虎胆龙威5

《虎胆龙威》系列，我觉得最好最宏大就是第四代了，整一个超级大作的风范，而作为后续的第五代...不仅只有区区的90分钟，剧情就不用说了，又是老掉牙的那一套，只是后面的发展确实挺出乎意料的。布鲁斯威利斯一直在唠唠叨叨，口头禅有两句：“Jesus Christ”“I am on my vacation”，全片都不知道说多少次了，和第四代的形象想去甚远
高潮戏有三段，一段是公路追逐，一段是高楼战斗，一段是最后的大战，三段都很无聊，相对于更无聊的剧情来说，要是没这三段就真是要睡着了
真是太坑爹了

总体评分：2.5/5.0
娱乐指数：2.8/5.0

电影里的警察很爱打酱油

《虎胆龙威5》的制作已经完全在美剧水准之下了。这是近年看过的最烂的一部大片。超烂的梗，超低级的人物关系处理，超弱智的剧情，超没创意的动作场面组成了一部超级烂的电影。老布童鞋干瘪得像个在抽屉里放了俩月的苹果，感觉跑起来都“嘎嘣嘎嘣”直响。严重缺乏创意的末流团队彻底毁了这个系列。
 
 事实上《虎胆龙威系列》的剧情模式跟后来的电视剧集《24小时》一样，程式化的故事严重让续集缺乏创意带来的生命力。尽管第二集人物关系并未有太多变化，更大的场面和紧张刺激的情节让影片更为惊心动魄。第三集加入的猜谜和塞缪尔·杰克逊的角色让麦克兰不再孤军奋战，成为影片一大亮点。时隔多年的第四集则发展出了拯救女儿的故事，老古董与新人类的矛盾冲突尽管很贫，却也能看。
 
到了《虎胆龙威5》，整个幕后团队的业余暴露得一塌糊涂。影片走的是跟新版《007》截然相反的路线，直追烂片《敢死队》去了。老布扮演的约翰·麦克兰，但麦克兰始终拿不出新东西，旧的又过于卖弄。全片缺乏戏剧性，各种自以为是的吐槽很不给力。
 
蹩脚的玩笑和冗长的追车、枪战场面让人一再犯困，提不起精神。影片开头生硬地交代出麦克兰有个跟自己近乎断绝关系的儿子。但很显然，“工作太忙疏忽儿子”这个理由并不成立。麦克兰几次遇险几本都是假期，而他惹麻烦会被停职。就是说，麦克兰实际是个享受着高福利和各种被动假期的警官。而麦克兰见到儿子后，儿子的表现憎恶远大于冷漠，让人感觉莫名其妙。如果设定麦克兰跟妻子离异导致父子关系破裂倒还说得过去。编导过度追求的父子关系问题和无法自圆其说的理由让父子关系这条线显得莫名其妙。
 
动作场面的处理同样不够入流。开场后一段追车戏尽管撞车无数，却毫无紧张感觉。超级淡定的麦克兰就像在游乐场里开碰碰车，过度炫耀甚至让人感觉造作恶心。俄罗斯军车的出现确是亮点，但军车与民用车的对抗并未显示出任何打破观众预期的东西，无法给人留下深刻印象。最后跟军用飞机的对抗也过于炫耀麦克兰父子的“不死系”血统，看起来严重欠缺该系列的屌丝精神。当年麦克兰赤脚踩碎玻璃勇斗悍匪的精彩创意已经消失殆尽。
 
片中段子同样不够入流。麦克兰分明为了儿子特意去的俄罗斯，却始终造作地念叨“我只是来度假的”。各种造作和卖弄让人突然觉得曾经那个很东北爷们儿的麦克兰成了足以让人呕吐的卖萌不死系。麦克兰跟儿子调侃拥抱的桥段是个亮点，但两人和解得过于突然，让人莫名其妙。
 
编剧的不足未能被导演弥补。相比之下《碟中谍4》就处理得很好。《碟4》故事同样并不复杂，但导演很会制造气氛。《虎胆龙威5》的导演水平明显很低，严重在三流电视剧导演水准之下。被弄得黑乎乎的色彩也跟大片无法比肩，颜色调节得还不如最不入流的美剧。
 
