华丽上班族

电影艺术是否有捷径我不得而知，但电影票房是有捷径的，毋庸置疑。《那年追》的出现让一部分贪婪的“电影制造者”找到了票房致富新大陆，青春片成了电影业的香饽饽。一时间《匆匆那年》《栀子花开》《同桌的你》《小时代1234》《何以笙萧默》等等纷纷加入电影揽钱大潮。连开心麻花沈腾马丽都不忘了来分一杯羹。这些所谓青春片的质量口碑如何，观众心里自有一杆秤，但投资商的荷包都却赚得满满的。

      就在这些片子霸占着电影院的排片量和充斥着大荧幕时，一向特立独行的香港导演杜琪峰带着他同样特立独行的电影《华丽上班族》杀进观众的视线。歌舞片，职场歌舞片，这类型并不主流的电影已经很大程度上将一部分观众挡在了门外，更何况在当时上映的几部票房电影的夹击下，《华丽上班族》这样的歌舞片更是难以生存，甚至主演之一汤唯都因近年的票房连续失利而被盖上“票房毒药”的大帽子。

      如今是个以票房论成败的电影市场，即使观众对某些电影的吐槽声一片，却依旧停不下那走进烂片影厅的脚步。一面嚷着中国电影的发展畸形现状吐槽着市场的跟风现象，却又一面习惯着这样的影片来QJ我们的视线，不愿再去做其他尝试。这就好比观众们一边津津有味的吃着某些投资方画好的大饼却又打着饱嗝叫嚷着这大饼食之无味。你说好笑不好笑？

---------------------------------------------以上纯属个人吐槽，不喜勿喷直接右转-----------------------------------------

      距离上一部陈可辛导演的歌舞片《如果·爱》已经十年之久，由此可见市场对歌舞片的不待见程度。擅长黑帮片警匪片的香港导演杜琪峰偏偏像穿了特步一般不走寻常路，任性的召集了周润发、张艾嘉、陈奕迅、汤唯等一众大咖拍摄了这部一脸扑街相的歌舞电影《华丽上班族》。

     电影的开头是以初入职场的菜鸟李想（王紫逸饰）为视角，怀着满腔热血的走进众信贸易，打鸡血般不厌其烦的做着自我介绍 ” 我叫李想，李安的李，理想的想。“殊不知自己即将效力的公司内在是何其腐烂。与他一同进入公司的琪琪（郎月婷饰）看似普通白领，实则是董事长何仲平的亲女儿。李想跟琪琪两人对彼此心生爱慕，情投意合。好几次琪琪想对李想坦明真实身份却碍于种种原因不得不一再欺骗李想。最后身份揭开，两人也最终也分道扬镳。

      张艾嘉所饰演的张威是众信贸易的CEO同时也是众信贸易董事长何仲平（周润发饰）的地下情人。在公司里，张威是穿着光鲜亮丽风韵犹存的女强人，不苟言笑，做事稳准狠，为公司的上市准备尽心尽力做事，为何仲平倾尽浑身妩媚，即使这样，却发现在公司上市股东名单中却依旧没有她的名字。而琪琪的大名却出现在名单中，格外刺眼。做何仲平生活中的床伴生意上的得力拍档又如何，身份得不到扶正，事业看不到发展，未来看不到保障，可悲可叹。在外人看来她是如何的风光华丽，实则确实贵妇外表小三内在。更讽刺的是这风韵犹存的半老徐娘在做何仲平的地下情人的同时，也与公司的机会主义者王大伟有那么一丝说不清道不明的暧昧关系。

     王大伟（陈奕迅饰），作为众信贸易的中层管理人员，由于靠山张威的存在，在公司一直肆无忌惮。作为投机主义者贪婪的本质使他下血本炒股甚至不惜挪用公司公款，然而股票崩盘，血本无归，他在走投无路的时候将心思放在了公司的财务主管苏菲（汤唯饰）身上，虚情假意的接近苏菲，迷惑她以权谋私修改公司财务报表。最后事情败露，不惜抓住最后一根稻草，舔着脸又对张威点头哈腰摇尾乞怜。而这时，谁又会顾旧时情谊呢？只怕张威内心OS ：老娘可以宠着你，也可以废了你。在王大伟身处公司中层，未来无可限量的华丽背后，腐烂却一步步驱使他走向死亡，自杀也就成了必然。

