玉熙的电影

对于他的那部xiaxiaxia
我实在是觉得他太会拍爱酒的男人了
一个字：爽

可是他以玉熙为代名词来搞一场短片集锦
我就觉得他只是觉得好玩
当然独乐乐不如众乐乐

其实里面的那些台词真的很好玩
就学校那些破事儿
被用这样的方式大家都看的出来
那种边角料谁还不清楚
但是他拍的很有味道

结构和叙事都是挺值得玩味的
我还想说那种变焦
就那几张脸一连放大几次
不笑趴下才怪

这个酒鬼把酒当春药了
也许女主角长的太清秀了
是他自己动贼心了吧
呵呵

四个短片个人比较喜欢《接吻王》
因为我有恶趣味
个人给8.0分

三个人物、四段故事，其实都是一个人的故事，其中有多少是来源于洪尚秀本身的经验，就如同影片结构可以自由组合一样，存在着丰富的猜测。

而爱这个永恒的话题，对于这几年洪尚秀显然格局变大了，至少是我喜欢的。

洪导的第11部作品，四个独立的小故事，篇幅长短不一，事理曲折迂回，四个女主角都叫玉熙，男主角却不变，然而故事彼此间并无必要的瓜葛。总体来说，故事的讲述和夏夏夏一样，就是靠主角们垄长的台词来堆砌的，夏夏夏走向夏日的欢乐，终是有个愉快的结果。而玉熙走向无尽，就是生活就是这样了，你以为有多么多么惊艳的浮华吗。一如角色们的服装和妆容，都几乎是一成不变的。

生活本来就这样，你以为会有多惊艳美丽呢。

很喜欢海报的灰色调，一如生活本身。估计到了洪导这个年龄，看什么都是以中间地带来思辨了吧。没有那么多的小情小调，唯美靓丽，最多回忆起往昔，浓浓的怀旧味也无非是一场灰色。

威风凛凛进行曲穿插于每个片段的衔接处，这音乐落落大方，却道尽人世间无穷的苍凉劲儿。

影片的开头。
他和她在马路边吵架，就为了喝酒的事，夫妻之间多少这样的承诺，本就是马后炮，男人总是洋洋答应，女人总是斤斤计较，熟知爱与厌恶都是这么各自滋长着，蔓延了。
婚后的生活，也无非就是如此。无非一场灰。

公园的邂逅。
他在长椅边发呆，被一个陌生女子拍了照，惊讶与厌恶，随即又瞎聊，聊儿后发现，对陌生人是能说出那么一两句真心话的。因为毫无压力，连尴尬都免了装饰。
“我不喜欢被拍。”“我已经删掉了。”
对于人生的无数或美好或糜烂的邂逅，发生时，欣欣嚷嚷；结束时，一笔带过。生活也就是这样了，谁也不是谁的谁。

剧场的追问。
电影放映完毕，一个女观众问他，你忘记她了吗？
谁？
四年前，她为了你放弃了她的他，一个本来都要结婚的男人。
我不记得了。
关于婚外情，或者其他正在恋着的又突然萌发的情感，很多人都有过体会。
非2里也说了，这年代，谁动感情，谁完蛋。
生活就是这样，没有那么多的神马，最好的时候，遇见最美丽的她或他，在你最美的年华。
有时，突然就会出现，你陶醉也好，你沉迷也罢。
但是，请别忘记，它突然也会消失，那你做好准备了吗？

教室里的盘问。
暴风雨的第二日，没人来学校，终于来了一男一女两学生，他们与老教授的对话。
“我真的想快点变老啊，这段时间怎么熬过去呢？”
“别担心，很快就变老的。”

“老师，你是怎么克服性欲的呢？”
“谁说能克服的？又有谁克服了呢？你见过这样的人吗？还是听说过这样的人？不可能，所以就别担心这个了。”

“为什么一定要爱呢？”
“恋爱吗？”
“不是，就是说爱。”
“绝对不要爱。真的不行的话，也要试着下决心不去爱。还真的能爱上什么吗？”

“为什么人与人不能相互信任呢？”
“本来人就是不可相信的存在。。也许你宽容点的话，说不定才能相信一些。”
“老师，追求漂亮的女生能致死吗？”
“有什么漂亮的，你从她身上看到了什么吗？”

“我们究竟是人，还是动物啊？”
“似乎知道这个了，也不会有什么区别的。”

“应该坚信着什么活下去呢？”
“活着？是你自己信什么，就怎么活。所以得你自己去找。都是你自己相信的东西，决定的东西。”
“怎样才能明智点呢？”
“啊，明智。我不是明智的人，所以我不知道。”

教授，最后也是说不知道。生活是什么呢，自己去寻找吧。

于是，隆重推出最后一段故事，她和两个人，分别逛某某山。
一个是年老者，一个是年轻人，他们与她性格，爱好，脾气都各有不同，她做了这样的尝试，比较，选择，就是一种自我的寻找吧。