《虎胆龙威5》是迄今为止该系列最烂的一部，麦克兰的儿子在错误的时间拼了错误的爹。相信这部影片毁了无数人的童年。（电影发狂/灌，转载请注明出处）

苍老的布鲁斯，白花花的寸头让人不由为他的每一次动作都要捏一把汗。在看A Good Day to Die Hard的同时，我不停地想，这是最后一部了吗？就这么结束了，还是会继续再出一部呢？最后一部，会不会已经要沦落到布鲁斯坐在装着机关枪的轮椅上，对着恐怖份子喊出"yippie ki-yay motherfucker"呢？因为我这个Die Hard忠实粉丝是把这部片子当作Die Hard系列最后一部来看，所以不免有些失落。是我的错觉么？我怎么觉得这部影片非常之短？而影片的种种，确实让我感到阵阵失望。不免来这狠狠吐一下。

首先来吐槽一下本次的女匪 Yuliya Snigir。这位美女在影片中真正是一个败笔。既没有Die Hard 4中Maggie Q的美貌冷艳和聪慧，又没有Die Hard: With a Vengeance（3）中Sam Phillips的那种硬朗气质和残酷手段...整个傻不拉几的。在第一次与布鲁斯的正面交锋中，演技就十分拙劣。对于父亲的那种爱又让人觉得很别扭。更不用提最后飞机直冲大楼那一幕，这个举动究竟是为了什么呀？和布鲁斯在最后那一眼对视真是又好笑又无奈，全然自己找死。这个桥段的设计让人觉得莫名其妙，明明是可以留下活口再东山再起的。

再来吐槽一下人物关系设定。有没有人觉得那个受害者瞬间变成主谋的转变非常之突然？好多人物关系都没有交待清楚，包括那些人怎么会又听命于老头的呢？而主谋和那个爱跳舞的傻蛋的关系也没有交待详细。如果是配角，之前怎么会给那么多镜头？并且有个细节，在前期儿子跟受害人开车逃跑和爱跳舞的傻蛋追逐的镜头，全程都是给了布鲁斯儿子阿，受害人在旁边那么激烈的追车场景居然没有给过一个镜头！

最后吐槽下布鲁斯，"I'm on vocation"这个台词说到烂。尤其是最后一次，太牵强了！而且如果是Die Hard忠实粉丝都估计是冲着“yippie ki-yay"去的吧？这次说"yippie ki-yay"的场合实在太弱了！！！枉费有四部作为铺垫了。

不过，对我而言另一种满足感来自于“终于追完了”。强烈抗议导演再拍一部。Maybe it is time to die, you know...

     
     《虎胆龙威》系列曾经是上世纪80、90年代好莱坞动作片的标杆，而布鲁斯•威利斯也因为在此片的良好表现在动作硬汉界里获得一席之地，从此一“打”不可收拾。在多如牛毛的好莱坞动作片里，《虎胆龙威》之所以可以成为经典，最主要是当年在故事和角色设定上的标新立异，主角约翰•麦克莱恩并没有高大的形象，相反，他是个一身臭毛病，生活也不顺心的警察，而故事的设定用约翰•麦克莱恩的话来说，就是老是发生在错误的时间错误的地点，这两点成为了此系列电影的一个标志，较为广泛地影响到了后来的动作片趋势。这部老牌动作片在商业上的胜利延续至今，该系列第五部近期的火热与其说是电影自身的优质，还不如说是老纽约警察搭上了品牌效应的便车。

       第五部《虎胆龙威》把枪口对准了莫斯科，这似乎是很多好莱坞动作系列电影的一个默认规律，本土狂轰滥炸完以后都喜欢把架挪到俄罗斯去打，像《碟中谍》系列、《谍影重重》系列等，但是无论发生在哪，美式个人英雄主义的大旗屹立不倒，这既是一种美式价值灌输，自然也是极具商业潜力、人民喜闻乐见的消费文化。曾经的帅气英雄已是壮士暮年，在第五部里面，老麦克莱恩远赴重洋兜下了小麦克莱恩在莫斯科闯下的祸，在长达20余年的跨度里，麦克莱恩一次又一次地证明了他“纽约警察”的英雄本色，只是，这个纽约警察越来越失去他的个性。

