冰川时代3

    《冰河世纪》系列一共三部，我最喜欢看的桥段就是小松鼠和它的坚果。因为无论卡通出品公司是皮克斯还是梦工厂，其角色设置、故事梗概、电脑特技大多与其它好莱坞电影没有什么太大异同。但《冰河世纪》系列独辟蹊径，相信相当一部分人就是冲着小松鼠的 “坚果物语”才进的电影院，这也可以解释为何该系列电影最近两年风头甚劲，全球影迷甚众。

    以正常人的思维来看，小松鼠显然有点二。偌大一个冰河世纪，可看之风景，可玩之山河，可吃之蔬果，可泡之美妞，这都是可以让它双眼圆睁下体肿胀的因素，可丫真没出息，一果障目，不见冰川，偏偏伸着鼻子撅着腚满世界寻找那一颗坚果。相信大部分人和我一样，均认为丫真是死心眼，好听一点叫执拗，再好听一点叫执着。今年暑期档的《冰河世纪》第三部终于有所突破，让它邂逅了一位母松鼠，于是接下的场景，全场哄然。

    “你来到我身边，带着微笑，带来了我的烦恼”。这松鼠姑娘从“媚眼如丝睫毛呼扇”迷惑对方，到坚果被抢走后“愁眉敛，泪珠滴破胭脂脸”扮可怜，再到坚果到手后乘风而去时“秋波那一转”，我们可怜的松鼠——小二先生，五迷三道七荤八素。男人都是六根不净啊，母松鼠深谙此理，果然道行不浅。不禁窃笑：它们都以为是在自己的轨道独自生活，然而，偶然的相遇却让生命更加美丽。

    电影看到一小半猛然回神：难道我们每个人的生命里不该死死抓住自己的这颗坚果吗？将这疑惑偷偷与朋友交流。他反驳：坚果代表粮食，属于基本物质需求，层次较低；饱暖思淫欲，爱情作为精神食粮是必然要来到的，丫肯定会和那母松鼠终成眷属鱼水和谐。而我的看法是：坚果在它的心中怕是不仅仅是粮食那么简单，它应该代表一种信仰，是松鼠骨子里的东西，没有那么简单就被摧毁。友人不屑，遂打赌，看电影最后它是选择坚果还是爱情。

    接下来的故事回目是“火山口英雄救美成眷属，小松鼠软玉温香抱满怀”。这俩松鼠终于放肆地满大银幕腻歪了。伴随着满场笑声，我却暗暗一直在为坚果鸣不平，盼望它们情变。因为情人眼里出西施，西施眼里出眼屎。再要命的小乖乖，一搂二十年也是够受的。剧情终于有了转机，在被母松鼠指挥着来回兜转腾挪爱巢里的那张石床的时候，我很想知道它心里是不是恶狠狠地来了一句“Fuck！”

    坚果终于还是打败了爱情。《幽梦影》云：“花不可以无蝶，山不可以无泉，石不可以无苔，水不可以无藻，乔木不可以无藤萝，人不可以无癖。”我想可以再加上一句：松鼠不可以无坚果。媚眼如丝的好姑娘春天来了就会漫山遍野，而色香味俱佳让你两眼发直鼻毛倒竖的好坚果却是一颗难求。生活里，我们也和小松鼠一样，大多时候为一口吃喝疲劳奔忙，累得跟孙子似的。偶尔荷尔蒙在血液里滋滋作响，那便是杂花生树群英乱飞的时候。

    松鼠的选择历程和我们的生活大体相似。刚进入社会，要从底层开始混，“坚果”自然是最重要的。时过境迁，手头渐松，便开始裤裆肿胀桃花乱飞。然而科学家证明：爱情只存在十八个月，万千美女抵不上一颗坚果。这提醒我们：追求爱情固然重要，但重中之重还是要关心粮食和蔬菜。
    
    这样想来，没有人会再取笑小松鼠的“一果障目，不见冰川”。因为从威廉•莎士比亚到史蒂芬•霍金，都早已指出一条牛逼的真理：果壳之中包含着宇宙。所以，眉来眼去又如何？阿弥陀佛，眼角眉梢也不过是一场误会。爱情来得快也去得快，只有坚果，才是永恒的。

    （途加千字文俱乐部专稿）

首先我要说的是对此电影的评价——半价的话值得一看。

关于捧腹大笑莞尔一笑剧中的文字游戏和幽默感已经无需赘言，总体来说作为商业片这制作水平还是不错的，配音和翻译也算精彩，虽然剧终大战无敌的部分明显草率而又缺乏想象力，可是毕竟这里想表现的只是伟大友谊和有勇有谋的团队精神，导演让我们忽略的我们只好当从没发现吧。我想分析的是人物性格和背后的美国式价值观念。

