剧照
剧情介绍
1931年的柏林。一个介于分租房和黑社会之间的环境，妓院是艺术家的工作室，纳粹在街上大肆辱骂，巴贝尔斯堡则梦想着制作"心理电影"。生活在澎湃，社会在发酵，在腐蚀。只要还有工作，拥有德国研究博士学位的雅各布·法比安白天写广告文案，晚上就和斯蒂芬·拉布德一起频繁出入城市中比较荒诞的场所。他的朋友-后来承认自己"在生活和职业的课题上"失败了-在谈到共产主义和性的时候，是个有进取心的人，而法比安却依然清醒而疏离。他等待着"体面的胜利"，却没有真正相信它。他对柯内莉亚的爱是唯一让他质疑自己讽刺宿命论的东西。她成了他崩溃生活中的一缕希望。尽管与今天这个被人诟病的世界有很多相似之处，但要让埃里希·凯斯特纳深沉悲凉的自传体小说《法比安》-魏玛共和国最重要的小说之一-走出阴暗的生存环境是一个挑战。多米尼克·格拉夫出色地驾驭了这一挑战。他的风格是微妙的尖锐，冷血的轻快，...热播电视剧最新电影废柴特工国语版果实多多情海惊魂萦萦夙语亦难求茶煲表哥第二季最后的舞女爱在招生部情绪料理家的港湾第一季天元突破剧场版 红莲篇巴霍巴利王2：终结逗阵儿海狼我的2008妖术2010出租假期恢复2024健全机斗士斯巴达克斯第二季扫毒粤语版性感野兽天使的孩子一眉先生黑蔷薇2落第秀才深潜2020玩火玫瑰
长篇影评
1 ) 它不像这个时代拍的电影
这是今年VIFF看的第一场电影，10月1日0:00过后，就可以线上观看了。
早起看电影。开头四十分钟，笔记里记得风格换了几轮；
看2010年后拍的美国1920/2000年代电影
法国6，70年代拍的电影
2000年后拍的美国indie小电影的家庭录像带
拍着拍着，让人模糊了时间背景，去度假别墅很像把时间背景拉近了几十年，话音未落风格又从乡间风光转换成了美国家庭录像style。电影看了快半数，心里在嚎叫DB评分言过其实，殊不知到了后半段，可能也习惯了节奏，风格也固定下来，故事逐渐收拢，开始“渐入佳境”。
这种围绕着一个人，没有什么大起伏的个人中心电影，哪怕结局也没有悲恸，只是简单的交代了一个故事的处理，用我有限的观影记忆，想到了法国六七十年代会拍的故事，还有被许多人夸的胶片感，倘若标识出品时间早个半世纪，也并不奇怪。
从三星到四星，也许怀念的，只是那个时代，百花齐放，也不非要是英雄主义，也没有那么多波涛汹涌，只是一个青年进城回乡的故事，也能拍出来慢慢放映慢慢看。
虽然一度觉得云观影没有体验感，今天这部可以暂停去做事回头再接上，突然觉着了自主观看的好处。
小笔记写完了，推荐给大家当散心电影看。
2 ) 法比安是仿真世界的理想主义者
法比安给了我最近最纠结的一个问题给出了一点见解，即要不要做理想主义者，要不要选择理想主义的人生。
我曾经对自己的存在方式做过各种各样的幻想。曾经一味认为只要好好努力就会获得想要的东西；再后来发觉社会阶级固化是存在的，但是阶级边界之间会有一定的流动性；再后来发觉不仅是在拆那，全世界的范围来看阶级分化更突出，这些都是弥补不来的，努力变得极为勉强，即使一个婴儿再如何奋力挣扎，都还是在婴儿床上。
法比安死在了不会游泳，他也因为挑剔和自尊而溺亡于社会。理想主义者都这么离世了，但是人们都理解和尊敬他们的行为。拉布德自杀而死，妓女们感慨圆滑的男人在他们这愈加精神旺盛，优秀的男子却自杀而亡；法比安浪漫而坚定却死在了走向爱情的路上。一天电影中他们的爱情也在最耀眼最充满希望的时候结束。
