风之画员

完结

主演:文根英,朴新阳,韩正洙,文彩元,裴秀彬

类型:韩剧地区:韩国语言:韩语年份:2008

 剧照

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 剧情介绍

风之画员韩剧免费高清在线观看全集。
  根据李正明的同名小说改编,以朝鲜宫廷画室图画署为背景,讲述朝鲜时代天才画家申润福的故事。  朝鲜正祖时代,王宫画室图画署的生徒厅竟然发现了描绘女人的越格画卷。教授金弘道查明犯人是宫廷画员申汉枰的儿子申润福(文根英 饰),尽管惊讶于他的天赋和才华,然而润福还是不可避免地面临着被逐出图画署的命运。幸有亦师亦友的金弘道(朴信阳 饰)欣赏和保护,几经波折进入图画署的正式画员,其后两人受国王之托追查十年前的连锁杀人事件。而10年前,申润福的父母无辜遭到杀害,自己也被申汉枰收作养子。润福爱上了汉阳最美的艺妓贞香(文彩媛 饰),而她却要被迫下嫁商人金兆年做妾。同时弘道发觉自己对同是男性的申润福产生了特殊的感情。而随着情节的展开,多年以前的杀人事件逐渐露出了端倪,申润福的秘密也渐渐被揭开……热播电视剧最新电影玩谢大师粤语伴你高飞1998会发电的小子非快速眼动之窗2023夏偶像星愿 第二季家有长嫂

 长篇影评

 1 ) 润福是谁?爱情是什么?润福爱着谁?——写在等着看原著小说时的碎碎念(非常~~~的碎)

友情提醒:很~~~~~~~~~~长,考验耐心

【很长很长的前言】:每个都有自己的立场,这些立场是基点,决定了观看事物的角度,当角度不同时,即使同一件事物也会看出不同的样子。在诉说本案时应该先说明一下我的角度——我认同Simone de Beauvoir“女人并非天生,而是被塑造成的”这一观点。
这跟我本人的性向倒是无关。因为把诸如说“温柔”“细腻”“敏感”之类的特质强行与“女性化”联系在一起的并非是异性恋文化,而是父权社会。
男女之间唯一的分别就是生理结构,在古早缺乏工具非常依赖于体力的时代,为了生存下去,体能上不占优的女人发展了心理上的优点以保障自己的生存,即是所谓的 “敏感”“细腻”“抗压性好”和“直觉强”,还有修饰自己以吸引强壮的男性的注意以期受到保护——这些被指为“本性”的特征说到底都是“求生技能”,久而久之,这个群体就与这些特质对等起来,可是实际上人类总是在随着环境而进化的,当环境进展到不再强调体能优势的时候,这些用来弥补体能不足的“生存技能” 也渐渐会消失直至被别的特质所取代。
人类从来都是异性恋占主导(不然就绝种了),但假如是在母系社会,这些特质并不会被当成“弱点”被认为需要靠着“依赖于雄性”来补完。是在父权社会才把女性的特质贬低为“弱点”或者“缺失”,灌输给女人需要寻找男性的保护,需要依赖于男性才能继续生存的观点。
这种观点,与其说是真心地贬低女性,我倒以为是在两性对抗中唯有体能占优的男人们面对生产工具的不断进化,体能优势在人类生存中的重要性日益降低而产出不自信,逐渐从“理所当然”发展为“歇斯底里”。
比如尼采先生那句著名的话“找女人吗?别忘了带上上你的鞭子!”我就并不以为忤,而是同情这位先生的性别对抗危机感发作得这么厉害:人类什么时候需要武器 ——当潜意识里知道对方比自己强且不会服从自己的时候才会张惶地需要借助于外力,你看女人去找男人时就不用带鞭子,穿着高跟鞋就足够了。
在这种危机感下,即使当今的女性们已经完全能够独立生活时,男人们仍然把“爱美”“需要保护”这样那样的特质固执地与女性联系起来,一方面通过不断暗示明示培养小女孩“应当如何如何”而把这些特质硬塞给她们,另一方面则排挤拥有这些特质的同类,称其“娘娘腔”——这个词之所以被社会文化视作贬义并非是行为本身,而是这些行为与“娘”,也即是“女性化”联系在一起,换则言之,通过这个称呼是在歧视与讥笑女性。当然男人们同时也抗拒拥有他们自认为是专属于他们的品质的女性,极力强调两性关系中的从属性和职能性(比如做饭带孩子之类就“天然”应该是女人的工作,而赚钱养家就“天然”是男人的工作),甚至在同性关系中都要来模拟类似的情态。是为了保障自己的优势地位,正如润福在剧中也指出“以为女人只会嫉妒女人,那是男人的想法而已”(当然我们也要承认因为父权社会过得太久,所以有很多女人被驯化了,也接受了这种观点)
然而,我自己是被当成男孩子养大的,虽然没有到申润福这么极端的地步,但我作为独女从小被要求完成与男生同样的事,甚至要做到更好。我跟男孩子们一起玩闹,被他们当成“同类”对待。无论是在智能上还是体能上,从来没有感受到过“劣势”的人又怎么会“ 渴望”去依赖向来被伊当成是“同等”的人呢?所以我没有被“培养”出“女孩子应该有的样子”,但我确实生理是女性,所以很自然的在我看来是不是柔声细语,是不是细心温存,是不是扭捏作态跟性别一点关系都没有,这只是“个人”的选择,不能因为某些个体做出这种那种选择,就顺手把群体整个拉下水。
换则言之如果有女人认为无论受到过什么教育,在怎样的环境中成长,“她还是天生的喜爱依赖男人”,从而否认男女从本质上是平等的话,那是你们自己的意见,但不要把这个指代词换成“女人”这样的集体名词。“因为是女人,所以自然地会想要受到保护”,“因为是女人,所以自然地想要依靠对方”,或者“因为是女人,所以自然地喜爱华服与精饰”这种对于“女性意识”的“标注”我向来是非常不屑的 ——如果是女人就要这样,那我怎么就从来没有体会到这种样的心情?
说到底,在我的意识里,爱情是跟生理性别无关的,也跟最后的结果无关。“相爱” 并非为了得到什么样的结果,那只是单纯的心动而已,而心是没有性别的,所以只有爱上以后,你的眼睛才会看到对方的性别——而且只是作为对方这个“人”的一部分而已。至于“为了”将来能够结婚生子而产生的感情,那还是叫“生存需要”,无关爱情。

【很口水的正文】:在回答“润福爱谁”这个问题的时候,“谁”在最后,而最先应该回答的是“润福”这个爱的主体是谁?而“爱”的涵义是什么?只有先弄清楚了这两个问题,最后那个“谁”的答案才有意义,不然爱的那个不是“申润福”,而是替伊做答的人,“爱”的意义也并非申润福所想,而是替伊做答的人的感情,主语谓语都错位了,那么那个“谁”自然也就不是申润福所爱之人,而是替伊做答的人想爱能爱敢爱之人,用时下的话讲叫YY。

虽然电视极力要营造“等腰三角形”的关系,但就我个人的观感来讲,至少让我解答这个题目时,我不相信原著小说里会写说申润福对金弘道怀有男女世俗的爱情,因为全剧在我看来只有一个主题:冲破阻碍寻找被那层层隐藏起来的真相。于正祖来说是冲破外戚党争的阻滞找到其父的睿真,于金弘道来说是克服权贵政敌的刁难找到其师其友被杀的原由,于丁香(也有版本译成“贞香”,但润福一直用花来比喻她,所以我还是倾向于译成“丁香”)来说是跨越性别的藩篱找到她的爱情和爱人,而于润福来说是伊自己的过去现在与将来所集合成的完整的申润福。

申润福是谁?虽然没有看过小说,但这个标题还是看到了——风之画员。伊是画员。是男人还是女人都不是伊最重要的属性,伊的本质是 ——画员。所以最能体达申润福本心的是伊的画:伊说画画是为了思念,其实更直白的说法就是为了“爱”(但当时好像还没有“爱”这个词汇),所以伊不喜欢轨仪宫廷画,而热衷于民间的题材,热衷于情爱主题,这些画就是伊的感情伊的本心。伊是为了画画而存在的,也只有还在画画的那个申润福才是润福本人——虽然听上去玄了些,但此剧一开始的设定就是这么的艺术性:申润福既不是男人,也不是女人,伊是艺术家。金兆年作为一个很坏很市侩却又很有艺术眼光的人在指出润福与丁香精神出轨时也使用了“你们两位艺人”这种说法。申润福本人看不出对这个角色感到多么的痛苦(为什么大家都觉得女人没得穿女装会难过呢?这应该也是社会性别意识灌输的一部分吧——女人就应该喜欢花枝招展的衣服而男人则不可以,其实每个人有自己的审美眼光,跟性别又有什么相关?到底是谁决定了男人当如何女人当如何,如果不是怕世人的眼光,我就算是有得挑也宁可穿男装,至少比较舒服,如果一辈子不穿女装就能完成理想的话,苦从何来?),顶多是有些不方便而已。伊的才华与伊的性别无关,伊穿上男装只是因为当时的社会需要那身男装才能认可伊的才华,这不是伊的悲哀,而是社会的悲哀。所以能够做人妻子但从此就要离开画界的徐润儿,和能够做画员的申润福这两个角色当中伊要选哪一个至少在我看来是完全没有什么悬疑的。

