祝卿好

本来很期待这部剧来的，还特地去看了下小说。袁冰妍和郑业成感觉很配这部剧，两人的古装扮相都很养眼。可是，既然选对了主角，为什么就不能好好拍戏？把剧本雕琢好有那么难吗？非得给观众灌工业糖精。

小说里的主要矛盾就在刘泠的性格转变上，女主从小的经历以及被未婚夫悔婚才会仗着郡主的身份死皮白咧去追男主的颜。在回京路上双方经历一些波折才两情相悦。剧里删了好多铺垫和一些人物，两人的关系起伏就不大，一会就在一起了，什么铺垫都没有，剧里有个镜头好像加了男女主从小就认识，强行加了青梅竹马的梗，太生硬了。其他的什么朝堂权谋就是儿戏。

对比其他好一点的古装剧，剧名就不说了，省的被攻击。至少让人有耐心一分钟一分钟的看下去，这部剧我只想看袁冰妍和郑业成换了多少次服装，美不美，还不如两人拍古装MV。

在现今古偶甜宠速食剧泛滥成灾的时候，让人很容易对祝卿好这样的剧不屑一顾。也会对女主袁冰妍产生同情。毕竟，在演艺界的浊流和激烈竞争中沉浮多年的袁冰妍也塑造了很多优秀而经典角色，譬如褚璇玑和莫山山。然，优秀的女性角色在国产剧中并不多见（sadly)。懂的人自懂。

看祝卿好的理由很简单，就是想支持一下自琉璃之后断档很久的袁冰妍。我很喜欢这个优秀踏实而努力的女生。同为女性，职场女性的艰难让我能共情到袁冰妍从琉璃的褚璇玑，走向祝卿好的刘泠，这其中每一步有多么不容易。

除了大家很认可的土甜，祝卿好这部剧的亮点还包括以下不容忽视的地方。可以称之为难得的诚意，一种非常尊重剧、尊重观众的态度。确实，甜宠剧的格局是可以打开的。剧的素质和每个细节能看出做剧人的态度和格局。就像祝卿好那样。

1）演员选择。搭配袁冰妍的对手男演员是郑业成 。听说他也是土系星座处女座，所以两人的cp 感莫名的好，气场合，有默契。也难怪台湾的侯孝贤导演会先问问演员的星座是什么，来估计预测演员们之间的合作会不会有火花，会不会有碰撞和化学反应。

2）肉眼可见，剧的资金应该是很有限的，男女主的仆从的衣着，人数，挺寒酸的。钱不太多的剧组就是了。

但剧还是做到了最大范围的精制，往“贵”了拍，建筑，宅邸，灯笼，该有的富贵荣华的感觉，恢弘气势，都尽量跟上去了。营造的市井氛围，古意盎然，颇有秦淮灯会的感觉，夜景、空镜转换，也拍的极美，对中华文化有不错的表达，不是粗制滥造。这种用有限的资金，在最大氛围内去精制这部剧，也是挺难得的。

3）启用有实力的支线演员团队。世人爱拿演员颜值说事，但其实演员主要还是应该会演戏，能演出角色的血肉和真实，适配角色。祝卿好里的配角们，不论是几线演员，包括群演，肉眼可见的，都具备了该有的演技，所以能撑起场景和氛围，不出戏。就连刺客云奕身手敏捷，也有那么点子水浒传里草莽的味道，他和男主的武打对手戏挺精彩的。说男主身手好的时候，别忘了这位演员。

再比如朝堂氛围，反派陆大人，太子，都很有戏感，演得很好很符合角色，他们的演技让主角们各自的故事线更有说服力，让剧有厚重感，能沉淀，不虚浮。

还有酒肆里的歌女，很美！歌曲也好听有古意，诗经被唱得婉转动人。

4）很多人吐槽剧情不连贯。

一部剧需要恰到好处地在22集内表达所有剧情，其间需要很仔细的剪接，安排。哪里得一带而过，有个交代即可，哪部分需要浓墨重彩一点… 考量繁琐复杂。

无论如何，要把完整的故事通过22集表达出来，而且不能偏题，不能注水，不能浪费时长，把精华桥段优秀的表达出来 ，做到有所呼应，表达consistent, 真不容易。让22集的剧做到麻雀虽小 五脏俱全不是一般的难。但祝卿好在这方面并不太拉胯 - 尽管有些细节依然经不起太仔细的推敲，特效有些突兀，剧的铺垫稍纵即逝 - 观众一旦专注嗑糖，就会错过台词和铺垫（偷笑）。但总的来说，讲好一个故事，祝卿好做得不错，而且属于优秀。

