三毛学生意

喜剧中语言的效用不可忽略。

1.三毛跟师父学剃头这一段很有名。师父平时跟三毛讲的是苏北话（淮），但在教招待客人的样子（即角色扮演）时用的是上海话（沪）。这一段中语言微妙的变化值得回味。

师父：这位先生，面孔倒蛮熟个么。（沪）

三毛：我这个脸烧过了。

师父：……这个做生意的敷衍。（淮）

三毛：哦。

师父：这位先生，面孔倒蛮熟个么。（沪）

三毛：哎，敷衍啊。

师父：……这位先生，蛮忙个啊。（沪）

三毛：没得事哦。

师父：没……今朝个天气倒蛮暖的么。（沪）

三毛：重伤风。

师父：哪能噶巧个啦？（沪）（讽刺）

三毛：我是伤风么。

师父：我管你伤风了。（淮）

师父：先生侬也是住在这里隔壁是伐？（沪）

三毛：住在曹家渡到底呢。

师父：路倒蛮远个啊。（沪）

三毛：到这块来换四部电车呢。

师父：侬一定有点事体来个。（沪）

三毛：孙子王八蛋有事情。

师父：……没事体啊。（沪）

三毛：特为来剃头的。

师父：特为来剃头个啊？（沪）

三毛：欸欸欸。

师父：哎这样看来是老主客了。（沪）

三毛：头一趟噢。

师父：……噢大概老主客介绍个啊？（沪）

三毛：就是那个王隔里。

师父：一个大块头王先生啊？（沪）

三毛：瘦瘦的。

师父：我晓得瘦瘦的，蛮长的。（淮）（这里师父已经没耐心了）

三毛：矮矮的。

师父：滚你妈蛋噢！（淮）

2.从上面这一段看来，师父招待客人时用的是上海话。（并且师父对上海姑娘小英说的也是上海话“小英谢谢侬噢”。）但实际在片中唯一一段与客人的对话说的却是苏北话。

师娘：小路子爹爹，肥皂涨价了！

师父：怎么又涨价了？

师娘：是啊！

师父：涨多少？

师娘：涨二成嘞！

师父：哎哟喂，没得命了～

（拿水）

师父：水呢？

师娘：水有了。

师父：没得了，泡去哦！

师娘：我又不晓得！

（师父在价目表上写：另加二成。）

顾客：哎，喂，老板，我这个头算新价钿还算老价钿啊？

师父：算新价钱。

顾客：啊？涨价涨了我头上来啊？

师父：我也没得办法哎。

（中略）

师娘：小路子爹爹，不好了，开水又涨价了！

师父：涨多少啊？

师娘：涨二成呢！

师父：哎哟喂，乖乖，不得了了～

（将“另加二成”改为“另加四成”。）

顾客：哎，老板，又涨到我头上来啦？

师父：先生，我实在没得办法，羊毛出在羊身上。

顾客：哎，好了好了，勿要剃了勿要剃了噢。噢哟，再剃下去，我这点铜钿倒剃光快了。

这一段对话节奏紧凑，一气呵成，师父与顾客的对话夹杂在两口子的对话中，从效果上来看，的确是保持讲同一种语言比较连贯，也更有喜感。喜剧中，效果比逻辑优先。

3.剃头店老板娘（师娘）是一个stereotype——凶悍的苏北女人——的形象。与剃头匠（师父）不同，老板娘从始至终只说家乡话，也是为了符合这种形象。不过剃头匠的上海话不分尖团（今日的上海话大抵如此），同样设定为苏北人的三毛老家隔壁姐姐讲的上海话则分尖团（例如“小”的声母发s），相对较为正宗（今日所谓老派上海话）。当然可能跟演员也有关系。这三人的区别在于：剃头匠作为一名在上海谋生的男性，他身上有内（家庭）外（工作）的界线，他需要有一套对外的语言，但是对内用家乡话；在女性身上则没有内外的界线，所以老板娘只有一套语言，所以姐姐嫁给上海人，家庭是生活全部，她的上海话比剃头匠好是合理的。

旧上海三教九流，鱼龙混杂，就像这部电影里的方言南腔北调，江北人、苏州人、宁波人也是上海外来人口中最多的三种。还有江西人、湖南人、山东人、广东人，但除了山东人卖拳头和广东人硬梆梆，其他人在上海并没有留下太多印记。所以电影基本以苏北话、苏州话和宁波话为主。 上海本地人应该是最多的，不过地位不高，因为上海本是渔村，以渔民和农民为主，开埠之后也进入了城市，有一句话骂人的话叫做瘪三，电影里三毛去当抛顶宫，扒儿手就是以小孩为主。 其次便是苏北人，上海叫做江北人，指长江以北扬州泰州这两个地区为主，基本都是逃难逃荒到上海的，都是最穷的人，电影里三毛就是一个苏北逃难到上海的穷孩子。理发店的老板也是苏北人，俗话说扬州三把刀，剃头刀泥水刀修脚刀，虽是下等生意，但苏北人手艺极为高超，扬州师傅就是质量保证。 再次便是宁波人，有句俗话叫做“无宁不成席",上海菜里很多都是宁波菜，还有阿拉这个词也是宁波话。

作为一个东北人无意间看到南方的经典，也能囫囵吞枣地看个大概。老演员的每个神情很到位，就算当作看一部哑剧，其中滋味也尽收眼底。

老上海的异乡人，跟如今的北漂，那种心境几乎是一样的。虽然生活上比旧社会要殷实，但渴望的本质是一样的。三毛渴望温饱、渴望自由也渴望通过自己的双手挣下来两个人的明天。他跟随了三个主子，第一个主子是小偷，第二个主子是剃头匠，第三个主子闭眼说瞎话。几经轮转三毛那颗赤子之心从未改变，他不因贫穷去偷鸡摸狗；在自己还自身难保的情况下，还愿意仗义出手。

这个三毛不知道是不是我小时候看过三毛流浪记的那位，这位主演很符合喜剧的特点。通过喜剧的方式似乎可以把生活原本的无奈一一化解。不记得谁说过喜剧的底色都是悲凉的，人们习惯于通过喜剧的包装把原本的残酷，给予遮掩。

这个社会上从来都不缺乏苦难、穷困与不公。与现在的莺莺燕燕不同，经典的作品总会几笔就可以把社会矛盾刻画的淋漓尽致。突然感觉艺术的整体水平在倒退，现在的情况的很多人不愿意讲，就算讲也找不到合适的方式。

就算有互联网、有丰富到溢出的物资条件，却难觅有趣的灵魂。