“正直和美德不会让你获得财富”，圆滑世故才会让你赚的盆满钵满。所以到底是作者为了制造悲剧的观众感官效应，还是战后的普遍结果，还是人类社会的普遍悲剧？
就算是被提出来，哀叹几句之后还能有什么改观和行动？理想主义到底是不是文人的自怨自哀？理想主义在每个时期都是错误的吗？还是只是在萧条时期才会有这样的悲剧。难道就要为了让自己活下去而抛弃理想主义做一个务实势力的人吗？是不是就要像拉布德那样回到学校，教孩子们什么是理想。那如果孩子们在相信理想之后面对现实的巨大落差，这是不是件好事？
我没办法给出这个问题以回答，我只能接受法比安的结局，接受他们的生命之火在这个世界的一个角落悄然熄灭，接受了他没有体验的爱情，也接受了他的爱情永远留在了最美丽的时刻。
我做了假设，但是万般假设之后只会觉得维纳斯只应断臂，这也不是生活，并非现实。这终究是，作者创造的理想主义伊犁园，法比安没有学会游泳，也不可能学会游泳。
3 ) 法比安-用生命向所有理想主义者致敬
1931年，法比安32岁，经常在夜晚四处游荡，无处安放的灵魂让他整日迷茫，几乎在他无望之时，命运可能才会怜悯他，为他手中的空杯子倒满水，到那时…，但那时是哪时呢？
1931年，科妮莉娅25岁，攻读国际电影法的同时在夜间酒吧打工，她被两个男人抛弃过，有一个站在荧幕前的梦想，在爱情和梦想之间，她逐渐迷失了自己。
1931年，德国正在为一战的失利而偿债，失业率居高不下，法比安也不可幸免地踏入了领取救济金的行列，即便他拥有文学博士学位，他被父母支持，被朋友资助，甚至被看上他的富婆救济，但仍未离开柏林，只为自己创作的梦想和对科妮莉娅的爱。
现实有多残酷，爱情就有多甜蜜，两个孤独寂寞的灵魂结合的一发不可收拾，但法比安本性是悲观的，科妮莉娅则是理性的，从相遇的开始就注定了痛苦的分离。
梦想终要经历现实的打磨，科妮莉娅被电影公司的老板看中，被捧为未来之星，在爱情和梦想之间，她选择了梦想，选择离开朝不保夕的生活和法比安。
失去工作、失去朋友，失去爱情，法比安再也无法承受生命之重，科妮莉娅的离开是压垮他的最后一根稻草，是他决定回到家乡的直接原因。
家乡的阳光与河流让法比安再次燃起追求梦想的希望，年迈的父母给了他再次追求科妮莉娅的动力。
法比安和科妮莉娅本质上都是理想主义者，即便为了生存会一时放弃原则，所以两人才能够相互吸引，所以不会游泳的法比安才会选择去救溺水的孩子。
不论法比安的小说多么完美也无法出版，但科妮莉娅则会永远等他，在每一个下午三点。
4 ) 我在劝告你，理想主义者！
这部电影相当致郁系，一开始法比安在柏林声色犬马、寻欢作乐。他虽然是个文学博士，只能在报社工作，而且还被老板以他只适合做文学不适合办实事为理由辞退。他的好友拉布德在读文学理论的博士后。我想在1930年代这样的两个人应该算是高级知识分子了。在战后灰色的社会大环境里，大部分人失业，得过且过，淫乱不堪，因为生活的困顿和战争带来的恐惧迷失了自己的精神世界。而法比安和拉布德，我觉得是这部电影里唯一两个理想主义者。拉布德家境优渥，却因为自己的精神洁癖忍受不了未婚妻的背叛，爱她却不能接受他，他想改变世界，给社会带来进步和光明，却被纳粹当作反动分子，甚至学校由于他过于进步的思想怕他给学校带来负面影响，而对于他出色的论文不予通过。双重打击之下，拉布德也迷失了自己的理想，他也放纵自我，找性工作者发泄自己将自己沉浸在性爱之中，但他始终接受不了自己的失败，这个社会带给他的痛苦，他选择自杀。