而面对这个扑朔迷离的身份,丁香和檀园老师的态度完全的不同。
在得知润福就是润儿时,檀园去找润福的养父申汉枰,很激动地指责他让润福过了这么多年不男不女的生活,失去了做任何人的丈夫或者妻子的机会,并且强调润儿(而不是润福)的人生从此与申父无关。虽然申父一直是在利用润福的才能没错,但在这番对话中檀园老师对润福之了解似乎还不如申父。其实就算没有申父的名利薰心,如果告诉当年的小润儿说“如果你想要画画就要扮成男人,从此可能永远没有嫁人的机会”,润儿还是会变成润福。在檀园的观感里似乎一旦发现润福是女儿生一切都变得不一样,荡秋千那幕里只不过是换过一件女装,他就认不出自己的徒弟,他也许看到了那个人的才华,看到了那个人的本身,却没有看到伊的“真实”。看似他许了润福一个未来,在我看来却是否定了过去十年来顶着润福这个名字的画员。
无论是润儿还是润福,都是画员,而从始至终看透了伊的本质,且一直这样呼唤伊的人只有丁香。她不叫伊的名字,也不像末娘一样叫伊做“少爷”,她从一开始就用了“画工”这个称呼。虽然只有短短几次碰面,远远不及檀园先生和润福的朝夕相对,但在荡秋千时,她一眼就认出了穿着女装的润福,不仅不惊慌,也不问伊的来意,仍然笑吟吟地称伊“画工”,仿佛一开始就知道伊是来做画的。直到知道她本来是女人,她问润福说“你还能变回我的画工吗”,到最后痛定思痛,她还是告诉伊“你始终是我的画工”。她们的相知从一开始就与性别无关。而是看到了对方的真实。

既然界定了申润福是画员,那么画员的爱情是什么?或者说艺术家最深爱的是什么?是真实的美——至少本剧是如此定位的。
这一节也是我非常不能理解导演的地方,从丁香润福,到蕙园檀园,再折回到丁香润儿,这个看似等腰的三角形,似乎相当的两条线,却好像总在艺术电影和庸俗偶像剧之间穿越是怎么回事?

先说拍得像艺术电影的部分。
桥上那一瞥,如果桥下那个双眼发光的小家伙不告诉观众是女扮男装的,那个镜头如此地打过去,少年(这里夸一句文mm的演技真好,我真没想到她扮男生能扮得如此少年味十足)那个小眼神如此射出来,问一千个人那一眼意味着什么,一千个人都会回答是“一见钟情”。那在这一见当中润福看到的是什么——美人(需要注一下:非世俗意义上五官漂亮或者身材好之类的“美”)。桥上有那么多女人,桥下有那么多男人,当被人问到“环肥燕瘦,你喜欢哪个?”时,这么多人当中,这么刚巧的时候,润福看到了那一个。如果说润福对丁香的感情是出于对完美女性的羡慕,那为什么偏要是在此刻呢——作为申汉枰的儿子,伊平常应该也不少见富家小说,而当时除了知道这群女人是妓女之外伊对丁香根本一无知,妓女又有何可羡慕呢,如果说润福对丁香的感情是对自我投射的怜爱,那又为什么偏偏挑中了丁香呢 ——伊当时对丁香根本一无所知,且后来再相遇时也完全是戏谑的口吻,又哪里来的以自身之怜爱。所以伊看到的既不是女人也不是男人,是美人,正所谓“千万人中遇见了你,在时间的荒原里,没有早一步也没有晚一步,千万人中遇见了你!”
其实一见钟情到底是灵魂出窍还是灵魂的另一半突然走到面前拍了拍你的肩膀,又有什么重要?无论是风动还是旗动,最终都是心动。
接下来的再相会,少年就用很老掉牙的手段上前调戏美人,以蝴蝶自比而拿花比作丁香。朝鲜族的同学告知我说此处润福使用的是“半语”(对陌生人使用这种语态是不大礼貌的),因为我也调戏过女生(这个说起来很好笑,大概是因为跟男孩子混太久了),从这个语气来推测伊应该是一半恶作剧一半只是想通过这种老土办法激起对话让对方对自己有不同寻常的印象同时多点了解对方,鉴于润福小弟当时正被追兵赶得火烧屁股,所以恶作剧的心态可以排除,伊当时的举动正确的叫法应该是 “搭讪”。
在这番搭讪未果之后,润福画出了《等待》,并且在课堂上答出了“画画是为了表达思念(即是“感情”),因为思念所以画下所思之人,而当看到画像时被淡忘的思念又会重新鲜活”。后来当檀园知道了润福是女生之后说其实在看《等待》一画时就应该知道这是在用女人的心思入画。所以《等待》中的主角,也即模特儿,是贞纯王后,而心情却是润福的心情,那么想要体会和表达这种心情就需要一个对象,贞纯王后在思念着谁润福当然不知道了,但是当时润福却肯定已经在思念着丁香,才能够如此生动地表述出那种心情(以画画的人来讲,如果无法体会的话是很难表达的,更加不要说把这种心情传达给观者了)。
在丁香被金兆年领走的那个晚上,润福酒醉向自己的师傅吐露了初恋的始终——一开始的心动与思念演变为真挚的爱慕是在妓院再相会的那个晚上(润福一直坚持称丁香为自己的“爱人 ”,从来没有一点避讳,后来檀园和金兆年都知道了伊是女性后却没有对这段感情发表任何疑问应该说是他们很了解润福好呢,还是艺术家和喜好艺术的人果然 open好呢)。润福当时已经知道自己要受“掌破刑”(据本人调查这种刑法是作者杜撰的),失去手也将不能画画,换则言之对于申润福来讲这等同于死刑无异。这一天伊再度遇到了丁香,她们之间单独相处的机会不多,对话也总是很少,润福说“花就算再美,如果没有人欣赏又有什么用”是在哀叹自己的命运,而丁香答道“花美自是美,对花评头论足的不过是路过的闲良而已”既表达了内心的骄傲对润福来说也是一种激励,后来润福能在种种批评声中坚持画自己想要画的东西,不能不说是得益于这句话。
虽然不知道润福当时有怎样的心事,但丁香弹了一首几乎是应对的曲子《桐千年老恒藏曲》,经过搜索,其歌词是“桐千年老恒藏曲, 梅一生寒不卖香;月到千余亏本质, 柳经百別又新枝”(意思很浅就不翻译了),大体意思是无论外界环境如何,事物的本质是不会变化的,所以在听这首曲子时润福想到的是因为受惊过度而遗忘的孩提时光,也即是伊“被遗忘的本来面目”(要更深一点来解释的话因为这首是两人的定情之曲,所以也意味着即使要经历多少困难,两人之间的感情也不会改变)。这一曲中,丁香诉说着自己和伊有着同样不被世俗人所欣赏的才华,受困于环境不得一展抱负的委屈,但同时也表现了更为坚强更为孤傲也更为热烈的性格,所以丁香可以说是润福灵魂的补完。
从那一刻开始,润福开始对丁香使用敬语,用润福的话说“丁香就是我”,这句话伊兄长英福在表达对“弟弟”的感情时也说过“那孩子就是我”,这跟性别没有关系,毕竟英福一开始就知道润福的性别,所以言下之意是“那是我灵魂与才华的另一种存在,爱对方就等同于爱自己,对方的存在就等同于自己的存在”。“自爱”是“爱”的基本,一个人如果不珍惜自己,不懂得自己的美好,要用何种面目来爱人?所以也许“知己”不一定都会成情侣,但情侣的最高境界一定是“知己”,不仅是爱对方如同自己,而是只有当对方完好地存在时,“自己”的形象才是完整的。西方管这个叫soul mate,徐志摩先生管这个叫“灵魂之唯一伴侣”,是人生中可遇而不可求的最大幸运。所以我不懂何以在另一个人身上有自我投射那种感情就不叫做“爱”了,恰恰相反的是,只有当彼此能在对方身上找到自己拥有的一部分和向往的另一部分,这才是完整的一个灵魂。如果“爱”里面不包括了解、怜惜、尊敬、向往、珍重、守护和共鸣,那么“爱情”到底是什么呢?(当然这个部分各人理解不同,有些人在意对方愿意为自己付出多少,以此来决定深浅,我却比较看重自己肯为对方牺牲多少,所以檀园老师虽然对润福很好,但总归是单方面的)

而对于丁香而言,在座的男人们在乎的只是她的美貌而非她的琴艺——琴对于丁香而方等同于画对润福的意义,都是生存的“真实”。只有润福一个人在用心地听她弹琴,并且夸奖了她的琴技。这种对“自我真实”的认可无论是来自于男人还是女人,其实都是一样的。只不过润福是用男孩子的心态长大的,所以喜欢女人是天经地义的事情,而丁香则是一般教养大的,免不了前文所为被社会强加在她身上的既定意识,所以在面对性别问题时,后者受的冲击更大一些。但从根本上说,丁香对润福的感情,与润福对丁香的感情,是没有差别的,对于“灵魂之唯一伴侣”如此样的关系来说,知不知道对方的性别其实只影响到“结果”,对感情本身并没有任何的影响,因为灵魂也是没有性别的。

