西小河的夏天

影片中的晓阳，其实内心世界有些封闭，所以跟徐梁闹变扭，有误会他也事后没有主动去解释，他不善于表达自己的情感；在他爸爸取消徐梁资格的时候，他明明很想在他爸爸面前替徐梁求情，却硬生生的只喊了两声爸爸，第一声里有他想为义气呐喊的勇气，第二声里有他对父亲的畏惧及他性格里根深蒂固的乖巧。后来终于遇见一个可以让他从禁锢的世界里感受新的世界的领家爷爷，他终于可以把自己的小秘密透露在空气下这样的毫无遮拦，这也是他人生中的一次英勇，敢于违抗一直压抑着的世界的一次抵抗，但是带他呼吸这个世界第一口自由的气息的人终究还是离开了，他无法直面爷爷的离开，一直不敢面对分离，直到人离开他才奋力追赶，但是看着那辆黑色的轿车离去的那刻他却停留在那里，没有再追赶他只是目送，他节制的表达着不舍的含蓄，然后对爷爷说，其实更多的是对自己说，会等他回来。虽然不知道后来他们是否相遇，至少小阳遵循了自我的内心，最后也坚持了自己的足球梦，即便小阳又回到了一个人的孤单里，或许孤独最终会成就小阳的梦想，就像有人说梅兰芳的一切来自孤独一样。

慕张颂文之名而来，原本看到6.6的低分我有点不想看，可是看到还有谭卓、顾宝明以及荣梓杉，又想，这样的演员配置，除非剧情烂透了才会不好看。于是我还是点开了播放键。

以孩童的视角讲述大人的故事，这种模式并不罕有。我第一时间想起的是《一一》，然后还有《蝴蝶》，名字相仿的《菊次郎的夏天》反而没太联想到。

这个发生在国内水乡的夏天，显然有其独特的美。画面上呈现的水、建筑、人物，都让人觉得很舒服，这种舒服是远离喧嚣现代的一种安静和老派。

电影主人公晓阳是个喜欢足球的小学生，有个不苟言笑的教导主任父亲，有个越剧名家的母亲，两个人无疑都很爱他，可是却没有人支持他的爱好。这时邻居家的爷爷作为资深球迷出现在他身边，成为了他第三个亲人，兼足球教练。

他会瞒着父母偷偷和爷爷练球、看球，也会将自己发现的秘密——父亲和自己的英语老师在谈恋爱——告诉爷爷。最有趣的一场戏是晓阳带着爷爷一路尾随父亲和老师，去到舞厅“捉奸”，我一边觉得“不会吧？”一边又期待着接下来的剧情走向。

当母亲的怀疑成为现实之后，父母的争吵让晓阳烦躁且不安。他又收拾了玩具，要爷爷带他走。爷爷只是个邻居家的爷爷啊，怎么可能带他走？于是爷爷带着他去看望了自己真正的孙子小宝。晓阳这才知道，原来爷爷的亲孙子睡在了黑暗的地底。

在这个夏天，所有人都变得有些不同了。爷爷有了开始新生活的勇气，晓阳也有了表达和反抗的力量，而晓阳父母更加了解了对方，了解了孩子。影片的最后似乎暗示着一切都重新开始，一切都慢慢好起来了。

看完全片，我觉得6.6分有点低了，虽然不知道给这部电影打分的是否都是要求较高的专业影评人，但在我这个普通观众的眼中，这部片子的质量还是中等偏上的，至少可以上7分。不是说没有问题和缺点，比如规避掉了一些矛盾点，比如人物的背景故事过于粗略，不过整体来说，叙事很流畅，这已经是很难得的了。

演员方面，虽然我是为了张颂文看的该片，但看片的过程中却被谭卓的演技惊艳到了。或者我应该说，谭卓不太像在演戏。在戏中她的戏份台词并不算多，很多情绪需要通过眼神来传递，她的处理非常到位。更让我惊艳的是她的身段，看得我以为她真是学戏曲出身的，不知道她私下练习了多久，才能把这种童子功的职业演得这么让人信服。

总而言之，这部片子还不错。在夏天即将到来的此刻，把它看上一遍，似乎也就不那么畏惧炎热了。

关于孩子的成长，炎热的夏天，足球，江南水镇，绿色植物和台门的青色建筑，建构起一个南方城镇小孩的成长环境。邻居爷爷的孙子、儿子的故事，晓阳父母的工作，晓阳的足球伙伴和英语老师，看着单纯的人物关系，却牵扯出很多困扰。城市化过快小城镇要拆迁，老厂要卖机器工人下岗，父亲升迁却不得，喜欢新来的下属想出轨而被拒绝，母亲想获奖住大房子，邻居爷爷失去孙子不愿和儿子儿媳一起的空巢生活……

