赤脚小子

虽然我从前不怎么欣赏郭富城，但这部和吴倩莲、狄龙、张曼玉、曾江、秦沛、张兆辉合演，由杜琪峰执导的武侠影片留在我心中的地位，却是几可与《新龙门客栈》、《太极张三丰》、《狮王争霸》、《笑傲江湖》、《白发魔女传》、《一刀倾城》等片平起平坐的。片中无论是狄龙与张曼玉的那段难描难绘、欲语还休之情，还是郭富城拼命伸脚却够不着鞋子的凄凉泪水，都曾深深打动过我。那绝不仅仅是在感情上的敲打心扉，而是当你看见那纯情幻想终归要被残酷现实毁灭摧残、成为不可阻破的宿命时，不由得你灵魂不感到痛苦震颤。

不过该片虽然结局凄惨，但全片在画面、节奏的处理却始终洋溢一种清新爽丽之风。即使狄龙挂在屋檐、仰首问天的含恨而终，也像一座唯美雕塑长存我心。张曼玉之贤淑冷冽、优雅大方，吴倩莲之烂漫怡人、娟秀娉婷之意，皆可沁人心脾、暖人脏腑。若说我从前讨厌黎明，全凭他在《都市情缘》的表现让我对他这彻底改观的话，那么几乎也可以说，让我对郭富城不再觉得那么讨厌则是全因此片《赤脚小子》之故。郭富城从乡下人进城的那份土气天真、侠义顽皮，到随遇而安的快乐浑噩、滑稽洋相，再到不甘受人冷眼、寻求上进的误入歧途、安身立命，最后到结局的富贵杀身、潸然悔晚，及那死前满脸的稚气不甘、心酸不解的惘然之意，竟让我看得一时失语忘言。

片名既为“赤脚小子”，片中始终都有赤脚与鞋子的意象贯穿，脚从没鞋、到穿鞋、再到脱鞋，鞋子从假鞋、到布鞋、到华贵的名鞋，而人鞋之间的不合脚与合脚、不舍得穿与不屑穿、不能穿则不停地在天平两侧反复，似在与命运做着某种不可言喻的交换，其主题意味之妙蕴无穷，都需观众自己细细品会。

本片不似其他武侠大片那般讲究大格局、大气势及夸张惊人的武打特技效果，而是深入省视小人物的心理及社会问题的层面，处处于细微处以小见大，这与杜琪峰后来得享盛名的一些如《暗战》、《枪火》等讲究精致与深刻、而不求场面宏大的枪战片特色是保持一致的。武侠小说中的寓言风格可谓在本片得到了真正的映射体现。

赤腳小子是杜琪峯導演早期力作, 在那次杜被選作電影節焦點導演時看的, 悲情故事, 和杜導之前作品相類帶著一種化不開的時不於我的悲情, 是翻拍張徹導演同名舊作, 舊一部由傅聲主演, 傅先生形象跳脫不羈, 舊作會否這樣悲情, 沒看到, 不知.
當時不知劉家良師傅是翻拍時的武術指導, 不怪得, 看那會已覺得打得精彩, 那會沒想到是他. 想來舊作也應是他做武指的, 因他和張徹導演合作無間. 戲中招式一板一眼合乎法度之余, 慘烈剛猛兼而有之, 確是劉導這樣大師才能做到. 現大師歸天, 值此武師人材凋零之際, 能不令人扼腕再三?! 長嘆不已?!
此片在那個熱死人的夏天後幾年開拍的, 似有為被淘汰的年輕人叫屈的味道, 郭富城演技雖屬初階, 仍在杜指點下演出無奈和悲壯. 杜SIR 最擅長的成熟男人戲則落在狄龍大哥身上, 老路縱橫, 氣宇軒昂, 可嘆大哥和小子天王最後均壯烈死去, 悲情十足.狄龍先生經人民英雄英雄本色多部作品歷練, 駕輕就熟, 和四十年最好的愛情片女主角張曼玉小姐譜出的戀曲, 細水長流, 含蓄隱忍之愛只靠眉目傳情, 比臥虎藏龍早了7年! 其深情更勝那對貌合神離! 當然本片郭城城和吳倩蓮那一對更不消提. 已奠下杜式愛情不輸奧斯卡大導的基礎, 後來杜方推出他連串男女愛情片系列.
以有影評大贊的結尾那個鏡頭可知, 張曼玉挺著大肚慢行, 長街留下她堅強的背影, 我熟悉的無線古裝街竟有了另一種韻味.
杜導聯合劉師傅把這部他最後的古裝功夫片拍成了武俠挽歌, 之後就義無反顧地投入現代武俠世紀中.