      汤唯饰演的苏菲背井离乡来到城市打拼，千辛万苦好不容易坐上财务主管的位置，却又爱情失利。在心理最脆弱的时刻王大伟找上门来，说着一通甜言蜜语，诱使苏菲修改财务报表。可怜的苏菲在这脆弱之际怎能分辨这些糖衣炮弹，被爱情冲昏头脑以为自己找到真正的幸福时却又面临事情暴露。思绪混乱的她只想找到王大伟，却又眼睁睁看见王大伟对着另一个女人说着自己曾那么熟悉的话。内心最后一道城墙也轰然倒塌，迎接她的却是冰冷的手铐无情的监狱。汤唯将苏菲表现得有点疯癫神志不清，观众似乎也是吐槽多过鲜花，联系整部电影情节，我却觉得苏菲在这么一个迷茫、不安的当下，一个老实的农村女孩做出违法的行为又怎么还能保持理智？天台那场戏，绝望的苏菲，美得惊心动魄。

      整部电影无论是搭出来的背景还是演员的衣着打扮，亦或是他们的社会地位，都如片名，大写的”华丽“。而这无疑是导演的讽刺，将腐烂肮脏披上华丽的外衣，企图迷惑世人一时。华丽不见涨，却见腐烂肮脏根深蒂固且如臭虫般肆意横行甚至吞噬常人整个心灵。

      既然是歌舞片，那歌曲必然是重中之重。片中所唱之歌皆有罗大佑、林夕两位大师作词作曲，质量自然是上层。歌词更是结合电影剧情反应角色的内心思想以及电影的主题，直击人心，甚至连歌词在透出一丝腐烂的同时也与演员一同披上一层华丽的外衣。陈奕迅的演唱自然是不必鸡蛋中挑骨头了，汤唯却也没有拖后腿，表现中规中矩甚至让人惊艳。唯有片中两位新人，王紫逸和郎月婷有点差强人意，但观众的注意力还是更多分散在了其他主角身上。

      杜琪峰将以往拍黑道片枪战片的手法运用在了这部歌舞片身上，依旧透露出杜琪峰独有的色彩，厉害。杜琪峰是北上最晚的香港导演之一，在众多香港导演由于市场原因纷纷选择北上开拓新的疆场时，杜琪峰依旧拍着属于他的港片。即使是打入内地市场，却依旧选了个并不主流的角度。《华丽上班族》并不完美，甚至在这么一个内地市场下显得格格不入。我无法用苍白的”好片“”烂片“来给这部电影下定义，因为，这似乎也并不重要。透过这部电影，我们每个人看到的也都不一样。

     期待杜琪峰以及他的团队给我们带来的下一部作品。

     奉上片中陈奕迅所唱《何必呢》歌词：

你算什么 我出卖的血汗 价钱也没谈定 就反过来背叛我了
为什么 我打造的美梦 不等我 醒过来才毁灭我呢
何必呢 何必呢 拥抱呢 回报呢 我冒险投资的爱呢
合约呢 盟约呢 代价呢 怎么了只有我和自己交涉
何必呢 何必呢 我何尝想挑选这世界 给我的选择
何必呢 何必呢 我何尝想到谋杀我的 叫生存法则
最初为现实 我不变的理想 改变了一点点性格
最后是个性改变了我理想 再篡改 一点点道德
拉拢了关系 被关系绑架了 这交易又值不值得
借来的欲望 华丽的忘记了 首先要活的像垃圾
算什么 我吹到快垮掉的气球 没直飞到云端就要爆破了
为什么 我投注的明天 不等我 享受过 才折磨我呢
何必呢 何必呢 拥抱呢 回报呢 我冒险投资的爱呢
合约呢 盟约呢 代价呢 怎么了 只有我和自己交涉
何必呢 何必呢 我何尝想挑选这世界 给我的选择
何必呢 何必呢 我何曾想到谋杀我的 叫生存法则
我需要你给我爱 你依靠我的情 相亲相爱那么公平 就一言为定
只有你懂我的心 只要我会相信 相伴相知一起经营 拼爱才会赢

大约在十个年头前，老艺术家王天林老先生仍健在并很健硕的时候，他在杜琪峰及银河映像集体创作的电影《黑社会》中有两句台词，让我念念不忘。那是在周旋的《永远的微笑》曼妙的旋律环绕下，镜头缓缓划过慵懒的风扇。光线穿过肉眼难见的空中之尘，直落在茶台上。能感受到的闷热的气息中，四周时空无比祥和，仿佛暴风骤雨来临之前的宁静。王天林在逐个儿给访客倒茶，他说了两句话。其中一句是“是辈分”，第二句是“茶余饭足，势如破竹”。十年之后，这两句话，仍然可以，为杜琪峰及银河映像的新作品《华丽上班族》做注脚。

