对立又相互依存的牵绊。
在一贯以唯美至上，拒绝描述丑陋，下层生活的王尔德，究竟是以怎样的心态和过往，来发掘这种，美的对立面。

笑。得打住，扯回电影来。
连日的工作忙碌，不仅没什么闲情看电影，甚至连圣诞节都在谈判。所以2010第一天，在丝毫没有任何心理准备的情况下看见迅雷的首页，生化变异一般的海报旁边居然出来【道连格雷】的名字，着实吓了一跳。
我承认，看见Ben Barnes的脸时，我想那是王尔德希望的一种眉目。梳着王尔德典型的发式，下巴上的美人沟清晰可辨。王尔德曾描述过自己原著里的三个人物，Basil是他对自己的定位，Henry是他认为他在世人心目中的样子，而Dorian，则是他情愿成为的念。不乏财富地位才华睿智的王尔德，到底能够震撼于什么。美貌？他不缺，也令他自负。那么青春呢……他留恋，但显然不能够唾手可得。
毕竟，未尝时间这样浅，一举手就到了明天。

导演在选角和定妆时充分体现了Dorian身上王尔德的影子，是喜欢原著的人乐见的。但惊艳于Ben Barnes美貌的同时，我除了在他身上看见Keanu Reeves的神似，也看见了木头般演技的雷同。
原著里，Dorian在畏惧画像的同时，更多的时候是不能自控的对画像产生兴趣，如同王尔德对美丑的关系与牵绊产生兴趣一样。Dorian常常“带着畸形可怕的愉悦，观察那可怕的线条刻在满是皱纹的额头上，或是爬上了迟钝肉感的嘴巴”，“把白皙的双手放在画像粗糙肿胀的手旁边，然后微微一笑。”在沉迷自己美貌的同时，也渐渐对自己灵魂的腐败感兴趣。而事实上，原著迷人的魅力，正是每个人自己心里善于恶，美与丑不可名状的纠缠。
但电影却忽略了这种罪恶的美。仅仅变成了堕落与救赎，自我救赎的故事。最后关头之前，Dorian与画像本应精彩的多次互动，自我与自我的较量与容纳根本无从体现。
抛开Ben Barnes的脸不谈，他的表演在诠释Dorian的自负与勾魂上似乎并无说服力，眼神从头到尾始终无气场可言。如果是二十年前的Johnny Depp，在画像前静静微侧，投去嘲笑却沉迷的淡淡一瞥……该是多么的销魂啊。（捶胸顿足状。。。）

电影的魅力同原著，根本无从比较。薄弱的毫无气场和深度可言。但除了角色外形的贡献是一个亮点，（当然，仅仅是脸），对伦敦下层生活的刻画还是可圈可点。
这是王尔德为数不多的不遗余力，甚至有点过分描述的他最为蔑视的丑陋面，在电影里倒是被刻画的很灵动。
至于败笔里最浓的那一抹，除了鬼叫鬼叫活蹦乱跳的画像，就是凭空冒出来那个长得有点像苏菲玛索的Henry女儿了。= = 原著的魅力就在于像书里说的那样，“奇妙且难以描述的罪恶的神秘性本身，让人难以捉摸，且富有魅力”。
关于最后毁灭画像的动机，Dorian视它为“杀人罪孽的证据。”Dorian问自己“难道要让它纠缠一辈子？他要永远背负过去的包袱？他该去忏悔么？——永不！”
所以无论是神父的桥段，还是莫名其妙跑出来一个圣母玛利亚似的人物，演一场精神救赎的戏码，完全不能够接受。

很多评论家都说《道连格雷的画像》受波德莱尔的影响颇深。但想必，他们“审丑”的初衷和目的却未必大同。毕竟对于不按常理出牌的王尔德，一切的一切，不过是玩弄。
但可惜的是，这部电影只是让我看见了什么，而没有做到“想到了什么”。
是遗憾的。


PS：
四月，巴黎难得天空湛蓝的时候。去拉雪兹寻普鲁斯特和王尔德。在几近最高处，他白色颇具特色的墓碑，在低调的拉雪兹依旧桀骜。我没有看名录，却远远就认了出来。
为普鲁斯特的黑色大理石献上了白菊，为王尔德，我捧去了红色玫瑰。

突然想起《心太羁》里面，王尔德看见博西和别人交欢时的眼神，到底是欢愉还是怨念。那般年轻纠缠的身体。
是否《道连格雷的画像》出版后再等上几年，在他看见博西的第一眼，那个心底的道连，以善恶两面，永远年轻的姿态，从王尔德的画像里走出来。

不重要了。
再华丽的生命，最终也都是一场刺痛的幻觉。

看在男主角美颜的份上多打一颗星(装嫩时的小兔子表情大萌)

此片枉我等了盼了那么久。结果又是一部“剧情被改得很奇怪”(奇怪是我现在能想到的最温和的词汇)的片子。
原作的美感在这里都化成了......肉感。
男主角从开场二十分钟开始脱光光摔角，一小时三十分时还在脱光光摔角。萝莉、人妻、群P还有SM全都玩了个遍。
还有一点觉得不适，就是画像异变的部分。冒泡的脓水、烂疮、蛆、哦哦的哼哼声，太B极了。最后男主角死去的桥段亦然，为了配合强拗出的高潮，又是烟熏又是火燎。