洪导借助一个女孩对不同男人的选择，是要给我们以暗示，我们也该以一种实验性的心态，去寻找自己的生活吗？

不管怎样，大家都好自为之吧。

2010年的韩片是小年，商业片代表《大叔》看起来不“大”，文艺片代表《诗》又显得太“老”。好在中国这边，这一年可以看到洪尚秀的三部长片和一部短片，它们分别是2008年的《夜与日》、2009年的《叠叠山中》、2010年的《夏夏夏》和《玉姬的映画》。显然在速度上，洪尚秀已经直追一年一部、现在失声哑火的金基德，而在质量上，他可以说是再攀高峰，继两度入围戛纳后风头再起。

《玉姬的映画》有一个松散的四部分结构，长短不一、迂回曲折，没有标明出时间顺序，任由观众自行组接。比如刚开始看第二段，有人会突发奇想，第一段是否就是“剧场前”。最令人惊讶的是影片第四个段落也叫《玉姬的映画》，它同时还包含了两部分拼贴的内容，平行并进，最终交汇。因此，既可以把它看做“片中片”，然而它又完好地融合于剧情故事当中。如同结构上的调整，几段故事还视角不一，旁白由男人逐渐过渡到了女人，从而回归了洪尚秀早期作品风格，就好比《江原道之力》和《处女心经》。那段长达45秒的接吻戏，女人抵挡不过死缠烂打，大概也能勾起不少人的回忆。

从日记体的变化说起，在《夜与日》中，偶然的男女邂逅、巴黎的风光情调，再加入了简单明快的古典配乐，洪尚秀俨然化身高丽版侯麦。这回《玉姬的映画》用上了《威风凛凛进行曲》，影片弃用激昂部分，截取进行曲的中段，用在了首尾部分以及段落之间的串场，反复运用却基本没有跟画面内容产生联系。这段曲子旋律优美，缭绕不息，流露出一种追忆的迷人味道。进行曲三重奏恰如舒缓的记忆回溯，拓宽了片中三人关系的电影空间，与现实完整对接（注1）。

而如果从《暴雪后》一段说起，同是一场突如其来的大雪，《慕德家的一夜》引出了人物的内心困惑和道德难题，洪尚秀则迫不及待地开始了一场讨论：关于爱、性和死，关于信任、生命以及女人。简单的Q&A问答形式好像解决了一些问题，两名学生表现出有所感悟的样子。然而它解决不了所有人生难题，就好比一场电影放映之后的见面交流会，无论是在片子里面还是在现实当中，有时候问题与答案往往是牛头不对马嘴。洪尚秀并非好为人师者，他只是不避讳那些大而无当、无从谈起的人生关键词，毕竟它们有时候太过私密。

如果归纳影片的核心问题，那无疑是关于爱。洪尚秀没有拍着胸口说，我是爱，这部电影是关于爱。但在末尾一段的并行时光中，一个年轻的男人，一个老去的男人；一样的地点，一样的路程。如果你细心体味，再对号入座并稍加联想，《玉姬的映画》无疑会变得极度伤感。以往的异性追逐中，总有落败退出的一方，《夏夏夏》做到了豁达，可《玉姬的映画》却是充满郁结。电影好像在说，人活世上，大家都这么失败，不自知其过。

再说说人物，前两段的男人依然是典型的洪尚秀作品主人公，冲动冒失以及《接吻王》的沟女手段，完全就是一个模子出来的。从妻子、女学生、偶遇的拍照女人再到意外提问者，类似的人物关系网意味着什么，在劫难逃，通俗易懂。没见洪尚秀讲过男人的过去，倒是听他讲过男人的未来是女人。这一次，他描述了一个男人的未来模样：抱怨，掉头发，发脾气，宽容、无奈、爱的人只能放心里。这回的男性角力不再有频繁出现的掰手腕，而是对位和互为影子。他看到了他的过去，他就是他的未来。用女人的话来说，这不是复杂，而是反复。反复出现的许多事，反复但又出现差异的人生。

穿着一身羽绒服的男学生，他是洪尚秀的化身。教电影的教授，他依然是洪尚秀的化身。最后女人的那一段话，她也还是洪尚秀的化身。如果从这一角度入手，那《玉姬的映画》真是洪尚秀的私人电影，远远亲于上回的统营小城。然而如果只是电影导演的无聊私事，为什么当女人转身跑进卫生间的时候，我们都明白了什么。它不是电影，它就是生命里的一部分，而且可以是每个人的生命。【北京青年报】

注1：这个“三重奏”是专门用在进行曲里的一种称呼，和一般意义上的三重奏定义不一样，可能是指声部的不同。

■入评理由：威尼斯电影节地平线单元闭幕影片，韩国电影杂志《cine21》的年度五佳作品之一。

■推荐指数：★★★★★★

■一句话点评：有人说看不懂洪尚秀，原因包括画面不讲究、情节乏味云云。其实看不懂的何止是电影，有时还有生活和他们自己。