可问题是如何在不戳破“ 性别”这层窗户纸之前让这两个人的关系做出进一步的发展,接下来电视拍的内容真是大胆得够可以了。据说导演并不想让观众觉得这是les片——可是如果是诚心抱着这种目的的话,那这么拍摄手法肯定是背道而驰的了,因此我只能将导演的话解读为“迫于世俗压力所以发出的违心之论”,毕竟对于拍电影电视的人来说,镜头才是最真实的语言。

润福抓着丁香手的那一幕,有眼人都看出是在对照《少年剪红》那张画,画斋老板当时评价这幅画说“当一个女人的手被抓住了,那接下来的事就可想而知了”(非和谐义)。所以在抓着丁香的手之后,润福也要求丁香“陪我度过最后一夜”,当然这一对首先是灵魂伴侣,所以“陪”也是以各自的灵魂相伴——丁香抚琴,润福作画。到夜深沉时丁香抹着香汗微微喘气,润福则软倒在睡塌上精疲力竭——如果说这个暗示的含义还过于隐晦的话,到了荡秋千一节简直是赤果果了。

荡秋千源起于一首诗题,表达的是女子们尽情嬉闹游戏的场景。秋千这种东西在古代是专属于女子的游兴节目,其中有一个项目是用脚去碰悬在高处的铃铛,颇有些情色意味。所以在古诗中说秋千往往是在表达闰思或者闰怨,而如果秋千上多了一个男子就完全是色情隐喻了。润福在这一幕里就是是扮成女人的男子身份被丁香邀上了秋千架,以丁香的角度来说已经很奇特了,因为她看到一个男人装成女人跑到女人洗澡的禁地偷看非但不生气且连问一句原因的意向都没有,直接就吟出了“荡去秋千一顿崆,饱风双袖似弯弓”,好像是在说她一开始就没有怎么在意润福的性别,只当伊是画工,但是请画工与自己同荡秋千又是有“那个”的意味。而以润福的角度来说,伊是穿着女装心理上却并非是当时世俗要求的“女人”的画工,在前面的对诗当中偏偏伊还就说了“争高不觉裙中绽”那一句,就更引人遐想了。站上秋千之后两个人面对面,丁香有意识地调戏说“难不成你是第一次啊”,整个曲意暗藏的不和谐气息完全释放,润福结结巴巴顶了一句“你尽瞎说”,活脱脱就是被熟女jj调教的小dd。两个荡秋千时,镜头跟着一上一下,拍底下赤裸半裸的女人们(按照画作表达是脱掉的,况且是洗澡么,穿着衣服怎么洗?应该是电视尺度问题所以入镜的女人们都穿着贴身内衣),拍半空中两个人几乎贴合的身体,飞扬的裙裾,润福那是看一眼底下横阵的动人肉体,看一眼丁香那如花笑靥,配合上那个爽到翻的表情——导演大人还敢睁大两眼说“不希望观众当这是女女恋来看”,嫩到底当观众是瞎的还是傻的?

这一场精神高〇还不够,润福进一步要求丁香“请您进入我的画”,以这两位艺术家的方式来解读这句话的含义就是“请您进入我的灵魂”或者更干脆的“请您进入我”(众:不要用那种脸假装自己在说正经话)。伊要求看到丁香的“全部”,其实如果是为了看女性的身体结构那看伊自己的不就好了(再是怎么心理上为男性,对于自己的身体长什么样这种基本概念还是有的吧),再说当时在荡秋千那儿要看也看够了,再加上最后入画的还不是一个穿着衣服的丁香(我说润福DD根本是明着想吃豆腐吧),这个要求似乎不能单纯地解读为“人体解构”,而应该结合起上下文,也就是润福在“衣服底下的一切”之前所说的“坚忍、气概和勇敢”来解读,所以伊不是要求某一个女人脱,而是针对丁香一个人的,请求丁香让伊得到她的“全部”。丁香毫不犹豫地就答应了,虽然导演很小心的把颜色调成了没有情欲的黑白,但是那些肌肤相亲,那个几乎有些借位接吻的镜头,至此可以说从一见钟情,到再见倾心,乃至灵肉欲交融,情侣间能做该做的事情这两位已经全部超标准地完成了。
而且在这一出最亲密的摸戏中还有一出插曲就是当丁香发现觊觎她的美色在门外偷看得正起劲的金兆年时,她不动声色地关上了那扇门,也就意味着把男人关在了外面。这让我想起某位同学说的——男人看到女人总以为她们暗暗希望他的加入,其实这根本只是他们的一厢情愿而已。因为性别的差异让男人无可避免地注意到女人的皮囊,金兆年再是珍贵丁香,始终是把她的美建立在脖颈、脚踝,手腕这些地方,甚至苛求她的眼角长短,金弘道再是珍惜润福的才华,对伊的幻想总摆脱不了伊着女装时的容貌身姿,甚至要抚摸伊的脸庞将伊想像成女性。只有当润福看着丁香时才不带世人的欲望专注于她本身的美,只有当丁香在看润福时才不在意伊的眉眼嘴唇而倾心于画工这个人。“因为我是女人,所以才会对你动心”——天下的艺术家无一不自恋,而他们最为恋慕的又必然是自己的才华,而这样的才华又无一不是与其自身的特质紧密相联,所以假如天下的男生皆爱男生,天下的女生皆爱女生,才是最纯粹的心动也说不定。
在润福摸够了之后(我想这一出拍得一定很不容易,因为在这一对在赢得年度最佳情侣大赏上台领奖时两位女演员的脸都硬了,估计韩国民风没有开放到那种地步,在戏中能豁出去演出这种暧昧情色氛围实属不易啊),丁香问伊说“入了您的画,是不是也就入了您的心”,而润福回答了两句“有哪个男人能够拒绝您”那是以伊男子的身份回答的,然后“又有哪个男人配得上您”是以伊女子的身份回答的。之所以这么推断是因为伊第二天就欢蹦乱跳地跑来送了她一只蝴蝶挂饰。其实一个穿男装穿了十年,又总是跟一堆男人打混的人无论伊生理性别如何,通常是不会注意到女人用的东西的(就跟我不常穿裙子是一个道理——是很漂亮,但我没有这种习惯所以买衣服时也不会去注意裙装部),可是自从见过丁香之后伊就很在意这只挂饰,应该是一开始就打算要送给丁香的。送贴身的东西也就是“定情”的意思,那这没是没有拒绝,对照伊关于丁香是花,自己是蝴蝶的比喻,那也即是说将自己送给了丁香愿她珍藏与她相伴(话说那是两人最美好的时候,甚至还能说上几句非常没有智慧的打情骂俏——只有说恋爱中的人啊,智商就是比较低),可见又不是简单的占有关系。

丁香是润福的“初恋”这是毫无疑问的(毕竟这是当事人自己说的,再怎么性别错位,什么是“初恋”只要是正常人都能分得清吧)。可是润福只知道自己“恋”,却从来没有想过结局会怎样(所以说这家伙真的没有性别意识,或者真当自己是男生,搞不好都有想过有一天把丁香赎出来还她自由),却不知道这个“恋”的本质是什么,这个问题在之后的剧情中永远伴随着润福的身世展开,所以爱情的“真实”可以说是申润福的“真实”当中极其重要的一部分。有很多人要先定义“爱情”才去判断有没有“爱到”,可事实上当你心动时未必是在按照下好的定义在动,这是理智控制不了也管不着的事。所以应该是在心动之后,才能够知道让自己心动的原因是什么,从而发掘到自己对于“爱情”的定义,而不是胡乱把别人的定义套到自己头上,或者把自己的定义强行塞到别人手中。反抗世俗去寻找爱情的真实这一条线索始终是跟反抗压迫的势力去寻找自身的真实相伴的,而如果以这两条线索来考量,金弘道先生所担当的不仅是“师长”“引路人”“朋友”“启发者”这样的角色,同时也象征着“世俗”和“阻碍”。

最开始明显的例子就是关于穿过九点的三条直线,明明年轻时自己也提出过同样的见解,但当金弘道成年成为师长后却成为与申润福辩论的一方,我们可以想见在李命基的那幕简短回想中金弘道没有辩赢他的老师,因为金弘道在说自己欣赏李命基时强调了对方“曾经什么都不畏惧”的个性,这恐怕是生性自由的金弘道本身所欠缺的一点(说起来李命基跟金弘道这一对倒蛮有fu的),而申润福却以“坚持主见,不畏权威”的个性辩赢了,其实从这一幕开始我就把金弘道和申润福的关系定位为“正统权威”与“歪门邪道”之间的互相欣赏与彼此竞争关系。

