暮白首

暮白首开播了，喜大普奔，既是为了任嘉伦等演员的演技，也是为了原创写意剧本的剧情。

所谓写意剧，在人物塑造、背景烘托、情节构思时，都要强调点到即可，不能写得太实；在时空变换、人物动作等方面，要有一定的虚拟性和自由度，给读者留下广阔的艺术想象天地。这就意味着，暮白首的创作，虚实结合，背景色调和人物情感都有随风自由的艺术美。

期待虐点冲突。那岚岳，化身林敬，双重身份的隐藏，和容婳的爱情，和容父的家族恩怨，和武林的纠纷，这些成为了主人公的矛盾冲突聚焦点，也是本剧的精彩之处。男女主愿朝朝暮暮白首的心意，实现起来有多么不易，就有多么虐，更能引起观众的兴趣和共鸣。

期待高燃打戏。既是武侠剧，免不了刀剑棍棒，轻功内力，或行云流水，或一拳一脚，暮白首中主角们的打戏也是让我欲罢不能。

期待制作画风。唯美的实景场面，亮暗搭配的色调，优美的主题曲，和谐的配音，这些都将是本剧的加分项。

最后，希望剪辑给力，希望不论中间多么虐，愿结局可以美满，容婳和那岚岳cp一定要活到最后，或隐居江湖，或叱咤风云，只愿心意相通，长相厮守，我就心满意足了。

暮白首冲鸭！！！！！！

现在武侠剧的原著IP和编剧总给我一种幼稚的感觉(=_=)，江湖仇杀弄得像儿戏一样，没有江湖气，更没有侠气。反派全部像工具人，应该奸的看不出奸，应该霸道的看不出霸道，应该坏的没看出坏，应该狠的没看出狠，人物很干瘪，全无铺垫和反衬，就像街逛，突然遇到了熟人一样出现。没错，说的就是龙吟城城主和墨幻，出场方式极其简单直白，就像上街吃饭，偶遇了老张和老李一样。 而且因为剧情铺垫不够，观众没有对主角身世及血海深仇的直观体验，至少给个什么灵教追杀主角爹的画面啊，当年杀人夺宝的剧情都不演一下吗？看过六指琴魔没有？为了争夺天魔琴，八大高手出手。一鞭子能穿过墙扯出人头，这才是武林和江湖，是血与恨，利与害，仇与杀。而这个剧，不管是主角配角，人物的动机都不强烈，个性不突出，所有人都是温吞吞的，让人记不住。

7月19日 更新

终于全剧终了。以我个人的角度看，《暮白首》是部烂！剧！是的，烂剧。纵观全剧，先前狂吹的所谓“黑化”，不过就是总长度不超过十来分钟的几次美瞳演出吧。在编剧的安排下，该死不该死的基本也都死得差不多了，腾出地儿来好让男女主携手共创美好幸福新生活，怎一个强行的Happy Ending 了得！编剧与导演成功将脑瘫的逻辑、稀烂的剧情、低劣的对白、一言难尽的服化、毫无美感的运镜坚持到最后，也算有始有终了。至于男女主的演技，也一以贯之的坚守在及格线下，就不多言了。全剧槽点多到已无从下嘴，期待嘉伦后面的几部新剧吧。

作为任嘉伦的粉丝，满怀期待等来了《暮白首》。结果哪怕隔着十八层滤镜都不得不承认，该剧的编剧、剪辑、造型以及男女主的演技，都充斥着BUG，目前看来很难达到《锦衣之下》的水准和热度了，真是令人遗憾！首先是剧情，第一集男女主就高密度发糖，但这糖发的实在有点尬，毫无征兆，为甜而甜，没有符合逻辑的情感变化，直接就跃进到几乎可以原地结婚的程度，太过突兀。 《锦衣之下》的剧情、道具、特效、取景等等都有硬伤，光是男二女二的注水就够够的，但大家之所以普遍比较喜爱，主要在于男女主的感情线铺成、展现得不错，那种最初的嫌弃、接触中慢慢的好奇、隐隐的心动、小心翼翼的试探、相互扶持共历生死后的一往情深，整个的情感演进从无到有、由浅至深，合乎逻辑、生动自然、令人感到真实可信，进而产生共鸣，并非为甜而甜，为宠而宠。《暮白首》中的情感演进用什么“倒叙”、“回忆”都无法为那样的尬甜开脱。其次，《暮白首》前面出现的大量人物，逻辑混乱，一片混沌，大量平铺直叙以及故意闪回的手法，令整个故事一开始就给人杂乱无章之感。想想看金庸、古龙的小说，那种环环相扣、悬念迭生、层层推进，是何等引人入胜，虽然不能拿金庸、古龙的小说来要求所有武侠剧本，但要想讲好一个故事，首先逻辑得过得去。不用拿“倒叙”、“插叙”说事，语文老师知道了得吐血。 甭管什么叙述方式，都是为增强剧情的生动性，避免叙述的平板和结构的单调，同时也能够给观众造成强烈的悬念，让故事更加惊心动魄、扣人心弦。至少该剧目前为止，我没看出有啥到位的倒叙、插叙，强行用这些来掩盖逻辑的混乱，那是掩耳盗铃！ 这当中，剪辑难辞其咎，但根源仍在编剧上。编剧迫不及待的想展示的太多，结果适得其反，四个编剧整出来如此凌乱的剧本，看来“四个臭皮匠”也顶不了一个“诸葛亮”。再次证明，剧本才是一部剧的灵魂，好的剧本，就是能逻辑严谨、清晰流畅的讲好一个精彩的故事，剧本差了，再好的团队都救不了。