从电影类型上的角度归类，《黑社会》首先是一部犯罪题材的黑帮片。但在东方文化的注脚下，尤其是影片英文名直接揭示的前提下来看，那当然是一部不折不扣的政治电影。“辈分”和“茶余饭足，势如破竹”则分别道破了这片土地上权力更替和存续的内在核心。无论是“舜逼尧，禹逼舜”还是“伊尹放太甲”，辈分从来都是权力更替的过程中不可避免的问题。如果说人类文明自阶级出现开始，或曰自等级观念出现开始，在东方的土地上，阶级或者等级，其所表现出外的便是辈分。当年东北张作霖死后，杨宇霆尝以“亚父”自居辅政而致张学良发动“老虎厅事件”，表面看是因辈分引发的争执，却是十足的政治斗争的悲剧结果。

《华丽上班族》是发生在当下的、发达资本主义时期的、权力结构基本固定的《黑社会》的故事。如果说“辈分”揭示了《黑社会》中权力更替的合法性依据，那么“茶余饭足，势如破竹”则更隐晦地暴露了这架权力机器运行或者前进过程中动力的问题。在《华丽上班族》中，“上市”成了所有人“茶余饭足”的奋斗目标。具体体现在每个人的身上，则变成了为了坚守工作与外地男友分手，夜深熨烫衣物和伐开心买包包。新教伦理和资本主义精神，曾经被认为是西方商业开拓进取的不竭源泉。金融资本主义时代的到来，投机倒把的诱惑又远远超过了实业支出。资本主义的生产方式，无论是在当下还是之前，都是将参与其中的人异化的过程。表现在电影中，则变成了只听一遍便需牢记的机械命令、因图样图森破而被利用为斗争工具的少年和因欲望变得疯狂的被放大的瞳孔。
 
《华丽上班族》中没有被预设的斗争，几对或明或暗的角力关系，都按着物极必反否极泰来的方式自然运行着。天下之势合久必分分久必合，并没有不散的筵席只有离歌的长短。当你知道这一点，再加上对现代企业所有权和控制权分离的意义有所理解，那么本片应当变成了创作人员的集体表演：并非是演员意义上的表演，而是创作意义上，所有参与人员面对一个既成的运动规律而做出的反射动作。巨大而轮转不停的时钟是这个时代，三百六十度透明的办公空间是当代资本主义伦理的发生场所，包豪斯风格的建筑结构是这些发生场所的外在情绪，歌曲和舞蹈，则变成了一种自觉的修饰，它来得如此自然：我们生活在当下，只有载歌载舞，才是资本主义时代最诗意地栖居。
 
电梯间是权力发生的最直接的场所，卢海鹏说，或者扶摇直上，或者粉身碎骨。李想两次同张威搭乘一座电梯，却是经历了权力洗礼的开头和结尾。引入年轻人是体系动摇的外部原因，而内部的权力变更则是早就写好的剧本。只是张艾嘉走得不慌不忙，王紫逸有些不知所措。在这狭仄的空间中，我们两次看到的都是身居在后的王紫逸和镜中的张艾嘉的背影。新老交替是一种继续存活的生存方式，不合时宜的人只能挥手告别身后。
 
当年林彪受邀前往延安讲授马列课，针对什么是共产主义的问题只说了句“资本主义是少数人发财，共产主义是大家发财”。物质决定意识，生产力决定生产关系，道理都懂，可是怎么拍出来才算是真的呢？贾森·瑞特曼的电影有着危机时代业务精英的生存方式，杜琪峰的电影则是一副速写的众生图。它通过精致的布局和一如既往凌厉的蒙太奇完成，再加上富有情绪的音乐的变换，奏成了这个时代最真实浪漫的协奏曲。或许这份浪漫里有胶片的味道，但绝不存在某种怜悯或者抒情。它将比那些BBC的纪录片更能让人深刻理解资本主义，理解资本主义时代人们的生产和生活方式。

