难以置信2018

由深圳市华圳影视文化传媒有限公司出品、北京通影文化传媒有限公司宣传、北京基点影视文化传媒有限公司发行的青春文艺电影《难以置信》今日正式上映。影片由中国第四代知名导演陆小雅执导，演员吴超、宋佳伦、剧雪、周也主演，演员刘之冰、雷恪生、张竞达特别出演。

正值高考前的小东(吴超饰)原本有一个完美的家庭，命运突如其来的打击，让小东的生活发生了巨变。父亲(刘之冰饰)意外离世，小东十分悲痛；母亲(剧雪饰)的选择，让他困惑，迷茫；好友小曼(周也饰)和幺儿的人生境遇让他难以置信... ...生活竟如此复杂！这一切似乎与自己有关联，他必须面对，他在和命运抗争!同时，他还发现自己的家庭隐藏着不为人知的秘密，他执着地去寻觅真相......

走心电影展现时代精神 重组家庭话题引热议

如陆小雅导演自己所说：“思考是一种痛苦，思考也是一种幸福。”她总是深沉地思考着一个问题：如何以最广博的胸襟关心这个时代的所有人。正因如此，不少观众看过电影《难以置信》后都感动落泪，认为影片所反映的就是自己时代的悲欢离合。中国文艺评论家协会名誉主席、著名评论家李准评价道：“影片从精神内涵上相当的锋利，相当的新鲜，看似纯粹的现实主义的叙事手法，实际上传达了我们这一个时代，非常匮乏的一种精神。”

影片上映后，关于“重组家庭”“教育”“成长”等话题再次引发了热议，父母该如何引导孩子积极面对家庭变故？何时该让孩子理解生活的残酷？面对成长的阵痛，我们应该如何化解？关于这些问题，导演难能可贵地在影片中给了自己的答案:世界在喧哗，我温柔以待。不少观众看完电影后十分感慨，表示从电影中收获良多。

怀旧年代诗意盎然 业内人士好评如潮

有不少观众走出影院后都对影片中浓郁的诗意久久不能忘怀：质朴的红色油纸伞、精致的诗集、古旧的二胡、松软的棉花糖、雨后的深巷……正是这些无处不在的琐碎事物，使影片处处透露着令人沉醉的诗意，彰显了陆小雅导演经久不变的诗意情怀。《电影艺术》编辑部主任王纯说：“看完影片以后我是觉得陆老师心里一定还住着一个十七岁的少女，少女情怀总是诗，能看得出创作者的心态。”

电影《难以置信》的镜头简洁又充满诗意，通过讲述一个少年成长过程中的心路历程，一个家庭的悲欢离合来透视了整个时代的痛点，让人震撼之余，引发深思。这部自定档以来就备受期待的影片，上映第一天好评如潮。影片凭借充满人道关怀的主题、温暖的情怀、独特的视角以及起伏有致的结构赢得了许多专业人士的认可，不少影评人都在社交平台上发文支持，不少知名人士还自发推荐，足见影片的优质。

江河千古，一起远航！电影《难以置信》已于4月11日温暖上映，不负春光不负你。

其实这是一青春片，但起这样的一个片名真是莫名其妙。

一个少年在青春期遇到的家庭变故与成长困惑。少年男女朦胧的感情线掩盖了其他种种，这年头喜欢诗、写诗的人仿佛熊猫一样珍贵。

你懂什么李胜利。（编剧肯定也想不到韩国那位李胜利会出事然后又没事。）

饰演妈妈的剧雪曾经达到一线的高度，《凤凰琴》，小说曾经读过。

宋佳伦的表演不过不失，与男主的对手戏没有什么化学反应，认同不了这对“父子”。

雷恪生是老戏骨了。

刘之冰是主旋律常客。

导演陆小雅，第四代导演，其实很少有人提第四代，第五代最多见，第六代都很少提，不过第七代也有人提过，第八代、第九代倒真没人提了。

她80年代执导的高中女生青春片《红衣少女》拍得还是不错的。

文／桃妖不是妖

这部电影，淳朴、宁静，一帧又一帧画面，美得像诗，是成长的呢喃，也是人性的赞歌。影片用细腻的镜头娓娓道来，跟随着小东的成长足迹，揭开了藏在老耿、小凤、杜小曼、国幺儿等人背后的沧海桑田与山河巨变。