这里只略说一处不少粉丝盛赞，而在我看来是无法接受的逻辑大BUG。 好些粉丝盛赞林敬乐观豁达、心胸开阔、志向高远，所以能毫不CARE父辈恩怨，云淡风轻、放荡不羁做自己。还夸林敬的母亲教子有方，养出了乐天、向上、心无尘埃的阳光少侠。莎士比亚若泉下有知，应该为自己居然写出了《罗密欧与朱丽叶》而羞愧万分吧！该剧场景设定是在古代、江湖中。那一时期的特点就是讲究忠孝仁义，即使是一些经典的离经叛道者比如《射雕》中的黄药师、《神雕》中的杨过，不论其言行如何自由不羁，骨子里仍是重仁重义的。江湖儿女快意恩仇，仍然是不可能完全跳脱那个时代、那个讲究长幼有序、尊卑有别、父慈子孝、兄友弟恭的古代中国。男女主光速恋爱，尤其在古代的武侠世界，面对并无多少共同难忘经历以及深厚情感积淀的杀父仇人之女，几乎没有太多的内心痛苦纠结与艰难挣扎，就毅然为爱对抗从小相依为命的寡母，实在严重违背人之常情，也难以令见识短浅的我产生认同与共鸣。林敬的母亲虽看似无奈尊重了儿子的情感选择，但内心其实从未放弃过复仇，否则后面就没那么多事儿了。只是在家仇未解、情意难平的情况下，迎娶了女主不说，还画风突转，婆媳之间演起了宅斗剧，请恕我心胸狭隘、格局窄小，实在是理解不了这一系列的神操作。 要知道，放下仇恨是可以的，快意恩仇也并非有仇必报，很多经典武侠作品已经诠释得很全面透彻了，在此不多赘述。但放下仇恨，首先是要面对仇恨，这其中内心的苦痛挣扎、煎熬纠结才是人之常情吧，无论如何，毕竟是自己的亲爹，毕竟是含辛茹苦养育自己的寡母，怎么做到内心波澜不惊，你们恨你们的，我爱我的呢？林敬这位阳光少侠，果然不一般啊！ 近些的，这几年台湾的几部大家公认的高分优质电视剧以及刚刚才结束的某国产9分剧已经展示了何为讲好一个精彩故事，何为精良制作。远一点的，两部真正全靠优质剧本与精湛演技支撑的经典武侠剧：83版《射雕英雄传》与古天乐版《神雕侠侣》，真正是穷破天的剧组，辣眼睛的服化道，毫无品质可言的布景，却是三十多年来大家公认的经典，无他，靠的就是优质的剧本与全员在线的演技。

另外，说到团队，该剧导演过去的成绩就不提了，作为核心看点的男主，在前十六集里的表演肉眼可见的用力过猛、做作油腻。不要用什么国超“本色出演”、“欢脱灵动”来开脱，真正自然到位的展现江湖小浪子痞帅欢脱的表演请参见梁朝伟的小鱼儿、古天乐的杨过、胡歌的李逍遥。客观来讲，至少在该剧中，嘉伦不适合那样过度运用面部表情和刻板的叉腰动作的方式来演绎林敬这个角色，看着他用力的耍宝抖机灵，真的令人很尬。同时，《暮白首》的造型师显然对“潇洒俊逸”存在重大误解，男主那二十年前古装剧中流行的两缕额头长发，实在让人难以容忍，恨不能一刀减掉。

