乱世传奇最动人
清清之我心
一篇旧文,当年写的看电视连续剧《倾城之恋》的感受。
《倾城之恋》写于1943年9月的同名小说,是传奇女作家张爱玲成名作与代表作。总是自觉不自觉地把电视剧和小说原著对比,对2.8万字的小说原作一笔代过的“前传”渲染、演绎太多,铺垫、枝蔓也太多,34集电视剧中,女主人公白流苏和男主角范柳原在第18集才邂逅相遇。
但电视剧的特质和这部剧特有的东西深深地抓住我,与小说相比,触动和震撼是不同的:小说写的是“一个自私的女人与一个自私的男人”之间的故事,精彩之处在于男女之间步步为营的表现,虽然有美满的结局,但笔调阴冷、悲凉;而电视剧《倾城之恋》讲述发生在20世纪30年代上海和香港两地的一段华丽而苍凉的传奇爱情故事,一对曾各自饱经爱恨冷暖的有情人经历内心和外界的重重磨难,在一场硝烟弥漫的战争中完成一段传奇爱情,是一部波澜壮阔的史诗大戏。
剧中娴淑温柔、知书达理、哀而不低的大家闺秀白流苏,命运起起伏伏,但在生存和情感最艰难的情势下也不愿走始乱终弃这条路,她和风流倜傥的范柳原的恋爱从不专注到动情,在变幻莫测的生存环境中,产生更深的情感,香港的陷落“成全”了她,在战事混乱和前途未卜的形势中,她与范柳原真心相爱。电视剧少了张爱玲小说中的那缕阴冷、悲凉氛围,滋生很多新鲜的触角和符合逻辑的表现方式,充满生命的张力。
编剧邹静之似乎参透张爱玲的心机,台词富有文化底蕴和文学意味,丰富张爱玲笔下的“倾城之恋”,完善白流苏与范柳原的传奇故事。电视剧从白流苏和范柳原的“前史”写起,情节曲折,矛盾冲突复杂,故事娓娓道来,环环相扣,补齐白流苏大家族的故事、范柳原私生子背景等,故事合理完整,人物感情细腻丰富,性格立体饱满,更有人情味。
在剧集的一半甚至三分之二的篇幅,白流苏和范柳原,一个女人所在的上海,一个男人所在的香港,各有各的生活、情感和命运,互不相干,没有交集,就像两股道上跑的车,在各自的人生轨迹运行。只有徐太太和徐先生在穿针引线,沟通白家和唐家,联系男女主人公……
前期的各自故事的缓慢发展,是为后面的传奇爱情做铺垫和伏笔:没有在破落书香世家白家阴暗的生活尴尬处境煎熬、在上海滩的暴发富商唐家屈辱不堪的婚姻挣扎,白流苏怎么会两次三番从上海到香港?香港沦陷时怎么会爆发出巨大能量?没有饱经沧桑的生活、刻骨铭心的初恋、冒险生涯和传奇身世的过往,范柳原怎么会成为玩世不恭,阅人无数的男人?怎么会珍惜他与白流苏的情感?
全剧表现的不止是女性的情感,更是借白流苏经历的生死之爱,展现波澜壮阔的时代风貌。在重重矛盾与痛苦的生活和情感苦旅挣扎,坚持爱的纯洁以及她无时不在的自尊,战火未熄,城市倾覆,繁华转瞬,“结婚,哪怕一天”,爱情的梦想——“死生契阔,与子相悦;执子之手,与子偕老”,变成真实的永恒。
《倾城之恋》由小说到电视剧,完成艺术的飞跃:一是丰富的影像表达。把张爱玲文字韵味视觉化,其中人物的内心呈现,许多场景是用幻想和幻象的形式展现,别有意蕴;二是主要演员表演到位。陈数扮演的白流苏,春水般流转的眼神,精致与妩媚的气息,时而如雅致淡远的茉莉沁人心脾,时而如清新素洁的月季芳华无限,时而如热烈奔放的玫瑰风情万种,把女性至聪到明的温柔和孤傲,至通到达的执著和无畏很出彩。
要说美中不足,还是《倾城之恋》“前传”太长,太慢,剧中也有许多斧凿痕迹和政治化倾向。但能不能多表现他们婚后的平淡幸福生活呢?似乎也不能,是不是因为“幸福的家庭都是相似的,不幸福的家庭各有各的不幸”?