        本片依旧延续了《虎胆龙威》系列的常规叙事套路，老当益壮的麦克莱恩不仅撞翻了辆装甲车，还暴力的碾碎上百辆好车，同时表演高空跳跃、直升机悬人等常规好莱坞无脑马戏，惊险程度让人昏昏欲睡，而起儿子无疑又是一个有勇无谋的楞犊子，两人在银幕上打打闹闹推推攘攘，用僵硬的对白和造作的生死与共修复无脑的父子关系，整部影片故事情节陈旧俗套，情节转向全在意料之中，平庸的令人发指，虽然可满足下暴力影迷的破坏欲，但这第五部实在是大大降低了《虎胆龙威》系列忠实影迷们的期待值，老麦可莱恩砸汽车打飞机那么多年，最终还是被好莱坞流水动作片同质化了，我没有看到当年的麦可莱恩，我只看到了一个年迈的好莱坞注水肌肉男，重复着毫无意义的推推攘攘打打杀杀。第五部的上映不仅没能带来良好的口碑，薄弱的影片建制反而有了狗尾续貂之嫌，哦不，它就是一条彻彻底底的狗尾巴。

       剧本创作上设定与人物塑造上没有延续原有的特色，尤其是对麦克莱恩的塑造上失去了之前的所有灵魂，让人捶胸顿足，麦克莱恩失去了可以区别他和其他硬汉的特点，这个人物其实也没有什么存在价值了。一个多年的品牌硬汉就如此沦陷。毁一部电影有很多方式，但是有一种毁让人极其痛心，那就是狗尾续貂，它伤害的不仅仅是系列节操，受伤最深的其实还是忠实影迷，这种毁灭让经典晚节不保，非常遗憾，《虎胆龙威5》让这个系列蒙羞。本片的人物特点均不突出，麦克莱恩与儿子之间的关系冲突也不够，剧情的推动软绵无力。只有打斗的血肉却没有故事的骨架，故事框架被偷工减料到令人发指的地步，简直是对观众的侮辱。平心而论系列电影的拍摄本来难度就很大，顶着巨大的压力，《虎胆龙威》第五部经几位导演拒绝后，最后由约翰•摩尔担当，创新与特效是他的闻名业内的执导风格，可以看出特技的运用在虎胆龙威第五部中铺天盖地，其营造的效果也略可睹目，但是要是这样的虚拟打斗要是过度了，对于一部电影就是灾难。另外是本片无比坑爹的文戏，让人心寒，文戏在武戏中穿插运用基本上是填鸭式的，既没有起到动作片文戏活跃气氛的功能，也没有足够的料让电影立体，最后显得不伦不类，搪塞而僵硬。动作戏与情感戏的交替穿插的节奏的失衡，导致了麦克莱恩与儿子间的每一次谈话仿佛都成了打斗后的中场休息，阳光洒在父子俩身上，亲情戏码上演时违和感浓重，啰嗦的对话完成后，马上又换个场地进行新的打斗，像极了美国粗暴的汉堡包文化，一层一层的材料累积，没有任何技术含量，热量高却几乎没有任何营养。《虎胆龙威5》便是好莱坞量产的电影汉堡，简单粗暴。其实这种好莱坞精神垃圾大有所在，《虎胆龙威5》没有特别可以批评的地方，但之所以拉出来狠批是因为它曾经不那么机械，不那么简单粗暴。 “眼球经济”锁住了观影者的注意力和票房，这个经典系列的产品最终也沦为平庸无特色的流水产品。