而法比安呢？他虽然遇到真爱柯内莉亚，但她的真爱为了成为电影演员，选择陪睡50多岁的电影主管，还要求法比安接受他，法比安一时之间接受不了双重打击，他离开了柏林，回了老家。火车上，她又遇到了带着巨款潜逃的性瘾女人，女人之前让他给自己的男妓院当秘书，和她一起生活，在火车上又邀请他一起去法国，法比安坚定地拒绝了。他在这样混乱不堪的世界里保持着自己的操守，他的人格令我动容，他还爱着柯内莉亚，他甚至打算接受和柯内莉亚这种畸形的关系。然而，理想主义者没有未来，正当他打算去见柯内莉亚时，却在河边看到了从桥上跳下来的小孩，以为他要自杀，他瞬间想起了自己的好友拉布德，他不管自己不会游泳马上跳了下去。他淹死了，后来孩子却自己爬上了岸。真是可悲的结局。
“我应该去当教师，只有孩子适合拥有理想”。我对这句话印象深刻。从小，国内的教育鼓励我们成为一个有理想有道德的青年。然而等我们长大后，大部分人并不能实现自己的理想，他们困顿于生活的无力之中，无暇顾及自己精神层面的需求。只有孩子，他还可以幻想几年，以为自己拥有光明的未来。
“理性和公正的人不会获得权力”。确实，国内是人情社会，谁看你公正？巴不得看关系，能力是其次。
“那种他渴望的体面、人道和正常的人真的值得向往吗？”这句话谴责了电影里随波逐流、丧失精神和道德节操、为了生活而苟且的人，他们反倒长命百岁，而理性主义者，坚持正义的他们却英年早逝了。英雄，以为自己保护了群众，却在燃烧殆尽时被群众抛弃，群众不会记得英雄所做的一切，他们只看当下和眼前。
这部电影很长有3个小时，而且分镜头很多，但是我还是入迷了，因为我就是那个“教师
5 ) 伟大的欧洲电影传统，至今未死
看《法比安》，我不时想起特吕弗和费里尼，尽管这是一部公映于2021年的彩色电影。
这并不是因为它采用现在的电影已经摒弃的4：3画幅，也不是因为电影里时不时插入的1931年的柏林实况。《法比安》承袭欧洲电影大师的传统，是因为它那种弱故事性的散漫的气质。
《法比安》不是完全没有故事，它讲述一个年轻人一场纯真而无望的爱情。然而电影并没有刻意去讲这个故事，也并没有刻意去让这个故事变得多么抓马热血，它只是缓缓地在描述一个人的生存状态。
画面里的法比安，年轻而敏感，表面纤弱内心却有他的桀骜不驯。面容沉静的他，不停地在点烟抽烟，透露着内心里无时无刻不在的焦虑。
1931年的柏林山雨欲来，一切都在变得疯狂。贫穷的法比安孑然一身漂在柏林，原本有一份广告公司的工作糊口，偏偏因为散漫不入流而遭到解雇，从此跌进赤贫的深渊。
醉心于写作的他，内心大概将这样的境遇看做获得人生体验的难觅机会，从此扎进社会的边缘。他带着一种冷漠和游离漂在柏林的酒吧和妓院，接触的是异装癖和皮条客。世界的阴暗丑恶展现在他的眼前，也正呼应着他内心里的那种阴暗和自毁的不行动主义倾向。
然后还好世界还有美好的东西，那就是爱情。当纯洁美丽的科妮莉亚出现在法比安的生活，二人堕入情网，电影突然在光怪陆离中透出一丝甜蜜温暖的光，让你几乎要相信了爱情的幻象。
然而爱情，在现实面前终究是脆弱的，毕竟是个幻象。
如果科妮莉亚代表爱情的幻象，那么法比安的朋友拉布德，则代表彻头彻尾的空虚和绝望。这位拥有激进政治理想和文艺追求的富家子，活脱就是自由主义理想和知性的化身，而在1931年的柏林，面对社会和政治的快速纳粹化，拉布德的命运，只能是毁灭。
尽管是拉布德自己扣下对着自己的那把枪的扳机，但杀死他的，其实是他身处的那个时代。