不得不说，今天影视剧市场实在太缺好编剧了！无论国内国外，所有好剧，首先都胜在剧本精彩扎实！很多编剧要么侮辱观众智商，要么一味取悦迎合，以为凭借粉丝滤镜，就能蒙混过关，轻松收割韭菜。前面很多顶流的作品扑街已经说明越来越多的观众正逐渐理性，不是那么好糊弄的。

始终认为，喜欢一个艺人是一回事，客观理性的看待他的作品是另一回事。 靠八十层粉丝滤镜觉得只要是“自家”明星，说啥都对，演啥都好，打个不恰当的比方，就好像一味袒护孩子的熊家长一样，那其实不是爱，是害！越喜欢他，恰恰越应该理性看待其作品，客观分析，中肯建议，才可能帮助其不断提升与进步。靠不顾一切的彩虹屁、努力的控评把他一直捧着，真没什么意义和价值，毕竟大量没有粉丝滤镜的观众是为了看一部真正的好剧来的，至少目前为止，此剧真的难以让他们大量路转粉。 令嘉伦出圈的两部作品《大唐荣耀》与《锦衣之下》都在于有较好的剧本、他擅长演绎的角色类型以及能和他产生CP感的女主。尤其《锦衣之下》“景假情真”的爆红就充分体现了这一点。演员的确应当勇于跳出舒适区，挑战各种不同角色，不断突破自我，但建议一定要保持清醒自知，慎选剧本的同时，清楚自己能力的局限在哪儿，演员未必能胜任所有类型的角色，扬长避短，也未尝不是一种明智之选。

不可否认嘉伦的努力，但也必须承认，他能短时间内爆红并跻身顶流，主要靠的还是《锦衣之下》带来的热度。 很多时候，一个演员的成功更多有赖于角色，或者说讨喜的角色更多的成就了演员，换一个合适的演员来，也能红。而有的演员是能更多的成就角色，换任何人，这个角色不会那么出彩。比如张国荣之于程蝶衣、蒋雯丽之于豆子妈、陈道明之于陆焉识...... 嘉伦和陆绎算是互相成就，但不可否认，陆绎这个角色对他的成就更大一些，今时今日他在娱乐圈的待遇与资源，绝大多数都是在《锦衣之下》后得来的，后续若没有优质的作品，《锦衣之下》的红利真的也吃不了多久了。

作品是演员的立身之本，诚然，一部剧能否成为爆款，在乎天时、地利、人和，不能苛求演员的每部剧都能大爆，但还是希望能有一定品质，也别用刘德华、梁朝伟等天王巨星曾经也演过烂剧来做比，要知道时代不同了，今天相当多的粉丝是一部剧换一个老公，新鲜墙头越发层出不穷，要想站稳咖位，还得靠作品说话。而真正优秀的作品，是经得起时间与观众检验的。 整个娱乐圈就是竞争残酷、浮躁喧闹的名利场，要保持冷静、清醒确实不容易，但也只有专注于不断打磨、提升自己演技的演员，才能走得稳、走得长远，不一定能保持大红大紫，但定会是业界以及观众心中一致认可的品质保证、实力担当。

此文纯属个人观剧感受，我也尊重他人对该剧的判断与评价，但不接受任何强按头！ 若认为该剧只能吹捧，不许批评的，请走好，不送。李文亮医生生前说过：健康的社会，不应该只允许一种声音。

我要先向剧和剧组送上歉意，因为之前我真的非常看不上它，别人催我看才勉强点开的。

正是看到这剧，才惊觉近几年武侠剧看下来有了思维定式，以为就是小成本的古偶剧，逃不脱爱来爱去、要死要活、作天作地的狗血言情，改编经典的都撑不住遑论原创剧本，说是武侠，不过是挂羊头卖狗肉罢了，呵呵。（女人，记住你曾经说的话。偏见要不得哦）

但点开之后，每看一集，心中的歉意就增加一分，直到看完16集，意识到编剧用了整整14集布了一个小珍珑棋局，首尾相接才出其中奥义。原来，他们真的在认真搞事业，他们的爱是真的，执着于心中信念也是真的，看似层层套路，实则处处是久违的江湖儿女的那份【真】与【直】。无论亲情爱情友情，他们都是真心实意的，一言既出驷马难追。但是当这份情遇上心中坚持的江湖道义或是理想信念，他们也绝不会为情所困、婆婆妈妈，江湖人有江湖人的豪气与果敢，拔剑劈开荆棘求一个人生无悔，一双小儿女也有自己的担当和勇气，风雨共度、相携相守，努力去解决问题寻求两全之法。（只是，人间安得两全法，不负江湖不负卿？传统武侠世界里难解的遗憾，小白头你能解决吗？快发功给观众个圆满吧！特别期待后续故事，不要让人失望啊！）一瞬间，幼时看武侠那种江湖儿女敢爱敢恨、直来直去，梦想提一柄长剑跟随他们走天涯的感觉又回来了，多少年了！一碗酒就是一个朋友，一回首就是一生挚爱，一承诺就是死生不负……