      《虎胆龙威5》就是那么一条彻彻底底的狗尾巴，它慵懒的躺在观众的脚边，兴奋、卖力的舞动着它毛茸茸身躯，而它所做的一切，只是为了求得观众口袋里的一点点施舍。

　　我平时如果写一篇影评，几乎要沐浴更衣焚香斋戒，换句话说就是要做老大一堆准备工作。虽然写的过程可能只有一下午，但是真正的准备过程要很久很久。这是我对于电影的重视，我自认这一点上就超越了很多自以为很爱电影很懂行也常拿新上映的片子说说事儿谈谈感想的假把式们。
　　好吧王婆卖瓜步骤结束，现在回归到主题，就是电影。我以前喜欢过什么电影呢？《宝莲灯》，对，就是小时候学校组织小朋友们每学期去电影院看一遍的那个超多大牌配音的国产动画片。它其实是胜在配乐（可见我从小就对音乐有一种偏执的追求，简直片面影响了我的观影角度）。还有后来的《赤壁》。到现在我也说不清楚，我到底是在支持吴宇森十年不变的情怀，还是梁朝伟和金城武之间若有若更有的基情，还是我永远的女神志玲姐姐那句呵化人心的“萌萌，站起来”。还有《诡丝》。个人认为在鬼片里造诣很高，在中国鬼片里那就是登峰造极。张震也很有个人魅力，很精干。还有《谍影重重》系列。这个是受了我爸的影响。我爸是《谍影重重》的忠实拥趸，一说起波恩就特别有的聊，我自然也跟着喜欢起来了。说起来也是出于跟《碟中谍》的比较。最起码阿汤的身手和头脑照人家达蒙差了不止一道节气。还有斯坦森的电影，没有具体哪一部，斯坦森拍什么我都爱看（除了《敢死队》，《敢死队》的影评我拖了很久，并准备一直这么拖下去，因为我觉得这个系列足以一言蔽之：过犹不及），一方面是他在一堆肌肉猛男里算是身手矫健头脑灵活的，另一方面要得益于他的嗓音，很……甜美。我脑海中吸血鬼的嗓音就是这样的，言情小说里经常提到的“红酒般醇浓，低沉而磁性”的嗓音也应该是这样的。
　　但是这些都算不上我最喜欢的电影，包括《机械师》，都不算。斯坦森可能跟我心目中完美的动作巨星总是差了那么一点，而别的喜欢的电影都不是因为电影本身喜欢的。今天看了《虎胆龙威5》，我重拾旧日情怀，确定自己最爱看的电影就是《虎胆龙威》，没有之一。
　　布鲁斯是上世纪的动作巨星，当然这个世纪他也一样是巨星，只不过没有那时那么高调了。前一阵子我看了他的《环形使者》，可失望了，失望得影评都没给写。我失望在于这个电影这么执着地把布鲁斯刻画成一个英雄迟暮上帝已死的悲剧形象，一定要让看过这个片子的所有人都真心实意感叹上一句“老布真老了”才罢休。尤其是青春洋溢风华正茂且只会耍嘴皮子的囧瑟夫一衬托，老布简直老得没法看。其实他真的老了么？我觉得不是。好莱坞的男星的年龄计算方式跟亚洲不一样。他们要耗到五六十岁才有希望拿影帝（别拿布洛迪来说事儿，好莱坞一百年不也就出那么一个么，不具有普遍性），在此之前如果不是身材太走形或者太奶油基本都要被冠以偶像派啊奶油小生啊愣头青之类的头衔，这已经见怪不怪司空见惯到一个地步，皮特这么委屈过，小李子这么委屈过，连克鲁尼都这么委屈过。有什么关系呢。总有一天他们会成为尼科尔森，会成为帕西诺，会成为霍胖。而老布呢，他是典型的型男。从他出道起，就是这个路线。硬汉嘛。但是硬得很彻底，因为彻底所以别致。一说到老布，如果你够资深，你的脑子里应该迅速蹦出几个关键词：硬汉，脾气火爆，爱说脏话，有情有义，有慈爱的一面，自嘲一流，偶尔卖起萌超搞笑……软硬度调和得非常好，在动作巨星里他的演技绝对是超一流，个人认为可以秒掉州长和石头龙。有人说，动作明星也是吃青春饭，老了还怎么打？那么这些人大概也把欧美的动作明星当成了中国的动作明星，老了一身伤，恨不得直接送进疗养院住上二十年。虽然他们也打，但是显然人家身体素质过硬，抗打系数高得难以置信。毕竟人家是吃牛肉和马铃薯长大的，我们跟人家一比就是典型的草食动物，不分男女的都觉得节食减肥到能飘起来才好呢。而且最重要的是，一颗不老的心。老布年轻时也没见得多嫩过。当然那时候他可能头发比现在多一点。我心里他就是一天生的动作巨星，气势在那儿，功底在那儿，实力在那儿，不管他留着铂金小贝头，还是胡子都白了，都是一样的，随着时间沉淀下来的不是年龄，不是沧桑，而是气场，是内涵，是魅力。
　　所谓老戏骨，就是不受风霜雨雪岁月侵蚀，一如既往的精湛，一如既往的引人入胜，一如既往的魅力四射光芒万丈。老牛仔克林特七十多岁还坚持亲身上阵，干练矫健不输壮年。这才叫人活一口气。还有哈里森福特，《夺宝奇兵》一火这么多年，我不信只是因为他很帅。布鲁斯的魅力就是英雄的魅力，年轻也好，老了也好，他身上都散发出一种光芒，叫做可靠。让人感慨，这年头，这样的男人不好找了。
