有顶天酒店

贺岁就得看这种片子啊QAQ三姑拍群戏超棒，一票老熟人。看byplayers的没搞清役所前辈是谁，看了有顶天才反应过来这不是笑之大学里的审查员吗（。然后我以为唐泽是我最晚认出来的，直到看完差点没认出让叔才知道我太拿衣服。

认真讲，这电影也太好哭了吧。大家都说“看过能懂什么是欢喜到哭”，这大概也是三姑自己的喜剧原则—— “一定要有一个啼笑皆非的误会、一个出人意料的转折，还要有一个温情脉脉的结尾”。有顶天酒店里不止一个误会，有很多的转折，但在新年到来的时候，还是迎来了一个温情脉脉的结尾。

电影时长与故事发生时间一致，有顶天酒店跨年倒数晚会前的两小时，一团乱麻。每个人都有自己的烦恼，每个人还都有些秘密，在这一年的最后一天，因为各种原因聚在有顶天酒店里，然后通过或荒诞或正经的线缠在一起，很多时候都觉得这晚会根本办不成吧。

但明明，温情的时刻更多啊。

最爱的是熊的角色，即便不带滤镜。单纯的追梦少年，热爱唱歌，就远离家乡来到大城市，一边在街上唱歌一边在酒店打零工。从二十岁到二十八岁，酒店的工作持续了下去，唱歌却即便坚持着“只要有一个人听就继续下去”，但不久前最后一个听众也已经死去。于是在一年的最后一天辞职，准备回家顾老家的水果店，在欢送会上把自己的宝贝——吉他、头巾和一个丑丑的幸运娃娃转赠给了同事。役所劝他再坚持一下，再努力一下，他笑着说“ 再努力，再努力，我都已经28岁了。机会不是到处都有的”，好似看开走得洒脱。

只是在离开的时候看到了小学同学，开心她成了空姐达成了小时候的梦想，小学同学却对他说，你走的时候啊，我们一起去车站送你，你背着一把木吉他，戴着一块大头巾，挂着那个丑丑的玩偶，说“不成为大音乐家就不回来”了。虽然很丑，但其实很酷。我们大家都很支持你。

那是还有梦想的二十岁的自己，即便表面不动声色，多少还是有触动的吧。所以当小学同学撺掇着他在西田叔面前弹自己的歌，他还是唱了起来。当然，除了为了梦想，更多的是想让西田叔开心起来，放弃自杀。

这个场景真的可以说是最爱了吧。 墙这边唱“堂吉柯德、桑丘潘沙、罗吉南泰和我”，以为能拯救这边的人，却发现并非如此。但生命的奇妙在于，这首歌拯救了墙那边真正准备自杀的人。 “不成全的恋爱你得放弃，不实现的梦想不许抛弃。” “故乡遥远，生于天国。” 真妙，墙那边的人刚刚还说“不管哪条路都是通往地狱”，墙这边唱起了生于天国。 是啊，做个美梦吧，即便当个堂吉柯德、桑丘潘沙或罗吉南泰又如何。 “ 做真实的自己，有什么不对。” 前妻对被戳穿大话的好面子的役所说。 “我挺喜欢你唱的歌的。”从自杀边缘回归的人拥抱了歌者，克制地没说太多，给了他能带来好运的娃娃——是熊原来的那个娃娃。经手了好几个人，兜兜转转还是回到了他的手里。 但对熊来说，够了啊，唱的歌有人听，就有意义的啊。 特别是最后，他的三样宝贝，以各种方式回到了他身边。还有什么别的所求？背上吉他，贴上娃娃，戴上头巾，继续快乐地唱歌。 你得活得忠于自己。 要做自己想做的事才行。

想象一下你是一个豪华酒店的副经理，此时距离新年到来还有两个小时，你需要安排好今晚的倒计时晚会，以此获得总经理的青睐，与另一名讨厌的同事竞争。

但今晚实在是状况百出：丑闻缠身的话题政客要在酒店开新闻发布会，现今大热的歌手要为晚会献唱，各路记者以及歌手的粉丝已将酒店门口堵得水泄不通；得力的服务生在今天辞职，应召女郎混在酒店里招揽客人，新年的祝福横幅还未准备好，总经理不知怎的消失不见；为了晚会而请来的演艺团也是一团乱麻：经纪人逼迫不情愿的女歌手上台，魔术师夫妇在闹矛盾，玩偶师弄丢了一只动物搭档，这只叫“胖子”的鸭子此刻正在酒店里四处乱窜。与此同时，与你15年未见的前妻，带着陈年的过去与记忆，突然出现在你的面前。