年轻的法比安就这样游荡在没有目标的人生轨迹上，经历着这一重重情感上的起伏：来自爱情的欣喜和痛楚，来自友情的欢愉和悲愤，还有来自亲情的温暖和冷漠。当他终于放下，准备重新投入爱情的怀抱，等待他的却还是无情的命运。
电影的结尾处，阳光灿烂，却透着无比的悲凉。这里作者回到那个关于毁灭的母题，也透着对青春极度的悲观视角。
这种悲观，也许是来自那个特殊的社会背景。不少影评都在强调故事发生的时代背景，魏玛共和国的末期，已经德国纳粹的兴起，仿佛法比安的悲剧是时代所致，而原著小说就是一部控诉时代的背景。
这样的理解其实大大降低了作品的价值。抽离时代背景，每个社会都会有法比安、科妮莉亚和拉布德这样的年轻人。即使是并不持有极端悲观世界观的观众，在他们身上也能找到共鸣之感。谁的青春又不折腾呢？谁年轻时又不会对世界的既有秩序有过反叛和疏离呢？谁有没有经历过爱情的甜蜜，又为爱情所伤呢？
青春的迷离和游荡，什么时代都一样。
《法比安》唤起普通人的共情，正是因为它着力于以一种散文式的笔调，刻画人物内心的际遇。而这种笔调又张弛有度，有时喷涌，有时细腻，不仅呼应人物的心灵体验，也为观众留下了共情的空间 —— 这有点像费里尼《浪荡子》和特吕弗《祖与占》那样的电影，一切是关于人物生存的状态，而不是关于人物生存状态中的事件。
这就是为什么我会从一部2021年的德国电影里找到一种安慰：伟大的欧洲电影传统并没有死，它活的挺好。
6 ) 普通人家出个文青就是家门不幸
战后的魏玛共和国，与时代格格不入的青年，声色犬马的时代，一场荒谬，最终慢慢沉入水底。
电影开场击中我心：
对时代绝妙的注脚，悲剧在三个街区外发生，房东却希望能在出租屋里创造一个“体面的”世界，任何时代任何地方的中产似乎都有着同样可爱的德行：努力维持幻想，被戳破后还拒绝面对现实，当然，这是因为享有一定资产后，自然可以找到些许依托，真的很好笑。
这部电影长约3小时，以至于有足够多的时间去让导演填补任何自己想要填补的要素，作为一个观者，我试图将这些要素掰扯开：与Fabian相关的内容，以及与Fabian不那么相关的内容。（这种区分是极为主观的。）
电影前半个小时几乎都在刻画Fabian所处的时代，这一部分也是整部电影里最为“出彩”的一部分，（因为它真的出现了很多色彩（笑）——炫目的灯光下，堕落的政治，凋敝的经济，混乱的道德，一切离深渊只有一步之遥，回顾历史，当时的德国的的确确，已在地狱边缘。
头痛，看图吧，很明显，摆烂！
直接来讲Fabian：
全片Fabian和Cornelia分手再复合共三次——
Fabian 和Cornelia相遇的场景，恍惚间我以为我在看爱在三部曲，宿命般的相遇，穷酸落魄的文青和还没出名的小演员，这种角色设置如果不发生点什么那真让人说不过去！果然，一见钟情，“我可以为你破例”，哪个文青能受得了这种告白？
nobody！
Fabian作为一个文青，自然也是“无师自通”，两个人在事后进行了一场绝妙的角色扮演，注：全身赤裸。哪个文青能受得了这种“把戏”？
PS：强调一下，本篇中提到的文青，多半是指我，F&C的恋爱经历太像我勒！
这里Fabian第二次与Cornelia见面，非常值得注意：可能“直男”很难感受到女友真的有什么变化，但是，可以这么说：
怎么这么会说？！
这句话真的破防。
之前写不下去是懒得分析，现在写不下去是开始思考要不要给前任打电话...