5）片头曲和片尾曲，插曲，与剧情的适配度，感染力度，耳熟能详的口水度，都非常好。共度，卿卿和同心，既动人又洗脑。听几次就能不由自主地会哼唱。

6）祝卿好的整部剧也很好地贯穿了诗经秦风蒹葭和邶风”里的《击鼓》篇，和祝卿好的爱情主题相呼应。非常有艺术气息和美感，糖也是高级糖。

7）就算是女二，也有非常好的高光台词和桥段（得细品）。群像也不错。譬如小锦的这一番话：“阿泠，“如果” 是这个世间最动听的谎言，与其放纵自己活在那样的谎言里，倒不如睁开双眼认清事实，至少还能活得清醒些。”

再比如，刘泠问小锦，“你的手怎么这么冷”， 小锦说，“是刚才风硬罢了。”风硬两个字特别好：

“阳数重时阴数残，露浓风硬欲成寒”。

体现小锦博览群书，非常聪慧内敛，说话用词讲究文雅。这和精于茶道，能当太子的智囊和解语花的她多么符合贴切。这些小细节小对话对小锦的刻画有画龙点睛的作用。

8）祝卿好的这部剧的大氛围和格局，不只是拘泥于“对你爱爱爱，爱不完”。从爱情延伸到亲情、到友情，再到家国之情，剧里的善良真挚的年轻人也都因为各自类似的人生观而慢慢走到一起，互相抱团取暖。

9）祝卿好对家庭关系和心理创伤也有所探讨。女主刘泠在袁冰妍精准的理解和诠释下，呈现出非常复杂又人性的一面。她内心千疮百孔，自从幼年丧母，从小心理受创，遭虐待，被继母情感暴力，离开暴力痛苦的环境多年，也没能治愈，而继母为了维持虚伪的慈母名声，长期败坏刘泠的名誉，让她到20岁都未结婚，背负江州第一恶女的名声。古代女子，名声如性命一样重要。她经历种种，用叛逆和蛮横强势、无厘头、无理取闹来伪装自己，坚硬的戏虐的外表下有一颗善感受伤渴望温暖和爱的内心。

袁冰妍以多年积累的经验，自然而恰到好处地驾驭好了这个角色，演活了刘泠。她细腻，自然，灵动，在同一集里面，能做好不同的极端情绪之间的自由切换，比如从兴奋雀跃到低落沮丧，从游戏人间的胡闹纨绔、幼稚的态度，切换到眼神清晰严肃理智。人前人后，面对不同的人，譬如沈宴，小锦，外公，她的表演自然、鲜明，没有突兀过火和虚假的表演感，也许这就是所谓的沉浸式的演技？她做到了多人多面，自然贴切，一颦一笑，无不动人，被她说服。

10）祝卿好里高级的爱情观

所有的高级言情故事里，爱情本身不是答案，是出口。

男男女女的故事，无非爱恨，是人都有爱恨。

现实生活中的男男女女，要么爱不上，要么恨不起，所以只有靠这些故事，帮你爱，帮你恨，帮你在不存在的世界里像寻找替身一样寻找自己。

祝卿好努力在达到这一点。整部剧让我们看到许多人都在带伤而活，从敏感脆弱的自己，活成打不死的小强，从不敢奢望爱，到勇敢去爱去被爱。这才是人生真相。人生如何我们无法控制，但我们可以控制自己的心和选择。选择不放弃，好好活着，就是人生意义。男女之间最高境界的爱情就是完全接纳尊重对方，互相扶持和不离不弃。就像剧里重复的那几句诗经中的诗句那样。

于以求之？于林之下。

死生契阔，与子成说。

执子之手，与子偕老。

也完整的点出剧的名字“祝卿好”。非常妙。正如“ 爱是恒久忍耐，又有恩慈； 爱是不嫉妒；爱是不自夸，不张狂； 不作害羞的事，不求自己的益处，不轻易发怒，不计算人的恶； 不喜欢不义，只喜欢真理。 凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。 爱是永不止息。”

