自私的巨人

二逼版-----------------两个不良少年不好好读书，学人家偷电缆卖，结果一个被电死了，一个变神经病了！


现实版----------------两个想通过自己改变自身命运的男孩，却最终被命运戏耍，死未必不好，活着未必就好！


基情版---------------两个被大家排斥的少年走到了一起，却因其中一个少年傲娇性格整成了人鬼情未了！


伤感版---------------在当今社会，多动症孩子能否健康成长完全取决于身处的环境（像之前推荐过的《邦邦停不了》里面的孩子是幸运的，这部电影里的阿尔伯特是不幸的，其实我身边就有一个多动症孩子，看了这些电影能让我更懂得如何与他相处。）开始虽然阿尔伯特有多动症及暴力倾向，但他有一个最好的朋友！是啊 朋友不要多有一个真心待你的就好，但是这电影并不是王尔德的美丽童话，在影片中所出现的人全部是病态的，成年男子全是暴力男，女子则全是受害女，试问在这样的环境下能开出健康的花朵？再一次偷电缆行动中，最好的朋友由于失误逝去了，这也导致阿尔伯特的精分！影片中的“恶人”----也就是那个自私的巨人（废品站老板小猫）在末尾却勇于担当，或许是想要给阿尔伯特一次重生的机会吧！

（芷宁写于2014年8月29日）
    女导演Clio Barnard在纪录片界比较出名，《自私的巨人（The Selfish Giant）》是她自编自导的独立制作剧情片，片中关于英国底层社会的影像则显得非常具有纪实效果，仿佛用最最原始的方式再现了底层社会最真实的一面，而影片画面的肃杀、氛围的压抑、后半部分叙事的凌冽以及故事的残酷性，都令本片不像出自女性之手。
    以出身底层又具有反叛意识孩子的眼光审视这个世界，你会发现这个世界非常不美好。片中的英国，这个曾经因蒸汽机的出现而推动发展了工业化的国度，在如今的后工业化时代显得萧条没落又力不人心，天空是低沉阴郁的，街道是萧瑟破败的，家庭是支离破碎的，周遭的人（除了个别的）都是缺乏友善的，想要自由的本性在这样滞闷的大环境下，很可能逐渐演化成一场悲剧。而悲剧发生在孩子身上，则往往具有格外强烈的震撼效果，如果突发恶性事件发生在其中相对温顺的孩子身上的话，其杀伤力会翻倍。
    片中13岁的底层少年Arbor有着让学校老师头痛的一切坏学生的标签，不过，先不要忙于和老师一样评判Arbor，这个少年生活的世界已经千疮百孔，何况他还患有难以控制情绪爆发的可怕疾病，当他病发时，也只有他的好朋友Swifty能够唤醒他。Swifty是一个敦厚善良的孩子，是Arbor唯一的朋友，Swifty出生在一个孩子论堆挫的贫困家庭，父亲有着底层男人惯有的形象和暴脾气，而柔弱母亲则寄希望于Swifty“知识改变命运”。
    两个少年，一个单亲，一个家累庞大，他们的外形脾性也仿佛两个极端，一个瘦弱矮小暴脾气，一个相对肥胖高大人温和，性格暴戾的Arbor只拥有Swifty的友谊，所以他格外珍惜，只是底层学校也不可能是个风平浪静的地方，这个格外的珍惜让他们都得到了停课的处分……
    影片多处采用了隐喻的手法来表达主创的表现意图，如以“自私的巨人”为片名，便是一种隐喻，以王尔德的童话名作之名，让观众在观看时一直思虑究竟谁才是自私的巨人，或许有人认为是Arbor，认为他的自私自利和坏脾气毁了一切，有人会认为是废品站的老板Kitten，认为他对孩子的剥削直接导致了悲剧的发生，其实将“自私的巨人”设定为这个日趋崩坏的社会体系，似乎会更合适一些，比王尔德的童话不幸的是，现实中的这个“巨人”不会因受到感召而改变，除了一两个幸运儿之外，底层人永远也改变不了命运，他们在受教育时被排挤，在街头巷尾是弱势，长大了也不会得到体面的工作，童话里“巨人的花园”那样高大上的地方始终和他们无缘。在贫富差距越来越悬殊的当今世界，贫民区就仿佛是一个被遗忘了的角落，被放逐了的区域，警察也只是象征性公式化的出来了两次。
    片中的马也具有一定的暗喻作用，它们一边受鞭挞吆喝一边勤恳耐劳，在汽车普及的年代，它们的地位早已不复昔日，沦为废品车的动力似乎已经是不错的出路。善良的Swifty是驯马能手，他是把马当做朋友并熟知它们脾性的人，只是在卑劣的街区不需要太多感性的人，当片中出现一匹马被高压电死的画面时，观众心中已隐隐地预感到之后的故事发展方向，但当它残酷呈现时，还是被虐到无法呼吸。
    关于Arbor的未来，人们可以预见的是，他可能是下一个Kitten。Kitten主动承担了罪责被警察羁走，看似挽救了年少的Arbor，可是作为一个贫民区的孩子，一个被学校驱逐了的孩子，他的可选择性并不多，成为Kitten已经是一个理想的结果了。
    曾经，小伙伴Swifty在烧电缆时对Arbor说：“你听起来好像Kitten。”看罢，回忆起这句话，感觉到仿佛一种无可奈何的宿命论在作祟。
（杂志约稿）