这部电影非常好。
《永不回头》、《柏林亚历山大广场》…德语区仿佛每年都会有部考验人耐心的”三小时”出现，只要打开，似乎不会后悔- -因为很难不被其中别致的气质所沉醉吸引，投入并不短的时间去进入这些故事。这部电影接过了它们的位置，也注定是段让人印象深刻的启程。独特的时代背景赋予其意义- -萧条之后，劫难之前，世界仿佛在变得越发疯狂；然而却依然抓住激情，于动荡中纵情，麻木、忘记还有燃烧。风格上的明晰也同样是更振奋的加成，这或许是“2021年也可以这样过去了”的昭示。
【柏林2021】《法比安》虽然讲得是1931年的柏林，但故事却与当下颇有共鸣，即在疯狂的世界里如何保持清醒，这一点和《间谍之妻》有异曲同工之妙，正是这样的矛盾孕育悲剧，而在悲剧里，唯有心中所爱能慰藉灵魂。
前半小时就已经倾泻而出，通过视听去还愿那个特殊年代的德国面孔与光影，剩下两个半小时转向更传统的叙事就变得平庸不少，仍然偶有灵光，但更多只是前半小时的残存。
4.5 现代派文学叙事的影像化，无疑是新奇又成功的：不是就应该用上各种手持、闪前、跳切、噪音，广播、报纸、海报、archive footage，才能描绘出一个肉欲横流、道德沦丧、萎靡不振、疯狂右倾的魏玛时代吗？但这事儿直到2021年才被完成，也是挺吊诡的。与德布林的《柏林亚历山大广场》异曲同工，相比剧场的、室内的、为“电视”拍摄的法斯宾德，多米尼克·格拉夫实在是另一个极端。
该死的人活着，该活的人死了，相爱的人无法赴约，重逢的人背道而驰。无数的闪前里是走向毁灭的预言。学术毁于玩笑，尸体成为恶劣的“艺术”，他们是不合时宜的人，或者说这是一个不适合“人”的时代。
小张21岁。两个孩子，现在在湘潭跑快车。他在中专毕业后和自己的同学结婚。在昆山当了两年厂工觉得太辛苦……小王24岁。郑州某房屋中介二级销售。高中毕业考上民办大专但家里掏不起学费。打工辗转多地来到省城。小李29岁。成都某酒吧驻唱。本科声乐专业毕业。年少无知被骗，曾参加某歌唱类节目第二轮被淘汰。小刘32岁。上海某著名带货大咖公司创意总监。211硕士研究生。4k一月的合租间最近再考虑换。小赵39。东北人北漂多年，在百子湾开了家小酒吧，因为疫情维持不下。还好在成都买过房，目前考虑转型为沈阳烧烤。老黑45。广东人。因赌博千万身家耗尽，现在澳门做“保安”。老白50。那年夏天跑到柏林作为访问学者至今。
总是恍惚以为看到了詹一美……
回望三十年代的德国，沉重、压抑、欲望丛生，失业者越来越多，社会逐渐失序，恰似影片前半段的影像风格，幽暗、凌厉、快速、模糊，镜头碎片像发光的刀片，撕裂并重构时间，抒发一种历史的真实。随着剧情发展，叙事趋于稳定，影像也仿佛找到秩序，故事却没有明朗，亦像那时人们呼唤来的纳粹新秩序，绞杀个人价值，收缴自由，走向极端，有良知的理想主义者溺亡。电影里，是每个人注定无法实现自我的时代。它如同现在。我们经历相似的境况，历史仿佛进入循环。但历史不会真的循环，当下仍处于十字路口，只要每个人走出正确一步，还有改变的可能，这也是这部电影如此让人共情并心有戚戚然的原因。我们自己或许不是理想主义者，但我们应该尽力保护理想，目的不只是为了救一个人，而是在救自己的良知，并为社会保住底线。