在这样一个除夕夜，会发生怎样的故事呢？

这样的故事发生在这家“有顶天酒店（Hotel Avanti）”中。《有顶天酒店》的故事取材自两部20世纪30年代的美国黑白电影《大饭店》与《摇摆乐时代》，以形形色色的酒店工作人员、客人、演艺人员交织而成。本片登场人物多达56位，“各色人等交替出现，或喜或悲，或带着某个决定来度过这一年中的最后一天。”

除夕总有种悲伤的气氛。虽然华丽无比，但又好像要和什么作别，这部华丽的作品里飘着这么一丝淡淡的愁绪。

在这个夜晚，酒店的副经理新堂先生并不是唯一一个烦恼的人。服务生小花与今晚入住的政客有过一段无疾而终的恋情，她虽然不愿提及，但似乎仍未走出这段过往；腐败政客此时也正在为自己的政治生涯而为难；服务生宪二是一个边打工边卖唱的创作歌手，由于歌唱事业迟迟不见起色，于是在新年到来之际，他打算放弃音乐梦想，辞职回老家。在临走之前，他将自己的物品送给同事们，以此作别；其中一个丑陋的玩偶，他选择送给最敬爱的副经理新堂先生。

导演三谷幸喜十分善用长镜头和场景调度，在本片中，几乎每一场戏都是长镜头，这样让观众更有参与感，而且本片出场角色众多、故事线彼此交叉，因此本片很少变换镜头视角，这样也使得全片少有剪辑之处。

我之所以执着于使用长镜头，是因为这部电影讲的是发生在除夕夜里两个小时之间的故事，我想让现实的时间和电影里的时间同步，就像纪录片一样。像是偶然把摄影机放进了除夕这天的酒店里，同时拍下酒店里各色人等身上发生的故事。

宪二是整个故事的连接角色，在观众跟随主角——副经理新堂先生——的视角参与到这混乱而欢乐的夜晚中时，虽然已经辞职，但由于人手不够又被叫回来帮忙的宪二也穿梭在每个角色之间，他与新堂先生的角色故事分别代表了本片的两个主题：“有人为未来下定决心，有人和过往挥手告别。” 与之相区别的角色是服务员小花，和宪二的连接作用不同，小花自己拥有较为单独的一条故事线：她与政客的故事，是“过去”这一主题的代表。政客因为腐败事件被曝光而一直在逃避，而小花也一直生活在过去这段感情所带来的阴影中。不过，在经历了一场乌龙事件之后，小花放下了过去，并且促使政客也做出了真正遵从内心的决定——虽然这个决定有些让人哭笑不得。

小花一出场，就借由其翻阅的报纸封面，暗示其与腐败政客之间相连的故事线。（扮演者松隆子还特意将报纸版面向镜头多次展示）

本片作为喜剧电影，基调自然是轻松而愉快的；酒店总经理、演艺团的艺人、年轻的一对服务生情侣、道貌岸然的教授客人等角色，贡献了全片大部分的搞笑元素。其中,在酒店四处串迹的应召女郎洋子，以及演艺团走失的鸭子“胖子”，在触发笑点的同时，也承担着连接剧情的“道具”的作用——由于角色特性，TA们得以出现在任何一场戏之中，因此TA们存在的意义，主要是为了保证每场戏之间的连贯性。这其实也是本片的魅力之一：导演并未给每个出场角色都生硬地赋予背景故事，而是让观众自然地跟随角色的视角，参与进整个故事之中，仿佛自己也是酒店的一名住客。

“找鸭子，捉鸭子”也是主线剧情之一。在本片几乎没怎么变化的镜头角度之中，将观众至于鸭子的视角，也是一个小小的恶搞包袱。

至于宪二送出的那个丑娃娃，其实也是串联全片的道具：故事每到一个新的节点，这个娃娃就会被转手，由上一个人送给下一个，开启新的内容，推动剧情发展。这也是一种常见的技巧：以人物或特定物品作为连接故事情节的道具。在导演三谷幸喜的作品里，类似的技巧有很多，这使得他的作品总能显得流畅、连贯，从而弥补其在剪辑上的缺陷。

不过，这个代表幸运的丑娃娃，由宪二分发出去，却还是辗转回到了宪二的手中——以一种宿命般的方式。

宪二分发出去的所有东西，最终都回到了自己的手中

故事的结尾，新堂先生彻底地放下了过去，完满地办成了晚会、小花诚实地接受了自己、被经纪人控制的女歌手勇敢地上台演唱自己的歌、拘谨的酒店工作人员也大方写下“恭贺新年”的潇洒横幅；而电影开头就已经辞职的宪二，则留在了酒店继续当服务员，最终还是没有回老家。至于他到底有没有实现自己的音乐梦想呢？

看来只能交给之后的时间来定夺了。