后来在丁香被金兆年买走的那天晚上,润福不管主上的召见,也不管师傅的阻止,坚持要去见丁香,为了伊心目中最重要的东西再度反抗了一把,但那也是伊第一次意识到这段爱恋中的困难——一方面是权势相逼,伊无法战胜金兆年的钱势,丁香无法反抗自己的命运,另一方面则是性别问题第一次成为了障碍,因为生理条件不允许所以无法实现丁香最后的心愿(那个“抓奸”的场面太搞笑了,申爸爸的脸都绿了,我都在想要是当时这堆人不冲进来搞不好润福就正式出柜了),她们既不自由也无法忠于自己的心。但即使这样,润福仍然没有放弃希望,坚信与丁香必有再见之日。而与此同时,正祖也下令让申润福与金弘道进行“俗画大对决”,在这个过程中弟子和师傅之间对于构图,对于题材,对于气氛的营造都有一些争议,在这种对抗中润福得到了成长,也变得更自信,更确定自己想要画的东西,同时也不难看出润福的作画主题更倾向于以女人为主,更能体会到身为女子的无奈(比较明显的是伊在画《女巫》一图时露骨地说出“生男如何女又如何”,其实在丁香之前这个身份与伊来讲是没什么心酸的)。

撕鉴真一事意味着润福与“正统”的正式决裂。丁香和檀园用各自的方法去营救伊,后者是以自己的才华——也即是手为代价,而前者是以自己的自由,也即是代替那只被放飞的小鸟从此被金兆年为代价(这里设定笼中有两只鸟不知道是有意还是无意,如果是有意的话,那另一只鸟应该就代表着申润福,伊跟丁香始终是命运共同体,或者说她们两个一起才是一个完整的“女人 ”)。进入私画署对于润福来说,只不过是“为了权画”和“为了财画”的区别而已,直到再遇到丁香——伊的缪斯女神,这是润福的画再一次找到主题和意义。金弘道出于自身的“正统”性根本连进入私画署都不乐意(基本上我觉得这段他根本是在侮辱热爱画俗画的润福,事实上只有在私画署这样的地方的伊的画才会真的被尊重被欣赏),而润福则喜孜孜地表示伊是自愿的——因为缘份让伊再遇到了丁香。
经过了撕鉴真及之前的铺陈的被我称为“偶像剧之俗套”的师徒情节(不外乎就是朝夕相对啦,舍身忘死啦,疑男疑女啦之类老娘早看过八百遍的桥段),照理说应该是要架设一下这个师徒之恋,可是在这一出当中润福明显表示出“ 丁香在哪儿,哪儿便是我的画,也即是我的心愿往之处”,对师傅毫无依恋遗憾之意——最明显的就是在刑场一别到后来再被正祖召见中间应该是隔了一段时间(从润福和檀园的对话来判断少说也有几个月没见了),可是“用画作来表达思念”的润福并没有让师傅入伊的任何一幅画。如果不能进入一个艺术家的心,还贪谈什么 “爱”?是以后面陡然跳出来那个“如果我是女人”的告白和吻额头情节自然也就汗了我一地。有人说这是“女性意识”的觉醒,个么难道所谓“女性意识”就是穿上裙装被男人吻吗——这到底哪个不要脸的女人胆敢代表全体女同胞做这种发言啊!照这种说法那所谓的“男性意识”是啥?那爱上女人的女人们的“意识”又是哪种意识?我坚决地不相信细节安排得这么好的小说里会莫名其妙跳出这么俗的情节,这对于始终在画技上要求精进与超越,且在取材上不苟同于正统的润福来讲,对于一个超越了社会归类的性别而正在触摸自己本质真实的艺术家来讲,简直是毁灭性的羞辱啊咧(谁把原著给我译出来吧!不然我真是不甘心啊)

而在这中间本剧最重要的几个“真相”也逐一露出水面。在得知自己身世的同时,申润福终于知道了自己原来是谁,因此决定告诉丁香伊最重要的秘密。这是很关键的一节,其实丁香已经是金兆年的妾,这一点无法改变,而润福和丁香也没有俗到非要像一般男女那么不偷一把不甘心的地步,双方明明很满足于“我将你弹琴的身影入画”,“我愿在你的画作中存活”的精神伴侣关系,润福性别为何从事实上来讲一点也没有影响,再则将自身定为“画家”,以作画来当成生存之唯一的润福也不可能离开伊的缪斯女神(明显师傅没法激发伊的创作灵感,这也是为什么一大把艺术家都会跟伊拉的缪斯搅和在一起在的原因),更别说恢复女装与师傅在一起了(如果蕙园是女人,即使伊才华依旧继续做画也无法得到认同),所以从现实意义来讲这突发其来的大告白ms对任何人来讲都没有任何的好处。但对于润福而言,则是把自己的真实告诉给心爱的人,而不要丁香心中长住一个伪装的自己,因为丁香就等于“自己”,所以告诉丁香自己的性别也是润福开始接纳自己的性别,或者终于有了对女性身份的“性别认同”。如果对方能够接受那两个人从此就能够完全坦白且对等地交往了。所以那天润福穿了一身月牙白——白色在韩国文化里意味着 “纯真”和“光明”,月亮也是代表着这对情侣的象征物,而丁香则系了一根月白色的腰带,其实是暗示着这个告白最后会有好结局

顺便说在《月下情人》这一幅画中月半弯而不圆,男人提着灯笼面向女人脚却朝着另外一个方向,意味着他当时是想邀那女子同往,而女人的脚朝向男子身体却往后缩,低头不语还蒙着半张脸,表明心有意跟男子同行但却为了什么事仍在犹豫,如果配上题字“两人心事两人知”的话,根据画面来解释其实是男子已经表明心意且想要跟对方在一起而女子却心有旁骛的意思,真要切进剧情里讲的话那就是申润福同学hll的失恋了(惨),可是因为情节安排了之前那个吻额头,所以这层画题跟情节是不通的。

丁香对于伊性别的激烈反应明显对于润福来说是巨大的打击。这跟润福知道自己的杀父仇人情节又是相呼应的——夺走了润福过去的快乐和现在的幸福的那个人都是金兆年,所以润福用画作来发泄自己的愤怒,这回伊终于赤果果的将入画的丁香作为必须要与金兆年争夺的对象,而也是第一次真的将自己以女性的形象入画——之前在《游廊争雄》和《月下情人》中伊还将自己托体在男子的形象上,而在得知有关自己的最后的秘密之后,在《月下密会》一图中仇视着金兆年渴望解救丁香的已经变成穿着女装的自己,意味着最后一道关卡,也就是性别的障碍终于消失了,从“怨恨自己的女儿身”到意识到“正因为我是女人所以才会被您吸引”,这仍然是同情节相通的:同一时间金兆年也得知了润福的真实性别,而丁香也接受了性别为女的画工。
我一直在想丁香在生病的期间究竟在考虑什么,她与润福的相爱一开始就不是建立在肉欲基础上的,她们有好几次亲密接触结果都是相守有礼,可以说性别问题在她们的交往中从来不是什么中心问题,那为什么对方是女人就突然变得不可以了呢?大概是社会约定俗成地认为“爱情”应该是男女间的事,而丁香所设想的两人的未来也是基于画工是男人的基础上(大约就是相夫教子之类的),而对方是女子无疑让这个设想破灭,润福长久来的欺骗也让丁香产生了“爱错”的感觉。可是问题绕回来,爱了就是爱了,心动了就是心动了,既然一开始的基础是心灵上的,不可能因为性别变了就把爱收回来让心静下来,既然无法改变自己的心意,只好改变世俗对“爱情”的定义。因此在金兆年问她说到底蕙园是她的情人,还是她爱着那个身为女人的申润福时丁香回答说“你根本不会了解艺人的所思所想所感”。虽然从开始就相爱,但直到这个时候才是爱着对方的真正以及全部。

而要放飞这份爱情的代价,就是要申润福与金弘道对决,师傅既是申润福在画技突破上的最后一座高山,也是伊彻底穿越世俗束缚的最后一道障碍(我始终认为金弘道对申润福感情对后者来说是一种障碍),只要能够通过这道关卡,也就是女女精神之恋突破了世俗男女才能相恋(也即是必须是基于肉体而归于婚姻的感情才能算作“恋爱”)的禁忌,是两个有才华的女子突破了男子世界的牢笼,是一个名叫申润福的画员冲开了传统对俗画偏见的桎梏,找到并且做回自己。因此通入这个情节的画作是《双剑对舞》(这也是申润福的画作当中我最喜欢的一幅),主题是两个女人,其他人都是陪客。而这两女人一个正面,一个背面,既是在对决也是在共舞,可以视为一体的两面。当然最后胜利的那个仍然是丁香,因为她永远是画工心目中“最美丽的人”。
所以用整个主题,用情节的铺排,用细节的暗示,用申润福这个人和伊的画所代表的意义来看,结局都绝无道理也绝没可能是伊放下画笔,放弃伊的灵感来源,舍下自身的才华成为另一位画家且是伊的竞争对手的妻子,如果是这种结局,那之前所有的寻找与抗争都将失去意义,通过申润福的画作及人生所要表达的“即使被世俗所鄙弃,仍然要坚信自己的理想与本心”的精神也就疲弱了,不管怎么圆这场师徒恋我都看不出任何圆回来的希望,面对师傅的表白和“回图画署”的选择,润福不可能做出另外一种选择,因为伊最先最终最真是个画工啊。以此之前安排润福与伊师傅默默叽叽的场景就完全是败笔了。
那张美人图确实是留给师傅“以兹思念,愿莫忘怀”用的,可是画画的另一个意味“心中思念着所以下笔”的对象仍然是丁香(画像名为《美人图》,而申润福一直称丁香为“我最美丽的人”),而且图中还特别强调了女子身上的饰品,以情态来看似乎是捧着饰品在思念。

这部剧最大的特点就是画作与事件之间的完美整合,也意味着艺术与真实之间的关系,所以画作与情节不通很要命啊,结论就是:我要看原著!我要看原著!我要看原著啦!