从小人物开始，昙花一现的众龙套。这里面包括影片开始时候的小动物们和大象爸爸为宝宝准备的游乐场这一场景中他们的对话和表现。为了主题需要他们的性格被严重弱化，能找到的只有趋同性和单纯的情感变化，例如喜，怒，恐惧，有喜感的痛苦。他们是单纯的大众，为生活奔波，目的传统而唯一，有简单的善恶标准和价值体系。

然后说说铺垫。作为铺垫出现的人物有两个，羚羊与甲龙。被平庸生活磨钝爪牙消耗斗志的剑齿虎在影片开始部分有段追逐羚羊的镜头，Diego渐渐体力不支，伏在地上，羚羊发现后一改之前恐慌逃命之色，转头嘲笑Diego，迈着Hip Hop的舞步接近它在它身边兜圈子：我的爪子在发烫，我只能踮着走踮着走！这段追逐为之后剑齿虎的出走，去保护大象妈妈的途中和断崖上与恶心的腐尸恐龙的搏斗胜利pose都做了铺垫。而其中羚羊对对手从恐惧到蔑视的心理过程也悲哀的展现着社会竞争只尊重实力的原则，虎落平阳被犬欺，这样的例子比比皆是；甲龙本是植食恐龙，在片中却被描绘的残暴异常，流星锤的威力果然不可小觑。有趣的是之前如此凶猛狂躁的甲龙在见到无敌的时候畏畏缩缩，更象只虚张声势的家犬，欺软怕硬中空的性格显露无遗，最终只换得一句懦夫。

下面按照我的顺序挨个分析，如有遗漏请遵循绝对服从巴克原则。

大象爸爸，这是典型的好丈夫好爸爸，一旦成家后心中排在首位的永远都是老婆孩子，信奉家庭至上的美式观念。或许他在这个时间是自私的，因为他有了更加在意的事情，保护家人的安全让家人生活的健康快乐是他最重要的使命，所以他会在地下世界的入口咬牙切齿“等我救出Sid，我要杀了他！”他能为做爸爸这件事兴奋一星期，做好一切为时尚早的准备，而真正面临这一刻时依旧难以置信难以平息心中的慌乱，他对妻子爱的太深。

大象妈妈，她不是个小女人，谢天谢地。已经有了上述这样一个小男人，如果大象妈妈再像个小女人，恐怕这伟大友谊就无法上演了。她细心敏感，温柔善良，大象爸爸的爱和安全感并未让她迷失其中，她始终坚持着对朋友对生活的真诚和冒险精神。她的世界并非只有丈夫一人，任何时候她都可以为救朋友这样涉及价值标准的问题抛弃现有的一切，家的温暖，朋友是她生活中很重要的一部分。她还很聪明，知道什么情况下应该相信谁，包容着丈夫顽固和缺乏想象力的头脑。

Diego，用心感悟生命的剑齿虎。他的感情深沉而具备自省精神，能因为某种契机审视生活思考自己真正的需要，作为大象家庭的朋友，他和Sid有着截然不同的性格和思想。他是唯一理解巴克的人，他对巴克的崇拜不像负鼠兄弟那样盲目狂热，但是他对巴克生活方式的羡慕是无法掩饰的。他向往一种自由，冒险的生活，优雅而有王者气质，那才是他应该拥有的世界。

Sid，提到席德就无法不想起那些单纯得可怜可爱的人们。他坚信着自己是大象家的一员，当被Diego告知那是他们的孩子和他们的生活时，仍旧寻求温暖，想和剑齿虎一起继续之前快乐的日子，最终发现自己一无所依，难过的在冰天雪地里漂泊……这时他的情绪是悲伤到极点了，但是席德是席德，这样悲伤的情绪只会伴随他片刻，他有理由和能力马上说服自己继续乐观的面对生活，或者说很快他就会变回高兴忙碌没事穷开心的树懒席德。一点点小事情可以让他开心异常，却在最孤独的时刻仍然说晚安孩子们，明天要做的事情还有很多……他是典型的神经大条，做事大大咧咧从不考虑后果只为满足开心，无意间给朋友带来很多麻烦，而更多的是快乐。

