雨中的请求

在黑暗中捧着我的光，这光是用来照亮我自己的，如果照亮了别人，纯属意外。 身体康健的人奉一个全身瘫痪的人为精神力量，在他们眼中Ethen身残志坚，写书，主持广播节目，鼓励心情沮丧的人坚持下去。人们从他身上汲取力量，却没有人给他活着的希望，他的医生告诉他现代医学无法帮他站起来，甚至都不能让他动一动自己的手指。十四年来，他每天躺在床上不能动弹，不能自己吃饭，当房屋漏雨时，那雨滴直直的打在他额头上，他甚至都不能避开。他一直鼓励着别人活下去，自己却一步一步陷入深渊，一步一步陷入绝望，他是追求光与自由的魔术师，他的身体本该和他的灵魂一样轻盈飘逸，而不是背负着这沉重的枷锁。 他想安乐死，可是大家都不理解，他们体会不到他的痛苦，不过都是局外人罢了，她们永远不能感同身受，嚷嚷着“啊，真的很痛苦吗？真的很难受吗？明明是你一直鼓励我们活下去的啊？”只有离他最近的人，才能将他的悲哀看在眼里，才能愿意站在他的角度为他的请求而努力。检察官问他的母亲，你那么爱他，会同意他安乐死吗？他母亲说，“I am his mother ,I give birth to him .But l believe my son has a right over his life .”Ethen的生命就应该掌握在他自己手里。 雨中的请求，是他在绝望中的请求，他不能躲避，所以和那滴雨做斗争，然后他终于累了，很累很累了。。。 ——若不能给他活着的自由，也请给他死亡的权利。

自从看了《巴霍巴利王》，痴迷上了印度电影，接着看了《撤离科威特》，更加上瘾，又看了《雨中的请求》，感触多多，三部片子刷新了我对印度穷、脏、落后的印象。毋庸置疑，印度的电影无论从形式上、内容上、制作上已经远超国产影片十万八千里。三部片子各有特点：巴霍巴利王以高科技精美绝伦的特效，大气磅礴宏大华丽场景取胜。撤离科威特以真实海湾战争为背景，撕裂揭露国家政府不堪的一面，展现了战争的残酷及个人生命在战乱动荡中的脆弱渺小和无助。而这部拍摄于2010年的老电影雨中的请求，则让人反思生与死的命题。

故事是一个著名的魔术师伊森在一次魔术表演中被嫉妒他的朋友同行暗算导致高位瘫痪。从万人瞩目到堕入地狱，从风光无限到无法自理。14年来他出书、做广播电台节目励志他人热爱生活，努力坚强活着。事实上在生命已无可逆转愈来愈黯淡的时候，他渴望安乐死。肉体十几年被禁锢，精神较之肉体的折磨更甚。生不如死，只有死亡解除所有痛苦。

剧中，男主角魔术师由印度英俊帅气的著名影星郝里尼克·罗斯汗扮演，冷艳高贵的印度第一美女艾西瓦娅·雷饰演照顾伊森12年并爱上他的护士索菲亚。伊森委托好友女律师荻菲尼亚为他争取法庭修改宪法允许安乐死。请求失败，最后索菲亚向他吐露心声并愿帮助伊森解除痛苦。

整部片子拍的唯美却沉重。“这苦乐参半的存在，给我留下苦与甜，我紧紧抓住这轻如鸿毛的人生，用心呼吸这每一刻。生命是美好的，生命是奇妙的，生命是痛苦的，这就是游戏的全部。”悲伤的背景音乐轻诉低吟：如果生命只剩下痛苦，只剩下悲伤，只剩下无奈和苟活；如果痛苦比欢乐多，如果希望成绝望，如果还要忍受这无休止的折磨，这样的苟活比死亡更痛苦。就像伊森请求荻菲尼亚向法院请愿安乐死所说：如果你赢了，我就是解脱。如果你输了，我就是无期徒刑。可以感受到，罗斯汗在这部片子中完全把自己投入了进去。此时，他就是躺在床上14年脖子以下瘫痪不能动的伊森。伊森琥珀色迷人的眼神中有对生的渴望，自嘲的微笑却是对命运摆布的无奈。当安乐死的请求被拒绝后，伊森表现出来的愤怒，歇斯底里把一个人的痛苦绝望演绎的淋漓尽致，可是这些过后又能怎样？他甚至无法做到拂去落在鼻子上的一只苍蝇，无法躲避淋在脸上一夜的雨水。长镜头在悲哀的歌声中拉远，居高临下一个大全景：伊森一个人如死尸般躺在暗夜里，孤零零空荡荡的大房子坟墓般死寂，所有种种看着让人揪心的疼痛。

电影中现实与回忆交叉在一起。生命只剩残喘延活，回忆是仅有的慰藉。当暗算他瘫痪的朋友的儿子来向伊森学习魔术，伊森毫无保留把自己绝世的魔术传授给了他。朋友良心发现给他打来电话，一切都已经不重要了，“从那天起你已经死了。”所有的恨都要随着生命的消逝不复存在了，原不原谅已经没有意义。