顺便说一句除了感情线有些点缺憾之外,这部剧真的编得很圆,能通过两个人的画作,结合正祖时期的政治局势,将人物的身世感情与政治阴谋结合在一起,感情的部分有伪bl真师生恋,伪才子真百合,伪兄弟真兄妹,大叔萝,幼驯染,一见钟情,柏拉图式精神之恋那叫一个丰富多彩,而阴谋的部分也有政治心机还有柯南式破案。

最后居然还有东洋画鉴赏教学,很多电视作品号称“寓教于乐”,我倒是看出“教”了,从来没有看出来“乐”在哪里,这部则通过精绘画鉴赏的正祖大王和商人金兆年的讲解,把图画的构图、用色、寓意、巧思乃至主题一一道出来,还顺便用画来行政,用画来破案,用画来传情,真是艺术无所不在啊,至少让观众有感受到赏画的乐趣。我想此剧播出后,放申润福和金弘道的趣谈的博物馆一定生意很好。

话说那个手替也真的厉害了,那副鉴真没十个工作日画不出来的,他们就这么下手撕啊(而且看起来不止撕了一副的说)。此剧最大的bug就是金兆年给丁香的那封信,明显是丁香写给润福的嘛,剧组看不懂汉字就应该当心一点,其他细节都这么考究,败在这种地方太让人无语了。

 2 ) 关于《风画》中斗画的探讨

观至师徒二人斗画一幕,心如刀割。编剧怎可如此残忍,金朝年怎可如此残忍?不论师徒二人谁输,都不是两园饭想要的结果。观完才明白是自己担心的多余了。檀园是谁啊?大智慧如此,没有九分把握,怎会轻易应答?君不见,画作评论现场,师徒二人不分高下。众议员频频点头称赞。日落在即,等待结果的人头攒动。关键时刻,金朝年火眼发现《摔跤图》中纰漏。图中至关重要的人物,居然左右手画反了!是檀园真的如此不小心吗?只见此时檀园站起来,走到木门边,朝众位意味深长的看了一眼,或许,最终胜负,还有回旋。他推开木门,日落山头,天地间一片如火霞光映在《摔跤图》上,众议员惊愕,原来利用不同的光照看此图,竟会有如此精彩的效果。于是,被叉掉的“通”复又补回。如此一来,两园又旗鼓相当,不分上下。夜色渐浓,押了赌注的人们早已不耐烦。结论当真有如此难下下吗?当真有!因为檀园先生为了此场比试,早已安排的滴水不漏。除了让某官员(不好意思,忘了是哪位)押了不分胜负的注,除了诱使金猪写下“不论结果如何,将全权负责”的保证书,更是在画里暗藏玄机,一处是为失误,一处是为胜机。若是润福不如自己,他便可指出左右手画反的失误,若自己不如润福,那利用光照来达到“争斗”的效果亦可使局势扭转。个中檀园下的功夫,可见一斑。我们观者之前的担心,亦是多余。不过不得不称赞,金朝年也算的一位君子。做过的保证,也当真实现了。“就算家财散尽,也要平息此事。”若不是之后被暗算丧命,我想他是会东山再起的。加上之前他对贞香的种种,我决定不讨厌他。有些跑题了,呵呵。总之在檀园答应金猪比试的时候,就应胜券在握了。这个“胜”,不是与润福之间比试的胜负,而是两园与金朝年之间争斗的胜负。
    行文至此,照例要GG送上祝福。这次就把心愿送给金大叔吧。祝愿金大叔可以和换回女装的润福厮守至老!

 3 ) 申润福,一个最懂女性美的艺术家(有图)

说好早睡的,在被窝码完字都半夜两点了【跪
看完这个剧,心里真有种相见恨晚的感觉。八年前的电视剧,民风还没现在这么开放,五两的很多感情戏都点到即止,还生拉硬扯安插一条BG线做掩护。初看我觉得这剧实在有点清水了。最近下了高清资源,又把剧着实看了几遍,发现剧里对于五两爱情的刻画,比我想象得来得深刻和脱俗。
索引:
【浅析申润福与五两间的爱情】
【关于丁香爱的是蕙园还是身为女人的申润福】
【浅析两园间的感情线】
【说两句文彩元】
【浅析申润福与五两间的爱情】
申润福喜欢画女人,也擅长画女人。她虽然以男孩子的姿态长大,但是内心深处对于女性之美比任何男人都要体会得深刻、追求得炽烈。在她眼里,女人就是艺术品般的存在,美得动人又震撼。所以当她看到王大妃亭亭玉立得站在庭院之中时,一个侧影就使她对王大妃所有的情绪心领神会,不由得动起画笔画了下来;又在看到一群妓女过桥时,一眼就看上了气质卓然的丁香。而申润福所捕捉的美,并不是皮囊那么肤浅,而是女人身上所特有的气质。她对丁香始终是以“美丽”二字所形容,而丁香的美是“灵肉俱美”,灵魂之美又使得外表更加迷人。申润福画秋千图时,请求丁香脱掉外衣,想看到她那“隐藏在外衣下的气概与强硬”,那种对于丁香的美的诉求,到了抛开一切外在直达灵魂的程度;同时,这种美在申润福心中犹如圣殿一般神圣,在金朝年让她将“他所心爱的女人之心搬入纸中”时,她冷言道:“女人之心,怎可能搬入这一张小小的纸中”,这话里不仅有她对金朝年强行占有丁香的不满,也有对他亵渎女人之心的蔑视。
申润福之所以对于女性之美有着如此深刻的体会,一方面因为她本身就是女子,另一方面也是因为这正是她从小到大缺失的一部分。申润福作为一个女人,为了成为王室画工,就必须隐瞒自己的性别,装出一副男人的样子。久而久之,便也真的活成了“小子”(在此也真是感叹文根英的演技了得,能把一个“男人”的气质演得这么像,不仅文彩元说她经常把剧中的“申润福”当成男子,就连观众也觉得申润福女扮男装得毫无违和感。)。但是,申润福丢失了身为女人的灵魂,在她心里无疑是一个巨大的缺口,她曾说过:画是思念,她无时无刻不在思念着曾经作为女孩的自己,于是她用画画的方式描绘出一个又一个女人的灵魂,那是她现在本应拥有却无法拥有的样子。而丁香是申润福长久以来所追求的美的极致,换句话说,丁香就是她理想中的自己。所以在丁香被金朝年买走的第一夜,申润福对老师哭诉说:“看到她,就像看到丢失的自己”,以及申润福也对丁香说过:“我也曾怨恨过自己的女儿身,但有件事我最近才明白,就是正因为我是女人,我才会被您吸引”,正因为申润福自己是女人,才能对同是女人的丁香的美体会得如此深,又如此痴迷。
在图画署的人眼中,申润福就是一个另类。因为她总是画着别人不敢画的——女人。在那个能把画女人说成是画“春图”的封建社会里,人们只要一看到画中的“女人”就满脑子想的都是“淫秽”,于是申润福每一幅画里的女人都成为“正义凛然”的老爷们批判的焦点。无奈,她只好卖俗画给市井街头,不在乎卖的钱多钱少,能听到自己的画被人好评两句就开心得不行。直到王大妃要对画“春图”的人施以掌破刑,申润福知道自己再也不能拾起画笔作画时,精神上受到了巨大的打击,她认识到自己的才华不仅得不到世人赏识,更给自己招来了灾祸。在酒桌上与丁香的第二次相遇,申润福以“花再美,无人欣赏又有何用”来抒发自己怀才不遇的苦闷,丁香以“花就是花,评价美与不美,都只不过是路过的闲良而已”给予漂亮的回应。丁香这种坚持自我、不拘泥于世俗眼光的傲骨让处于低谷的申润福着实敬佩了一把,也使她渐渐发现丁香并不带刺,而是香气凛冽的花朵。
申润福和丁香,就像是被束缚在笼中的鸟儿,没有自由,却对蓝天依旧向往。剧中镜头有个关于笼中鸟儿的暗示,共出现两次。第一次是申润福身陷囹圄,回忆着那天在酒馆木桌上蘸着酒水画笼中之鸟;紧接着镜头转向了丁香,将金朝年给的笼子里的两只鸟儿放飞一只。这只鸟暗指申润福,放飞了鸟儿,申润福离开了图画署和申家,再没有腐败的权利和名利所给的束缚;第二次出现的暗示是在申润福偷偷帮丁香离开了金家后,金朝年要去别院找丁香,却发现笼子里已是空空如也,第二只飞走的鸟便是丁香。笼子可以看做是封建世俗的桎梏,在最后的结局里,两只鸟儿冲破囚笼,飞向天空,回归自由;申润福和丁香,最终都乘船离开,向茫茫大海中漂泊而去。
【关于丁香爱的是蕙园还是身为女人的申润福】
金朝年曾问过丁香:“你爱的人是蕙园,还是身为女人的申润福?”这句话实际上是在问:“你爱的到底是男人还是女人?”金朝年怀疑丁香是弯的,就像很多观众认为这部剧应该打上“百合”的标签。但是丁香的回答是:“艺人所想的,所听的,老爷你永远都不会明白”。她们的爱情以艺术层面的共鸣为基础,是纯粹的两个灵魂的交融,和性别无关。所以丁香在得知申润福女儿身后,也只是伤心纠结了几天就接受了这个事实。丁香始终忠于自己的灵魂,很清楚自己想要什么,她不拘泥于任何人的眼光,也不在乎世俗规定的条条框框。“爱情,应该一个灵魂对另一个灵魂的态度,而不是一个器官对另一个器官的反应”。她的性格也决定了她接受女儿身的申润福是必然的选择。而申润福是从艺术的角度去欣赏女人,也是从艺术的角度去爱着丁香,她毕生都在追求一种美,而这种美恰好都赋予在了丁香身上。所以五两的相爱,归于任何性别都是带着世俗眼光来看的,因为她们是最为纯粹的soulmate。
【浅析两园间的感情线】
如果非要问申润福喜不喜欢檀园,从剧里的角度看,肯定是喜欢,但是仅仅止于好感。如果说五两的爱情是灵魂之爱,那两园间的感情就是简简单单回归肉体。电视剧中对于两园的暧昧,更多表现在“肢体接触”上。两人画群仙图时,檀园的脚不小心碰到了申润福的脚,申润福明显感觉异样了;还有檀园一把揽过瘦弱的申润福时,申润福对于这样的亲密接触也吓了一跳。相比对于心爱的丁香,申润福看了她脱下衣服的样子都不会有生理冲动;但是对于檀园,稍微有一点肢体接触就心慌意乱。乍一看,申润福对于檀园的反应更符合大众对于“爱情”的定义,但是檀园的灵魂并没有激起申润福想要融合的欲望,所以她并没有让檀园“进入”过她的画中。“画”相当于申润福精神世界的承载,入画便是“入神”。申润福把丁香填满在纸上,每一次的描绘对申润福来说都达到了“神交”的境界,那是真正发自灵魂的快感。而对于檀园,她仅仅是出自生理反应对檀园有感觉,在精神上他不是申润福所追求的样子,所以与檀园间的感情也注定止于尘俗。
编剧之所以安插了两园线,不仅是为了给五两线打掩护,也是为了避免误导观众认为申润福喜欢丁香是出于她被“男性化”的内心,让五两的爱情降低到“两性”之间的层面。申润福在心理上就是一个女人,一个对异性保留着爱情的女人,对檀园的好感证明了这一点。但是她又没有选择和檀园在一起,因为她追求的是灵魂伴侣,而灵魂伴侣只有丁香一个。
【说两句文彩元】
看完这个剧,搜了文彩元的一些资料,想关注她的社交账号多了解一下她。结果得知四月份她注销了ins账号,但是贴吧还记录着她发过的所有照片。看过所有动态之后,我深深感觉文彩元身上有着丁香的影子,她性格有点内向但是非常有思想,一直忠于自己的内心而活,是个相当有主见和个性的艺人。我甚至觉得她当演员纯粹是为了体验人生百态,别人拿演戏当工作,她更像在当一门艺术来体验。我想,丁香的某些台词,可能也体现了文彩元的人生观。也怪不得她能演得这么入戏。