好像一场大雨后所有的烦恼都可以慢慢解决了，晓阳的一次出走好像使得身边人都想开了？爷爷搬去深圳和儿子住，晓阳的爸爸妈妈也因为儿子的出走而形成共同体，晓阳可以和伙伴一起加入足球训练队了……

可是，夏天过后，一切真的会好吗？

那些生活中的困扰、矛盾、烦恼看似解决了，可还是真真切切留在大家心上了，一种惆怅，一种怅茫，只是大家还要继续往前。郑晓阳可再也不是那个郑晓阳了，他会开口要求了，他会争取了，他长大了一点点。

看的时候也想到《八月》，同样也是夏天，小朋友，长大，也有厂子的变化，父母的吵架。被大人带着的离家出走，明显借鉴了《菊次郎的夏天》。

电影有些部分还是显得僵硬不自然，比如英语老师的美丽多才和演技就让人奇怪，穿插母亲角色的舞台表演也生硬突兀，还需打磨。

我眼中的杨慧芳和顾建华——

“顾建华不是坏人。”

杨慧芳心里，大概是这样想的。并且，在余生的日子里，她会适当地提醒一下自己。

杨慧芳不能跟一个好人分开。万一某天她动了离婚的念头，所有认识的人都要来劝她。

劝说的理由无非就是：

顾建华不是坏人。

她看似听进去这些话，很温和地告诉他们，放心吧，我知道怎么做。事实上，杨慧芳根本不是一个需要别人同情的女性。她用不着建议和劝解，观众更不用纠结，杨慧芳和顾建华之间到底有没有过真正的爱情。

可能他们有过欢喜的阶段。杨慧芳在饭桌上回忆起来，很年轻的时候，他给她讲梁山伯和祝英台的故事。当年的顾建华，自负有些才华，能够压制住杨慧芳，然而他没有长远的眼光，他看不到杨慧芳的未来，看不清她将成为整个剧团的台柱，成为一个家庭的凝聚力量。

也有可能，他们一点欢喜都不曾有。因为顾建华不会恋爱。不会撒谎。他表达情感的方式，看起来温和，其实相当粗暴，没有经过思考。看看他如何跟沈秀娟相处——送洗过的杨梅给沈秀娟，沈秀娟怕杨梅汁滴到衣服上和作业本上；他去酒吧听沈秀娟唱歌，沈秀娟匆忙找了理由跑开；选择他以为合适的舞厅，约沈秀娟去跳舞，沈秀娟笑他跳舞的笨拙样子，一半是好笑，一半是嘲笑。

年轻人哪里瞧得上这些？不过都是他的一厢情愿罢了。沈秀娟是抱着吉他在小酒吧唱歌的洒脱女孩。顾建华真的一点都感觉不出来，沈秀娟面对他时的敷衍和尴尬。他不明白，自己只是一个没有爱情天赋的中年男性而已。

杨慧芳的生活也不用回到过去，回到沈秀娟出现之前。回到过去有什么好？顾建华不会有一丁点儿的改变，他永远会是那个古板、木讷、不解风情，并且自以为是的顾建华。

杨慧芳不可能忘记顾建华和沈秀娟之间的微妙暧昧，晓阳不在场的时候，杨慧芳一次次把它拿出来说，用一种淡淡的，带着讽刺的语气。不为什么，就是想刺伤顾建华。他们不会离婚，但是家庭的主导者，从顾建华，换成了杨慧芳。

我本来以为，在大剧院里，舞台上的杨慧芳，唱的是自己的不甘心。细想就会知道，那句词，是唱给顾建华的——

无限欢喜变成灰。

临近结局时，杨慧芳身着白色衣裙的背影，飘逸但是坚定。她不是柔弱的人。她反而是顾建华的依靠。从此，他们的地位不再平等。杨慧芳成了掌控一切的人。她是从悲伤里站起来的女人，是深夜坐在桥上唱戏，唱词唱腔都分毫不差的女人。

顾建华坐在岸边，她却稳稳地站着，允许顾建华靠着她的小腿失声哭泣。她的内心，可能还有一丝微笑吧：中年人，别挣扎了。你徒劳找回青春的样子，又可笑又悲凉。干脆承认：你会为了很小的职位、很少的金钱、虚幻的爱情痛哭。你想控制的，统统控制不了。你甚至丢失了仅剩的领土，失去了在家庭里的威严和地位。不如就安稳地过下去，接受厌弃，也接受怜悯。