作者：不吃药
原载微信公众号：drugless

一：20岁的他：
  二十岁的他，叫李想，因为导演喜欢少年派，所以他的李是李安的李，因为他代表理想，所以他的想是梦想的想。初入职场的他，和所有憧憬未来的青年一样：礼貌，热情，莽撞，身上满是只懂傻傻附和的呆和初生牛犊不怕虎的冲的矛盾；初入职场的他，和所有憧憬未来的青年一样，努力着适应，默不作声地勤劳，等待着直通71楼的命运；初入职场的他，和所有憧憬未来的青年一样，即使不上班了，也惦记着还没打好的文件，时刻牢记着把衬衫熨平，高唱着“我是李想”。
  他唱着“我是李想”的时候，一定没有注意到窗外被悄悄抬走的病床上的病人（经指正是推垃圾车的老人），今天的窗内笑，什么时候会变成明天的窗外哭？
  他对电梯的保安的71楼哲学深信不疑，其实那只是保安为了掩饰老板女儿的特权而说的套话；懵懵懂懂的喜欢上了那个她，却听不到她的一句真话，不知他爱上的是她自己口中的那个她，还是那个藏在真实的心里的她；费尽心血地维护的创意，又同时受到了CEO与董事长的赏识，他高兴的合不拢嘴，却“无意间”杀死了CEO，并直接促成“真心人”成为了他的上司。
20岁的他被欺骗了。他终于知道了什么叫“枪打出头鸟”。
时间，如同无处不在的时钟一般叮咚叮咚，我们来到了30岁……
二：30岁的她
  30岁的她，叫苏菲。一个感情和她的名字一样不稳定的女人。她的家乡，像广告里说的一样，农妇、山泉，有点甜，没有拥挤的街道，没有行色匆匆的人们，当然也没有多少钱。耗费了比常人更多的努力，她离开家乡，离开未婚夫，踏入了职场。
  照片上的未婚夫看着很朴素，说难听点就是土，与漂亮的她仿佛隔着一条大大的沟壑。电话里他们争论的也永远都是“你什么时候回来结婚、生子”，争吵、猜疑，在一次次“我错了，我真的错了，我从一开始就不应该从老家过来，如果我不从这个地方过来我的夫君就不会和我吵，如果我的夫君不会跟我吵，我也不会沦落到这么伤心的地步”以后，她终于切断了和他的关系。
  这个时候，30岁的他出现了，他在暴风雨之夜给了她顺风车，在她烦恼求烟的时候与她赛了歌喉，在她最失意的时候，她的脑海里只有他。然而等待她的却是他走投无路时的怂恿与利用，她看到的是他的见风使舵和逢场作戏，流干了最后一滴泪，她决绝地走下了天台，迈向了深渊。
  30岁的她被欺骗了，她终于知道了为什么办公室中无真爱。
  三：四十岁的她
  四十岁的她，叫嘉玲。她仿佛已经脱离了情与爱的纠缠，她的曲子里也没有对青春已逝的哀愁。她的曲子里尽是对上司的犀利讽刺，对同事间的八卦的喋喋不休，或是对买不完的品牌服饰的忘我追逐。她精明、能干，会吃苦，嘴上骂骂咧咧的嚷着战靴，背地里一个人摸着肿起的脚跟黯然神伤。
  然而这些优点在同事面前却又不值一提，风情万种的反面是风骚，生意伙伴在酒桌上盯着她口水四溢，嘴上说着生意心里已经想着酒店的地址；同辈人对她百般戏谑，后辈在背后尖酸地嘲讽她，不过问这些事的CEO更是在万人之前捅破了这层窗户纸。迷失在利益和众人的偏见中，她最后又不得不留在了公司。
  四十岁的她被欺骗了，她终于知道，胸大的女人注定是没法让人看到大脑的。
  四：五十岁的她
  五十岁的她，叫张威。二十多年来，她与五十岁的他山盟海誓，败给了更有钱的女人之后，她阴差阳错又成了他的得力助手。她是这个职场故事里男人的润滑剂，在五十岁的他面前，她尽心尽力操持着业务，她唯一的曲子，就是一句“何夫人”；在三十岁的他面前，她游刃有余，放出小道消息，让他拜倒在她石榴裙下为她卖命，却永远不给结果；而二十岁的他就是三十岁的他的开始。
然而她还是躲不过五十岁的他的背叛，苦苦寻找下，股东名单里没有她的名字；伤心愤怒的她想另起炉灶，却不知觉中被二十岁的他“出卖”；三十岁的他在绝望之中找到了她，吻了她以后，葬送了他们间的最后一点可能。终于，她一无所有，三个月前她带着二十岁的他飞上71楼，三个月后她被他“送”到底层，无奈离去。
  五十岁的她被欺骗了，她想着掌控感情掌控职场，却不自觉地被掌控了。
---------------（未完）
  篇幅原因，第五章后将在下一篇放出
  第五章：五十岁的他
  第六章：四十岁的他们
……
  第九章：六十岁的老杜
（下）链接：http://movie.douban.com/review/7589718/