11） 除了讲故事，祝卿好有许多小细节小心思，让人不自觉看了弯嘴角，譬如：

前一秒男主喝完了汤，咂摸着，问了一下“郡主在干什么”。下一个镜头就是刘泠一行的挖坟三人组。很逗

沈逸煞费苦心地准备小锦的到来。小锦终于来了，门外却钻出刘泠的小脑袋。

3 挖坟组合里刘泠的灯笼和黄色衣服确实像电灯泡。

4 灵验夫妇默契大闹陆府。夫妻俩搞事业绝对是强强联手… 很有意思

继续追剧，继续增补剧评！

很甜很甜的剧，跟吃了蜂蜜似的，吻戏超级多，哈哈哈，每次看剧笑得合不拢嘴。😀😀 年纪大了，就爱看甜剧，过程怎么虐都行，结局得he。这部剧本身就才22集，虐又能虐几集？男女主也会吵架，也闹分手，也遇到过家长干涉、奉旨和亲等等阻碍，好在都解决了，吵架分手时间都不会太长。 我觉得袁冰妍长得算美的，当年追《琉璃》的时候就觉得她很可爱。之前时不时看到有人批她哭戏不好，但这部剧里，她哭戏很好，也很多，让人心疼。男女主分手时，看女主被虐我还心疼得流泪了。而且女主人设特别能撒娇，我很喜欢这样娇甜的女生。😍 郑业成挺帅但原本不是我的菜，我之前对他不太熟，只看过《镜双城》里他演男二，那部剧我是冲着李易峰看的。我现在觉得一个角色的人设很重要，镜双城里我只能给郑业成发张“好人卡”，但感觉没啥魅力。没想到《祝卿好》里摇身一变成为锦衣夜行的“金鳞卫”，跟换了个人似的。又冷又暖，又强势又温柔，搞得我对他有滤镜了，瞬间觉得他帅了好几个台阶。

说实话，原著小说我是真看不下去，太不现实了。电视剧倒是改得让人可以接受了。两位演员演技都很在线，剧情节奏很快，不失为一部居家饭后必追良剧。

《祝卿好》不是这个4月制作最精良的剧，却带来了最大的惊喜。

一部配置不高、投入不大、剧情又差的小甜剧，却换来了不错的播放量、关注度，讨论度更是超出同类水平的剧。为什么会这样子呢？是剧情好？（呃，绝不是…）表演好？还是有更深层次的原因？

一、是个惊喜？

据说这剧在平台的看片会上获得打分并不高，主线剧情稀烂，又没有当红流量加持，从投入上来看，是平台的A级剧配置。

选在这个前后都有古偶大剧夹击的时间定档，就可以一窥平台对这部剧的期待与定位。

但播出第一天，平台站内热度就破了7700，被临时换了推广团队，加强宣推，可以看出这剧确实给了平台惊喜。

这剧给观众的惊喜更大。金麟卫沈宴和郡主刘泠的暧昧拉扯，让超话里的裤子都缝不起来一条。

侍卫和公主的故事最是司空见惯，为啥这个故事让大家这么疯批着迷？

二、让观众疯的原因是角色够疯啊

别的故事里的公主，是娇滴滴的美人，或矜持端庄，或胸怀天下，甚至会为了家国牺牲爱情；这个故事里的公主，却是声名狼藉、见色起意，志在游戏人间，害怕接受和付出真心。

别的故事里的侍卫，是勇猛高冷，默默守护；这个故事里的侍卫，却是杀人如麻，心狠手辣，对敌人狠，对自己也狠，对爱情要么全部、要么全无。

原作里的刘泠设定更带感。母亲因父亲有了新欢意外早亡，父亲另娶，有了后妈就有了后爹。小姑娘在往事和现实的双重夹击下，精神崩溃，一边惧怕死亡，一边又不由自主的被死亡所诱惑。古代医生不懂，我们却知道这是双相情感障碍，是躁狂和抑郁交替发作的疾病。戏中人不懂，只当她是疯了。

因为“有病”，也因为后母早已将她的名声糟蹋殆尽，刘泠行事乖张。疯了的好处，就是可以随心所欲、为所欲为。

换一个“正常”的大家闺秀，都不可能在小倌馆里调戏晕倒的金麟卫。但刘泠可以，“好一个漂亮的十四千户”，故事的起点就是刘泠的见色起意。

疯批美人的疯狂爱情，需要一个接得住的对象。

幸运的是，她调戏的也是个疯批美人啊！ 沈宴的角色就妙在他的“貌似正常，实则疯批”。面对一个“疯丫头”的调戏，她追着他，黏着他，恨不得挂在他身上，正常人吓到吓死了吧！沈宴貌似恶狠狠的拒绝，实则乐在其中，以至于郡主“滚了”他就慌了，没了刘泠，他怕是从任何正常人那里都无法得到这种极致与饱满的渴望了！