另外还有实景啊、打戏啊、服化道啊、人物设定啊，包括多数演员或周正或圆润或敦实的长相，都很有童年回忆，当然只有这些不足以支撑我这个懒人来打这么多字，最入心的是下面这点：

女性在江湖中不再依附于他人。

小时候最喜欢笑傲江湖、天龙八部和小李飞刀，但是最爱的三部却都留有遗憾，无论是林诗音、王语嫣还是小师妹，我都曾为她们唏嘘不已，那样如诗如画的人儿，到头来不过是江湖厮杀、爱恨痴缠的悲剧与工具，在命运中飘零却没有主动掌握过命运，而那些能够掌握自身命运的女子又多被写为魔教中人，今日看来，不得不说有些惋惜（不是踩的意思啊，我很爱传统武侠，这点确实是我的遗憾）。所以，这部剧最让我耳目一新的其实是江湖女性角色的塑造，从女主到女配，甚至是一个小角色，她们都是积极主动的，她们有自己的独立意识，有自己的一技之长。

为人妻，爱你但不会依附于你。 为人女，敬你但不会盲从于你。 为人母，疼你但不会宠溺于你。 为人师，教你但不会纵容于你。 ……

（其实故事还未完全展开，我觉得上一代纠葛远非目前揭开的这点，再等等）

她们始终是清醒的，记得自己的信仰、记得自己的坚守、记得自己的身份、记得自己的目标、记得自己的任务。

独立行走于江湖之上，留下属于自己的姓名。

但你说她们心中无爱、情不够深吗？非也。前面说过，江湖儿女的爱既真又直。血海深仇横亘眼前，女主选择共同面对、风雨共担（女主想化解恩怨，既想守护凌虚阁也想守护龙吟城，孩子可太难了）；从小奢望的父爱突然有了回应，女二感动之后继续搞自己的事业；家仇未报，母亲依然把儿子隔绝在血腥之外，尊重孩子的选择；甚至反派墨幻，“但我就想让你心里不舒服”，你品品，这得是当年对徒弟付出多少心血，才会有如今这般怨气哈哈哈……还有梅雪漫、紫烟、小彩等等，每一个角色都有血有肉，不做那攀缘的凌霄花，也不做痴情的鸟儿，以树之姿，根，紧扎在土里，叶，伸展在云中。（出自舒婷《致橡树》）

当然，这并不是说这个江湖就是母系社会，剧中的男性角色也是那般栩栩如生、宛在目前，每一个角色都曲尽其妙。你有被林敬的豁达明朗可爱到吗？你有被城主的成败宣言洗脑到吗？你有被老白的爱吃如命内涵到吗？你有被梅婴的两面三刀阴冷到吗？你有被陆一舟的啰嗦保姆温暖到吗？你有被唐门二老逗到吗？你有被管不拙憨到吗？……还有林敬和陆一舟的肝胆相照，容靖沣和林敬的相互试探，老白和容靖沣的故友情深，梅樱和容靖沣的机锋较量，林敬和梅樱的合作防备……

众生亮相、各有千秋，姹紫嫣红、百舸争流，才是江湖，才见人性。

这个江湖真真正正的鲜活、公平。

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暮白首的江湖，让我嗅到了老江湖的味道，却也一直在打破我印象中的套路，给武侠世界观注入新的内涵，之前是着实没想到它能做到“故交新知，融洽无间”。

致敬传统武侠，又贴合现代审美，无一处不透着制作组对老武侠世界的情怀、对新武侠走向的探索、对整个作品的用心、对荧屏大众的诚心。

向往武侠世界的我也不是吹毛求疵之人，因为上述原因，一些缺陷和瑕疵我选择包容，毕竟比两全法更难求的是十全十美。

这个江湖，大气、险恶，又舒服、真诚。后续如何？拭目以待。

这剧的武指既然有说不好的？我天，这么流畅都说烂？而且一些战斗场面也很有写意的感觉，头发丝伤人，风筝线杀人的情节我是第一次见到，真的有被惊艳到。这些功夫都是偏古龙风的，没有招式的名字，就像古龙从来不会描写阿飞如何抽刀一样，都是以刀入咽喉的场景作结。墨幻和城主交手（ep5）就让我看出了这种感觉。