我好喜欢这部作品的发生地绍兴。前几年去过绍兴玩了几天，就特别喜欢这座城市，绍兴有很多的桥，最有名的大概是“八字桥”。剧中，爷爷带晓阳训练的地方，很像是这个八字桥。剧里夏日的场景，有绿绿荫，小桥，小河，沿河的小房子，就是那种江浙一带古镇的模样。但是我只见过古镇现在热闹商业的样子，90年代这样的古镇，我是没见过的。剧中，晓阳和爷爷去茶馆坐着喝茶，店门口的桌子上摆放着好多暖水壶，这场景让我感受到一些年代的气息，不觉得陌生，反而觉得亲切。 晓阳跟踪他爸爸去的歌舞厅，在我小时候，我们那里也有类似的地方。 现在的很多都市家庭剧，都在公寓式楼房里拍的，而我喜欢的年代久远一些，更贴近自然的风景，这部剧里的场景，包括他们的家，我都好喜欢。 剧中这个父亲真是令人讨厌，妈妈的戏份不多，是个事业上颇有成就的女性，邻居爷爷因为自己的孙子小宝去世，所以对晓阳特别喜欢。晓阳很幸运有这样的邻居爷爷陪伴，然后夏天结束，爷爷也走了，我也很伤心。 看完这剧后，又看了当年对张颂文和谭卓的采访，了解了一些，戏外的故事。 谭卓说，荣梓杉很调皮，贪玩，但是剧组的所有人都很宠他，而谭卓自己是很认真的，荣梓杉在整个剧组最害怕就是谭卓。相反，剧中的爸爸对晓阳很严格，但是戏外，张颂文和荣梓杉能一起玩，所以有时候荣梓杉面对严肃的父亲，有时会笑场。 另外，关于晓阳妈妈和爸爸，这两人的关系，张颂文说，他做的案头工作里，其实顾建华对妻子是没有爱情的，他们相亲半年后结婚的，妻子是戏剧名角，而自己只是个教务主任，他内心是自卑的。

爷爷走后，张颂文在河边坐着抽烟，然后老婆回来，张哭着和她说副校长的位置给别人了。张老师在一次采访中说，其实剧本没有安排会哭，但是他拍摄时，情绪到了就哭了T﹏T😂 另外，采访中，张颂文还说了这个剧组的一个故事，让他印象深刻，也让我印象深刻。导演周全是美国电影学院，这个剧组的很多人也都是周全的师兄师姐，都是美国电影学院毕业的。有一天，张老师进剧组时，被工作人员要求签到，并记录进场时间，他以为是监督是否迟到的，结果被告知说是，这是用于记录每天工作时间的，不能超过9小时。到了当天工作8个半小时的时候，工作人员来询问，还有半小时结束，但是可能拍摄需要超时才能完成，询问张老师意见，同意了。可是到半小时后，拍摄不继续了，原来是摄影师不同意继续拍。 我听完这个，发现原来美国影视行业，工作机制还挺人性化啊。 我真是太喜欢这部电影了，又看了好几遍，前几年去绍兴时，还不知道这部作品，我决定下次去绍兴，要去拍摄地打卡。

还挺喜欢的，大概是导演用了潺湲舒雅的文艺皮来包裹一件弓马娴熟的手艺活儿，私本位谨慎地低伏于情节后，看起来闲庭信步，实则步步为营的缘故罢。 镜头捕捉到的绍兴极美，玉带弯桥，垂柳若抱，四合院儿檐色幽深，巨蹲狗似的，居高掷下大朵大朵黑云，喝开了如火骄阳。 人物一开口，不论主角配角，群演龙套，声音都像水洗过杨梅，半拍慢，清凌凌。无端想起高中时隔墙听苏杭籍（大概）母女对话，莺莺呖呖，自然连韵，我以为阿姨在轻声唱歌，同窗却说她在挨骂的往事来。一笑。顾老爷子台湾腔算少了，倘若是其他普通话片子估计也够使，可惜放此区间，依然朱鹮间鹤，一望出离。 故事并不复杂，四合院儿老中少三代人各自生命曲线的节点横剖，再纵横交错。少年人要反抗父权坚持梦想，中年人要身份认同解决危机，老年人要勘淡死生自我和解——探讨范围不可谓不广，导演入刀的气力却很克制，叙述也很温情。 顾父再怎么古板专制，未曾碰小孩儿一根手指，也未曾说什么不堪的重话，实在“两害相权”，唉声叹气也就取其轻者也了，倒是他自己的问题麻烦许多。说到这里必须夸张颂文老师演得俏。增重二十斤使灵魂灌了铅，行动都是不合时宜的磕碜和不安于室的骚乱。最终，青春梦幻和升迁热望都是泡都是影，扎破膨胀放出脓血，踏实过活才是老实人获取尊严的不二法门。 喜欢杨惠芳冷月花影，背人处流泪的设计。“常言道结发夫妻到白头，看来你我今生无缘配”，到白头也不是自己能定，无缘配也不是自己能定。呜咽五秒钟，擦干脸又是没事人。 整个故事走完，只有一老一少完成导演赋予的使命。老人无求，少年无畏，中间尽是苦酒微醺的苟且，那似乎也很合理。