当初收这部片子的时候，是看见了2013英国独立电影奖的提名。直到这次2014上海电影节的放映名单出现了这部，我才想起来看。

没找到合适的字幕，就凭着故事梗概自己听着看完。

Arbor一开始真的是我很讨厌的角色。冲动，无礼，满口脏话，不爱读书，简直想要吊起来打。但是有一幕改变了我的想法。就是小伙伴Swifty被好几个人欺负的时候，他一个人冲了上去，个头不高，瘦瘦小小的，却一个人冲了下去。这根本和之前大闹厨房，目无师长的无礼小孩判若两人。从此处开始，逐渐让人感受到，两个小男孩的对于彼此的重要性。

所以在最后Arbor的一句please后，Swifty还是回了头。

然后你会看见天亮以后紧握的烧焦的手，还有在S家门口不愿离去的少年，还有躲在床下的执拗身影。你会想起片头的对话——Calm down,Arbor.It's me.It's Swifty.继而一副紧握的手部特写。于是少年扭头，看见了熟悉的身影又出现，只是这次却握不到那只令人安心的手。

这样的首尾呼应总是残忍。

全片不仅口音偏，色调也是抑郁，随处可见的工业特写，灰蒙蒙的城市，让人不得不担忧，在这样的环境下，小孩子的成长问题。Arbor只是其中一个，还有更多更多的有相同境遇的少年人。

应该是以前看文艺片听到的台词。
说灾难中，死去的都不是最痛苦的，最痛苦的是活下来的人。
因为在这些过去后，活下来的人，该如何继续活下去。

Arbor的人生观似乎有所思考，因为他最后对于马的态度很像逝去的小伙伴Swifty。但是在这样一个大环境下，Swifty能带给他的信念有多少，他该如何在这样一座阴冷的城市中继续前行，是一个导演留给大家思考的问题。

我总觉得我该写些什么。关于孩子成长的电影的感触。

我也不知道从什么时候开始特别喜欢看孩子成长的电影。大概是因为从小孩身上找到了自己童年的影子。或许我没有Arbor那么令人难以接近和调皮捣蛋，那样的原因也存在于我一直不停的自我压抑。我是一个很容易还没开始，就想到结果的人。所以，如果我开始做坏事的时候，我就会想到结果的糟糕和毁灭性。那样子，我便不停地自我压抑。

其实孩子说到底向往的是自由和被父母理解。这是所有成长电影的关键，而这些影片里的孩子通常是被孤立和难以接近的。

喜欢导演把镜头切到孩子的侧脸，通常我们看到的都是抑郁的眼神。像是：’斯黛拉上学去‘、’单车少年‘、’凯斯‘、’四百击‘、’洛拉‘等。每一个小主角的创伤点不一样，但是本质是一样的--没有依靠感，没有社会的存在感，没有家人的理解。