冒着被张迷们的口水淹死的风险,我还是要力荐这部电视剧。我觉得大家应该把小说和电视剧分开来看,只把电视剧看成是借鉴了原著故事的电视剧,而不是仅仅把原著原封不动的搬到荧幕上那种。这样的话,原著自是经典,永不可超越,电视剧也可以跻身为电视剧中的经典了。虽然电视剧多了许多杜撰的内容,故事基调也与原著反差巨大,人物的性格也与原著相去甚远,但是单纯看电视剧的话,应该不否认邹静之老师的剧本写得还是很好的,符合大众的心理期待,也符合这个时代的温情基调。因此,我认为在不把电视剧看成是对张爱玲经典的翻拍的前提下,这部电视剧还是应该奉为经典的。
首先,看一下剧情。邹静之用了一半多的篇幅详细交代了两个主人公相遇之前的情况。刚开始的时候,不免觉得拖沓冗余,想起原著,不禁对电视剧有些恼火。但随着剧情的发展和细细回味,发现电视剧杜撰的这部分还真的让故事更加饱满了。先说给范柳原安排了一段初恋,这段与洪莲刻骨铭心的苦恋,解释了范柳原后来的风流倜傥、逢场做戏,从而塑造了范柳原用情专一感情至深的极品男人形象,更加符合大众的心理期待。而对流苏第一段婚姻的交代,更是让大家跟流苏一起成长,经历了从一个单纯的大家闺秀到历经沧桑后对爱情谨慎迟疑而又渴望的成熟女人的蜕变,更容易引起观众共鸣。至于被大家猛批的抗日情节,我觉得那只不过是丰满人物形象的一种方法罢了。范柳原勇救抗日女英雄的情节,是让范柳原与”极品男人“更加接近嘛,而且是在当时时代背景很容易发生的事情。对于宝络的出走抗日和最后嫁给抗日英雄的情节,也是为了宝络这个任务形象更加饱满嘛。与其让宝络老死在阴暗的白府中,或者嫁给别的爆发户,成为哥哥们的摇钱树,还不如让宝络出去抗日、实现人生理想来得更美好。
再来看一下故事的基调。电视剧显然是把故事变得更加温情了,充满了明亮的色彩,而不像原著那样阴暗灰暗,每个人身上都有肮脏的污点。也许可以这样解释:时代不同了!haha.张爱玲用她犀利的笔锋勾勒着那个时代人人为己、自私自利的人物形象,连白流苏也是个步步为营、工于心计的女人。可能作者身处的时代和自身的经历决定了作者观察到的世态人情,也影响了作者创作的基调,这一点通过作者的其他作品也可以看出,张爱玲笔下的人物或多或少都有些灰暗面,这也反映了作者对人性的略带尖锐的分析,可能也正为此成就了张爱玲的不朽吧--许多伟大的作家都是因对人性的批判和深刻的审视才不朽的。而电视剧的温暖色调也有时代的原因吧。一方面现在的社会与张爱玲的时代相比甚至可以用歌舞升平一词来形容,在人们安居乐业的生活背景下,大家更期待符合时代旋律的东西。毕竟,电视剧同文字书籍不同,它承担着博大家一乐的功能,加之收视率、投资回报率等东西的限制,显然充满温情的大团圆结局更能够博得大众的心。比如,流苏和柳原结婚时打电话回家报喜,白家一家人围在电话旁一起说”恭喜“时的情景不禁让我热泪盈眶。虽然他们平时自私自利、斤斤计较,不惜用流苏的幸福去换取金钱,白府里充满了算计和铜臭味,但这一幕让大家看到白家人心底里还存着一份亲情,不禁为流苏高兴。不得不说,我感谢这部电视剧,让原本有些晦暗的故事散发出人性的光辉,让人看了之后很温暖,而不是很悲观。