　　好莱坞年轻一辈的“英雄”们让我很无语。他们都是靠穿衣服出名的是吧？女明星们不是有个讽刺称号叫“mocktress”，那么布莱德利们雷诺兹们帕汀森们应该叫啥？mocktor？哈哈，有点像摩托车，被骑的那种（自行脑补不负责解说）。个人最愁的就是前一阵子的“超凡”蜘蛛侠，闹着玩的吧，安德鲁明显更适合《帕纳萨斯移动剧院》里纯得像朵花儿的角色啊。一脸文艺样儿，英雄个屁。我觉得很有代表性的是前一阵子刚在星光大道跟前辈海伦王后前后脚留了星的詹姆斯弗朗科。这就是个文艺青年啊有没有！好吧，演技，弗朗科的演技好得影帝之流指日可待毫无悬念。但是这毕竟是一种趋势。年轻一辈真正的动作巨星几乎没有。千万别拿变形金刚之类的来说事儿了，你敢说希安拉博夫是动作明星？？至于小罗伯特之类的，一来他岁数也不报小，二来……他哪是纯粹的动作明星啊，他是十项全能均衡发展贪多嚼不烂啊有没有！我就不一一列举了。旨在证明，纯爷们儿，基本终结在老布这一代。
　　好吧说到电影，虎胆龙威系列我比较喜欢的是第四部，黑客的构想很不错，至少编剧很走心。老布的特点表现得也比这部更彻底。情节设计上其实并无亮点，切尔诺贝利也只是个引子，核辐射神马的一喷枪给中和没了，连点衬托主人公“看我多牛逼多奉献多牺牲为了儿子连辐射都忍了哎呀我要是癌变了这可都是出于伟大的父爱”的作用都没起到。从这个意义上说，换成片子里老布说的瑞士的滑雪的诺贝尔之类的地方估计也行。反派有一个反转，一开始那个反派确实面了点，从长相到实力，结果被人家一糟老头子就给干死了。简单来说这个片子里并没有真正意义上的通关大Boss，所有精彩的打斗部分基本都是以老麦克莱恩和小麦克莱恩在跟机器（包括各种车和直升机）作战。一部动作片缺少了人与人之间的肉搏战，好像很难视为完整。或者我们可以认为，这部片子里重点讲的是亲情关系，一个年轻时候不负责任的爹怎样修复跟叛逆冲动惹祸精儿子之间的父子情——很明显，靠拳头和枪子儿。用小麦克莱恩的话讲，“麦克莱恩家不玩这一套”。
　　说实话看到第一节公路撞车戏结束时我期待着更精彩也更有点实质内容的打斗戏，但是第二节的核电站飞机打斗戏明显有点虎头蛇尾跟不上节奏，还不如一开始的“奔驰内斗”来得精彩，起码那个时候的场景很开阔撞得也更痛快。核电站那一段有个非常没法忍受的Bug，就是我以为很有戏的那个裸着上半身戴着金属项链的肌肉猛男竟然就炮灰了，不知是我没注意还是怎地，他竟然就那么悄无声息地淹没在了炮火声中，与主角的决斗也就这么吹了……好吧，导演想给那个胸很挺眼睛很美的小妞儿来点硬戏，但是起码你得有得硬吧？不能只有胸硬啊……在她跟父亲合伙干掉炮灰跳舞男时，我以为她下一秒钟会抬枪指上自己父亲的额头，当然，她没有。然后我以为在她父亲被困在顶楼时她会果断带着10亿欧元的铀甩袖子走人，然后牵扯出更多的故事，也没有（当然影片进行到这个时候时间也不够延伸到下个通关场地了）。后来我以为她会出来跟前任威女郎Maggie Q一样劈个腿拿个枪，她没有。她除了一脸“老娘是个bi*ch”和一直不肯系好的领口，就剩给她爹送死时那个“你特么杀了我爹我特么自杀给你看你丫有种看着别跑”的悲情表情。太没戏了。
　　片子里比较印象深刻的，除了一如既往啥特长都没有只有胆量和家人爱的麦克莱恩警官，就是那句其实也挺搞笑的“老子在度假”。说一句突突一片，说一句突突一片，这句话简直成了雷点，一触即死（当然是坏人）。说起来，老布出道这么多年，勾引年轻小姑娘的事儿我不记着几个，倒是他为了不争气的女儿和儿子冲锋陷阵的时候居于多数。他就是那种典型的穷屌丝，连把枪都得从敌人手里抢，一点高科技含量都没有，但是为了某个目的（一般都是关于家庭），他可以不顾一切勇往直前，淳朴得让人叹息。这才是老派英雄，半点华而不实耍帅扮酷的虚套子都没有，目标明确，手段原始，但是效果满分。我们因为这个永远爱他。
　　要说槽点，这个片子确实很多。可是我想说：那又怎样？主角是布鲁斯威利斯，这就是这个片子全部的意义。就算这个片子一无所有，他也依旧有魅力，依旧能吸引我买一张电影票在噼里啪啦震耳欲聋的大银幕前坐足100分钟。
　　说到底，谁能不为自己的偶像做点什么呢？