我们反叛的时候，多数是希望别人引起注意而关心自己。

电影里的两个小孩面对马的时候是最温顺的。因为马会静静的倾听你的想法，不会觉得你的各种行为是幼稚而愚蠢的。大人们都把孩子想象的太简单了，其实，哪有这么简单呢？我真的不知道大人是怎么想小时候的自己的，难道他们小时候的思想和情感是简单的吗？每个小孩都是一颗子弹，看你怎样对待他们了。我们生来孤独，谁说小孩就体会不到孤独呢？只不过我们不说而已，那样只会得到冷嘲热讽。这颗子弹是随时都可以爆炸的。有些是响亮的，有些是在河里的静静爆炸。

最后死去小孩的母亲出现，实在是难受的要死。Arbor梳理着马的毛发，那是一匹多么美丽的马啊。那是多么近的距离，心的距离，成长的痛楚，只有在这一刻，他才有了一个依靠。

我们的性格的造就，是我们儿童时期的影子。

片子拍的很好，节奏缓慢，是对本片最准确的把握——它本就不是一部用来吸引你眼球给你打鸡血的片子。

影片前半部分节奏非常缓慢，进展甚至让人昏昏欲睡，对片中的大人们没有什么刻画，小孩们似乎总有自己的想法。但这才是本片的高明之处，你如果固执的只站在一个大人的角度上，那你将永远无法理解本片。
在这部电影的世界里，小孩的主意是那么坚定，去搞废铁，去捡垃圾，都是如此有道理，读书，读书又是为了什么？而大人，大人除了说几句没用的话，和自以为是的欺骗小孩，还会什么呢？而这，才是真正孩子的世界。
整部片子直到Swifty的意外，才让Arbor真正长大，才让Arbor从自己孩子的世界里走出来。他的成长如此痛苦，如此孤独。而大人都在哪里？在Arbor看来，大人，一直都只是一个群体，一个不高于自己不低于自己，只是更滑头，和自己差不多的群体，所以他在被大人骗的时候没有说什么，在Swifty离开之后跑去要勒死罪魁祸首。这之中，他没有任何畏惧。
本片的色调简单而冷淡，如Arbor的心。


有关成长的片子总是很像，所以在看这部片子的时候，有很多电影从我脑中闪过，从最老的《四百击》到无人知晓的《刺猬的优雅》再到名声大看得人少的《特别响，非常近》，电影里的主人公，那些男孩女孩们，总是看起来如此迷茫、多愁善感、甚至古怪、不可理喻。《四百击》里的安托万，叛逆、游荡、用自己的行为报复这个对自己不好的世界。《刺猬的优雅》里的芭洛玛古灵精怪，聪明伶俐，一心想要筹划自杀。《特别响，非常近》里的奥斯卡，用自己的力量，试图战胜自己的恐惧。而他们最后的悲剧一定源于大人，而最后的救赎也一定也是如此。孩子很简单，所以孩子的反应，一定是大人和这个社会所带给他的。

这种类型的片子，被我统称为：青春迷茫片。片中总是会出现很多让人恨铁不成钢的桥段，孩子们的早熟往往都是故事走向“非理想”方向的根源，而大段的有关孩子彷徨的画面，无知的语言更让很多看客无法忍受。所以，这种类型的片子总是有很多人愿意去看，却不愿意看下去，愿意看下去，却不愿去理解。我记的当初看完《特别响，非常近》的时候，看到很多评论，说里面的孩子简直就像个神经病，更有人在没有看此片的情况下，问我：特别响非常近，说的是屁么？这让我非常伤心。如果这个社会的包容力已经差到连孩子都无法包容了，那我们就真如这部片子里所说的，变成了自私的巨人。

现在的欧洲影坛好像兴起了一股风潮，就是拍一些“真实”的电影，号称要挖掘人性直触本心什么的

但说实话，这些电影看上去很美，但就是不合咱的胃口

咱就是一俗人，就是喜欢商业片的风格，喜欢清晰直接的叙事风格，喜欢激烈的冲突，喜欢松紧合适的情节

像这部片子嘛，也不能说不好，镜头偏向真实性，摄影师也很会捕捉要点，但就是那种慢慢腾腾但又分不清重点的情节让人抓狂

其实这部片子在我看过的此类型片子里面算是好一点的，以前看过几部类似片，根本就不知所云，看完貌似懂了点什么，但又觉得特别没意思，难道这就是导演的意图？

总之，如果不是实在找不到片子看，我个人觉得还是不要考虑专门去看了