 4 ) 感于润福对老师的爱

       是因为朴信阳的原因才去看《风之画师》的。五年前在《巴黎恋人》里初遇他,立即被惊艳到。从此,心里所有的位置,留给他一个人。
    说实话,第一次看到朴信阳古装扮相,粘着密密的胡子,有些被雷到,那个西装革履,戴金边眼镜儒雅的形象在我心中早已根深蒂固。但是因为是他,还是细细的看了下去。于是,哥哥又以金弘道的身份闯入我的心里,长驱直入,从此怕是再也挥之不去。
    剧中,哥哥扮演的是名震朝鲜的画师檀园-金弘道,除去初入场时野蛮的扮相,别处也算是儒雅,有其可看之处。即使是粘着胡子,也掩盖不了哥哥迷人的表情和笑容。承认起初看剧纯粹是为了哥哥,但是之后小文大文及哥哥的精彩表演,心动一波接一波。小福与老师初遇时,是在闹市中争画。老师是因为看到自己的画,小福是因为崇拜老师,望得以细细欣赏。两人谁也不让,画作终被撕掉。一开始的见面,二人便是没有高下尊卑之分,是以很自我的状态接近彼此。之后小福临摹画作赔偿老板,老师因为看不下去小福的笔法,于是握住小福的右手,在纸上走笔。不知道其他人看到这里是什么想法,至少我在看到这里时就已有悸动的感觉。后来师徒二人在夜里挑灯画百仙图时,老师也是握住小福受伤的手。届时,小福已不再是一把甩开老师的手,嘲笑其不懂画作。很抒情的背景音乐响起,我看见在老师握住小福的手那一刻,小福转脸望着老师。明明白白的心动在眼神里全都流露出来。之后两人脚不小心踩到一起时,也是看着小福望着老师,表情里有超乎正常的东西。这一场戏,尚未看出老师对小福有何动情,但小福的表现我们却一一看在眼里。(插一句,是谁说仅是老师单恋润福呢?我看明明是润福先以女子之身对老师动了凡心)。剧中润福实实在在是个感情丰富的人儿,对贞香的感情,对英福哥的感情,对父亲的感情,太多的感情使她反而不能分太多的心思给老师,但是不能因此说润福不爱老师,仅是老师单方面的爱慕。至之后润福掉到井里,听到老师的呼声时,那一种抓到救命稻草的依赖是连白目都能看的出来的。这一种依赖,是超越师徒之情的。敢问张孝元对老师有这样的依赖之情吗?其它生徒有吗?是因为早已经在心里面对这个人有了不一样的感情,才会不自主的生出这样的依赖。只是彼时,润福自己心里是不明了这种心思多的吧。从井里救出润福,老师背着她直奔考试现场,润福在其背上用食指构思图画,那种表情,是信任,是没有理由的信任。请问,除了自己的父亲,还会对谁会有这样的信任呢?可是润福不是把老师当做他的父亲,在此之前,她曾清清楚楚的叫老师为“金兄”,是不分长幼的角度。
    其实不是想纠结于润福到底爱谁,心动完全是因为其中唯美、节制、哀伤的画面。看此剧,像是在读一本书,带给人超乎画面和声音之外的想象。这种想象,让人欲罢不能的悲伤和愉快(整体上是悲伤多余愉快)。我是个有些自虐的人,愈是如此,愈是不能自已,感谢《风》剧的编剧和导演,感谢朴信阳和文根英,感谢一切参与的演员和工作人员,让我们得幸接触到如此一部美丽的、婉转的,超乎爱情之上的故事。

 5 ) 润福如风离去,留下《风之画员》让我们怀念

今年又看了一遍才发现去年根本没有看懂,因为私心太多,没有办法客观评价,随便写点感想吧。

把《风之画员》看成爱情剧实在可惜,超脱爱情性别,能够看到更多。该剧用了许多隐喻和艺术手法,并且贯穿始终,试图展现当时人们的生活以及申润福这个画家如风的一生。用画作为线索表达润福的内心世界,让毫无艺术细胞的我受益颇多。配音也恰到好处,渲染气氛,表达情绪十分到位,有那个时代的韵味,让人有身临其境的感觉。配角的形象也很立体,被正祖对着父亲画像流泪的画面打动到了。主角三人的情感纠葛更是令人揪心。

润福是个极具人格魅力的角色,她的行为超乎常理,离经叛道,可能第一次见到会不理解。她画惹祸的画,砸手,撕御真,其实并不是不成熟,意气用事,而是她与世俗的不相容。润福的绘画才华完全因为她性格的不羁,这也是她像风一样的原因。剧版和书中润福的形象简直天差地别,但这个核心没改变。她不曾用俗世的眼光看待事物,才能看见女性之美珍爱女性。这一点上,与金弘道的对比下更加明显,金弘道在知晓润福身份时说:“你是如何用女人的手画出那样的画的?”这明显带有轻视女性之语,润福听了真的会舒服吗?这也是两人的矛盾所在。如果润福真的爱上老师,便是走入世俗,这个人物就宣告死亡了,也不陪称为风之画员了。还好编剧守住了底线。