人生的波澜壮阔，在那条古朴的小巷子里回旋激荡，满满凝聚成了天井中的风云变幻。没有歇斯底里的嘶吼，也没有恋爱堕胎的烂俗，只是伴随着青春的信仰与迷茫，人性的美丑、时代的变迁，一半是明媚，一半忧是伤，让人不知不觉湿了眼眶。

不得不说，老一辈的电影导演，能把生活拍出诗一样的美感。导演陆小雅，是中国第四代导演的代表人物，1985年由她执导的《红衣少女》荣获金鸡奖最佳故事片、百花奖最佳故事片，豆瓣评分7.9分。时隔30几年，80岁高龄的陆小雅重拾导筒，依旧是那份青春里的青涩、成长与挣扎，只是这一次何桂东的青春融进了新时代的发展洪流。

虽然时代日新月异，虽然发展的躁动冲击着他们的成长，但父母那辈淳朴、坚定的价值观，依然是抵抗诱惑最坚实的壁垒。喜欢这种温和而淳朴的故事。普通人在时代洪流的夹裹中经历各种变故，可他们依然能够找到温暖的港湾，围城一团，温暖如炭火。那种亲人之间相濡以沫的点点滴滴，有种涤荡人心的力量。全剧最温暖的反转，于我而言是小凤姐姐揭开身世。老耿这个让小东鄙夷的男人，却有着高尚纯净的灵魂。

何桂东的成长，是每个人青春里的迷茫。父亲突然亡故，给他的生活带来了很大冲击。从气派的楼房搬回古朴的老宅，让他更崇拜父亲，渴望那些表面光鲜的人物，用稚嫩的眼光去定义这个世界的黑白美丑。

可真实的生活，却一次次给他带来难以置信的冲击。制衣厂的大楼坍塌，牵扯出了当地的贪腐巨案，也揭开了母亲隐藏多年的秘密。何桂东终于在青春的疼痛中慢慢成长，学会用自己的眼睛去辨别人性的美丑，可心爱的姑娘杜小曼却走上了另一条沉沦之路……难以置信的故事结局，将人性、善恶、是非黑白诠释的非常精彩，结尾的诗歌独白令人感慨万千、心潮澎湃。

谁的青春不迷茫呢？谁的青春，不是一半明媚，一半忧伤。陆小雅导演，以八十年的人生阅历，谱写一曲青春序曲，醇厚、真挚。青年演员吴超、周也携手老戏骨剧雪、宋佳伦倾情演绎。没有流量明星的浮躁，却将那份成长中的阵痛、迷茫、释怀、渴望演绎得层层递进，不着痕迹。宋佳伦饰演的老耿，衣着朴素，可人物却有着别样的魅力，情绪的代入感张弛有度。剧雪饰演的母亲，清秀的面容融入在老宅古朴的气质中，她的欲说还休，她的隐忍坚强，她温柔的眼神和慈爱的笑容，都是何桂东最坚实的依靠，那种力量看不见，却让人安心。

特别喜欢影片中古朴的老宅，还有小镇上蜿蜒的街道。铺面里挂着的油纸伞，会让人想起戴望舒的《雨巷》，像丁香一样忧郁彷徨的姑娘。喜欢陆小雅的《难以置信》。这样的电影，虽然没有大片的视觉冲击力，却给人以心灵的滋养。

暌违已久的在电影院里看到这样一部干净而纯粹的文艺片。

作为第四代导演的代表人物，陆小雅导演是我最开始注意到这部片子的主要原因之一。第四代电影人在第三、第五两代电影人的夹缝中自成一派，并最终与第三代、第五代导演一起创造了中国电影的第二个黄金时代。追求质朴自然的风格和开放式的结构是典型第四代电影人风格，在本片中，无论是稀松平常的故事本身、还是贯穿电影始终的黑匣子、那幅《江河》的书法；抑或是影片最后男女主的相逢一笑，都是这种风格的显著表现。

小体量大格局

影片的故事基本框架很简单，一个即将面临高考的男主人公小东在经历家庭的变故、初恋的离开之后的成长。但是影片所要表达的却远远的超过了这个小体量的故事框架。故事的开展设置在几个不同的普通家庭之间，由这几个小家庭的起承转合，导演融入了社会元素：官商勾结、豆腐渣工程；青春元素：江河千古，她带我去远航；成长元素：想沐浴浪花，却遇冰霜。这些种种元素任何一个角度都可以单独成片，而本片却完美的将这些所有的错综复杂整合在了一起。