最后,讨论一下演员们的精彩演绎。陈数当之无愧成为话题最多的演员,因为她扮演的是张爱玲小说中可以说是最著名的女人。第一次在电视中见到她,我立即发表我的言论:这就是我心目中的白流苏的形象!太符合了!首先年龄上看来很接近,而且陈数脸上的平静和穿着旗袍的举手投足都散发着白流苏的气质。再加之纯熟的演技,这不就是活脱脱的白流苏嘛!最让我印象深刻的一场戏是流苏第一次去香港时在酒店房间里遐想的一段,想象中的流苏听见电话铃响,提起话筒,柳原问能不能去她的房间,流苏欲言又止,感性强烈盼望柳原过来,而理性又告诉她不应该这么做,应该拒绝,感性和理性几次激烈的斗争被陈数完美演绎,让观众的心仿佛也经历了几次斗争一样,跌宕起伏,疲惫不堪。这部电视剧的成功,我认为陈数应该记个一等功。对于黄觉扮演的范柳原,可以说超乎我的想象。黄觉的压力应当是相当大的,有着发哥的版本在先,别说超越了,能够不被骂就应该是交了份不错的答卷了。然而我们看到的是个全新的范柳原,一个极品男人,有着巨额的财产,却对穷人有着发自内心的尊重和理解,表明风流、实则用情至深。黄觉版的范柳原帅中带着痞气,深情而体贴,甚至有一些可爱。我觉得黄觉的最成功之处在于,看着他塑造的范柳原,可以忘掉书中的范柳原,也可以忘掉发哥版的范柳原,成为了独一无二的形象。总的来说,很满意。
顺便再说说整部剧的制作情况,应该说也可以记一大功。画面虽还谈不上唯美,但还真的很美。不论是翰林之家的白府,还是爆发户唐家,或是香港的豪华酒店,每个布景都很精心,也很漂亮。流苏的旗袍虽然还没达到”泛滥“的程度(可能也是剧情需要,毕竟白家败落,没那么多钱做新衣服),但件件考究,不论是从布料的材质、花色上,还是从旗袍的款式上,都很漂亮讲究,不但让我们的流苏更美,而且还帮助陈数更加贴近了流苏沉稳、娴静的气质。还有一点让人赏心悦目的是,剧中的每一个女性都很漂亮,这在国产电视剧中还真是少见,估计是少有能及了。除了白府丫鬟阿花长得还算朴实外,剧中的其余女性单拿出来都堪称”上品“了。且不说清纯的白宝络、让人惊艳的唐府小姨娘、白府两位风韵犹存(且不说她们自私的性格)的嫂嫂,就连唐府估计年过四五十的大姨娘也很漂亮,还有唐府中只露过几次脸的小丫鬟也”惊为天人“。且不说剧情如何,光看这些美女也够让人赏心悦目的了。
虽然是一堆废话,但憋在心里不好受,说出来终于痛快些。其实,整部剧最能引起共鸣的恐怕就是白流苏和范柳原的倾城之恋了。它不同于大部分电视剧中反映的青年男女之间的爱恋,它讲述了一对成熟男女的爱情,褪去了青涩,像一杯醇香的酒,浓郁,辛辣,甜蜜,让人魂牵梦绕。像陈数说的那样,两位主人公看似平静的对话中,暗潮汹涌。这样的爱情可能更能够引起那些有感情经历的人们的共鸣,心灵深处的共鸣。两人在城倾之时,终于相互敞开心扉,在历经折磨之后,两颗心终于冲破一切,印在了一起。这恐怕和初恋时的闪闪躲躲、两颗心玩捉迷藏的那种感觉有异曲同工之妙吧!
总之,感谢张爱玲,感谢这部电视剧,让我对爱情这东西重拾信心,重新相信它的存在,重新对它抱有期待。
不管大家怎么评了,每个人都有自己的态度,我只想沉浸在这部剧带给我的快乐情绪中。
有一段时间我很喜欢看民国剧,在那个历史转折的时代背景,在动荡不安的年代,人心与时代都在经历着巨变与考验。在家国与情爱下冲破桎梏,打破藩篱而捍卫自己。
民国剧的代表,我会很自然的想到《倾城之恋》,白流苏是上海白家的六小姐,虽然家族落败,但白流苏那种大家闺秀的气质却极其高雅,那种优雅知性像已被刻在骨子里。由于前一段婚姻的失败,白流苏看似矜持,语气中总带着尖刻基至挑衅。陈数把这个经历家族落败,婚姻失败后,把自己伪装像刺猬一样,要强而决断,自我觉悟极高的人,那种表面与思想看似冲突却不茅盾的新时代女性演绎得极其生动自然并令人为之吸引!