王尔德好歹是唯美主义的代表作家（唯美！唯美啊！）小说的精华真是被那些白蛆搞得渣都不剩了。
所以还是不提原作，单纯的当作一部香艳的魔幻片来看吧= =

看到四分之三时我还异想天开，既然编剧都已经改的这么离谱了不妨再离谱一点让道连在结尾时出现在现代的好莱坞——“你看他直到也今天还在”——这种感觉。

      作为王尔德死忠饭，先BS一下这部电影对亨利勋爵的诠释，喂，人家亨利在原著里那么的有人气，结果在电影里变得居然很三八（请原谅我用三八这个词）还让他女儿和道林好了，搞得好像道林是为她而死的一样，彻底的把王尔德最后将道林写死的意义的扭曲了，而且王尔德书里面女人就是那浮云，最后道林的死也是因为被欲望所吞噬，为了寻求解脱而死，这是因为这样美又回到了起点。当然这只是个人结论，但是电影里道林为了ZS对象死了，（还是原创的）这算什么啊T-T
      还有演员，这是我最内牛的，小说里道林是个金发碧眼的美人，这个黑头发是嘛意思！！Ben Barnes得颜很微妙，时而好看时而很土，最主要的是当年我在看他的纳尼亚的时候我就觉得他长得像王力宏T-T
对于里面道林和画家的Kiss我只能说人家明明在书里是单恋情节（虽然我觉得就是一渣攻，一忠犬和一傲娇鬼畜水仙的悲催三人行）结果电影里搞的道林因为想要隐瞒画的真相而去勾引画家，让我情何以堪啊T-T总之，这部电影就是很商业化，明显背离原著。

最后加一句Matthew James 09年在英国演了道林的话剧，虽然是小型的，知名度也不是很高，但是这娃是目前我心中最符合道林感觉的小孩，强烈希望道林格雷继续翻拍让Matthew 来演道林！当然编剧大人求你不要再变出一个脱离原著了。

很难给这个片子一个类别的定义。
够奇幻，够诡异，够剧情，够深意，够激情，够GAY。给它这么多够，不代表我是在赞美它。
一开始小白挑片的时候，我心里总暗示着自己这丫挑的是恐怖片。没想到。。。她挑了部带颜色的惊悚片。当然，惊悚的地方只有我偶尔发出的几声尖叫。
画面很美。浓墨重彩的。十九世纪的伦敦雾气蒙蒙，更像是还未风干的油画。连血溅出来的时候都试图保持一个完美的半空停留点以及最终落点。我想，导演试图再现原作的唯美主义风。
说道原作。。。。o(╯□╰)o我罪该万死。为啥看完了介绍才恍然这是王尔德的作品。我心中不败的小美人。如果说《快乐王子》是他的寄托，《道林.格雷的画像》就是他自己的写照了。唯一一本小说，隐讳的个人传记。
道林.格雷的画像无非是借喻了人的精神世界。。。肉体青春永驻，灵魂腐朽堕落。典型的享乐主义产出的畸形儿。如果对于这一点发表评论，洋洋洒洒几千字就囧了。这原是我打算作为毕业设计的论题之一，后来怕研究王尔德同性恋和变装癖的内容过多引起导师不必要的误会，无奈放弃。我们导师说了，题材尽量向上。我觉homosexuality怎么说也阻碍了人类繁殖，算倒退，无奈放弃。╮(╯▽╰)╭我又跑题了。最近思维不平整。

接着说。。。哎，说点不正经的。
这世界上，美，很多时候是经不起人把玩的。尤其是美貌的男人。
太美的东西，人人想得到，得不到的想摧毁。尤其是太美的男人。
这部影片主要讲的是，一群淫乱的男女为了得到一个美貌的小男人如何丑态毕现的。
其中乱伦，同性，SM，穿孔，群P，兽交（我不能确定他们群P的过程中，那个马戏团的蛇会不会有兴趣参加……有待考证。）……种种18X的场面，处理的很河蟹。完全看不出是在干嘛。。。所谓肉欲，所谓疯狂的感官世界，就是一堆肉叠肉。这轱辘不用打上马赛克，想看的人自己体会。
无数的人在征服小男人的道路上被奸被杀被毁灭了，剩下的变成了红颜白骨，被时光一冲就哗啦啦的变成石灰粉了。
最后，一个老男人站起来了，他踩在女儿卑微的乱伦之恋上扬起了一颗总攻的高贵头颅。
他笑了。是的，笑到最后才是最美的。
他将道林.格雷，他美丽的小受囚禁在了框框里，并且锁在高高的塔楼上。。。每到夜半，伦敦的某处塔楼上总会传来压抑的微带快感的男子呼声。。。
Anyway，这是个不错的结局。最初的相逢，最后的回归。所以说，亲爱的小受，爱菊花爱生活，时刻注意那个一见面就对你邪魅一笑的人。