【法国文化中心展映】惊喜万分。完全想不到时代背景设定在1930年代的电影也能拍得如此有现代感和活力。用最直接的手持摄影呈现扑面而来的现实感，营造出角色生活的种种细节，仿佛触手可及。开场以长镜头瞬间完成年代的切换迅速入戏，叙事剪辑很飞很炫，直至女主角出场随即进入正轨、渐入佳境，并逐渐叠加更多的温情。三小时篇幅描绘1931年山雨欲来前的柏林市井生活，也渐而塑造男主角的真诚、纯粹、可爱与坚守。友情、亲情、爱情每条线索都有动人的时刻，直击心灵：为好友的生命名节奔走呼号怒斥学术不正、和母亲无意间互换钞票饱含关爱、与恋人轰轰烈烈相爱&心心相印分离。上司、鸭店老鸨等配角也同样个性十足令人难忘。旁白有恰到好处的幽默和画龙点睛的妙评。散场时就像看完《横道世之介》一样，内心泛起满满的温暖和感动。我爱这部电影。
7/10 豆瓣简介里写的东西都没有看出来。我很敬佩导演的努力，但他也许更擅长拍TV，大银幕观众的体验他没有完全抓住，并不是镜头剪辑很乱很碎就体现了慌乱动荡。（关于手持镜头这事，我们得好好谈谈
入耳前曲高和寡，入耳后流连忘返。模糊现实，倒转舞台，破碎撕裂的影像素材与蔓延翻滚的人物关系合奏出一场摇滚交响，如激流金属与无规律民谣的碰撞。时代坍缩为可供自由出入的交错隧道，人物不再委身于此，而是时刻寻找着破壁而出的可能，以抵达那些不以时空为转移的终极命题，关于爱情、理想以及死亡。
3.5 最直接的观后感是又重新点开了名为《巴比伦柏林》的文件夹
用七十年代的技法，讲三十年代的故事，一个人游荡的意识，旋转在已知是悲剧的历史。于是我们奋力前行，逆流而上，直至回到过去的彼岸。
一个九十年前（1931年）的德国魏玛共和国时代之浮世绘，传统的外表（4:3的画幅、古典的色彩光影，老式的布景、服道、歌曲舞蹈等）却与极现代感的电影表现手法、技艺奇异、令人炫目地结合了起来！做专业的同行们可以仔细看看。由于时间和历史的距离，虽然使我们不太能共鸣主角在乱世中的苦恼与挣扎，艺术上的新意还是值得体味。
看不进去🙈🙈
“活着只是侥幸，死亡才是必然”。
柏林的三十年代，不会游泳的法比安，等待他的爱人，焚书燃起的烈火。
第一次看露天电影，从弗里西里德大街步行至博物馆岛，不远处是可望而不可及的晚霞。露天电影场地被各式古老建筑物包裹着，这种时刻我内心的感受往往非常迟钝，我确信这段经历在不久后的将来回忆起来一定带有一幸福感，在当下这种美好静谧的感觉简直不真实得让人觉得这是一场梦，不真实到我的感受不由自主地抽离出去。荧幕上和荧幕下是不同历史背景下的柏林，不同世界里的柏林。沉醉在这夜里，结局让人意难平。
10.0 #2021IKSV# 情绪的力量明显强过广播里面呓语一般的政治背景，前者甚至强到攫取后者为它所用，暴力地在力场的交界处形成偏折。情绪的共振在跳接中完成，记忆、现实和令人惧怕的预言以图像的形式交替出现；背景的渲染则是通过多重的材质和底片：对同一个事件用不同的材质来表现，本质是对事件的多重讲述，是重复。所以，《法比安》在此意义上构建了自由的时间和停滞的时间，而活力则在情绪的缝隙和流动与停滞的缝隙中迸发出来。爱是松弛的，它可以表现为骑自行车回家绕的远路，也可以表现为眼泪掉进咖啡杯的那小于一秒钟。
《法比安》就像是克拉考尔社会学著作的电影版本，混乱的熵增导向疯狂的张力，事件变为即将到来之物。导演通过介于历史先锋主义以及Dogma95的主观视角祛除了有失真实的史诗光环，还原为一种正在经历的激进“此在”。《法》不是政治史，而是精神史，在高度分裂的影像碎片之中，影片的开场却以一个历史时间的长镜头宣告了巴赞摄影现实主义的终结，又在动线上与结尾的“下降”相对——作为对幻觉机制的进入和退出，法比安这个与费边社同名的卡夫卡式角色在写作一本小说，也在进行本雅明式的闲逛与收集，然而时常出现的画外音却是自由意志不可能性的明示，它是历史的catastrophe，以男性或女性的声音现身，或以黑白的拾得影像出现，这样作为“当下”附属物的自由意志变得不可能，而是衰减为纯粹的具身体验。