《华丽上班族》是叫人充满联想的电影，这联想能跨越好多的时间和空间。美国电影大制片厂时代，拍戏全在摄影棚里，如今来看，有几分封闭环境的不真实感，不过与老电影那略显舞台化文艺腔的表演十分匹配。纯搭景放在今天多半行不通，因为表演方式趋于自然化，戏剧味道不再那么浓，再放进灯光考究见不到天空的“舞台”上，难免失于可信。也许只有一种类型片是例外，那就是歌舞片。

歌舞片在华语电影圈是个异数。虽然武侠片宗师张彻也好，江湖片巨匠吴宇森也好，都坦言从西方歌舞片汲取过动作设计的灵感，把纯暴力的武打和枪战附上了姿态优雅的美学属性。然而，如果不算五六十年代香港风靡一时的黄梅戏电影，真正意义上的华语歌舞片，屈指可数。拍歌舞片的导演，不是特别钟情，就是异常无畏。

所以不得不赞老杜。这位以黑帮、枪战的独特风格为人熟知的著名香港导演，同时也是华语影坛最著名的多面手之一，喜剧、武侠、文艺、爱情、魔幻、科幻等均有涉足。在拍电影方面，他展现出不知餮足的创作动力。以他今时今日的影坛地位，完全可以在这个浮躁的市场里，像大多数导演一样按部就班拍些拿手的、已经被市场认可的东西。但他仍满怀勇气，不断尝试新的类型。这位电影界的拿破仑，即便遇上过几次滑铁卢，也是不改初心。更可喜的是，他并没有像许多大陆和香港的上一辈导演，创造力与日凋零，拍出脱轨时代审美的笑柄来。通过他的几部近作中，我们仍看得出饱和的才华。

如今，他用一座重金搭建的写字楼，一组25年重聚的台前幕后卡司，一种华丽音乐剧的样式，来演绎一个似乎已被榨干潜力的职场故事，并且找到了一种与之相对应的表现样式，歌舞片。一边是载歌载舞，拿腔拿调，一边是楼宇街景，亦幻亦真，讲的是跨国公司的高层权力斗争，这么多难接地气的元素缝合在一起，却能落回情感的立足点，颇为不易。

严格来看，很难说是歌舞片，唱词在对白中比例不高，即使职业唱将陈奕迅也仅仅贡献了两首完整的曲目。除了一些拿腔作势的肢体动作，谁都没有太多的翩翩起舞，更接近MV拍摄。追求形式的同时，不至于拉开与主流观众的距离——《悲惨世界》的故事多家喻户晓，狼叔猫女的人气多旺，前两年那部电影版不照样看闷了一大批文青。杜sir走的，是有华语特色的歌舞片道路。

影片的开头令人非常不舒服，确切的说，是像银幕反派的恶行一样，唤起一种嫌恶感。地铁到站，人人排队入司，活力的泯然与做作的亢奋构成荒诞的并置，会计精英出场那段更是极尽嘲讽，仿佛写字楼精英都在高度职业化的制度约束下成为丧失个性的工作机器。反乌托邦电影，就常常用这种高度整齐划一的群体行为，来激发观众的反感。这个华丽丽的人性地狱，跟《黑社会》开头的结拜仪式，人人循规蹈矩，仪态端庄，“不分老中青上下一心”的高度职业做派，就像帮派分子誓死效忠一样，充满了仪式感。然而没多久，《黑社会》迅速开撕，《上班族》们作为生物人的私心和私情也冲破了职业人的高贵伪装，上演一出出涕泪交加的悲喜剧来。哈哈，这种先建制后解构的戏码，真是老杜的拿手好戏。