《赤脚小子》：猎犬终须山上丧，将军难免阵前亡…
文\三错
20100822


看《赤脚小子》有一种撕心裂肺的痛感。鲁迅先生说过，把美好的东西撕给人看，这叫悲剧。

影片拍摄于1993年，香港武侠电影最后的辉煌年代。主创人员是香港电影的标志性人物，导演杜琪峰，监制方逸华，编剧游乃海，故事邵丽琼，动作导演刘家良，美术指导余家安，摄影指导黄永恒。演员方面也是大腕云集，郭富城饰关丰曜，张曼玉饰老板娘，狄龙饰段青雲，吴倩莲饰华小莲，曾江饰喀和布，张兆辉饰袁天佑，秦沛饰华老师，黄一飞饰阿贵。

据说，本片荣膺香港影史上票房最差第二位的“宝座”，在1993年4月28日上映1天，总票房1010元。由此，我们可以断定，所谓的票房销量不过是一坨狗屎而已。

影片的故事单刀直入，绝无拖泥带水之感。杜琪峰和游乃海的确有过人之处，当绝大多数电影人仍在乐此不彼地沉迷于江湖恩怨情仇的时候，《赤脚小子》让我们看到了江湖背后的尘世百态和人性寓言。与他们打破吴宇森、林岭东建立的英雄模式，开创肃杀、灰暗的宿命江湖一样，影片用关丰曜、段青雲及其与华小莲、老板娘的情感，描述一出人性之恶吞噬人性之善的现实悲剧。

“赤脚小子”关丰曜土生土长在乡下，目不识丁，身无分文，来到省城想找份好一点的工作。省城不是他生于斯长于斯的世外桃源，而是一个三教九流讨生活的大染缸，充满了尔虞我诈、唯利是图和明枪暗箭。他憨头憨脑，简单直接，天真无邪，不遮不掩，不论是被人打被人骂，还是被人欺骗被人利用，脸上总是绽放着开心的纯真笑容，始终用一双善良的眼睛观看这个丑恶的世界。可是，清澈的双眼改变不了肮脏的现实，空有一身好本领的他成为恶人们争权夺利的工具。只是他的良知与生俱来，在得知真相之后，他独闯喀和布的老巢，身受重伤，杀尽众恶，命丧黄泉。

段青雲本是京城第一打手，是关丰曜父亲关浩英的拜把兄弟。他因在京城犯下死罪，逃到省城“四季织”隐姓埋名，以段南身分做工。铁汉柔情，日久生情，他与老板娘之间产生欲说还休、若即若离的情感。老板娘生日的那天，请他陪她一起喝花雕酒。他为错过给她卖胭脂含恨不已，大雨中他跑回店铺给她买胭脂，当得知自己被通缉时黯然离开。他说，“明天是什么样，我都不知道，我又能给你什么？”而她回答：“我都不后悔。”他的悲剧在于他放不下仪义心肠，在知道关丰曜有危险的时候义无返顾地来到酒楼，误服毒酒，被人截杀，毙命街头。