虽然剧中的檀园丰富可爱,幽默深情。还是挡不住他深深的挫败感,他在润福面前一步步溃败。檀园比一般世人高的多,但却没有到润福的高度,所以遇见润福时他就不是天才了。一方面他嫉妒润福的才华,一方面又嫉妒贞香得到润福的爱。真是痛苦啊,不过他同润福本质上是不同的人,他无法理解润福因为贞香称画是破画,无法理解润福去私画署,指责申父剥夺润福做人妻子的权利。这些是润福自己的选择,檀园用世俗的方式保护润福,但也是润福不需要的。 润福不会被世俗框架,而檀园是世俗的一部分,曾经提出过三线过九点的檀园站在润福的对立面。生徒们被九个点限制,檀园被纸限制,只有润福坚持自我。同时,还有对待贞香的态度上,润福从来没有一次看不起贞香的身份,而檀园对贞香的态度其实和那些只看到贞香美貌的生徒没什么分别,檀园只看到贞香妓女的身份。檀园开始融入世俗的时候,就是落后于时代的时候。而润福很多方面是超越时代的,所以檀园可以留在图画署,而润福不行。师徒之间的感情也感人,但是很遗憾檀园从来不是润福的知己,与其说是润福的引路人,不如说是润福的注视者,润福有自己要走的路。

贞香这个角色于书中差别甚大,所以两个的感情也有很多变化。书中贞香是美神,是艺术的化身,但她是美而不自知的,她不懂润福的画,所以不懂润福为什么冷到极致。润福坚定的追求的贞香是艺术的化身,不是作为情人的贞香。润福超脱于世间,不爱这世上所以形骸,不被这世上所有框架束缚。没有人达到润福的高度,润福是独一无二的天才,因为独一无二而孤独。

剧里的贞香多了分量,聪明通透,同时有冲破世俗,自怜自爱的孤傲,这时她达到了润福同一高度成为其灵魂伴侣。在第一次贞香弹琴时,两个人忘掉身边环境,看到得是生命最本质的纯洁的自己,对于润福是被世俗鄙弃,自己遗忘的小女孩,对贞香来说是被命运捆绑不被人欣赏的音律。两者的灵魂互相补全,都在对方身上看到自我。人最爱的永远是自己,有自我投射的爱才深刻。

导演其实真的偏向五两,虽然戏份不多,宣传也没有,但是用了众多隐喻,镜头艺术唯美,在短短几集里让两人灵魂高度契合。贞香不管润福是生徒还是画员已至后来的画师,蕙园都称呼其画工,无视那些外界身份,只看到润福这个人,只注视着润福的灵魂。所以即使润福有什么超乎常理的行为,贞香也没有过多的追问,只是默默帮助。两个人最大的矛盾是月下情人时润福性别的坦白,润福一身白衣既是坦白也是告白。贞香虽然痛苦的更明显,但是被拒绝,失恋的是润福。等贞香想明白这点,两个人也没什么情感阻碍了。接下来润福因为贞香提出一起逃跑而动摇和因为贞香马上掉进画事比赛的陷阱这两个情节让我心情十分复杂。一方面润福的特性不该被这些束缚住,另一方面也不由得感叹这什么神仙爱情。

书和剧的差别之大如同两个故事,剧里润福掉入凡尘,有情牵绊,不管是老师还是贞香。不过,从某种角度来说互相补全,剧里升华了贞香,书中深刻了润福。

看完剧和书里的结局,想找续写,在哪里也找不到心里的润福,在痛苦中发现这就是最好的结局。风一样的润福,不属于任何地方,贞香是注定随风消逝的花。檀园是因风晃动的枝桠。初看故事,总以为自己是润福,是贞香。但其实我们都是檀园,只能注视着风过的方向,流着泪怀念。

润福离开了,留下《风之画员》成为今生不会再有的情怀。

 6 ) 此夜曲中闻折柳,何人不起故园情

【结局即是开始】
故事开始时,润福向桥上一瞥,入目的美人头戴毡帽,身姿婀娜,自顾自美丽,对她那一眼的钟情全无所知。
故事结束时,润福孤身一人,乘舟远行。而不久之前,她刚刚于同一渡口与丁香离别,两人诉说着缘分已尽,而那回头一顾时的不舍似乎又暗示了寻找与重逢的一丝可能。

故事开始时,男子低沉的声音缓缓追忆:“现在我要提起一个人,此时此刻的我,既高兴又痛苦,一想起她我就高兴,一想到失去她我就痛苦。她是我的弟子,我的老师,我的朋友,同时,她还是我的爱人……”
故事结束时,檀园抚《美人图》恸哭,画像中的女子离他而去。这一生终究还是要一个人过。一个人画画,一个人生活,一个人在朝鲜行走,一个人整理有关她的回忆。
  
故事开始时,她为了一幅画在市集上与他争执,却不知他是名动朝鲜的画师檀园,也未预料到他们在未来的日子里亦师亦友相互扶持。他是老师,也是父亲,更是值得依赖的男人。
故事结束时,她倚在师父怀中,一边说着“师父的手掌永远都这么温暖”一边已泣不成声。她一直以来理所当然依赖着的师父,她却做好了准备永不再见。

【五两情】
“五两”源于剧中润福以为自己第二天将受刑失去右手再也不能作画,欲以她仅有的五两银子换得丁香为她再奏一曲,丁香为酬知音也答应了她的请求。
起初打算看《风之画员》当然是因为五两情侣。大小文当年破天荒获得SBS演技大赏最佳情侣奖,两人一起上台的时候又尴尬又紧张,完全不像后来宋钟基刘亚仁获奖之时的坦然开玩笑,大概还是男生比较放得开吧。
剧中“五两”这条感情线索细腻而又丰满。从初见的惊艳,到布坊的花蝶之喻,又到五两买曲、琴画之夜、秋千共戏、解衣入画,再到临嫁时的表白和无奈的拒绝,私画署的重逢无语借琴声与画笔倾诉,月夜漫步时得知的难以接受的真相,最后的最后,却化作渡口送别时的懂得与释然。连金朝年都看出的“你是她一生最爱的女人”,连檀园先生都说过的“为了你的女人,我想了个办法叫他守约”。没有暧昧,没有YY,编剧想表达的意图已经很明显。申润福不是祝英台,不是简单的穿着男装的女子,她是从小被父亲寄希望于重振门楣的,从小在一群男性画员的世界里长大的,没有明显的性别意识的,只知道追求自己所爱,却不顾别人会不会因此受伤的,那个任性的孩子。
其实艺术家一生所追求的,无非美而已。润福坐在男性画员中间,听他们议论着燕瘦环肥最爱哪个,一抬头就于千万人于时间的荒野里看到了丁香。在布坊里被丁香呛声,她表现得就像个轻薄的男孩儿,以花蝶之喻挑逗和搭讪。后来在课堂上,她却灵光一闪说出了那句“画就是思念”。五两买曲一节,两人明明是面对面,丁香却侧身让侍女从中传话,而润福只当侍女是空气,直视对方眼睛。两人真是一个超级有范儿,一个攻气十足,此场景堪称经典。琴画之夜又具有很强的隐喻意味,两人一个弹琴一个画画,都由缓而急,感情剧烈,结束的时候,丁香额头上有汗水,润福直接仰倒在榻上呈筋疲力竭状,但还在对着丁香微笑,那表情真是迷人。后来她们在端午时重逢,丁香一眼就认出了女装的润福,邀请她一起荡秋千,此处丁香的表现很有成熟姐姐的韵味,一句“您该不会是第一次吧”,让润福紧张尴尬结结巴巴顶了一句“你尽瞎说”,像是被调教的小男生。大概是因为小文的身高的确有点硬伤,剧中两人坐着的戏多于站着的,但在荡秋千一节,大文的身高压制还是体现出来了。
甜蜜的时光总是短暂的,五两这条线在第六集之后就越来越向虐心的方向发展。解衣入画一节,丁香表示“入了您的画是不是就能入了您的心”,润福只好高水平地拒绝,“哪个男人能拒绝您这样的女人呢?又有哪个男人能随意对待您这样的女人呢?”润福第一次意识到了因自己性别而带来的矛盾。而这种矛盾在丁香被金朝年买走之前的再次解衣表白之时达到了顶点,那一幕如果没有外人的闯入,她本也不会欺骗丁香太久。(值得一提的是开门时她养父申汉枰看见她衣冠不整时那个三观全毁的表情)
本以为丁香的情节在第六集之后就会告一段落,没想到在私画署她们还能重逢。当然最高虐的情节还是月夜情人的分手戏码。润福忏悔自己作为女人,却还肆意把丁香放在心上。但是丁香后来在金朝年的逼问之下还是说出了那句“艺人的所思所想所感你永远不会懂”,在她心中画工还是原来的那个画工。她依然愿意付出愿意等待,愿意入她的画,愿意和她一起,去一个没有人能找到她们的地方。
丁香是润福的缪斯女神,她的灵感之源,她自身的投影,她曾对师父说过“她是第一个令我心动之人,她是我最珍贵的人,她是我唯一爱的人”。
所谓深情,大抵如是。