网上评论，多将此片形容为“职场黑社会”。两片有一样十分接近，就是不搞梗不惊人死不休的剧情波折。这与老杜拍《单身男女》一定要奇遇巧合连环爆炸的路子，正好背道。那些职场计谋，并没有悬疑电影出人意料的震惊时刻，有个朋友说略失望，没有想象中职场男女螳螂黄雀火花四溅的高智商撕逼。就好比看了《黑社会》，也有很多自诩熟悉帮派生活的圈内人表示不屑，说香港黑帮哪是那个样子的。但这恰恰是杜氏电影的专项和魅力，若仅仅复制现实，朝九晚五多的是，绯闻八卦勾心斗角，上班天天可见，何必花钱去影院看个仿制版本。

更何况，这个张艾嘉编剧的故事之所以耐看，不在于多么峰回路转，绝杀俗套，它赋予我们一个近乎全知的视角，通览一切。那些打着小九九，在理智、情感、好奇与欲望之间挣扎的男女，是如何不可避免地走向一锤定音的结尾。从角色唱唱跳跳开始就在告诉我们，它是寓言也好，格言也好，反正不是写实的。片中充满显而易见的象征意涵，比如那部直达71楼的电梯，不断成为陈奕迅梦中的杀人机器。杜氏电影里，头脑冷静不感情用事者，笑到最后的机会总是更大，就像《黑社会》的阿乐，《以和为贵》的吉米仔，再早一点，还有《暗花》的洪先生。影片结尾，胜者似乎倾尽了全部的智慧，才表现出并不算惊艳的城府，但我们愿意陶醉在那尘埃落定后昌亡骤分的情绪中。现实里，我们的视角是狭窄的，想象是受限的，个人情感会干预判断，几乎没有可能领略这样大合唱式的华彩棋局。

企业高管被金融赌局逼得走投无路，那些股市大动荡的段落，有来自《夺命金》的亲切延续感。印象深刻的还有那句“我要报警”，瞬间想起当年的那些“我们去自首吧”，“火是警方卧底”等等。经过《放逐》，《铁三角》，《夺命金》那些尴尬的蛇足后，老杜通过《毒战》证明自己捏实了审核门道，而《华丽上班族》告诉我们他进一步学会了与体制共舞。北上的香港导演都有类似的诉求，考虑到题材的敏感性，几乎没人能比老杜做的更好，不信，比比前不久林岭东那部《谜城》。作为银河映像的影迷，我们都对《大只佬2》、《黑社会3》翘首已久，也许，是时候了。（文/方聿南）

诚然，杜琪峰向来不是一个很商业的导演，而在他的影迷当中津津乐道的也是张家辉、任达华、吴镇宇、林雪等等为群体主角的电影。04年的大事件开始，慢慢的大陆的演员也渐渐开始合作，但是影片的质量仍然不错，比如《大事件》。但尽管《华丽上班族》也使用大部分市面上比较熟悉的演员诸如张艾嘉、周润发、汤唯、陈奕迅等等演员来担纲。但首先从歌舞片的角度来看，《华》比较难以入目的原因一是也许想靠拢好莱坞黄金时代的时尚片，但服装和任务形象没有那么好的契合。二是这些演员的歌喉表演实在是差强人意。

不过整剧看起来还是有一股奇怪的感觉，诸如职场关系的复杂，男女之间乱七八糟的关系，还有男人作恶之后女人遭殃，但依旧怜惜男人什么的，由此可见，编剧必然是张艾嘉。所以小三和正室之间的blahblah什么的反导成了影片中最细腻的部分。但，作为励志歌舞片的导向嘛，就呵呵了。

出现在片中的各式各样的品牌倒是很有意思，卡地亚芬迪爱马仕频频出现，就连陈奕迅手腕上的沛纳海都是耀眼夺目。但这一切都不重要，重要的是汤唯从超市买来的蒙牛才是最重要的，这个硬生生的植入式广告实在突兀的让人难以接受。此外手机制造商也比较统一，几乎整部都是以黑莓为主，只在接近影片末尾才植入了ip3g，今天坐在这里看这个电影，实在让人有种时过进迁的感觉，美国次贷危机+ip3g+黑莓9900，这几个完全都不在同一个年代的东西硬捏在一起，又是在2015上映，实在是有种“我没东西卖了，好吧，把以前的存货拿出来卖”的感觉，让人无力吐槽。

其实杜琪峰的电影是有自己独特风格的，在合作商并没有需要向张艾嘉这种方向靠拢，而且歌舞片什么的，《云雀》不客气的说就已经能代表杜琪峰的一种风格了，完全没必要再为了迎合别人去做一个所谓“纯粹”的歌舞片。

张艾嘉嘛，呵呵。