影片整体格局哀伤凄惨，有一种深刻的嘲讽和诘问之意。天真烂漫、善良顽皮的关丰曜，正义威武的段青雲，优雅大方的老板娘，亭亭玉立的华小莲，每个人都没能得到自己想的东西，哪怕他们想要的只是一份象样的工作，一个安身立命的地方，一份相濡以沫的爱情，一段情窦初开的恋情。在邪恶的金钱、权势面前，他们无可奈何，命不由已。特别是当恩怨了结，关丰曜被钉在街角，眼睑噙满泪水，他用尽最后的力气伸出脚尝试着够掉落在面前的鞋时，煽情的音乐响起，一首《留下句号的面容》无情地打湿我的双眼：

“路像无去路／我心跌进了风暴／刺痛的往事／泪痕留下记号／未尽人生路／半身泛进了波涛／跌痛不说话／未曾停下脚步／绝望地乞讨／找再生的预告／只想有你在身边／宁没一生的最好／极目望远方／仿佛找不到归路／命里辗转有惊涛／还是定数／独自人上路／听不到你的呼号／再见不再会／面容留下句号。”

在主角之外，影片描绘出一幅人间的世风百态图，各色各样的人物跃然银幕之上。大反派喀和布作为“天龙坊”的主人，依权仗势，心狠手辣，唯利是图，杀人灭口，简直是一个穷凶极恶之徒。华先生为人忠厚老实，可世俗势利，看不起乡下，认为在四季织工作没有出息，“一介武夫，将来最多替人卖命，成不了大器”。打擂台的习武之人个个贪钱，为五十两银子不顾死生，互相厮杀。袁天佑看似熟读圣贤书，实则道貌岸然，为达目的不择手段。一群江湖乞丐在喀和布金条的驱使下变得贪婪无比，凶相毕露，丑态百出。洽和布更是嚣张之极，高喊“杀了他，这些金子都是你们的”、“谁杀了他，金子就是谁的”、“杀了他，我再加5000两”。所有这些，尽显世态炎凉、人心不古的人间百态。

本片的武打由刘家良设计，动作干净俐落，不论徒手空拳，还是三节铁鞭，都讲究有招有式，煞是好看。街巷里，关丰曜力战一群流浪刀客，一方财迷心窍为钱死拼，一方仇恨交织誓死不回头，让我想到了李连杰在《功夫皇帝方世玉》里救母时的勇往直前。作为邵氏的后期作品，本片带有强烈的张彻暴力美学之遗风，段青雲乱箭穿身，关丰曜钉臂断手，更有后背被刺之后的衣袖缠身再战，真可谓是英雄力战而死、好汉至死方休。

影片虽然整体凄惨悲壮，诉说着“猎犬终须山上丧，将军难免阵前亡”的宿命，但两段感情给冰冷的剧情添加了温暖的色调。结尾处，华小莲教小孩识字，想起了萍水相逢的关丰曜，旧情难忘，伤感地念道：“连自己的名字都不会写将来能有什么出息”。老板娘挺着大肚子走在街上，路边的村妇交头接耳窃窃私议，老板娘回身理直气壮地对她们说：“这个孩子，是段青雲段大哥的”。英雄虽死，红颜仍在，柔情长存。


PS:
下期细说《六指琴魔》；
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浪子三唱，只唱英雄。
浪子无根，英雄无泪。
浪子三唱，不唱悲歌。
红尘间，悲伤事，已太多。
浪子为君歌一曲，劝君切莫把泪流。
人间若有不平事，纵酒挥刀斩人头。
----古龙

我少时看的武侠，是没有所谓绚丽宏大的3D特技效果的，也不是如同通关打怪一样有那么多神乎其神的魔幻世界，连缠绵悱恻的儿女情长，也不过是配菜。
我喜欢的武侠，通常只是一个刚走上江湖的小人物，在这片腥风血雨中历练翻滚，有着许多无奈辛酸，也成长了沧桑了，然后即便是死了，也始终带着英雄的悲壮。
英雄何以成为英雄，除却武功，更要侠气。
报家国而战沙场，重一诺而轻生死，路见不平拔刀相助这种事，是传统武侠中常有的段落。往往当其他配角忙着帮派宝藏之争，真正的英雄或是落拓成浪子，或是别人眼中不谙世事的傻子。
所谓江湖，实在是这个社会一个翻版而已啊。
沽名钓誉的，见风使舵的，阴谋算计的，委曲求全的，一心争胜的，身不由己的。
《卧虎藏龙》之后这几年的武侠片，人物普遍脸谱化，为恶造恶，为善塑善，情节若不是新瓶装旧酒就是完全经不起推敲。唯一一部还算出色的《剑雨》，造了一个色彩缤纷的江湖给我们，却也为篇幅所限，没能把故事来龙去脉刻画完整，难见两位主演的鲜明个性。