负鼠兄弟，一对长不大的老顽童。虽然他们胆小夸张虚荣狂热，但内心一直保留着童年的新奇刺激，当巴克出色的才能给他们吃了定心丸以后，他们开始对这段意外旅程充满兴奋和期待。他们对偶像怀有一种敬畏之情但并不真正理解巴克，巴克对他们而言是神一样的存在。

暴龙妈妈，比起席德的母性大发我更愿意称此为真正的母性。席德的母性是疼爱孩子但无视孩子的需求，他更像一个传统教育下中国式的家长，用自己的经验和社会需要去约束孩子，可面对孩子的眼泪束手无策，只能培育出畏畏缩缩的小皇帝。而暴龙妈妈有自己的准则，开始对席德偷走自己孩子表现的无比愤怒，而发现孩子们平安快乐，席德对他们不仅没有恶意而且百般照顾时对席德的看法也得到改观，席德没能融入大象的家庭，却在地下世界成为了暴龙家的一员。她注重孩子的感受，了解孩子的需要，在夜里始终保护着孩子的安全，细心而友善，对席德不无感激和帮助，更在剧终为救席德勇战无敌，还了席德一份情，也满足了孩子的美好愿望。

巴克，浪漫而孤独的勇士，自我放逐的诗人。或许巴克给其他人的印象更像一个骄傲的冒险家，孤胆英雄，可是我所理解的巴克是个永远孤独的人，他的孤独不像Sid是暂时的，人人都会孤独，可他永远是孤独的，自娱自乐，敏感细腻，喜欢自由冒险燃烧生命，有点军人的味道。他可能有段悲伤的过往，最终自己一个人在地下世界浴火重生形成错综复杂的分裂性格。电影的基调一直很放松，巴克的出现让片子丰满了不少，除了巴克，其他人都很容易在生活中找到相近的人，我喜欢巴克。

松鼠和橡果的故事仍在延续，只是多了一个聪明性感的女人，飞鼠。社会性的女人以征服男人为最大乐趣，她们同时还希望自己是男人的最大乐趣，我们的飞鼠就是这样一个女人。橡果是松鼠最初的梦想，松鼠邂逅飞鼠，迸发出一段激烈爱情，之后不可避免的走向庸俗，受够了爱情和生活的格格不入，松鼠再次拾起最初的梦想乐不可支。而恼恨的飞鼠再度和松鼠上演争夺橡果的闹剧，最终松鼠的命运无比悲惨，他与梦想失之交臂，美丽的女人也离开了他。隔开他们的，是一个冰川时代。

影评写到这里就算个完结了，如果给变形金刚2这样的片子都能打满分的话，这片子简直要打140分了。可惜变2吸引我的只是天火和擎天柱的合体，冰川时代打分的话应该是85分。虽然不知道此片3D的意义所在，不能不承认这是一部很好看的电影，商业片的特点就是元素众多，在这部片子和之前的变2里都得到了体现，此片比变2的优势很重要的一点就是人物性格鲜明不模糊，众多元素过渡融合的比较自然，我建议所有人带上朋友去看9点后的半价场。

一群老朋友又将开始一段新的旅程。当猛犸象曼尼（Manny）沉浸在马上要当爸爸的喜悦之时，剑齿虎迭戈（Diego）却为自己的逐渐衰老而黯然伤神，此时树懒希德（Sid）则发现了三枚恐龙蛋，居然“母爱”泛滥，想作这三只小霸王龙的妈妈，结果被小恐龙真正的妈妈霸王龙掳走。
　　为了寻找同伴，一群可爱的动物朋友们走进了隐藏在冰河世纪之下的“侏罗纪公园”，在这片神奇的地方，他们会认识什么新朋友，又会遭遇到什么危险，这都让所有众多“冰粉”们充满期待。
　　这部电影作为20世纪福克斯公司（20th Century Fox）第一部3D形式大规模上映的动画片其制作成本达到1.2亿美元，几乎是《冰河世纪1》的两倍。

    周末，还是恰逢暑期，跑到影院去看一部炙手可热的动画片显然是欠奉考虑。人群黑压压一片不说，单是孩子的穿梭喊叫、追跑打闹就可以让你误以为自己来到了游乐场。而显然他们的快乐是由衷的，对心底那点烦厌之感都自觉心虚。仿佛不是他们这群孩子闯进了电影院，而是我一个成年人闯进了人家的乐园。

    暑期档上映动画电影，票房不出意外都会大获全胜。毕竟老少咸宜的故事情节策划了一场全家出动，当然取悦的目标群体还是孩子，或者说是那些童心尚存的成年人，比如除了孩子之外的所有人。