电影中最感人的一段，当十几年没出门的伊森去往法院的途中，让索菲亚帮他脱下帽子。沐浴在久违的阳光下，贪婪的望着路边疾驰过的大片大片绿色的麦田，奔跑的踢足球的孩子们，河里游泳的人们，天上掠过飞翔的鸟儿，伊森像个孩子般开心的笑着。一个矗立在田地里的稻草人，引起了伊森的伤感。他就像那个无法动弹的稻草人，站在风吹雨打中动弹不得。索菲亚给伊森燃起了一根烟，自己也吸了几口，被呛得咳嗽。这个细节，表现了索菲亚对伊森深沉的埋在心底的爱和苦闷，为所爱的人的痛苦而痛苦，悲伤而悲伤。无论是为了伊森开心，索菲亚在酒吧里一段风情万种的舞蹈；还是在海边，伊森幻想从轮椅上站起来走到海里，这些细节的设置把人物内心的矛盾和冲突一次次推向高潮。

还有最让人动容的伊森的妈妈在检察官问道，你是否同意他的安乐死？慈祥的母亲说：“我是他的母亲，我生下了他，但我相信我儿子有权利掌握他的生命。毕竟，这是谁的生活？我的？因为我生下他吗？索菲亚的吗？因为她护理他吗？你的吗？检察官先生，因为你质疑他，还是你的，法官大人，因为你掌握着他的未来？这是伊森的生活，伊森独有的，请在宪法允许的情况下给他尊严的保障。”当检察官问她，你会帮助他解脱吗？这位伟大的母亲沉吟下，忍住心里的悲痛，点头。“我想终止他的痛苦，我想结束他的痛苦。我爱你，我的儿子。”因为爱，所以要让他离开这尘世，结束这痛苦，可以想见此时母亲心里的悲痛欲绝，当伊森在雨夜里挣扎的时候母亲悄然去世。悲伤的音乐响起，“......在这不停歇的雨里，让我在你的怀里死去......”看到这里，让人没法不泪奔，潸然泪下。这世间的悲欢离合，生离死别，这无奈的，命运漩涡中的苦苦挣扎。

伊森是幸运的，有爱他十几年如一日精心呵护他的索菲亚，有为他呐声呼喊的朋友荻菲尼亚，有对他负责任的医生和忠诚的仆人们。当告别会上大家扑到伊森身上失声痛哭的时候，是离去，却是最好的解脱。

这部11年前的老电影，今天看来仍是优秀之作。不止是演员的出色表演，不止是镜头下的唯美，不止是情节的渐进高潮，不止是一场虐心的爱与无奈，痛苦与不舍的诀别。更让人反思，活着与死去。

让电影中最经典的台词做为结束吧！

Never regret anything that made you smile.

凡是让你笑的事情，都不要感到遗憾。

Life is very short, my friends. But it is long enough, if you live with all your heart.

人生苦短。但如果你全心全意地活，时间其实够长了。

其实全片最触动我的是自由与信仰

房屋里耶稣的雕像，那些无处不在的十字架，关键时刻的牧师，都在提醒我以一个基督徒的身份去观看这部电影

宗教里是不允许自杀的，因为神的律法里告诉我们自杀，以及意外的死亡，结果都是地狱轮回。

这也是生活里让我纠结的一个点，为此我和教会的导师有过多次的争辩，虽然结论让我回到了律法种，但不管怎么样，我还是无法顺利的吃下这副药。

自由，我们生而为人，所拥有的是出生时就赋予的自由权利

信仰，我们生而为人，在到达终点时要去的地方

我们到底是要生的漂亮，还是要死得其所，两者似乎不能兼得。

至少目前来说我还没有一个真正得答案。

期待有一天神或者神派来得使者来为我解答

阿门。

影片以高位瘫痪的曾经的大魔术师请求安乐死为主线，塑造出一系列深入人心的角色，探索了何为人的自由，人有没有选择死的自由。还表现了对爱情的追求与向往。印度电影体现出对现实的挑战，通过安乐死这个主题，提出何为人权。剧中母亲在法庭的一番话，有力的说服人们，不要仅仅从自己的想法来代替别人的选择，她被检察官逼问下含着眼泪说出我愿意协助亲生儿子进行安乐死，那是多么的尊重自己儿子的选择，试问那个父母不是为了自己的儿女能干任何事，小感动。亲情是伟大的。

他的护士照顾了他十二年，每天为他刷牙洗脸换衣服，一干就是十二年，并且放弃了自己的生活，不要生儿育女，甚至不要自己的丈夫，以照顾他为自己终身的事业。最后不顾坐牢的后果，毅然在新婚之夜协助丈夫安乐死。爱情也是伟大的。剧中还有一个镜头体现导演的爱情观，那就是男主问徒弟的考试题，如果女友和魔术二选一，选哪个？徒弟二话不说就选了爱情，要知道当时徒弟还没有女朋友，但把魔术当成毕生的事业。