这种疯狂，不是正常人能给与的，也不是正常人能承受的。只有对感情渴求度极高的人，才能享受其中。

因为渴望极致的爱，沈宴不接受刘泠任何的迟疑，在未确定她对自己的爱之前，他扭过脸，不让她触碰自己脸上的血迹。他要的是不参杂一丝同情与惧怕的爱，这份疯狂的爱只有刘泠能给。

三、欲望在她的眼睛里闪耀

“阁楼上的疯女人”是文学批判中一种非常典型的女性形象。她在别人的叙述中疯狂又可怕，但她是不是真的疯了，没有人知道。只是因为她的反抗与不服从，她就是疯了。

刘泠就是个“疯女人”，她有着尊贵的身份，却又蔑视这个身份，对王府只有深深的痛恨与厌恶。她用名声反抗身份，在江州百姓口中，她是杀母刺父的“江州恶女”，在生日时流连风月场所。不顾男女之防和已定亲的身份，贴身狂追意中人，“缠绵悱恻”的传闻跨过千山万水都传到了京城。

她却全然不理，专心专意地盯着沈宴。他们的第一个吻，是她主动的，是见色起意，也是情难自控。她盯着他轻轻咬唇，眼睛里闪耀着春天的光芒。

那是最旺盛的生命绽放出的光芒。

过去的作品里，人们惧怕“疯女人”，因为她们把欲望写在脸上，从眼睛里流露出来，这让她们有着震撼人心的美，却不容于世俗。她们的欲望会颠覆秩序，在原作中，刘泠更是疯到手刃父亲和后母，一把火烧了王府。

在这部剧里，刘泠却走下了“阁楼”，走出了王府，勇敢地去追求自己的欲望。有个有趣的数据，《祝卿好》作为古偶，主力观众却是29-39岁的“熟女”观众。是因为男女主之间的推拉充满了“成年人”的快乐，或许，更是因为刘泠替她们“疯了”。

那个疯女人终于不用被关在阁楼里了，她从每个女人心里走出来，微笑着抬起沈美人的下颌，说，沈宴，我爱你，我要你。

剧情真的很奇怪，第一集男主在大街上追犯人被刺伤了，下一个镜头就昏昏沉沉推门进入女主所在的小倌馆的二楼包厢，他怎么进来的，他想上二楼要经过一大群小倌正在跳舞的一楼大厅吧，他不是正在追犯人吗，怎么突然跑这儿了，也没有镜头交待犯人跑小倌馆了啊，就是为了和女主相遇吗

然后因为受伤前一刻眼神迷离和女主抱在一起，突然看到窗外犯人的身影，立刻眼神锐利精神矍铄从二楼跳下去抓犯人。受伤到底重不重?不是那么重的话前面是在故意占女主便宜吗

然后两个人培养感情的方法又是很老套的抱在一起，摔在一起，然后对视。第一集还是第二集男主大半夜的跑到女主闺房要腰牌，两个人不是那么熟吧，说话脸对脸相隔10厘米，男主不是高冷人设吗，为什么这么油

后面一大堆剧情bug就不说了，边看边吐槽，实在坚持不下去了

祝卿好，在确定袁冰妍主演并开拍后，我就把原著啃了几遍。从那个时候起，我就认识了刘泠，沈宴，沈昱，徐小锦……还有好多好多的人。也写了好多小作文。 每个人都很好，人物形象很饱满。每个人都有自己的生活内容，没有依附谁而活。这是我喜欢的，因为，我相信，活出自己的方式，这个时间就很精彩！ 刘泠追夫，用霸道的方式来隐藏自己的悲伤。谁也不知道她在多少个黑暗中失眠，独自迎来第二天的朝阳，谁也不知道，她曾为了走出黑暗，跨越了多少沙漠和滩涂。她在勇敢的和原生家庭的影响做抗争，她在勇敢的需求生活中的快乐和光明。所幸，遇到了沈宴，得到了一生的护佑和宠爱。小锦也是一样，所幸遇到了不放弃她的沈昱。 “期望你得到的，不再失去”，这一句花灯下的许愿，看似简单，但是又如何能简单！生在帝王家，生在乱世，守护岂能是那么容易的事情！ 今晚河上泛舟，船下放灯，祝福刘泠郡主和沈宴大人合满！