    电影是娱乐或者是消遣，抱着艺术和内涵的人也许也会对《ICE AGE》不屑一顾。甚至在整部电影中你不能去思考剧情的完整，是否严丝合缝、顺理成章。恰恰这些没人去在乎。就好像买椟还珠的商人也许真的只是迷上了那个雕工精美的盒子，至于里面的宝石璀璨与否，他根本没放在心上。

    幽默搞笑在《Down of the Dinosaurs》也是被强行抽离出来呈现的，客观来说在电影构成的完整性上绝对已经到了喧宾夺主的分量。如果不相信的可以自己试着回想下故事情节，你会发现你所记住的一定是那一场场趣味横生的“场景戏”，是片段和不连续的。这就类似小品相声中的“抖包袱”，人人都记得“不差钱、这个可以有、这个真没有”的道理一样。

    《ICE AGE》系列最为讨喜的就是那个小松鼠，没有一句台词甚至没有具体的人物设定，它出现在电影中的每场戏都是和那枚坚果打转，可以说是与坚果共存亡。这才是娱乐，FOX深殷此道。整个《ICE AGE》的创作班底都在想法设法抖包袱让观众笑，此番讨好当然要落得满堂彩。无可厚非，更是顺理成章。

    “爆米花电影”增长的当然不仅仅是影院零食和饮料的销售额，尽管观影过程中爆米花嚼嚼声不绝于耳稍显烦躁，反倒时刻提醒电影和“Popcorn”的暑期档是如何的密不可分。儿童是没有消费能力的，他们直接不能产生任何消费价值。但他们又无可争议的成为了暑期档的生力消费军。任何家长都不会让自己未成年的孩子独自处在黑暗中那怕是看一部喜剧动画。于是一家三口或至少两口走进了影院，价值潜移默化的实现了。

    没有任何商业是不曾加以谋划的，观众的娱乐选择在于其可以产生或激发的商业价值，一个团队辛苦作战，绞尽脑汁的出发点是作品或创作，而根本目的还在于其能产生的价值。有价值才有存在的意义，这句话没有丝毫冷嘲热讽。因为只有胜利者有权制定游戏规则。


    再比如我身边那位循循善诱的家长，时刻给不满学龄的女儿灌输体验式教育。包括什么是冰川时代，那个浑身长满毛的大家伙已经灭绝，恐龙食肉和食草的区别（从《恐龙特级克赛号》里学到的可能更多，如此看来，成长于八十年代的孩子对恐龙的了解更胜一筹）……

    当孩子专心致志的时候，家长思考的是如何寓教于乐。一部暑期档电影的好坏真是没法客观从观赏者的角度去分析。最有发言权的孩子没有表达能力，而有表达能力的成年人却在整个观影过程中扮演着“辅导员”的角色。于是，剖开商业价值的数字现象，另一层更深的目的昭然若揭。塑造一个品牌比赢得短期票房更为重要。不管屏幕前上映的是《ICE AGE》还是其他什么总动员，它都无疑会大获全胜。只要你恰和时宜的选对笑料，再给父母侧面辅导的合理题材。

    比较而言，《灰太狼喜洋洋》就是票房的成功，品牌的败北。当然不是说喜洋洋的品牌没有建立成功，而是针对国产动画而言。一部国产动画的成功带来了很多学者们的研究和讨论，但同是暑期档的《马兰花》就没受到票房眷顾。《ICE AGE》和任何其他“总动员”都是福克斯、迪斯尼、皮克斯或者更泛泛来说，是“美国动画电影”品牌信任度下的产物，是大树底下好乘凉。没理由去怀疑它的水准。

    再谈谈3D体验，想必和很多人一样，都是一次“痛并快乐着”的感受。即享受着立体画面的迎面直击，又要忍受立体眼镜的不舒服折磨。实在搞不清楚为什么那副眼镜就是不能推到一个合适的角度，总是要用手扶着一端才不至于掉到视线外。还好电影不长且无需关注每一个细节。3D的实践还是要一步步改善并完善，爽和不爽全在一副价值700RMB的立体眼镜。即使你觉得不爽，也还是要小心翼翼的对待。

这部电影只有三个角色吸引了我，黄鼠狼、小象和松鼠。

我喜欢黄鼠狼巴克的冒险精神，这种感觉就跟小时候看的《人猿泰山》一样，这个家伙在恐龙王国里抓着藤条荡秋千的时候，我都有欲望跟着他一块儿大喊大叫了。而他手里那把用霸王龙牙齿做成的匕首，也成了我最梦寐以求的电影道具——就跟哈利波特系列中的魔杖一样，我对这些奇妙的武器太感兴趣了。