看了许多影视作品后，我发现有这么一个现象：有些女演员不是特别漂亮却更为吸引人，其根本原因在于如果一个演员太过美若天仙，那么美则美矣，但距离实际生活太远，让人缺乏代入感。最吸引人的女演员往往只比普通人漂亮一点，这样既让观众有了YY的空间，又足以让其YY有足够的现实感。

在很大程度上，布鲁斯·威利斯和《虎胆龙威》系列能够成功正是利用了这一原理。在很早之前，业内人士就发现威利斯作为演员来说戏路很窄（我最近看的《The Devil's Candy》还用很浓重的笔墨描写了这一点）。近30年以来，威利斯虽然成为了全球最知名的影星之一，但他基本上只能饰演一种角色：他自己。对于威利斯来说，这即是不幸的消息，也是幸运的消息。不幸的是，这意味着他离开自己擅长的领域往往会砸锅。幸运的是，世界各地的影迷都很喜欢看威利斯饰演自己。

在威利斯在小银幕上站稳脚跟后为其量身定做的《虎胆龙威》可谓充分的发掘了威利斯所有的特点。威利斯的角色和他本人一样，不是最帅却足够有魅力，不是幽默大师却很风趣，有很多缺点但总体来说是个好人，没有超人的能力却足以在关键时刻力挽狂澜。这些因素外加威利斯特有（或独有）的贱笑，使其成为了许多人都觉得平易近人、又充满亲和力的英雄。

除了打不死的威利斯之外，《虎胆龙威》的基本构架基本上可以概括为一个“捧哏”的正面配角和一个十分耀眼的坏人。和威利斯一起，这三个人基本上形成了黄金组合。捧哏者基本上出演的是福尔摩斯身边的华生，主要负责让威利斯搞笑和为剧情提供必要的推动，在第一二集里由主人公的太太饰演，第三四集中分别由塞缪尔·杰克逊和贾斯汀·朗饰演。坏人为了让威利斯有足够的挑战，往往会风采十足、并由实力派演员担任。

由于威利斯是雷打不动的，捧哏者和坏人实际上决定了影片的高度，比如我个人认为最好看的第三部的这两个角色分别是杰克逊和杰瑞米·艾恩斯，而我比较不喜欢的第二集这两个角色则是威利斯不出彩的太太和小角色威廉·阿瑟东。

一旦有了黄金组合，那么《虎胆龙威》剩下的工作其实很常规：提供一个至少说得过去、不违背电影逻辑的剧情（当然，如果能够有《纽约时报》中A.O.Scott所谓的社会因素掺杂在其中，那么影片可以在影评人眼中都升至经典），一些打趣的台词，比较精彩的动作，和最后的yippee ki-yay，一部全球4亿美元票房的合格动作大片就出炉了。

遗憾的是，《虎胆龙威5》恰恰在以上每一条都不合格。这一次威利斯虽然依然打不死，但他已不再是玩世不恭的普通纽约警察，而成为了身材臃肿、面无表情、对人情世故完全无感（谁会在听说儿子要在俄罗斯被判死刑时轻轻的“哦”一句？）的愤怒怪老头。黄金组合的另外两个人也不复存在，整片中一直不知坏人是谁、知道后也觉得坏人智障至极，而作为配角的儿子只会各种愤青和卖弄肌肉。

至于剧情……本片编剧如果生活在16世纪的英国，恐怕早就被观众拉出去吊死了。台词也简单至极：通过复制、粘贴，让威利斯不断重复：“我是在度假！”即可。

总而言之，对于《虎胆龙威》系列的粉丝来说，看看威利斯自然是好的，但本片水平之差实在是让人大跌眼镜。Scott说本片的劣质和全球化有关：如果观众不论如何都会去为影片贡献4亿，那么制片方为什么要认真拍片？