【两园情】
“两园”指檀园金弘道、蕙园申润福。

不得不说,剧中对两园情的刻画是比五两情更细致的。那种一点一滴积累起来的师生情、同道中人的知己感、同生共死的信任感、依赖感,都是日积月累滴水穿石的。前半部分情节中,五两线已经开始虐,这时候师父徒弟相处模式的无厘头反而能起到点调剂的作用。
檀园和蕙园,从一开始的市集争画时檀园奇怪哪来的这个狂妄的小子,到她说出“画就是思念”时对她才华的欣赏。后来不愿她失去拿画笔的手甘愿以己相代之时,起码他们彼此已是生命中最重要的人了。他们一起去观察市井,一起去偷看洗衣女子,檀园想象自己在画中充满魅力的样子却被润福嘲笑的情节都特别轻松欢乐。画御真的情节真的能看出师父对心爱弟子的提携。但拿人家的裹胸带当搓澡巾和擦脚巾那一段简直哭笑不得,难为编剧怎么想来。
丁香为润福献身金朝年,檀园也为润福不惜自毁右手。正祖也感叹他对弟子如此情深。对润福而言,檀园是如师如父的存在。他有才华,有阅历,有担当,又幽默风趣,眼光敏锐。她每次在师父面前总会变得像个小孩子,依赖感和信任感是那么自然,以致于师父也被他感染开始思考自己是不是gay。
师父的爱一直很隐忍克制,最亲密的接触也就是额头上的一吻,看到那段情节的时候不禁感叹韩剧真是善于刻画感情细节。一瞬间的情节,表演上却那么有层次感,目光游移的对视,师父内心的挣扎;润福的落泪和抓住师父衣襟的细节,都让观者也觉得揪心。

【知己】
申润福是孤独的风之画员。但她一生仍然有幸得遇几人为知己。丁香算是她的知音,师父也对她的心境不言自明。甚至作为情敌和杀父仇人的商人金朝年,也欣赏他的画作,并且察觉到她女人的心思之后,仍能理解她与丁香的感情。还有默默守护她的哥哥申英福,在中毒死去之前在幻觉中看到她身着女装的样子,追随而去,也算是一种唯美的结局了。

【此夜曲中闻折柳,何人不起故园情】
看韩国的古装剧时,总是难免怅叹故国衣冠,道袍、袄裙、大帽,都难在中国的古装剧里得见。还有市井、世情、民俗、文人生活,也很少会在国内的影视题材有所涉及,而这方面,我们的历史才是源源不断的灵感之源啊。无奈当今热播的古装剧总是穿越、架空、YY,还有自以为很美实则low到爆的服饰。以致故国风物之美只有在日韩剧中去搜寻,其实韩剧只得皮毛、日剧一味物哀,都算不上登峰造极,却是在大东亚文化圈山中无虎的时候沐猴为王了。
剧中对绘画手法的演绎优雅而细致,让人对那段历史,以及风俗画盛行的社会背景都产生了兴趣。画御真的情节从花絮来看,全部是有专业的手替,一点点描轮廓、着色,演员也亲自上手去描,不能再认真。反观我国的剧,涉及到技艺的也往往是胡编滥造、一带而过,如同陆贞传奇里的烧瓷之类。
看过《风之画员》之后我准备入手多本有关明清文人画的专著,看一部电视剧能有这样的收获也是难得的。
PS:还想说的一点是,文彩元真的会弹伽倻琴。剧中的琴声也大多是同期收音。我们的古装剧呢,古琴还在配古筝的音,早就吐槽无力了吧。

 短评

咱向来是不哈韩的,但是这部剧除外。大爱一:剧中关于绘画的描绘,绝对是精神营养补充剂。大爱二:五两情缘,超越了许多世俗爱情。P:写意山水,写意人物,全部源自中国,棒子国学的不错,夸奖。

8分钟前
  • 晴天
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全剧看两女主眉来眼去,虽然剧情还是有以往韩剧的洒狗血,可剧中演员出色的演技和精彩的对白实为该剧生色不少!文根英与文彩元在剧中确实速配,她俩纵然没有肢体上的亲密接触(除了摸脸握手几次),但两人每每对望,那神情足以让人感受到她俩对彼此的爱……演员选得好啊!另外,剧中插曲也配合得很好!

11分钟前
  • longer
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节奏慢,但是真的挺好看的。伪bl恋,真百合恋,伪兄弟真兄妹,大叔萝莉,柏拉图精神之恋……各种丰富。也补充了一些朝鲜绘画和画家的知识和八卦。女1就应该和女2在一起啊!

14分钟前
  • 头像就是结婚证
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没有吻没有拥抱如此清水,竟然能让人如此深刻心动!文根英男装太正太了,对大文的爱又深了一层美得很坚毅。

18分钟前
  • 甲鸟
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首次韓國電視史上的女女情侶獎得主 http://tinyurl.com/cw9n4s 韓國人真是什麼都搞得很優雅浪漫阿。劇本寫得好極了,最末數集清楚交代了畫工的女兒身,然丁香依舊深愛如昔。兩人的眼神、才華與淚水,成功激起了化學變化。畫工與妓女的組合,讓我想到藍調石牆T那個年代:為了生存,T不惜以十分陽剛的男性面貌出現,而她們的另一半有很多正是風塵女子。另外戲中文根英所飾演的畫工申潤福,細膩的眼光與感受,還有不畏世俗對藝術的堅持,也算劃時代人物了。期待台視的播出!

20分钟前
  • 木川
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丁香太美了,润福和她真是soulmate啊

21分钟前
  • 豆瓣免费会员
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你是我的眼,为我看尽世间姹紫嫣红;你是我的手,为我画遍天下山峦晴川。高山流水惜才的极境

26分钟前
  • 狷介有乌青
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爱 ,要 怎么 才可以 一个寂寞的男子,迈着沉重的步子,缓缓走向山顶的小木屋。寂寥西风,落寞浅草。他开始述说:“今日之言,关乎一人。思来不禁,悲喜交加。回忆纵然令人欢喜,依旧难掩失却知音之痛。此人乃是我的弟子。我的良师。我的挚友。更是,我的挚爱……”推开木门,再也不见佳人倩影,笑靥如花。只有一副自画像立于墙角,美人依旧,浅笑凄凄。斑驳阳光洒下,混着泪光,融成了迷离的回忆。

29分钟前
  • lotus
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一个雌雄同体的天才的故事。完全刷新了我对韩剧的印象,深度、细节、立意、表演赶超韩国电影。收视低迷,却爆冷斩获当年最佳女主、新人、情侣奖,各方面都符合一个叫好又叫座的经典作品的特点(除了多得我要吐的特写镜头,虽然主角360度无死角T T)。

33分钟前
  • 朴桀
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获得大奖时,文根英为它哭得不行!

37分钟前
  • belost
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丁香是润福艺术的灵魂,弘道则给了润福艺术的躯体,最后润福肯定去找丁香了,因为躯体已经具备,欠缺了灵魂便不完整。润福对丁香的爱,一开始就包含着精神的超越,身体的欲念化成了对艺术的迷醉,达到神交的境界。每幅画里对丁香的艺术再造,赋予观众无穷的想象空间,直至美人图中达到一体双生的境界。

41分钟前
  • 鹿鸣之什
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终于看完了,文根英真是天生的演员啊,这回发现她也不是斗鸡眼了,大眼泪一颗一颗的,说来就来。里面的画真是美的惊人。剧情有些美中不足的,总让人感觉皇帝和大臣天天没做别的事,就天天围着画师转。

43分钟前
  • Cong
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B站居然有五两情侣cut版,简直跟无滚梅林一样良心!终于看完啦。。。QAQ指匠情挑之后最喜欢的一对百合,大家请来买我安利好么!!!两人一起荡秋千那画面太美简直不敢看,还有为了成为你的画中人把自己的一切都给你什么的。。。5555555前五集的两人简直满足了我对百合所有的野望,另外文彩元女神!!

46分钟前
  • JoY4
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真是一部唯美的片子啊!

47分钟前
  • SamsaraW
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编剧其实完全偏向于画工和歌妓的五两情吧,完全超越了小不点和老师的师徒情。跟歌妓在一起吧,不合时代;跟老师在一起吧,却非她最爱,于是只有两个都不要。文彩媛好漂亮,眼睛好有神,看着画工泪汪汪的深情的样子,把人的心都融化了。可惜那个时代,不能成全这段情;所幸这个时代,可以写出这段情。

52分钟前
  • BOA-C
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这位姑娘 请你停下美丽的脚步 你可知自己犯下了什么样的错误 你的错误就是美若天仙 你蓬松的乌发涨满了我的眼帘 看不见道路山川 只是漆黑一片

56分钟前
  • trou
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入戏太深,无法评论。

58分钟前
  • 春和景明
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文根英演的非常好~

60分钟前
  • 丁丁糖
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好罢...我承认那一声又一声的"画工"喊得人真心醉

1小时前
  • SUNSAD.psd
  • 还行

以古代画师为主题的韩剧。太出色了,文根英的女扮男装真是我迄今为止看过最浑然天成的一位,嚣张,任性,轻佻,风流,对美人的迷恋,对自我的表达。

1小时前
  • 打工人
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