冰一的内容记不太清了，我甚至都忘记看没看过了。不过冰二的内容还记得不少，好像是公大象认识了母大象，然后每天除了哥们儿之外还要伺候一份甜蜜的爱情。母大象脾气很好，简直就是个贤妻良母的典范。多么安逸的动画片啊！——如果没有冒险王巴克出现的话。万幸，这种和谐的平淡被打破了，当冰河世纪变成了侏罗纪，还有人不会high起来吗？

而动画的好处就是可以完全不顾科学逻辑进行故事的编排，拍的好看就成了，谁还管那些专家呢。于是冰层的下面为何会有恐龙也就不再奇怪，故事里每个角色的行为也会完全被认可，当公猛犸、剑齿虎和两只土拨鼠在骨头里乐得超级无厘头的时候，我也跟着不明所以的傻乐了起来。轮到黄鼠狼一个人在骨头里笑的翻来覆去的时候，我却笑的有点儿拧巴了。

但最后他跟剑齿虎告别的时候，我还挺舍不得的。算了，这个家伙的确不适合那个冰冰凉的世界。

至于小象，无疑是片中最温情最可爱的一个设计了，我喜欢它的声音，一切动物在小时候都是极可爱的。

松鼠遇到了另一半，可在他眼里，所有的松鼠都应该是他的竞争者。没错，既然当初认定了松果，那就永远不该放弃。看到第三部，我似乎也明白为什么这个白痴松鼠一直舍不得吃那颗松果了，那是他的信仰啊！就像我们每个人心底那份藏得很深的自私一样，信仰的改变确实是非常艰巨的一个过程。即便在这个过程中会受到种种诱惑，意志坚强的家伙也不会轻易动摇，松鼠，果真不负众望。

冰河世纪3，我觉得还是很不错。画质、动作自然没的说，亿元以上的投资肯定不是盖的。台词上的小聪明耍的也有技术含量。总之，我看完以后很开心。至于《纽约时报》所言“前两部里有关人类与自然关系的隐喻，在这一部里荡然无存。冰河世纪彻底沦为一个仅供娱乐的喜剧”，我操！如果这个作者在我旁边，院长绝对毫不犹豫掀翻了操丫的。这些个道德交警们，总是像猎狗一样随时准备跳出来对着鸡毛蒜皮的小事儿紧锁眉头，企图从中提炼出道德上的、思想上的优越感。我日，这样的话总让我想起一个秃脑袋戴眼镜镶假牙的知识分子，坐在马桶上紧锁眉头，可是怎么努力也拉不出来一坨干货。他们不知道他们的脑袋已经像一刻秋后的摇钱树，摇的蛋疼也摇不下来一颗铜钱。院长最讨厌那种企图让所有人时刻在道德上保持立正姿势的学究。妈的，立正？老子还倒立呢！（院长高中语文老师十三姨：王xx，你写作文能不能不跑题啊！）

操，哥这样的粗人，不跑题的话，连毛都写不出来！

其实，这是一部有关孤独的电影呢！鼬鼠泰山 巴克孤独地穿梭在恐龙成群的丛林里，靠着智慧和勇气磨破滚打劈开了一条生存的道路。他拎着一根树枝，站在光秃秃的树干，四周风起云涌，隐没着未可知的恐惧。我操，这个场景让我感动坏了。他可以击败食人的大花，他可以轻易地驾驭恐龙，但是，他却几乎被一个悄无声息的敌人击溃。长毛象问他，你是什么时候发现自己不正常的？巴克说，三个月前，我发现自己跟一只凤梨结了婚，非常丑的一只凤梨，但是我爱她。他沿着绳子一路荡下去，拉着凄凉的声音喊了一声：I am so lonely。看到自己的宿敌坠下，他问自己，现在我能干什么呢？是啊，连邪教教父马克思都说，斗争是生存的最高法则，没了斗争，这不正好是回归“温暖集体的怀抱”的最好借口么？幸好结局不是这样的。鲁迪的叫声让巴克选择了留下，是的，这也是世界的一部分。巴克捡起匕首一路荡下去，同时也切断了回归集体的路。我喜欢。

三支小恐龙最可爱，呵呵。那段配乐真是般配。居然是一首老歌，walk the dinosaur。
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向黄鼠狼学习……