小人物大情怀

老耿不是小东的亲生父亲，凤姐也不是老耿的亲生孩子，但是他们却是一家人。导演在影片中所灌输的人文主义情怀在老耿这个人物身上得到了淋漓尽致的呈现。这种情怀是朴素的而又真实的，是矿难之后你的孩子我来负责、你的父亲大伙一起来照看。而纵观全影片，不难发现，导演最想让影片呈现给我们的，还是历经生活磨砺之后的“有诗真好”，是一颗“世界在喧哗，我温柔相待”的初心。

不过或许是因为第四代影人独有的创作特点（整个第四代的创作高潮是伴随着电影和戏剧分家的讨论和对历史的反思进行的），感觉片中有些演员的台词情绪张力还是有些戏剧的影子，比如幺儿大喊的那句“我恨”、男主小东对着天空嘶吼的“我想要知道一个真相”以及男女主大雨中那场戏的女主的哭诉。这种带有一点朴素的戏剧色彩在今天看来或许可以成为学院派研究的元素之一。

撇开影片题材和内容本身，本片的配乐尤其值得一提。开篇矿难之后悠扬的曲调一瞬间就将人拉入了影片所营造的情境，此后老耿每次一拉起他的二胡，都暗示着片中主要人物的一次情绪转折。像和人低声叙说的配乐仿佛能带人穿梭至上个世纪八九十年代，感受父辈一代的他们在遇到人生中所类似的波折时所做出的抉择。

此外，影片的镜头画面也别具诗意。开篇一梭船飘行在朦胧的湖面上，有一种梦幻的美感，而这个画面承接的是刚刚发生的矿难，这种细节的蒙太奇组接在传递镜头情感上的效果格外的到位。而且影片取景的历史文化古城泸州本身就带有很多诗意的意象，蜀中多雨，夜晚的巷子随便一帧就是唯美的雨巷，湿漉漉的台阶、美轮美奂的油纸伞，这些意象都给这部影片增色不少。

总而言之，无论是作为陆小雅导演个人暌违十几年的复出之作、还是作为目前市场上仅有的第四代导演的文艺片，这部片子都值得我们静下心来去电影院里欣赏。

“人生”这个词很有趣，有时候你盼望欢腾，得到的却是看似无尽的静谧；有时候你想念安逸，它却能给予你数不清的奔波。“人生”就是有时看起来虚幻，但大部分时候都无比真实的宿命。

一个少年到青年，总共分几步？按部就班，正常几步就是几步。但要像电影《难以置信》中的主人公小东那样，突然之间必须要承受父亲车祸离世的现实，那他从少年到青年可能只需一步……

说实话，我很久没有看像《难以置信》这种内心戏张力十足的剧情片了，影片的镜头语音非常有力量，看似蜻蜓点水，实则寓意深刻，多处渗透着成长的哲学。

电影《难以置信》讲述的故事足够深刻，就像其片名那样令人“难以置信”……特别是小东在遭遇父亲突然离去、母亲态度变化、一个类似“闯入者”的“继父”的出现……一切看起来都是那么的“急不可耐”，就如同青春的进行时，让人完全摸不到“脉门”。

可看着看着又会发现，让人“难以置信”的事情其实就是瞬息万变、无比真实的人生。于是，经历变化的小东又看到了发小儿杜小曼的“人生滑坡”，这让还在成长中大男孩彻底懵圈、有些找不到人生的方向了。

但就像美国经典歌曲唱的那样，“一个男人要走多少路，才能被称为男人”，小东在他的年龄经历了很多同龄人不曾遇到的变故和不安，我觉得他之所以陷入迷茫，甚至是陷入怀疑，正说明他刚刚经历了“成长”。只是这“成长”来得突然而劲道，深刻又迷茫，引人深思，更引人反响。

好奇地查了一下影片资料，原来《难以置信》的导演是我国第四代导演的优秀代表陆小雅。陆小雅在上世纪八十年代拍了多部优秀故事片，包括《红衣少女》《法庭内外》《红与白》《热恋》《我在他们中间》等电影。这其中，口碑和评分都不错的《红衣少女》最为大家熟悉。