实景太太太太养眼了！配乐很好，非常好，每次跟着配乐笑。

女主的人设我很喜欢，聪明而且不作，天真烂漫又有底线，在外又有大小姐的气场很赞。张慧雯完成得还行，而且我觉得她的配音演员配的非常好，有加分。

嘉伦，从秋蝉开始说他演技模式，现在又说他演技油腻，什么意思？那他还能演什么类型的戏？演高冷就说演技模式，不高冷了就说油腻，excuse me？i敬笑得飞起，冷不丁真的被油腻的评论扎心了，居然说我们绝世小可爱油腻？你说他憨批缺心眼不成熟我都不反驳你，但唯独没有油腻。油不油腻不是你扣一句油腻他就是的，不要白费功夫了好吗？收起你们心底的不知道哪来的成见再来自诩客观行吗？这是国超荧幕首秀，有不足的地方，但于我来说，惊喜更多，他愿意尝试不演男神了，拓宽戏路，挺好！

反派角色演技佳，配角各个人设都很好我会心疼大小姐，会被小雪盟的琉璃可爱到；会觉得陆一舟和林敬像亲兄弟；会觉得梅姑娘是真的善良，值得更好的人（目前为止）；甚至大boss明尊涮火锅都让我看出一丝童真感……一众配角演得也挺好，我没觉得谁让我尴尬的。

目前我唯一的问题是在第四五集间剪得太多了，以致剧情上都有点问题了只知道结果不知道过程，有些可惜，不知道为什么要剪掉。我觉得剪掉的五集可能都是整段的，我其实不太明白为什么要剪掉。留下的部分都很流畅，比秋蝉那种稀碎的剪辑好一百倍，放心食用。

这几天在看百度上对暮白首的评价和讨论，有吐槽有安利，褒贬不一。做为路人，谈一下自己的看法吧，超里多是粉丝，如有冒犯，还请见谅。 首先，今年任嘉伦确实出镜率很高！这是不争的事实，那么随之而来的是非之多，也是他必须面对的问题。暮白首如果没有他的参演，应该不会有如此两极分化的评价。不过这部剧，本身还是存在问题的，不论是前几集的凌乱还是宣传摸不到点，都是不争的事实。 其次，前几集确实线索太多。这剧就不是为了讲爱情的，所以把各种CP，人物关系都抛出来了。中间还夹杂着套路反套路的烧脑剧情，如果不是静下心认真看，真的很难看懂。剧方前期的宣传也挺奇怪，从各路预告看，古偶不甜武侠不燃。前两集肯定存在剪辑的问题，尤其第一集，居然还有明显后插配音的。但看到第三集发现，这是部很认真讲故事的武侠剧。前8集我反复看两遍，完全理解剧情和关系后才敢往后看，不然真可能因为看不懂而弃剧。 第三，网上很多拿JY和暮白首比较的。我不评价黑子的挑拨行为，单从理论上说，这两部剧就没有任何可比性！就像有人会拿还珠格格和射雕英雄传比吗？题材都不一样好吧！琼瑶和金庸两位先生都很棒，两部剧也都是受到广泛肯定的。但其创作思路和受众群体都不一样，一个是少女心的萌妹纸，一个是侠客梦的糙汉子。正常来讲，可能这两个群体都没什么碰面的机会，只是因为任嘉伦分别演了这两个题材，才出现这么多的拉踩互撕。讲真，这剧更适合男性，而且必须认真带脑子看。 第四，暮白首这部剧真是挺颠覆传统套路的。大家总结了很多，弹幕上每每有提出问题，随后就被编剧狠狠打脸，真是没一个省油的灯。其实这就是江湖，这就是社会。没有人完全善良，也没有一个恶人是生而为恶。城主是恶人，为了控制武林屠那岚叛师门，阴险狡诈。但他作为父亲，对容婳说龙吟城永远是她背后的支持，真的很动容。 第五，任嘉伦选戏还是挺赞的，基本上多方位发展，不把自己拘泥在某一个定位上。不过每部剧播的都挺坎坷，好事多磨吧。感觉他的头脑一直都很清晰，在这个整顿娱乐圈的特殊时期，希望他能把握机会稳住阵脚。流量明星应该不是他的定位，成为受人尊重的实力派演员才是他的目标。 最后吐槽一下DB吧，这个平台真的让人失望了。如果是老戏骨参演的正剧，虽然评分人数不多，但评分会比较真实，基本上打分的都是认真看剧的，相对来分数说有一定的参考性。而年轻演员的作品很容易被恶意评分，播出第一集就铺天盖地的1星差评的太多了，真正认真看了剧再给分的很少。分数基本没什么参考价值，大多都是真粉与黑粉的博弈。

（转自微博： 胡百卉，已征得博主同意）