婚姻令白流苏对爱情产生恐惧,所以当范柳原出现的时候白流苏是谨慎的防御的。而范柳原由于失去一段萌起的爱情与来自不易的财势,他风流潇洒,在女性与金钱之间游戏,内心孤独渴爱却在纸醉金迷里放纵自己,他与白流苏身上有着相似的地方太多,经历世态炎凉人情冷暖与情感沧桑,他们身上都有着不服输不言败的个性,内心其实翻江倒海表面却毫无波澜淡定冷静的把控能力。柳宗原对白流苏却是一见钟情的。
我是个不喜阅读的人,却常常被剧中的台词感动渲染,从柳宗原的爱我理解了那一句情不知所起,一往而深的经典语录。白流苏起初并没有爱柳宗原,经历过落败,内心骄纵的她需要一个有经济支撑的婚姻来逃离过往的不堪,柳宗原的出现成了最好的选择。所以很自然就在一起出入各种场合。
黄觉起初给我的印象是很普通的,我是颜控的人,但黄觉把范柳原这个角色演绎得淋漓尽致,像白流苏一般我竟慢慢地喜欢上他演的范柳原。
两个人同是过于执着却又理智,在一起互相猜忌斗智斗谋,在爱情攻陷中,白流苏结果还是输给了范柳原,她爱上了范柳原,高傲的她成了范柳原的情妇。两个不敢再奢望婚姻的人,却不想日军侵占香港这场战火成全了他们。一场硝烟不管你是有钱的没钱的,有势的没势的在这一刻都将成为泡影烟灰。自古患难见真情,战争让她们看清了彼此的心意。战争成就了一段倾城的爱恋。
《倾城之恋》,随着剧情发展每时每刻都牵动着我的内心,一部电视剧能拍到让观众共鸣,那就是优秀成功的作品。也折服于作者张爱玲如何能写出如此复杂深刻的情感故事,我想,白流苏身上有着某些张爱玲的影子,一种不屈不挠的精神。
船票办妥,无比想念,乞来香港!陈数,民国女子醉得我心!
这货就是借了张爱小说的壳。
陈数的旗袍是这部剧的亮点
小说和剧还是有很大差距的,但是小说是需要给人更多的瞎想空间,而电视剧更倾向于圆满暖心的结局,给人的感官会更好,相比较电影版,电视剧版的黄觉更有味道,陈数也真的很适合穿旗袍,她俩的配合也很默契。
本以为是很空的内种,原来故事表达那么惟妙惟肖,入木三分。人有的时候是该极端一些,可是高人还要懂得轻重缓急。
死生契阔,与子相悦。 战火纷飞,被炮弹炸成废墟的城里,爱情愈演愈烈,终成杯中美酒。
陈数真的是很有魅力的一个人啊,感觉她把旗袍穿的最有味道。我没看过原著,但看电视剧的时候觉得不错,黄觉也是很有味道的。
可以反复观看的片子,陈数旗袍真的是太美了
原著是个中篇,内容不多,改编自然要添许多。相比起来,电视剧少了些残忍,多了点温情,更加缠绵悱恻。陈数典雅,黄觉潇洒,让我相信他们会有那样一段故事。最是那一低头的温柔,电视剧整体色调昏暗,表达含蓄,非常符合那个时代,呈现了封建遗老与新资本家族的压抑气息,是一部相当用心并成功的作品。
我读张爱,
陈数演的不错,看久了发现她好漂亮,穿旗袍更美。我是一个旗袍控
走之前跟妈妈一起看过一点,非常喜欢陈数的气质
从倾城之恋认识了陈数,白流苏,范柳原,执子之手与子偕老!
改动很大,但这样的结局更具人情味
陈数,黄觉的演技都很棒,之前在我年少无知的时候还是相当喜欢这部剧的。莫名的觉得黄觉超级超级帅
陈数就是活脱脱一个白流苏啊
太喜欢男女主之间那种暧昧又朦胧的小情愫,不得不承认,陈数是我觉得穿旗袍最有韵味的女演员之一。
陈数演的不错…哥哥嫂子们演的也挺好…
冲着陈数去看这部剧的。既有颜值又有演技的女演员不多。张爱玲编故事的功夫也了得,爱恨情仇,生离死别,非常精彩,简直是战争与和平的精简版。
忽略前面三分之二,白流苏是我喜欢的女人,范柳原还算个不错的男人。撇开张爱玲的因素,还算上乘的电视剧。当然,是挑自己喜欢的地方看,而不是跟着电视台的节奏。