还是上世纪90年代的武侠片好。“新武侠”的浪潮才起来，情节不再似张彻胡金铨那代人一样粗糙，武打动作又不再是原来生硬的套路，更更难得的是，那一个时代的导演都自有一种独特个性，如徐克能将片子拍的行云流水出人意料，如王家卫能几年磨一剑讲一群失意寂寞的江湖人。在他们的片子里，所有情节都是为人物让位的，我们看完一部电影，记住的不是谁杀谁谁又爱上谁，而是其中那些或俊逸或深刻的角色。

这部《赤脚小子》令人心动的地方也在这里，明明只是一个傻小子闯荡江湖的故事，前人不知写了多少遍拍了多少遭。可是这里面一个义薄云天的大侠狄龙，一个娴熟大方的老板娘张曼玉，一个出水芙蓉的吴倩莲，一个单纯热血的郭富城，一个老谋神算的曾江，一个心狠手辣的张兆辉，没有一个不是用短短几句台词，或是一个动作，一个表情便使人物呼之欲出的。这其中的意境，就仿佛中国山水画，寥寥几笔，便跃然纸上。

狄龙与张曼玉的一段情缘可用一句话形容：他因内敛而深情，她因坦然而端庄。
彼时狄龙悄悄去给张曼玉买胭脂，突然看到自己被通缉的告示，那胭脂被路人撞落，洒了一地的殷红。后来他到张曼玉门前欲告别，却转身离去。张曼玉推开门扇了他一耳光，然后抱住他。
这女子的洒脱令人叹服，影片结尾处，有两个妇人在路边议论她：一个寡妇竟然挺着个大肚子。她走过去对她们说：这孩子是段青云段大哥的。两个妇人难堪逃开，她神色不变，往前走去。
无愧于心，若说江湖侠义能带给我们什么，也只有这坦坦荡荡的四个字。

郭富城演一个初涉江湖被人利用的小伙子最是恰当，他那时那么年轻，本来就驾驭不了一些苦大仇深的角色，相反的，这么一个愣头青极适合他。最后他杀了曾江，自己却也被牢牢钉死，伸脚想去够自己那双鞋，却怎么也够不着。那一刻他脸上呈现出的悲凉，如同狄龙死前，睁眼望天的不甘。
不甘心啊。
那种属于小人物的宿命，曾在香港电影中反复出现了一次又一次。从过去的周星驰，到我眼中近年来最经典的《旺角黑夜》（随后尔导就在不断虐心的宿命中越走越歪。。）港片始终不乏讲述着那种拼命追求拼命维护的东西的毁灭。而那种东西，无非是一份单纯，单纯的情爱，单纯的生活，单纯的努力。
表面总是幽默的，底色却是灰暗的。

然后呢。
这个评论写到这里，似乎是越发悲凉的姿态了，英雄末路，死在了不堪的现实中。可是回头看看古龙写在《英雄无泪》里的那首小词：
浪子三唱，只唱英雄。
浪子无根，英雄无泪。
浪子三唱，不唱悲歌。
底色是灰暗的，精神却是从未死去的。
这是我少年时爱看古龙的原因吗，亦或是受了他的影响，才始终对生命抱了份执着。我只知道他给我影响很深，让我在这个流无数血泪的世界里坚定着信念往前闯。

是啊，最后吴倩莲不还是板着一张秀脸教小孩写字么，眼神清澈明亮，似从未历经沧海。
勿忘初心，方得始终。
这样多好。