在《红衣少女》中，陆小雅导演把视角对准了少女的成长，而此番的新作《难以置信》，她则想借青少年小东的视角，讲述当代年轻人有关成长的故事。

时隔多年再拍电影，依然可见陆小雅导演细腻的手法。她这一次没有用知名演员，而是选择有故事的角色，用完整的故事结构和共鸣极强的家庭情感作为纽带，反映出了现世少年的成长烦恼，极为自然地引发了观影者的思考，甚至是反思。

《难以置信》的影片类型虽然是剧情片，但更具体的类型则是聚焦原生家庭的情感剧情片，涵盖了父亲、母亲、孩子这几个家庭中最关键的“角色”，可以说，这对当代所有家庭都有一定的思考意义和现实意义。

此外，《难以置信》的画面和叙事非常值得称道。小东在父亲离世后，跟着母亲、弟弟搬回了老宅。房子虽然古老，却有小桥流水引发青春猜想的临河窗子和象征着人生思考的“四水归堂”天井，这些极具画面感的元素拼接在一起，特别有质感。

而影片的叙事虽然不是惊涛骇浪的类型，但每个叙事关键点的爆发都非常引人，是非常值得一看的家庭情感剧情片。

文/木易

翻看四月上映的片单中，想必这部《难以置信》一定会引起大家的关注，毕竟这是属于赫赫有名第四代导演之一陆小雅的出山之作。三十多年来的坎坷经历，并没有将陆小雅导演对电影的一片赤诚消灭，如今已经上映的《难以置信》就是她最好的答案。首先奉上对陆小雅热爱电影的敬意，其次也感谢陆小雅导演给我们带来了一部像诗一样美好的电影。

提到导演陆小雅，可能大多数青年观众对她并不熟悉，但提到她早年间的影视作品，相信大家都不会陌生，譬如《红与白》、《红衣少女》再或者是与陈佩斯合作的《法庭内外》，圈内外都是有口皆碑的出色作品。有幸可以去到《难以置信》首映礼观影现场，再一次非常荣幸见到一众影视圈的老前辈，以及艺术表演家陈佩斯，当然也有遗憾没能到场的贾樟柯导演，坐拥这些前辈们的支持，足以看得出陆小雅导演在圈内外的影响力，不仅仅是对大众的我们，也是影响着后生代的导演们。

电影《难以置信》保留了导演陆小雅原有风格，从画面到剪辑手法，都给到人十足的意境，纯真而又唯美。电影中满满洋溢的生活味道，洒落在银幕内外，再加融不时穿插的诗句，更是显得格外清新自然。而且影片所营造出来的氛围也带给观众超凡脱俗的清幽舒心，实为写意。不得不说如今可以在银幕之上再次看到如此画风的影视作品，真心难能可贵，不禁勾起儿时回忆让人泪目，同样也是在众多影视作品中脱颖而出的一股清流，无比耐人寻味。

影片没有刻意营造大悲大喜的情感来吸引观众眼球，相反而是采用非常平静的方式叙事，贴近于真实的写照。导演用几十年的时间来完成了这部剧本，在很多细节上都做得非常细腻，譬如片中两场葬礼的不同，城镇中举办的丧礼平静异常，但在乡村的丧礼上却显得非常热闹，并非人们看到逝者不感到伤痛，而是来自乡间特殊的一份淳朴，快乐来到世界上，又开开心心远离这个凡尘，不枉人间一生的美好祝愿。再譬如对于重组家庭之间的矛盾，起初孩子不接受新的父亲实属正常，但即使有百般的不喜欢，也听不得外人一句玩笑言语，看似矛盾却是自尊心与家人中的某种牵绊在作怪。等等这些最为生活气焰的小细节，都在电影中淋漓展现出来，再一次奉上对陆小雅导演的敬意。

为什么说这部《难以置信》像诗歌一样美好呢？第一是因为它真实，影片充满原汁原味的生活色彩，淳朴的乡情，纯真的青春，生活是骑单车去学校的孩子，是路边修车憨厚的父亲，也是迫于生计而去打零工的母亲，简单却幸福着。第二是因为电影所营造出来意境，远离尘世喧嚣，平静而又浪漫，简单却快乐着。总而言之，陆小雅新片《难以置信》不容错过，推荐观看！